Internationale Gluck-Festspiele 2019 - Festspielmagazin

DAS GEOPFERTE KIND
Iphigenie ist eine Königstochter, stammt also aus höheren Kreisen
und soll verheiratet werden. So glaubt sie und folgt dem Ruf
ihres geliebten Vaters und obersten Heeresführers ins Lager der
Kriegsflotte. Doch statt des Traualtars erblickt sie dort den Opferaltar
und muss schmerzhaft erkennen, dass ihr eigener Vater sie
in eine Falle gelockt hat: Sie selbst ist es, die geopfert werden soll,
weil das Orakel es verlangt. Sonst gibt es keinen Wind, und die
Flotte kann nicht in den Krieg gegen die Feinde segeln.
Eine harte Geschichte, in der ein Kind für höhere, politische
Zwecke geopfert werden soll. In unserer Werkstatt nehmen wir
den Blickwinkel der Tochter ein. Den Handlungsstrang schneiden
wir aus Euripides’ Iphigenie in Aulis heraus, der mit dieser
Geschichte vor knapp 2500 Jahren einen Preis, eine Art Oscar
für Stückeschreiber, gewonnen hat. Die schnellen Wendungen
in der Originalgeschichte würden heutzutage gut für eine Soap
oder eine Telenovela mit grotesk-komischen Zügen taugen. Und
gleichzeitig verbergen sich spannende Fragen darin, die uns
heute in ähnlicher Weise beschäftigen wie die Menschen damals:
Fragen nach der Selbstbestimmung des eigenen Lebens, Fragen
der Macht, Fragen der Sachzwänge und Fragen nach dem Verhältnis
der Generationen. Denn Kinder werden auch heutzutage
geopfert und für die Interessen der Erwachsenen missbraucht.
Oder ihre Lebensgrundlage wird so sehr geschädigt, dass es einer
Opferung gleichkommt.
Was hat das mit Christoph Willibald Gluck zu tun? Nun, seine erste
Oper in Paris war Iphigenie in Aulis (1774), die dort schon während
der Proben für großes Diskussionen sorgte, weil es Herr Gluck
wagte, Gesang, Darstellung und Orchester mit seiner offenen,
kritischen Meinung zu konfrontieren und damit anscheinend
viele Eitelkeiten verletzte.
GESUCHT: IPHIGENIE
Werkstatt-Projekt der pfütze
jungeMET im Rahmen der
Internationalen Gluck-Festspiele.
Für Jugendliche ab 12(+)
und Erwachsene
Solo für eine Schauspielerin
mit dem Kammerensemble
„ensemble fraktale“
Mit: Elisa Merkens (Schauspiel),
Miria Sailer (Geige),
Marie Erndl (Blockflöte),
Sophia Schulz (Violoncello),
Christopher Kunz (Saxophon),
Paul Bießmann (Electronics,
Tropfenklavier), Dominik Vogl
(Gitarre)
Regie: Jürgen Decke
Komposition und
Arrangements: Dominik Vogl
Bühne, Licht und Ausstattung:
Andreas Wagner
Ton: Florian Kenner
Di, 2. Juli, 9.30, 11.30
und 19.00 Uhr,
Tafelhalle Nürnberg
GLUCKWerkstatt, Theater
„Als ich den
Orpheus einmal in
Salzburg gesehen
habe, mein Vater war
vorher verstorben,
da dachte ich:
Wenn das Elysium so
klingt, habe ich keine
Angst.“
Robert Joseph Bartl
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