Musiker Magazin 3/2018

30 STORIES
Periphere Neuropathie, die Schmerzen verursacht, und
Tinnitus können für Musiker das Ende ihres Schaffens
bedeuten.
Kurz vor den beiden Konzerten in Deutschland erschien
die sehenswerte Dokumentation „Life In 12 Bars“ über
Claptons Leben. Seltene TV-Aufnahmen, Tagebuch ein träge,
Briefe, Fotos, Heimvideos und akustische Beiträge von Weg -
gefährten fügen sich zu einem Bild, das den Zuschauer
Bluesbreakers ein. Freilich blieb der unstete Clapton auch
dort nach Auftritten und einigen Plattenaufnahmen zunächst
nur bis August 1965, kehrte allerdings im November zurück.
In dem Monat nahm er mit seinem Freund Jimmy Page
einige wenig bemerkenswerte Gitarrenstücke auf, die die
Kapazität der beiden Gitarristen nicht zur Geltung bringen.
Diese Aufnahmen tauchen regelmäßig auf frühen Clapton-
Zusammenstellungen auf und werden aus Marketing-
Gründen gern über den grünen Klee gelobt.
wirklich mitnimmt und sich wohltuend von Dokumen ta tio nen
unterscheidet, in denen pausenlos Statements vor laufender
Kamera gesprochen werden. Gemeinsam mit Claptons
2007 erschienener Autobiografie „Mein Leben“ wird nachvollziehbar,
warum er den Blues à la Robert Johnson und
Muddy Waters so liebt. Wenn man im Glauben gelassen
wird, die eigene Mutter sei die große Schwester, und die
Mutter später auch nicht zu ihrem Kind steht, kann man
rasch den Blues bekommen. Denn derart einschneidende
Erlebnisse sind zweifelsohne nur schwer zu verkraften.
Claptons Talent als Gitarrist wurde früh sichtbar. Ab
Jahres beginn 1963 spielte er professionell in der kurzlebigen
Band The Roosters. Im August des Jahres verließ er
sie und schloss sich im Monat darauf Casey Jones And The
Engineers an, wechselte aber schon im Oktober zu den
Yardbirds. Sein Gitarrenspiel fand ein stetig wachsendes
Publikum. Als er auch dieser Band im März 1965 den Rücken
kehrte, weil ihm die mit dem Hit „For Your Love“ eingeschlagene
Pop-Richtung missfiel, war das Staunen über
sein Ausscheiden angesichts eines veritablen Hitparaden-
Er folges groß. Clapton fühlte sich jedoch mehr denn je vom
Blues angezogen und stieg deshalb bei John Mayalls
Mit dem im April 1966 aufgenommenen bahnbrechenden
Blues-Album „Bluesbreakers With Eric Clapton“ revolutionierte
Clapton den Gitarrensound und spielte unter
anderem auf dem Stück „All Your Love“ ein wegweisendes
Solo. Kurz davor hatte er sich nebenher auf Betreiben von
Joe Boyd, Leiter des neueröffneten Londoner Büros des
US-amerikanischen Musiklabels Elektra Records, mit Paul
Jones, Jack Bruce, Steve Winwood, Pete York und Ben
Palmer zur Band Eric Clapton And The Powerhouse zusammengetan.
Ende März 1966 entstanden im Studio die
Tracks „I Want To Know“, „Crossroads“ und „Steppin’ Out“,
die im selben Jahr auf dem Sampler „What’s Shakin’“ veröffentlicht
wurden; ob Clapton und das Powerhouse noch
ein viertes, bislang unbekanntes Stück aufnahmen, ist bisher
ein Gerücht geblieben.
Nach seinem zweiten Anlauf bei Mayall schied Clapton
im Juli 1966 als festes Blues breakers-Mitglied endgültig aus.
Gemeinsam mit dem Bassisten Jack Bruce und dem
Drummer Ginger Baker entstand die legendäre Band
Cream, die Musikgeschichte geschrieben hat, unter anderem
mit Claptons fabelhaftem Live-Solo für „Crossroads“.
Nach exzessiven Tourneen brach auch sie im Oktober
musiker Magazin 3/2018