Render Magazine #3(2016)

RENDER 

MAGAZINE 03/2016 

ПЕРСПЕКТИВА И ВЫСОТА 

ПРИ РИСОВАНИИ 

ЧЕЛОВЕЧЕСКОЙ ФИГУРЫ 

НОВОСТИ CG 

СВЕЖИЕ ВАКАНСИИ 

ИНТЕРВЬЮ C 

АЛЕКСЕЕМ 

АНДРЕЕВЫМ 


ВАЛЕРИЕЙ 

СТЯЖКИНОЙ 

MAKING OF 

ЦЕНТУРИОН

R 

ОТ РЕДАКЦИИ 

Друзья, вышел мартовский выпуск журнала 

Render Magazine, в этом выпуске вас как всегда 

ждут эксклюзивные материалы, которых 

нет на сайте - это интервью с талантливым 

художником-иллюстратором Алексеем Андреевым, 

перевод статьи Рона Лемена «Перспектива 

и высота при рисовании человеческой 

фигуры», Making-of грандиозной работы 

«Центурион», получившей авард на RENDER. 

RU, и интервью с замечательной художницей 

Валерией Стяжкиной. 

Также вас ожидают подборка лучших по 

мнению редакции 2D и 3D-работ, отобранных 

нашими администраторами галерей за последний 

месяц, самые яркие новости месяца, 

24 свежие вакансии CG-индустрии и подборка 

лучших работ форумного раздела «Рисунки 

на скорость» (speedpaint на RENDER.RU). 

НАД НОМЕРОМ РАБОТАЛИ: 

Журналисты: Артем Мишарин, 

Артем Павлов 

СОДЕРЖАНИЕ 

Дизайнер: Боярщенок Александр 

Литературный редактор: 

Кабирова Жанна 

render.ru 

ГЛАВНЫЙ РЕДАКТОР: 

Роман Цапик 

editor@render.ru 

2

R 


НОВОСТИ 

ЭКСКЛЮЗИВ 

— ИНТЕРВЬЮ АЛЕКСЕЕМ АНДРЕЕВЫМ 

ГАЛЕРЕЯ 

— ИНТЕРВЬЮ ВАЛЕРИЕЙ СТЯЖКИНОЙ 

3D AWARD ГАЛЕРЕЯ 

— MAKING OF ЦЕНТУРИОН 

2D AWARD ГАЛЕРЕЯ 

3D ПОДБОРКИ ПО ГАЛЕРЕЯМ 

2D ПОДБОРКИ ПО ГАЛЕРЕЯМ 

ГАЛЕРЕЯ АРХИТЕКТУРА 

— ПЕРСПЕКТИВА И ВЫСОТА ПРИ 

РИСОВАНИИ ЧЕЛОВЕЧЕСКОЙ ФИГУРЫ 

РИСУНКИ НА СКОРОСТЬ 

Обложка 

Пандарен Чень 

Son-Ra 


ВАКАНСИИ 

render.ru 

3

R 

3D-ХУДОЖНИК МАРТА 2016 

Мы рады представить работу художника 

месяца марта 2016. Этот красивый 

чердак был создан Артуром Салюковым 

из Эстонии, 3D-художником-самоучкой: 

«Мой путь в 3D начался в 2014 году, так 

что я почти два года занимаюсь этим. До 

этого в течение нескольких лет я изучал 

графический дизайн, а так же занимался 

музыкальным производством около пяти 

лет». 

Подробнее можно прочесть по ссылке. 

Новости 

cg 

КУРС «ИНТЕРЬЕРНАЯ 

ВИЗУАЛИЗАЦИЯ В 2-Х ЧАСТЯХ» 

ДОПОЛНЕН НОВЫМИ УРОКАМИ 

LUXON ВЫПУСТИЛИ KEYSHOT 6.1 

Новое обновление KeyShot 6.1 - приложения 

для рендеринга в режиме реального 

времени, настроенный по отношению к 

художнику весьма дружелюбно, который 

позволяет создавать фотореалистичные 

рендеры в рекордно короткие сроки. 

В обновлении был расширен HDRI редактор, 

а также возможности мультяшного рендеринга. 

ANIMAGO AWARD 2016 DIGITAL 

ART COMPETITION 

Журнал The Digital Production magazine 

начал прием работ на двадцатую премию 

в сфере цифрового искусства. Участвовать 

могут как профессионалы индустрии, 

так и восходящие таланты. Премия 

концентрирует внимание на 3D-анимации, 

визуальных эффектах, визуализации, и 

открыта для студий, агентств, кинопроизводственных 

компаний, фрилансеров, 

частных лиц, студентов. 

Центр дистанционного обучения Render. 

ru приглашает всех, кто хочет специализироваться 

в интерьерной или экстерьерной 

визуализации на дистанционный курс 

«Интерьерная визуализация в 2-х частях». 

Мы рады сообщить, что один из наших 

популярных курсов регулярно обновляется 

и пополняется новыми уроками. Вторая 

часть курса дополнена видеоуроками 

«Постановка камеры», «Рендеринг в VRay 

Frame Bufer», «Оптимизация», «Скорость 

анимации с помощью dimenision», которые 

научат студентов курса использовать 

современные инструменты рендеринга 

и создавать еще более реалистичные 

видеопрезентации своих работ. Также в 

ближайшее время курс будет дополнен 

еще одним уроком по анимации «Создание 

анимации плавного движения камеры 

из плоской картинки с использованием 

композитинга». 

С полным списком курсов, их продолжительностью 

и стоимостью вы можете 

ознакомиться здесь. Начать обучение 

можно в любой день. Выполнять задания 

и получать видеоуроки слушатели могут в 

свободном режиме в рамках продолжительности 

курса (в зависимости от первоначального 

уровня подготовки и наличия 

свободного времени можно значительно 

сократить срок обучения). Чтобы начать 

обучение на курсе необходимо отправить 

заявку. 

Как проходит обучение вы можете узнать 

здесь. 

Справки по телефону: +7 (499) 703-44-31 

или e-mail: center@render.ru 


render.ru 

4

R 

РЕЛИЗ GOLAEM CROWD 5.0 

Школа компьютерной графики Scream 

School объявила набор на интенсивные 

курсы, которые пройдут с 1 по 20 марта. 

Интенсив по CG проведет Дмитрий 

Токояков, среди его проектов — «Особо 

опасен», «Левиафан» и «Легенда № 17»; 

курс «Концепт-арт для кино и игр» проведет 

Джама Джурабаев — концепт-художник 

фильмов «Марсианин», «Мстители: 

Эра Альтрона» и «Стражи Галактики». На 

остальных курсах будет не менее интересно, 

поэтому спешите, количество мест 

ограничено. 

AMAZON ВЫПУСТИЛА БЕСПЛАТНЫЙ 

ИГРОВОЙ ДВИЖОК 

Состоялся релиз бета-версии полностью 

бесплатного игрового движка Lumberyard 

«для создания 3D-игр AAA-класса». 

Lumberyard — это не совсем уникальная 

разработка, а движок, в основе которого 

лежит технология CryEngine. 

Скачать Lumberyard бесплатно и узнать 

подробнее о движке можно по ссылке 

150 БЕСПЛАТНЫХ HDRI-КАРТ В 4К 

Сайт HDRI-Skies предлагает 150 HDRIкарт 

в разрешении 4К бесплатно. Карты 

могут быть использованы для коммерческих 

проектов. 

Подробнее на сайте hdri-skies.com 

БЕТА ВЕРСИЯ РЕДАКТОРА ТЕКСТУР 

PIXAFLUX 

Mankua Software выпустили бесплатную 

бета версию интересного редактора 

текстур - PixaFlux, основанного на нодах. 

Редактор позиционируется как мощный 

инструмент для работы с PBR текстурами 

в играх. 

Моушн дизайн. Базовый курс 

(14-20 марта) 

Концепт-арт. Базовый курс 

(14-20 марта) 

Digital painting. Базовый курс 

(14-20 марта) 

Введение в моделинг 

(14-19 марта) 


Технология motion capture 

(1-4 марта) 

CG для продакшна. Все, что нужно знать 

(19-20 марта) 

Геймдизайн. Базовый курс 

(18-20 марта) 

Разработка дизайна персонажа 

(14-20 марта) 

Концепт-арт для кино и игр 

(18-20 марта) 

Узнать подробности и подать заявку вы 

можете по ссылке. 

ISHATTER ДЛЯ MAYA 

IShatter - разработанный MOAB скрипт, 

позволяющий фрагментировать объект 

простым перетягиванием мыши, и процесс 

может быть повторён в случае необходимости. 

После этого геометрия может быть 

разрушена использованием Fracture FX. 

Скачать IShatter можно по ссылке. 

EMTREE 1.0 ДЛЯ SOFTIMAGE 

EMTree - бесплатный плагин - экспериментальный 

генератор деревьев, разработанный 

Эриком Мотзом для Softimage. 

Подробнее о плагине можно прочесть на 

сайте автора. 

НЕВЕРОЯТНЫЙ РЕЗУЛЬТАТ 

РАБОТЫ 53 КАМЕР GOPRO 

Sketchfab - платформа для публикации 

интерактивных 3D-моделей в интернет в 

режиме реального времени и их последующего 

просмотра без использования 

каких-либо плагинов. Компания добавила 

множество новых функций за последнее 

время, в том числе компьютерную анимацию 

и возможности VR для просмотра 

3D-моделей. 

render.ru 

5

award 

render.ru

R 

Mercedes 190sl 

Siries 

Лич Джайна Праудмур 

Георгий Панфилов 

ГАЛЕРЕЯ 3D AWARD 

Центурион 

volpin pavel 

render.ru 

8

НАШИ ИНФОРМАЦИОННЫЕ 

СПОНСОРЫ: 

PHOTOSHOP + 

ТВОРЧЕСТВО 

CGONI | ОНИ ДЕЛАЮТ CG 

Они творческие, они среди вас. 

CITYCELEBRITY 

Крупнейшая российская краудсорсинговая 

платформа. Объединяет десятки тысяч 

творческих людей для решения интересных 

задач, продвижения новых идей 

и начинаний. 

БЛОГ CG 

Eccendom — все о цифровой графике 

CLODIS 

новости из мира технологий, CG-искусство, 

закулисье кинематографа, эксклюзивные 

рецензии на фильмы и игры, next-gen 

технологии из мира игр и многое другое. 

3DYURIKI 

3D Графика. За кулисами. 

RENDER.RU 

15 лет мы вместе с вами делаем CG, мы 

делали его еще до того как появились 

соц. сети и будем делать после них. 

GIBRO-TUTS 

Группа посвящена Компьютерной Графике. 

Здесь вы сможете найти много полезного 

и интересного для себя в сфере CG. любую 

можно 

UNITY 

Russian Official Unity User Group 

SKILLSUP.RU 

Крупнейший обучающий портал для 

дизайнеров и творческих людей. Удобный 

каталог из более чем 500 уроков по дизайну, 

векторной и растровой графике. 

CG SPEAK 

Первый в СНГ канал о геймдеве и CG. 

Стримы и туториалы.

Находка 

awardLittleDruid 

render.ru

R 

Йода-сатана на Star Wars Reimagined 

Валерия_Стяжкина... 

Гривус vs Йода спасение 

дроида р2д2 

Тименс 

ГАЛЕРЕЯ 2D AWARD 

Асажж Вентресс(постапокалиптичный 

редизайн) 

Serega (maker-hs) 

render.ru 

11

ЦЕНТР 

КОМПЬЮТЕРНОЙ 

ГРАФИКИ 

RENDER.RU 

СПЕЦИАЛИЗИРОВАННЫЙ 

ЦЕНТР ДИСТАНЦИОННОГО 

ОБУЧЕНИЯ 

WWW.RENDER.RU/CENTER 

ПОЧЕМУ МЫ? 

авторские программы курсов 

подготовлены инструкторамипрактиками 

с большим опытом 

работы 

уникальная методика обучения 

«имитация производственного 

процесса» 

более 2-х десятков дистанционных 

курсов по 2D и 3D графике 

для новичков и профессионалов 

формат обучения удобен и прост 

Авторизованный учебный центр Autodesk 

(с 2007 года) и партнер компании WACOM

Основная 

галерея 3d 

render.ru

R 

Strawberry pie 

Kolbasnikov 

Девочка Йода 

He77ga 

render.ru 


Под водой 

Роман Маринов 

14

R 

Mitsubishi Lancer Evolution IX 

Станислав Чешуин 

Мадкат 

Picasso 

render.ru 


Mercedes-AMG GT 

станислав чешуин 

15

R 

BMW ZM4 

Змей Горыныч 

Человек-печенька 

Никитин Стас 

render.ru 


Мэйбл Пайнс 

Lopa 

16

R 

Зенит-11 

Сергей Питерский 

Варвар 

Сергей Романенко 

render.ru 


Песочный Урбан 

Eugenebogira ( 

17

R 

Vintage Gas Station 

Evolut1on 

Breakfast set 

Kolbasnikov 

render.ru 


victorian street WIP 

Дмитрий Кремянский 

18

R 

Звездные войны 

VAPer 


Песчанный разведчик 

Сергей Чесноков 

render.ru 

Аниме-девица 01 

Nicod 

19

Основная 

галерея 2d 

render.ru

R 

Djnatello 

Markiz_de_Baldez... 

Undead Padme Amidala 

Linara 

render.ru 


. 

Александр Костин 

21

R 

Донателло 

МаксКостин 


SWR: General Grievous 

Uncle_Ulty 

render.ru 

На Диком Западе все спокойно. 

KOSIO 

22

R 

Siren 

Смольяков Александр 

Она предвидела (Тени будущего) 

Илья Посашков 

render.ru 


Дуэль Колоссов 

Юрий Чемезов 

23

R 

Натюрморт с сотами 

Куренчанин 


Трудности жизни 

Клахер 

render.ru 

Cтарая башня 

rulez 

24

R 

пещера 

doomovart 

Лансекот 

Aalysium 


Древний механизм 

mvn78 

render.ru 

25

R 

Кузнец 

Иванов Михаил 

Мушкетёр 

Андрей Пальянов 

StarWarsContest2016_Grievous 

Yenin 

render.ru 


26

R 

Кто обидел тебя? 

Katya_Cyan 

Пандарен Чень 

Son-Ra 

render.ru 


27

галерея 

Архитектура 

render.ru

R 

Лофт «Аэроплан» 

NiLArt 

BOW02 

iddqd Studio 

render.ru 


Хижина в лесу 

Yuriy Bochkaryov 

29

R 

Polaris 

Skreget 

Город на берегу Каспийского моря 

mosgraf 

render.ru 


ЖК Горизонт 

Gork Studio 

Старое кафе 

Мусхажиев 

30

R 


АЛЕКСЕЕМ 

АНДРЕЕВЫМ 


render.ru 

УВАЖАЕМЫЕ ПОЛЬЗОВАТЕЛИ И ГОСТИ RENDER.RU, СЕГОДНЯ МЫ ПРЕДСТАВЛЯЕМ 

ВАШЕМУ ВНИМАНИЮ ИНТЕРВЬЮ С ИНТЕРЕСНЫМ 2D ХУДОЖНИКОМ АЛЕКЕСЕЕМ 

АНДРЕЕВЫМ. В ДАННОМ ИНТЕРВЬЮ АЛЕКСЕЙ РАССКАЖЕТ НАМ О СВОЕМ 

ТВОРЧЕСКОМ ПУТИ, НАД КАКИМ ПРОЕКТАМИ ЕМУ БОЛЬШЕ ВСЕГО НРАВИТСЯ 

РАБОТАТЬ И ПОВЕДАЕТ ЕЩЁ НЕ МАЛО ИНТЕРЕСНОГО. 

31

R 

ЗДРАВСТВУЙТЕ, АЛЕКСЕЙ! 

БЛАГОДАРНЫ ВАМ ЗА ВЫДЕЛЕННОЕ 

ВРЕМЯ! ДЛЯ НАЧАЛА РАССКАЖИТЕ, 

ОТКУДА ВЫ РОДОМ, ГДЕ ЖИВЁТЕ 

СЕЙЧАС, КЕМ РАБОТАЕТЕ? 

Здравствуйте — мне очень приятно 

внимание столь авторитетного издания. 

Я родился в небольшом городе Чудово, 

что в ста километрах от Санкт-Петербурга. 

Мне повезло с тем, что в Чудово есть 

художественная школа, причем очень 

хорошая, мне повезло с учителем. 

Александр Подберезский — отличный 

график, прекрасный преподаватель и лидер 

музыкальной группы — не просто научил 

нас рисовать, а постарался привить хороший 

художественный вкус, не ограничиваясь 

визуальными искусствами. Мы — выпускники 

художественной школы, до сих пор дружим. 

Недавно встречались на открытии его 

персональной выставки в Питере. Один 

из его учеников сейчас — технический 

директор студии «Мельница». 

Затем — Новгородский госуниверситет, 

кафедра архитектуры и дизайна. Там меня 

на 3 курсе по счастью позвали участвовать 

в одном мультимедийном образовательном 

проекте. Это был 1993 год — мне пришлось, 

наверное, одному и первых в городе, 

изучать программы векторной и растровой 

графики (тогда это были PhotoPlus и Corel 

3), и трехмерного моделирования — 3D 

Studio под DOS. На 386 машинах, вспомнить 

страшно! Такого рода знания были, конечно, 

огромным преимуществом, меня оставили 

преподавать на кафедре. Я учил студентов 

основам композиции и графического 

дизайна. Конечно, сам я на тот момент мало 

что в этом понимал, пришлось в авральном 

режиме изучать необходимую информацию. 

А студенты мгновенно считывают любой твой 

пробел в знаниях. Потому те два года были 

для меня тяжелыми, но очень полезными, 

я понял, что преподавание — это лучший 

способ обучения. 

Здесь довольно долго я работал в разных 

рекламных агентствах — больших и не очень — 

на должности арт-директора и руководителя 

дизайн-студии, не получая, впрочем, полного 

удовлетворения от работы, связанной с 

управлением и рекламой. В 2005 году мне 

позвонил Георгий Данелия и пригласил на 

работу художником-постановщиком фонов в 

его анимационном проекте «Ку! Кин-Дза-Дза!». 

С этого момента в мою жизнь вошло понятие 

концепт-арта. Учиться новому, как обычно, 

пришлось в режиме реального времени, с 

нулевым опытом. Но — с коллективом и 

творческой атмосферой очень повезло, кино 

мы сделали (хотя теперь, глядя на результат, я 

понимаю, что три четверти артов перерисовал 

бы заново). 

Сейчас я — фрилансер, занимаюсь 

иллюстрациями и концепт-артом, работаю 

в кинопроектах, и просто делаю творческие 

работы. 


render.ru 

Но такая работа отнимала слишком много 

сил, а мне хотелось заниматься творчеством. 

К тому моменту я уже довольно много успел 

нарисовать, провел пару персональных 

выставок. Я немного поработал в местной 

газете и типографии, и уехал в Питер. 

32

R 

КОГДА ВЫ ПОНЯЛИ, ЧТО БЫТЬ 

ХУДОЖНИКОМ – ВАШЕ ПРИЗВАНИЕ? ЧТО 

ПОВЛИЯЛО НА ВЫБОР ПРОФЕССИИ? 

Передо мной, по большому счету, никогда не 

стояло выбора, какая область жизни для меня 

интересна, в этом смысле я — счастливый 

человек. Я рисовал, сколько себя помню. 

Дело было в деталях. Арт или графический 

дизайн? Я довольно долго не мог окончательно 

решить для себя этот вопрос — тут работают, 

по-видимому, разные участки головного 

мозга, и очень полезно время от времени 

переключаться. Сейчас в основном занимаюсь 

артом, но мне по-прежнему интересна 

айдентика, и время от времени я беру 

соответствующие проекты в работу. 

ДАВНО ЛИ ВЫ ПРИШЛИ К CG? КАКИЕ 

ВПЕЧАТЛЕНИЯ ПРОИЗВЕЛО НА ВАС 

ЦИФРОВОЕ РИСОВАНИЕ? ПОМИМО 

ЦИФРОВОЙ ЖИВОПИСИ, ВЫ ТАКЖЕ 

ЗАНИМАЕТЕСЬ СТАНКОВОЙ ГРАФИКОЙ. 

ЗАНИМАЕТЕСЬ ЛИ ВЫ ЭСТАМПОМ 

(ПЕЧАТНОЙ ГРАФИКОЙ)? КАК МНОГО 

ВРЕМЕНИ ОТНИМАЮТ ЗАНЯТИЯ 

СТАНКОВОЙ ГРАФИКОЙ В ОТЛИЧИЕ ОТ 

CG? 

Хотя я довольно рано изучил графические 

пакеты и был, видимо, одним из первых 

российский художников с собственным сайтом 

— мне его сделали в 1997 году — рисовал я 

по-прежнему традиционными способами. Я 

получил образование как художник-график 

и работал в разных графических техниках, 

в основном карандаш и тушь-перо. Но 

таким способом не получалось полностью 

реализовать свои творческие задачи. И 

только в процессе работы над «Кин-Дза- 

Дзой» я, наконец, понял, что нашел, похоже, 

свою технику. Дело в том, что в самом 


render.ru 

33

R 

высокотехнологичном виде искусства 

технология влияет на творческий процесс 

менее всего, как бы парадоксально это не 

звучало. В традиционных видах искусства 

влияние технологии для меня было 

подавляющим, ограничивающим свободу — 

это и вынужденная стилизация в графике, 

это и длительный период высыхания красок 

в масляной живописи. В офорте вообще ты 

очень смутно представляешь, что получится 

в итоге. Кроме того, масляная живопись 

требует отдельной мастерской, занятия 

офортом тоже, да и кислота вредна для 

здоровья. Очень много разнообразной 

мороки, отвлекающей от выполнения 

творческих задач. Если я не вижу сразу 

результата своей работы, то мгновенный 

снимок сознания просто не получится. Здесь 

же я просто беру стилус, вожу им по своему 

вакому и сразу, здесь и сейчас, наблюдаю 

результат. В Adobe Photoshop технология 

мне не видна вообще, я могу не обращать на 

нее внимания, и для меня это - максимально 

подходящая, практически идеальная 

техника. 

Когда я размышляю об этом, то прихожу 

к выводу об одной интересной тенденции. 

Технология приводит к тому, то расстояние 

между творцом и его творением постепенно 

сокращается, творчество становится все 

более интуитивным. Мне очень интересно 

наблюдать за развитием интерфейсов 

мозг-компьютер, за появлением средств 

рисования и скульптинга в виртуальных 

средах, за разработками бионических 

протезов. Думаю, что скоро наступит время, 

когда мы сможем простым усилием воли 

визуализировать свои внутренние миры. 

Вообще, мне нравится наблюдать за тем, как 

наступает будущее. 


render.ru 

34

R 

АЛЕКСЕЙ, ДОВОЛЬНО СЛОЖНО 

ОТОРВАТЬСЯ ОТ ПРОСМОТРА ВАШИХ 

РАБОТ. ЧЕМ ВЫ ВДОХНОВЛЯЕТЕСЬ? 

ОТКУДА ОБЫЧНО ЧЕРПАЕТЕ ИДЕИ? 

Когда я отвечаю на этот вопрос, то всегда 

привожу мою любимую цитату из «Силы 

безмолвия» Карлоса Кастанеды - «В свои 

путешествия в сновидении он пускался подобно 

дикому зверю, крадущемуся за добычей... 

посещал своего рода свалку бесконечности и 

копировал увиденные там вещи, назначения и 

происхождения которых мог и не знать». У меня 

довольно специфическое понимание творчества 

и творческих задач. Наиболее точно их можно 

сформулировать, если опять же обратиться к 

инструментарию Кастанеды: творчество для 

меня — это поиск и фиксация определенных 

состояний точки сборки, определенных 

состояний осознания — детских, пограничных, 

снов и т.д. Каждому известно, что в детстве 

и юности трава была зеленее, а небо выше. 

Я нашел для себя способ возвращаться в эти 

детские состояния чистого восприятия, быть 

тем, кто воспринимает эти миры. Просто так 

вернуться в то состояние конечно невозможно, 

существует огромный багаж накопленного за 

все это время сознательного и, что важнее, 

бессознательного опыта, который и обрамляет 

эти пейзажи сюрреалистическими деталями. 

Я трачу на рисование несколько больше 

времени, чем нужно, именно потому, что 

периодически просто останавливаюсь и смотрю 

на то, что удалось перенести на холст. В этот 

момент я нахожусь там, в этом мире. В этом 

трюке заключена суть и причина того, чем я 

занимаюсь. А то, что в результате получается 

собственно картинка, является приятным 

(надеюсь) дополнением к этому переживанию. 

Все мои работы предназначены для меня. А тот 

факт, что они кажутся близкими кому-то еще, 

до сих пор не перестает меня удивлять. 

Кроме того, я использую различные техники. В 

первую очередь, это осознанные сновидения, 

lucid dream. В последние годы существование 

этой разновидности фазы парадоксального 

сна наконец-то признали ученые, и сейчас 

в различных лабораториях по всему миру 

активно ведутся исследования. Осознанные сны 

— это прекрасный виртуальный аттракцион с 

полным погружением, глубиной 

и яркостью ощущений, сравнимыми с обычным 

состоянием бодрствования, и практически 

неограниченными возможностями. Говорить об 

этом явлении можно очень долго, поэтому всех 

интересующихся отсылаю к книгам Стивена 

Лабержа — первого ученого-исследователя ОС. 


render.ru 

35

R 

ВЫ ПОРАБОТАЛИ НАД САМЫМИ 

РАЗЛИЧНЫМИ ПРОЕКТАМИ. В ВАШЕМ 

СПИСКЕ ЕСТЬ И ПОЛНОМЕТРАЖНЫЙ 

АНИМАЦИОННЫЙ ФИЛЬМ, И СЕРИАЛЫ, 

МНОГОЧИСЛЕННЫЕ ОБЛОЖКИ КНИГ И 

ЖУРНАЛОВ. НАД ЧЕМ ВАМ НРАВИТСЯ 

РАБОТАТЬ БОЛЬШЕ ВСЕГО? НАД ЧЕМ 

ХОТЕЛОСЬ БЫ ПОРАБОТАТЬ В БУДУЩЕМ? 

Больше всего нравится работать над фильмами 

по любимым писателям. По счастью, такие 

проекты есть. И ZONA, вдохновленная книгами 

Стругацких, и ULTRADROME по мотивам 

Лавкрафта. Одна студия в Екатеринбурге 

собирается снимать «Непобедимого» Лема с 

использованием моих картинок. Печаль в том, 

что кинопроекты редко доходят до стадии 

производства. Сейчас я участвую в пяти таких 

проектах — но шансов, что что-то из этого 

будет осуществлено, увы, мало. Кинобизнес, как 

я успел понять, штука очень непредсказуемая. 

Тем не менее, сам факт работы, того, что 

можно делать арты, придумать мир и пожить 

в этом мире, примерить его на себя, уже 

доставляет массу удовольствия. А в будущем 

хотелось бы, помимо умных и красивых 

фильмов, поучаствовать в разработке хороших 

атмосферных игр. 


render.ru 

36

R 

АЛЕКСЕЙ, ВЫ ДАВНО 

ОРГАНИЗОВЫВАЕТЕ ПЕРСОНАЛЬНЫЕ 

ВЫСТАВКИ. МНОГО ЛИ ПОДВОДНЫХ 

КАМНЕЙ В ОРГАНИЗАЦИИ ПОДОБНЫХ 

МЕРОПРИЯТИЙ? ЧТО ДОЛЖЕН ЗНАТЬ 

ЧЕЛОВЕК, РЕШИВШИЙ ВПЕРВЫЕ 

ОРГАНИЗОВАТЬ ПЕРСОНАЛЬНУЮ 

ВЫСТАВКУ? 

Я избалован онлайн продвижением, поэтому 

все, что касается выставочной деятельности 

в оффлайне, кажется мне громоздким и 

неэффективным. Я конечно понимаю, что 

такая точка зрения во многом ошибочна, 

что выставки — это совершенно особенная 

атмосфера, встречи и общение, и люди 

предпочитают именно таким образом 

контактировать с художественными 

произведениями. Но количество усилий, 

затрачиваемых на организацию выставки, 

совершенно несопоставимо для меня 

с эффектом, который такая выставка 

производит. К тому же, я полный профан в 

составлении экспозиции — к этому нужен 

отдельный талант и компетенции, которых 

у меня нет. В этом, кстати, одна из причин 

того, почему у меня относительно немного 

выставок. Я соглашаюсь на проведение 

выставки только на определенных условиях 

— если организатор берет на себя все 

вопросы, связанные с оформлением и 

развеской экспозиции, как получилось, 

например, в питерских «Эрарте», «Арт-Музе» 

и «Валенсии», и в Варшаве. Выставка для 

меня — это, в первую очередь, возможность 

путешествовать и общаться, заводить новых 

друзей и изучать жизнь. 

Так что человек, решивший впервые 

организовать персональную выставку, 

должен отдавать себе отчет в том, что это 

довольно серьезная и затратная процедура. 

Если не удастся заинтересовать галерею 

настолько, что она согласится выставить 

вас за собственный счет, то надо платить за 

аренду. Если галерея не будет заниматься 

оформлением, нужно будет делать все 

самому или привлекать друзей. Составление 

экспозиции — отдельная головная боль. 

И, наконец, самое главное. С какой целью 

выставка организуется? Возможно, что для 

галочки в резюме, тогда вопрос снимается. 

Но, все же, скорее всего для того, чтобы 

максимальное количество людей смогло 

познакомиться с вашим творчеством, в 

идеале таких людей, которые смогли бы 

приобрести ваши работы и продвигать вас в 

дальнейшем. А теперь задайте себе вопрос 

— а много ли посетителей вы сможете 

привлечь на выставку? И каких именно? 

Каковы ваши возможности в продвижении? 

Ваши друзья и родственники и так, скорее 

всего, знают и любят то, что вы делаете. 

Безусловно, им будет приятно. Но — что 

дальше? 

Конечно же, я не претендую здесь на истину 

в последней инстанции, и опираюсь только 

на собственный опыт, к тому же я лентяй. 

Но я рекомендовал бы, в первую очередь, 

использовать средства онлайн продвижения 

— профессиональные ресурсы. Я убедился 

и продолжаю постоянно убеждаться в 

их эффективности. А когда вас заметят 

и заинтересуются, выставляться будет 

гораздо проще. 


render.ru 

37

R 

СТАЛКИВАЛИСЬ ЛИ ВЫ С 

ПРОФЕССИОНАЛЬНЫМ ВЫГОРАНИЕМ? 

МОЖЕТЕ СКАЗАТЬ С ВЫСОТЫ СВОЕГО 

ОПЫТА, КАК «ЛЕЧИТЬСЯ» ИЛИ ИЗБЕЖАТЬ 

ЭТОЙ ПРОБЛЕМЫ? 

Да, сталкивался. Причем сталкивался 

относительно недавно. В моем случае это было 

связано с тем, что лет примерно 15 я занимался 

одной и той же работой, руководил дизайнстудией 

в агентстве — брифовки, траффикменеджмент, 

совещания, защиты проектов 

в режиме постоянного стресса и жестких 

дедлайнов. Но причина была не в сложности 

работы, конечно (наоборот, сложная работа 

отвлекала от поисков причин). А причина 

была в том, что, судя по всему, я занимался не 

своим делом. К пониманию такой простой вещи 

часто приходится идти очень долго, многие 

годы, но в какой-то момент смутное ощущение 

оформилось в четкую мысль. И хотя в моем 

случае зона комфорта выглядела не слишкомто 

комфортно, в один прекрасный день нужно 

было принять решение уйти из агентства 

и делать то, что мне нравится — рисовать 

картинки. Руководство отнеслось с пониманием 

— сейчас мы дружим и общаемся. Возможно, 

выгорание может случиться и в моем нынешнем 

статусе — но, если честно, мне очень сложно 

представить себе такую ситуацию. Так что, если 

хотите избежать этой проблемы, постарайтесь 

делать то, что любите делать. Это вообще 

полезно для здоровья. 

render.ru 


38

R 

ВАШЕ ОТНОШЕНИЕ К ФРИЛАНСУ? 

ГОТОВЫ РАБОТАТЬ В ЭТОМ 

НАПРАВЛЕНИИ ИЛИ СЧИТАЕТЕ, ЧТО 

ПОЛНОЦЕННО ТВОРИТЬ МОЖНО 

ТОЛЬКО В СОСТАВЕ СТУДИИ, В ХОРОШЕМ 

ТВОРЧЕСКОМ КОЛЛЕКТИВЕ? 

Я не так давно перешел на фриланс в чистом 

виде, это случилось меньше года назад. 

Но нынешнее состояние мне определенно 

нравится больше, чем работа в студии. И 

дело не только в смене вида деятельности. Я 

ощутил совершенно конкретные преимущества 

удаленной работы. Они очевидны, но, тем 

не менее: - плюс 2 часа ежедневно, которые 

раньше тратил на транспорт, - свободный 

график, в бассейне по утрам практически 

пусто :), могу работать ночью, когда никто 

и ничто не мешает сосредоточиться. Это 

очень важно для меня — возможность 

сосредоточиться. В офисе для меня она была 

практически недоступной роскошью. А это 

значит, что я не мог выдавать полноценный 

продукт. Кроме того, теперь можно не 

обсуждать новости! Огромный поток 

информационного мусора проходит мимо 

меня, я не знаю о том, что происходит в стране 

и мире (иногда поглядывая, впрочем, на курс 

доллара). Вернулось совсем было забытое 

ощущение жизни без стресса. 

Конечно же, необходимо постоянно 

развиваться, а развитие происходит прежде 

всего в результате общения с коллегами. 

Казалось бы, офис для этого подходит более 

всего. Но вот что я заметил — за последние 

месяцы я изучил столько нового софта, 

приемов, направлений, тенденций и т.д., 

сколько мне не снилось за все годы работы 

в агентстве. А если есть друзья в отрасли, 

то расстояние общению не помеха. Мы 

устраиваем видеоконференции, расшариваем 

друг для друга экраны, устраиваем 

импровизированные мастер-классы, делимся 

опытом. 

Я слышал, что фрилансеры сталкиваются с 

проблемой организации своей работы. Ко 

мне это по счастью не относится — когда 

привык организовывать от 6 до 13 человек, 

с собственной загрузкой справиться особого 

труда не составляет. 

Так что могу сказать, что, если ситуация 

кардинально не изменится, то я предпочел бы 

работать в качестве фрилансера. 

Но жизнь научила меня не судить других по 

себе — у каждого свой жизненный контекст, 

характер и мотивация, у каждого свои «за» и 

свои «против». 


render.ru 

39

РЕКЛАМА НА САЙТЕ 

И В ЖУРНАЛЕ RENDER.RU 

По вопросам размещения 

рекламы editor@render.ru 

Скачать Media-Kit 

цены / карта баннеров / 

статистика 

Наши возможности: 

136 000 

14 000 

100 000 

1 200 

зарегистрированных 

уникальных 

показов баннера в сутки, 

зарегистрировано более 

пользователей 

посетителей в день 

более 1 500 пользователей 

1 200 компаний работающий 

онлайн в «час пик» 

в сфере CG 

2 млн. 

20 

69 000 

22 000 

показов баннера 

конкурсов в год 

подписчиков 

у нас более 22 000 

в месяц 

новостной рассылки 

подписчиков в группах 

соц.сетей (как render.ru 

так и партнеров) 

У нас размещались компании:

R 

КАКОЙ ИЗ СВОИХ ПРОЕКТОВ ВЫ БЫ 

МОГЛИ НАЗВАТЬ САМЫМ СЛОЖНЫМ 

ДЛЯ ВАС? 

Если говорить о творческих проектах, то их 

сложность с лихвой компенсировалась их 

интересностью, поэтому каких-то серьезных 

проблем тут я даже и вспомнить не могу. На 

«Кин-Дза-Дзе» работалось очень легко — моя 

стилистика, идеология и эстетика выросла не в 

последнюю очередь на оригинальном фильме 

1986 года, поэтому мне вообще не пришлось 

подстраиваться, я просто делал все, что считал 

нужным, а Георгий Николаевич это принимал. 

Или не принимал. Вообще, мне, как правило, 

предлагают проекты, уже посмотрев на мои 

работы, предлагают те темы, которые мне 

интересны и которые у меня выходят лучше. Это 

сильно облегчает жизнь. 

А сложнее всего мне было, когда меня 

впервые назначили на должность артдира и 

начальника дизайнеров. - Попробуй, другого 

шанса не будет, - сказали мне. Я попробовал. В 

результате весь первый год своего руководства 

я пребывал в состоянии круглосуточного 

стресса. Потом как-то втянулся, но — далее см. 

выше :) Нет хуже должности, чем должность 

мелкого начальника. Избегайте ее по 

возможности. 

render.ru 


41

R 

ЧЕМ БЫ ХОТЕЛИ ЗАНЯТЬСЯ В 

ДОЛГОСРОЧНОЙ ПЕРСПЕКТИВЕ, СКАЖЕМ 

ЧЕРЕЗ 5-10 ЛЕТ? 

Сейчас я активно изучаю программы 

трехмерного моделирования. Когда-то был 

3D Studio, потом 3DS Max, я пользовался 

им для решения очень ограниченного 

круга задач, в основном презентационного 

характера, и не заметил революции, которая 

случилась здесь за последние несколько 

лет. Появилось несколько совершенно 

принципиальных для меня вещей, а именно 

PBR, физически корректный рендеринг и 

шейдинг, текстурирование кистями без 

мучений с UV развертками, HDRI прямо 

во вьюпорте, прекрасные интуитивно 

настраиваемые материалы, наконец, 

скульптинг. Кроме того, интерфейс стал 

гораздо человечнее. В результате, как и в 

случае с Digital Painting, у меня появилась 

возможность прямо здесь и сейчас, с 

практически мгновенной обратной связью, 

видеть результат своей работы. 

сравнил работу в 3DS Max с офортом, а в 3D 

Coat — с Photoshop по удобству для меня 

и возможности видеть конечный результат. 

Кроме того, 3D Coat стоит совсем недорого, 

за Blender вообще не просят денег. 

Сейчас я делаю первые робкие попытки 

создания артов с использованием этого 

софта, но надеюсь в ближайшем будущем 

прокачать свои способности. 

И, конечно, буду продолжать учиться 

рисовать. 

Я ознакомился с несколькими программами, 

остановил свой выбор на 3d Coat и Blender, 

для моих задач по иллюстрированию и 

концепт-арту этого набора, судя по всему, 

будет вполне достаточно. Интерфейс Blender 

оказался неожиданно очень удобным, 

гораздо удобнее того же 3DS Max. В нем 

можно работать очень быстро, используя 

хоткеи. В 3D Coat можно быть просто 

художником, не думая о технологии. Я бы 


render.ru 

42

R 

ВАШЕ ОТНОШЕНИЕ К КРИТИКЕ? 

ЧЕМ ОТЛИЧАЕТСЯ КРИТИКА 

СООТЕЧЕСТВЕННИКОВ ОТ КРИТИКИ 

ЗАРУБЕЖНЫХ КОЛЛЕГ? ЕСТЬ 

МНЕНИЕ, ЧТО У НАС ЛЮДИ БОЛЕЕ 

«ПРИДИРЧИВЫ». 

Я бы не говорил о придирчивости. Думаю, 

тут дело, скорее, не в содержании, а в 

форме. У меня сложилось впечатление, 

что западные коллеги и комментаторы 

выражают мнение в более сдержанной 

форме, не позволяют себе резкого 

тона, зачастую свойственного нашим 

соотечественникам. С другой стороны, когда 

мы говорим о зарубежных коллегах, кого 

мы имеем ввиду? Они же все совершенно 

разные. Французы, например, очень похожи 

на нас — в том числе в деловой переписке, 

не тратят лишнее время на вежливые 

обороты. А если еще немного подумать 

— то различия между мной и Джейн, 

Senior Storyboard Artist из Лос-Анжелеса, 

родившейся в Гонконге, исчезающе малы 

по сравнению с различиями между мной 

и Колей, охранником, моим соседом по 

лестничной клетке. 

Конечно же, я ненавижу критику. Она 

страшно портит мне настроение. Особенно 

конструктивная. Я очень переживаю, 

долго не могу найти себе места. Меня 

выбивает из рабочего графика. Но 

потом приходится работать над собой, 

исправляться, подтягивать слабые места. 

А еще через какое-то время, когда все 

исправишь, начинаешь испытывать чувство 

благодарности к негодяю. А потом все 

повторяется снова. 


render.ru 

43

R 

КАЧЕСТВЕННЫЙ ОТДЫХ, ЭТО ОДИН 

ИЗ ВАЖНЕЙШИХ КОМПОНЕНТОВ 

ТВОРЧЕСКОЙ НАТУРЫ, ОДНИ 

ПУТЕШЕСТВУЮТ, ДРУГИЕ ПРЫГАЮТ С 

ПАРАШЮТА, А КТО-ТО ВООБЩЕ УЕЗЖАЕТ 

НА ДАЧУ И ОТКЛЮЧАЕТ МОБИЛЬНЫЙ. 

КАК ЛЮБИТЕ ПРОВОДИТЬ СВОБОДНОЕ 

ВРЕМЯ ВЫ, ЕСТЬ ЛИ ХОББИ? 

Так получилось, что мне интересно учиться. 

Чему-то такому, чего вообще не было в моей 

жизни. Получать новый опыт. В результате 

откатал сезон на мотоцикле, получил 

сертификат дайвера, неожиданно для себя 

перевел на русский книгу по философии 

сознания (это оказалось самым простым 

способом ее прочитать). В результате — куча 

новых впечатлений и знакомых. А еще можно 

сказать, что мое хобби — это чтение научнопопулярной 

литературы. Мои герои — это 

ученые. Специалисты по квантовой механике, 

суперсимметрии и теории струн, космологи, 

нейробиологи, эволюционные биологи, этологи 

— люди, открывающие нам красоту нашей 

Вселенной. Ну и конечно, семья. Дочка растет, 

ходит в художественную школу, очень любит 

рисовать. Очень здорово, когда есть общие 

интересы и темы для разговоров с ребенком. 

render.ru 


44

R 

ЕСЛИ БЫ НЕ ХУДОЖНИКОМ, ТО КЕМ БЫ 

СТАЛИ, КАКОЙ ВИД ДЕЯТЕЛЬНОСТИ ВАС 

ПРИВЛЕКАЕТ ДОСТАТОЧНО СИЛЬНО, ЧТО 

БЫ ПОСВЯТИТЬ ЭТОМУ ЖИЗНЬ? 

Если, конечно, не принимать во внимание 

полное у меня отсутствие соответствующих 

способностей, то, на мой взгляд, наиболее 

достойное человеческих существ занятие — 

это наука. 

ВАШ ПРОГНОЗ ДЛЯ ОТЕЧЕСТВЕННОЙ 

CG ИНДУСТРИИ НА БЛИЖАЙШИЕ 5 

ЛЕТ? КТО-ТО УЖЕ УЧИТ АНГЛИЙСКИЙ 

И ПОСМАТРИВАЕТ ЗАРУБЕЖНЫЕ 

ВАКАНСИИ, А КТО-ТО БОЛЕЕ ЧЕМ УВЕРЕН, 

ЧТО ВСЕ У НАС БУДЕТ ХОРОШО, НАЧИНАЯ 

С З/П И ЗАКАНЧИВАЮ ВСЕ БОЛЬШИМ 

ЧИСЛОМ ИНТЕРЕСНЫХ И КАЧЕСТВЕННЫХ 

ПРОЕКТОВ, КАКОЕ ВАШЕ МНЕНИЕ НА 

ЭТОТ СЧЕТ? 

Наверное, я не тот человек, который может 

выступать компетентным экспертом по этому 

вопросу — я не настолько в теме. Если же 

судить исключительно по моему опыту и 

ощущениям (они касаются только кино и 

немного телесериалов), то могу сказать 

следующее. Я работаю как с российскими, 

так и с зарубежными проектами. За 

последний год проектов у меня не стало 

меньше. Ни зарубежных, ни российских. 

Наоборот, их количество увеличивается. 

Кроме того, я вижу усиливающийся интерес к 

Sci-Fi со стороны отечественных киношников, 

что меня лично не может не радовать. Не 

знаю, что будет дальше, но пока что в этом 

вопросе я, как ни странно, оптимист. 


render.ru 

45

R 

ЧТО ПОСОВЕТУЕТЕ НАЧИНАЮЩИМ 

ХУДОЖНИКАМ? 

Когда я учился в начальной школе, то 

в классе был не самым талантливым 

художником. Просто больше всех любил 

рисовать. И со временем понял, что 

желание важнее способностей. Так что, 

если вы действительно хотите рисовать 

— просто продолжайте это делать, 

продолжайте без оглядки на окружающих. 

Окружение, кстати, тоже очень важно — 

постарайтесь найти единомышленников. 

Мне очень не хватало людей, разделяющих 

мои ценности, довольно долго — до 

окончания университета. И последнее. 

Я понимаю, что если перестану учиться, 

мозг сразу начнет деградировать. Так 

что и себе, и всем желаю в течение всей 

жизни поддерживать в себе это состояние 

открытости новым знаниям и опыту. 

render.ru 


46

R 

CG ВАКАНСИИ 

3D-МОДЕЛЕР, MAIL.RU GROUP 

Mail.Ru Group — лидер 

восточноевропейского рынка онлайнразвлечений, 

запустивший более 

70 онлайн-игр, среди которых хиты 

собственной разработки («Легенда: 

Наследие драконов», «Аллоды Онлайн», 

«Любимая... 

VFX PROGRAMMER 

-Настройка и поддержка существующего 

инструментария, пайплайна а так же 

расширение и оптимизация под нужды 

производства, 

MAYA SIM ARTIST (СПЕЦИАЛИСТ ПО 

СИМУЛЯЦИЯМ) 

-Настройка и доработка симуляционных 

ригов на майский nCloth, выгрузка и 

клинап симуляционных кэшей, симуляция 

майских nHair, yeti. 

SENIOR VIZUALIZATION ARTIST 

Plarium ищет классного 3D 

Визуализатора. Если вы увлеченно 

создаете яркие и продуманные 

изображения, заточенные на 

мельчайшие детали, композицию и 

дизайн, то предлагаем присоединиться к 

нашей команде... 

80 000—200 000 р. 

90 000—120 000 р. 

90 000—100 000 р. 

Зарплата по согласованию 

MAIL.RU GROUP 

NEKKI 

NEKKI 

PLARIUM 

ЗD-ХУДОЖНИК 

3D-ВИЗУАЛИЗАТОР. 

TECHNICAL ARTIST 

GUI ARTIST 

В компанию Nekki (проекты «Бой 

с тенью», Shadow Fight 2, Vector) 

требуется 3D-художник. 

Обязанности: - создание 

высококачественных Hi/Low-Poly 

моделей; UV-маппинг, текстурирование, 

визуализация;... 

• Создание 2D-текстур для 

шейдеров; 

• Создание фонов. 

Plarium ищет талантливого Technical 

Artist. Наш идеальный кандидат - 

универсальный командный игрок, 

который умеет эффективно решать 

сложные задачи в заданные сроки. 

Обязанности: • Создание игровых... 

Plarium ищет талантливого GUI Artist 

для создания визуальных компонентов 

мобильной игры. Наш будущий коллега 

работает в различных стилистических 

направлениях с соблюдением четко 

установленных сроков... 

50 000—100 000 р. 

NEKKI 

80 000—100 000 р. 

NEKKI 


PLARIUM 


PLARIUM 


ICONS ARTIST 

Plarium ищет талантливого Художника 

по иконкам. Наш идеальный кандидат 

- универсальный командный игрок, 

который умеет эффективно решать 

сложные задачи в заданные сроки. 

Задачи: • Создание линейного... 

DIGITAL COMPOSITOR В СТУДИЮ 

ТРЁХМЕР 

Требуется композер с опытом работы 

от 3-х лет, художественным видением и 

соответствующем reel’ом. 

CG-GENERALIST В СТУДИЮ ТРЁХМЕР 

В РЕКЛАМУМ 

Вакансия подразумевает широкий круг 

занятий включает: постановку камеры, 

неперсонажная анимация, постановку 

света, настройку материалов, рендер 

окружающей среды (дым, облака, вода), 

оптимизацию параметров... 

CG-GENERALIST В СТУДИЮ 

ТРЁХМЕР (С УКЛОНОМ В FX) НА 

КИНО (ПОЛНЫЙ МЕТР) 

Период: январь 2016 – май 2016 

(контракт с возможностью продления 

и переходом в штат на кино или 

рекламные проекты) Опыт работы: 

в кино от двух лет(или в рекламе на 

аналогичной позиции от 6 лет) 

render.ru 

70 000—100 000 р. 

90 000 р. 

100 000 р. 

100 000 р. 

PLARIUM 

ТРЕХМЕР 



47

R 

ВЕДУЩИЙ АНИМАТОР 

SENIOR COMPOSING ARTIST 

3D ARTIST 

СУПЕРВАЙЗЕР МОДЕЛИНГА 

Студия 3D Sparrow (г. Москва) 

ищут для долгосрочной работы над 

многосерийным анимационным фильмом 

Буба новых специалистов в команду. 

Наш проект: http://youtube.com/watch?v= 

JnuEidxGI98&list=PLJHAODBevOR... 

– Композ и коррекция съемочного/CG 

материала; 

– Создание как отдельных моделей, так 

и целиком сцен со светом и атмосферой. 

В основном предметная среда; – 

Анимация как камеры так и работа 

с ‘линзами’; – Анимация предметов и 

деталей сцены; – Рендер... 

- постановка задач внутри отдела 

в соответствии с планом-графиком 

производства, консультирование; - 

моделинг; - контроль качества моделей; 

- взаимодействие с художественнопостановочной 

группой, отделами... 

100 000 р. 



120 000 р. 

3D SPARROW 

ADSERVICE 

ADSERVICE 

ООО «ГЛЮКОЗА ПРОДАКШН» 

СУПЕРВАЙЗЕР РЕНДЕРА 

COMPOSITING ARTIST 

UX-ДИЗАЙНЕР 

LIGHTING ARTIST 

• постановка задач внутри отдела в 

соответствии с планом-графиком 

производства, консультирование; 

• разработка и внедрение 

инструментария, оптимизирующего 

работу отдела; 

• контроль качества сцен для... 

• Композитинг киноматериала. 

Мы ищем талантливого UX-дизайнера, 

который будет помогать нам 

разрабатывать удобные интерфейсы 

для наших игр: как проектировать 

новые, так и исследовать и улучшать 

существующие. Чем предстоит 

заниматься... 

• Настройка материалов, подготовка 

ассетов к финальной настройке 

света. 

• Финальная настройка света в сцене, 

оптимизация, контроль рендера, 

проверка выдаваемого материала. 

• Совместная работа с Lighting... 

100 000—200 000 р. 

ООО «ГЛЮКОЗА ПРОДАКШН» 

60 000 р. 

FILMDIRECTIONFX 

70 000 р. 

PLAYKOT 

80 000 р. 



3D MODELLER / TEXTURE ARTIST 

СПЕЦИАЛИСТ ПО РЕНДЕРУ 

ХУДОЖНИК ПО ТЕКСТУРАМ 

СПЕЦИАЛИСТ ПО КОМПОУЗИНГУ 

• Создание сложных ассетов для кино: 

животные, персонажи, различные 

хардсерфэйс объекты. 

• Создание правильной топологии с 

учетом ее особенностей в условиях 

дальнейшего применения модели 

- профессиональное знание RenderMan 

и RMS 19 (Reyes и RIS) - базовое знание 

Maya - продвинутый шейдинг - создание 

дополнительных компонент шейдинга 

• Создание 2D-текстур для 

шейдеров; 

• Создание фонов. 

Студия 3D Sparrow (г. Москва) 

ищут для долгосрочной работы над 

многосерийным анимационным фильмом 

Буба новых специалистов в команду. 

Наш проект: http://youtube.com/watch?v= 

JnuEidxGI98&list=PLJHAODBevOR... 

render.ru 

• Продвинутая... 

70 000 р. 

70 000 р. 

70 000 р. 

75 000 р. 


ФИКСИКИ 

ФИКСИКИ 

3D SPARROW 

48

R 

Уважаемые пользователи и гости RENDER.RU, 

представляем вашему вниманию интервью с 

замечательной 2D художницей Валерией Стяжкиной. 

Сегодня мы познакомимся с её творчеством, узнаем 

о её работе над персонажами, каких правил она 

придерживается в работе и о многом другом. 

ИНТЕРВЬЮ С 

ВА ЛЕРИЕЙ 


СТЯЖКИНОЙ 

render.ru 

49

R 

ЗДРАВСТВУЙТЕ, ВАЛЕРИЯ! МЫ 

БЛАГОДАРИМ ВАС ЗА УДЕЛЕННОЕ 

НАМ ВРЕМЯ. РАССКАЖИТЕ НАШИМ 

ЧИТАТЕЛЯМ О СЕБЕ, ГДЕ ВЫ 

РОДИЛИСЬ, ГДЕ ЖИВЕТЕ И КЕМ 

СЕЙЧАС РАБОТАЕТЕ? 

Здравствуйте, Render.ru! Большое спасибо 

за внимание к моему творчеству, было очень 

приятно обнаружить приглашение на интервью. 

Я живу в Минске. Образование у меня 

околохудожественное – дизайнерское. На 5 

курсе института я резко спохватилась и начала 

работать над портфолио для геймдева. После 

этого устроилась в компанию Vizor Interactive, 

где с тех пор и работаю 2d- художником. 

ПОМНИТЕ ЛИ ВЫ, В КАКОМ ВОЗРАСТЕ 

ПОЛЮБИЛИ РИСОВАНИЕ? КАК 

ОТНЕСЛИСЬ К КОМПЬЮТЕРНОЙ 

ГРАФИКЕ, ВПЕРВЫЕ С НЕЙ 

ПОЗНАКОМИВШИСЬ? 

В самом детстве рисование было весельем и 

классным развлечением! Бабушка приносила 

с завода рулоны пищевой бумаги, и на них 

живого места не оставалось. Но учеба с 

натюрмортами и гипсами отбила у меня всю 

страсть к этому занятию. Во времена моей 

учебы, cg было не так популярно и доступно, 

как сейчас. Поэтому я потеряла кучу времени, 

валяя дурака в институте. Потом я нашла 

художественные сайты с 2д-работами и всякие 

галереи, это возродило мой энтузиазм. 

Долгое время, у меня была установка, что 

нельзя публиковать в интернете свои работы, 

пока они не будут шедеврами, которые не 

стыдно показать. Но потом, я увидела, как 

многие художники выкладывают работы, 

начиная со своего самого раннего творчества. 

Очень интересно следить за процессом их 

превращения в профессионалов. Я решила 

последовать их примеру. 


render.ru 

50

R 

ВАЛЕРИЯ, В ВАШЕЙ ГАЛЕРЕЕ ОЧЕНЬ 

ИНТЕРЕСНЫЕ И НЕОБЫЧНЫЕ 

ПЕРСОНАЖИ. РАССКАЖИТЕ, ЧТО 

ВДОХНОВЛЯЕТ ВАС? 

Большое спасибо! Меня вдохновляют арты 

других художников. Каждое утро я завариваю 

кофе и смотрю на разных художественных 

галереях, что новенького. А еще меня 

вдохновляет реакция людей на мои работы 

Smile Когда рисуешь в стол, сложно оценить 

насколько работа хороша, можно пребывать 

в иллюзиях. Обнародовав арт, становится 

понятно, актуальна ли работа или находится в 

зоне отчуждения. 

КАК БЫ ВЫ ОПИСАЛИ РАБОТУ НАД 

ПЕРСОНАЖАМИ? КАКИХ ПРАВИЛ В 

РАБОТЕ ВЫ ПРИДЕРЖИВАЕТЕСЬ? 

Я всегда стараюсь, чтобы картинка была 

нарядной, праздничной. На мои работы 

оказывает сильное влияние мультяшноказуальный 

стиль, в котором я рисую на работе. 

Иногда не хочется, чтобы картинка была снова 

гламурной, но рука сама рисует. 


Правило у меня одно – всегда доводить до 

конца все свои арты. Обычно надоедает долго 

рисовать, хочется кинуть и начать новую, но 

следование этому правилу дисциплинирует 

и дарит в конце больше новых сил для 

следующей работы. 

render.ru 

51

R 

СОВСЕМ НЕДАВНО ВЫ ПРИНИМАЛИ 

УЧАСТИЕ В КОНКУРСЕ ПО ВСЕЛЕННОЙ 

ЗВЁЗДНЫХ ВОЙН (STAR WARS 

REIMAGINED). РАССКАЖИТЕ О СВОЕЙ 

РАБОТЕ? КАК БЫСТРО РЕШИЛИ, 

ЧТО БУДЕТЕ РИСОВАТЬ, С КАКИМИ 

ТРУДНОСТЯМИ СТОЛКНУЛИСЬ? 

Решила участвовать во всех конкурсах, о 

которых мне станет известно. Звездные войны 

даже пришлось посмотреть. По этой вселенной 

миллиард фан-арта. Гуглила всё, что приходило 

в голову, и на эту идею тут же попадался 

классный и качественный фанарт. Поначалу 

ничего не наклевывалось, перепробовала 

всех персонажей, готова была сдаться – идей 

не было. Но потом просто расслабилась, и 

нарисовался мрачный Йода. 

МОЖЕТЕ ЛИ ВЫ ВЫДЕЛИТЬ ИЗ СВОИХ 

РАБОТ ТУ, КОТОРАЯ НРАВИТСЯ ВАМ 

БОЛЬШЕ ВСЕХ? ВОЗМОЖНО, У ВАС 

ЕСТЬ РАБОТА, С КОТОРОЙ СВЯЗАНА 

КАКАЯ-НИБУДЬ ИСТОРИЯ? 

Среди своих работ могу выделить портрет 

девочки с красными волосами - моей подруги 

Саши, я очень нервничала, когда рисовала. 

Каждый человек видит себя по-своему, и можно 

не угадать с образом. Потом много людей 

хотело портрет в похожем стиле, но я больше 

не смогу выдержать такой ответственности J 

В результате работа получилась хитом среди 

моих работ. 


render.ru 

52

R 

ЕСТЬ ЛИ У ВАС ДРУЗЬЯ – ХУДОЖНИКИ, 

К КОТОРЫМ ВЫ СМЕЛО ОБРАЩАЕТЕСЬ 

ЗА СОВЕТОМ, КОТОРЫЕ МОГУТ 

СДЕЛАТЬ ОВЕРПЕЙНТ ВАШЕГО СКЕТЧА 

И МОЖНО СКАЗАТЬ, ЧТО К ИХ МНЕНИЮ 

ВЫ ПРИСЛУШИВАЕТЕСЬ? 

Нет, так получилось, что в ближайшем 

окружении не нашлось авторитетного мастера, 

а приставать к незнакомым людям в интернете 

я как-то стесняюсь J Завидую художникам, 

которые имеют своего наставника. Иногда, 

показываю коллегам, и они мне советуют. 

РИСУЕТЕ ЛИ ВЫ ТРАДИЦИОННЫМИ 

МАТЕРИАЛАМИ? ЧТО ДЛЯ ВАС ПРОЩЕ, 

НАЧАТЬ РАБОТУ С НАБРОСКОВ 

КАРАНДАШОМ ИЛИ ЖЕ СРАЗУ 

РАБОТАТЬ В ЦИФРЕ? 

Я не люблю традиционные материалы, мне 

неприятен сухой звук карандаша по бумаге. 

Слава богу, есть удобнейший планшет и 

фотошоп! 

НА ВАШ ВЗГЛЯД, ПОЛЕЗНО ЛИ 

ИНОГДА ДЕЛАТЬ ПАУЗУ И ОТДОХНУТЬ 

ОТ РИСОВАНИЯ? ЕСТЬ ЛИ В ЭТОМ 

МИНУСЫ? 

Мне кажется, что это не очень полезно. Это 

напоминает паузу в спортивных тренировках: 

сначала дискомфорт и чувство вины, что 

пропускаешь занятия, незаметно проходит 

неделя за неделей. А потом совесть засыпает, 

лень прочно занимает позиции. Лучше с этим не 

шутить, на мой взгляд Smile 


render.ru 

53

R 

КАЖДЫЙ ИЗ НАС СОЗДАЁТ ДЛЯ 

СЕБЯ УДОБНОЕ РАБОЧЕЕ МЕСТО. 

РАССКАЖИТЕ, КАК ОБУСТРОЕНО ВАШЕ 

ПРОСТРАНСТВО? ОКРУЖАЕТЕ ЛИ 

ВЫ СЕБЯ РЕФЕРЕНСАМИ, РАБОТАМИ 

ЛЮБИМЫХ ХУДОЖНИКОВ И Т.Д.? 

У меня референсы на каждую морщину и 

пуговицу есть, я и шагу без них не ступаю. Я 

пока не доверяю своим запасам визуальной 

библиотеки. Однажды, я где-то прочитала 

совет: создать папку с работами с высокого 

уровня, на который вы ориентируетесь. И когда 

заканчиваете свою новую работу, кидаете её 

в эту папку. Будет понятно, как ваша работа 

смотрится на фоне остальных. Я так всегда 

делаю. 

ВАЛЕРИЯ, КАК ВЫ ПРОВОДИТЕ 

СВОБОДНОЕ ВРЕМЯ, ЧЕМ 

УВЛЕКАЕТЕСЬ? 

Кроме, конечно, самого рисования, я 

увлеклась танцами. Особенно сальсой после 

фильма «Грязные танцы» с Патриком Суэйзи. 

В НАСТУПИВШЕМ 2016 ГОДУ, КАКИЕ 

ЗАДАЧИ ВЫ СТАВИТЕ ПЕРЕД СОБОЙ? 


Сделать минимум 10 новых личных работ и 

увидеть очевидный прогресс. 

БЛАГОДАРИМ ВАС ЗА ИНТЕРЕСНОЕ 

ИНТЕРВЬЮ, ВАЛЕРИЯ! РЕДАКЦИЯ 

RENDER.RU ЖЕЛАЕТ ВАМ 

ТВОРЧЕСКОГО РОСТА, ИНТЕРЕСНЫХ 

РАБОТ, ВДОХНОВЕНИЯ И ВЫПОЛНИТЬ 

ПОСТАВЛЕННЫЕ ПЕРЕД СОБОЙ 

ЗАДАЧИ. 

render.ru 

54

R 

MAKING OF 

ЦЕНТУРИОН 

render.ru 


55

R 

Здравствуйте! Меня зовут Павел Вольпин. В 

этой статье хочу поделится процессом создания 

моей последней работы: «Центурион». За 

предоставленную возможность отдельное 

спасибо редакции RENDER.RU. 

Идея создания пришла внезапно по пути 

на работу)) Захотелось создать здорового 

брутального римского войина. По образу 

ориентировался на актера Олега Сорокина 

сыгравшего в «Мастере и Маргарите» 

центуриона Марка Крысобоя. 

Да, референсы не самого лучшего качества, 

но для образа самое то. Есть силуэт, общие 

пропорции и характер. Более детальные 

рференсы доспехов искал на различных 

исторических формух, википедии и 

замечательной реконструкторской группе 

http://vk.com/legio5macedonica 

Кагда с образом было все ясно и референсов 

было достаточно, быстро накидал базовую 

болванку по которой уже можно было начать 

моделировать одежду и элементы брони. 

МОДЕЛИРОВАНИЕ КОЛЬЧУГИ 

Для начала смоделировал основное звено 

и сделал для него развертку. Далее просто 

размножил это звено и получился такой вот 

элемент. 

Далее, его было необходимо расположить 

по форме доспехов .Для этой цели я 

воспользовался скриптом UV to MESH, от 

студии KINEMATIC LAB, который создает 

плоский вариант модели согласно развертке 

и возможности переключения между ними 

посредством морфинга. 

По моделированию написанное много уроков и 

вряд ли я расскажу, что то новое. Практически 

все элементы были сделаны стандартным 

полигональным моделированием. Но были и 

некоторые нюансы на которых остановимся 

более подробно. 

Далее, все что необходимо - это просто 

расположить элемент кольчуги по плоской 

модели и привязать скин врапом кольчугу к 

модели и вернуть значение в морфере на 0. 


render.ru 

56

R 

Вот что в итоге получилось. 

В итоге у меня получилась такая модель 

Проработку хай поли для карт дисплейсмента 

делал в Zbrush . Сам процесс слишком прост 

чтобы его детально расписывать. В принципе 

вся детализация была сделана с помощью 

стандартной кисти и нескольких текстур для 

альфы. Ничего сложного. Все карты запекал 

в разрешении 4k. Для всей модели хватало 8 

битных текстур. 

И только на голову и тело я запекал 32 битные 

текстуры с такими настройками. 

Еще один момент, на котором хотелось бы 

остановиться подробней это фалеры. 

Также, в процессе моделирования, важно 

смотреть на общую форму и силуэт персонажа. 

C орнаментами не было ничего сложного, а с 

лицами богов и мордой льва решил поступить 

так - сама модель медальона сделана в 

3d max е из цилиндра, а лица слеплены в 

Zbrush и оптимизированные их модели просто 

присоединил к медальонам. 

Так же в процессе моделирования всегда 

стараюсь сделать развертку на упрощенной 

модели, до того как добавил к ней ребра 

жескости, чамферы. Так проще и быстрей)) 

Когда этап моделирования был закончен, 

можно было приступать к проработке хай поли 

для дисплейсмента, текстурам и материалам 


render.ru 

57

R 

Рендер модели с готовыми картами 

дисплейсмента 

Процесс создания текстур в фотошопе 

обычно делаю послойным. То есть сначала 

накидываю общие цвета и фактуру, потом 

добавляю царапин, потертостей и следы грязи. 

Обязательно держу все на отдельных слоях, 

так как потом проще редактировать и вносить 

правки 

Чтобы добавить детализацию для кожи, надо 

было запечь в Zbrush еще одну текстуру, на 

которой были бы все мелкие детали, но не 

было бы крупных. Для этого просто надо запечь 

дисплейсмент не для 1 уровня subdivisions, а 

для предпоследнего. Например, у нас в хайполи 

модели 7 уровней subdivisions, и мы запекаем 

детализацию с 7 уровня для 5 или 6, а не для 1. 

В итоге получилась такая текстура, которую я 

и использовал для придания базовой текстуре 

необходимых деталей. 

Вот несколько текстур, которые были созданы 

таким методом. 

Приступая к текстурам и материалам, я 

набросал такой вот документ, чтобы точно 

знать, к чему стремиться в итоге) 

Текстуру кожи делал, можно сказать, с нуля. 

Сначала сделал базовый цвет и залил им весь 

документ. Затем сделал различные слои со 

всеми возможными цветами кожи и по маске 

рисовал, где какой пигмент больше проступает. 

В фотошопе уже смотрел, как лучше результат 

получался. Пришлось поиграть с режимами 

наложения и прозрачностью. 


render.ru 

58

R 

Настройки материалов тоже очень просты. 

Практически везде это стандартный VrayMtl с 

текстурами дифуз , бапм и спекуляр. Материалл 

металла - это три слоя Vray Mtl с различной 

степенью размытия. Мне показалось что так 

красивей ) 

МАТЕРИАЛ КОЖИ 

В основе Vray SSS2Mtl поверх которого 

накладывались материалы для различных 

отражений 

С позой все проще простого. Создал бипед, 

прицепил скином модель и выставил в позу 

Для следов крови сделал отдельный шейдер и 

смешивал его с основным с помощью таких вот 

тайлов. 

В итоге, со всеми материалами и текстурами 

модель выглядела так 

Самой большой загвоздкой на этой стадии 

было придание необходимого положения 

всем висящим кожаным элементам. Но этот 

момент довольно быстро решился) Я просто 

отделял необходимые элементы, создавал для 

них упрощенную модель, грубо говоря просто 

плейны, с небольшим количеством граней в 

сечении, и привязывал основную модель к этим 

плейнам skinWrap ом, эти плейны просто гнул 

как мне надо, а основная модель повторяла 

форму. Вот такой довольно простой и быстрый 

метод для таких вещей. 


и можно было приступать к постановке в более 

интересную поз. 

render.ru 

59

R 

НАСТРОЙКИ ИСТОЧНИКОВ СВЕТА И 

СЦЕНЫ 

Постобработка финального рендера была 

завершительным этапом работы. Как 

упоминалось выше, первым делом я совместил 

волосы с персонажем в фотошопе. Добавляем 

резкости изображению через фильтр Hightpass, 

уровнями и кривыми подшаманиваем цвета и 

яркость изображения и работа готова) Кому 

интересно может скачать PSD файл. В итоге 

работа выглядит так: 

В итоге поза выглядела так 

На окружении использовал HDRI карту. С ней 

отражения смотрятся в разы интересней) 

Волосы пришлось рендерить отдельно от всего 

персонажа , потому как весь просчет с ними 

затягивался на довольно длительное время 

, тогда как просчет по отдельности занял 4 

часа и 1, 5 часа на персонажа и на волосы 

соответственно. Потом просто совместил эти 

элементы в фотошопе. Вышло значительно 

быстрей, чем рендерить все вместе в один 

проход) 

Большое спасибо всем кто дочитал до конца, 

надеюсь, Вы узнали для себя что-то новое. 

Спасибо всем, кто помогал советами и 

критикой, особенно хочу поблагодарить Жеку 

Лукашевича! 

На этом все. Не останавливайтесь на 

достигнутом и стремитесь к новым знаниям! с 

уважением, Павел 


render.ru 

P.S. Если есть вопросы, задавайте, постараюсь 

на все ответить ) 

60

R 

ПЕРСПЕКТИВА 

И ВЫСОТА ПРИ 

РИСОВАНИИ 

ЧЕЛОВЕЧЕСКОЙ 

ФИГУРЫ 


render.ru 

61

R 

Всем привет и счастливого сентября. На 

данный момент мы находимся в Монтане и 

наслаждаемся её невероятными пейзажами 

во время посещения моей семьи. Я закончу 

вторую часть Фальстарта, статьи которую я 

начал писать несколько недель тому назад, 

когда был в Сан Диего. Пока мы находились за 

городом, я размышлял о разных темах, которые 

хочу добавить в свою книгу по рисованию 

человеческой фигуры и решил поделиться 

одной из них с вами. 

Я почти каждый день рисую с натуры. В течение 

недели я обучаю сразу несколько классов, и 

это позволяет мне оставаться максимально 

близко к теме, оставшаяся часть времени от 

обучения, тратится на создание иллюстраций, 

дизайна персонажей и выполнении работ на 

заказ, где мне постоянно приходится работать 

с различными персонажами. Я постоянно 

напоминаю своим ученикам о проблемах, 

с которыми приходится сталкиваться при 

рисовании, и особенно при рисовании фигуры 

человека. 

Самая распространённая проблема, 

которая преследует многих художников, 

как начинающих так и более продвинутых, 

это подчинение всего нарисованного в 

вашей картине линии горизонта, особенно 

это касается органических форм и фигуры 

человека. Я множество раз видел, плоско 

нарисованные фигуры. Другими словами, в них 

отсутствовало изменение высоты, а если и было 

то только там, где это было наиболее заметно. 

Существуют определённые инструменты, 

которые художник может использовать, 

чтобы решить эту задачу, перед тем как 

начинать проработку формы. Если мы 

используем ключевые точки, то эллипсы и 

перекрывающиеся формы применяются, чтобы 

показать конструкцию и плоскость земли, 

а также возможную линию горизонта. Эти 

приёмы позволяют нам выстроить устойчивую 

конструкцию, которая позволит нам завершить 

рисунок. 

Ключевые точки, так же известные как 

подкожные костные поверхности, это кости 

под кожей, которые оказывают влияние 

на поверхность кожи нашего тела. Череп 

наиболее большая из всех ключевых точек. 

За исключением щёк, большая часть черепа 

скрыта под кожей. Ключицы, грудина, колени 

и т.д. это те самые ключевые точки, что мы 

ищем. Можно использовать их, чтобы сравнить 

левую часть тела с правой. Использование 

центральной линии, позволяет нам выровнять 

левую часть тела с правой, или переднюю с 

задней, выровнять их высоту и расстояние 

между друг другом. Эти скелеты показывают 

нам ключевые точки спереди и сзади. 


render.ru 

62

R 

Манекен это отправная точка при рисовании 

фигуры или каркаса, который представляет 

собой скелетную структуру позы. Ядром скелета 

является так называемый осевой скелет, тогда 

как руки и ноги называются аппендикулярный 

скелетом. Эллипсы должны быть нарисованы 

вокруг осевого скелета, рядом с шеей, 10- 

ым ребром, пары подвздошных гребней и 

основания таза, включая большой вертел. 

Вокруг верхней и нижней половины каждой 

руки и ноги, тоже должен быть нарисован 

эллипс, чтобы разделить каждый сегмент 

аппендикулярного скелета на трети. Это 

разделение пригодится для определения 

правильных пропорций мышц и сухожилий. 

Эти нарисованные эллипсы помогут нам 

понять несколько вещей. Первое – это 

перспективные сокращения в пространстве. 

Чем более круглым становится ваш эллипс, 

тем более прямо вы смотрите на объект. Чем 

более плоским он становится, до превращения 

в прямую линию, тем ближе к прямому, угол 

под которым мы смотрим на предмет. Другое 

применение эллипсов, это когда мы рисуем их 

вокруг цилиндрических форм, таким образом, 

мы размещаем маркеры на теле, которые 

помогут нам понять как объём, так и высоту 

отдельных частей тела. Если мы смотрим на 

человеческую фигуру снизу, то мы будем видеть 

эллипсы снизу-вверх, если же мы смотрим на 

фигуру сверху, то будем смотреть на эллипсы 

сверху-вниз. Диаграмма внизу показывает этот 

принцип. 


render.ru 

63

R 

Перекрывающие друг друга линии и формы 

также могут помочь с определением 

пространственных отношений между частями 

тела. Перекрывающиеся формы обычно 

показывают нам сокращённые в перспективе 

участки тела. Формы тела должны рисоваться, 

руководствуясь принципом сквозного 

рисования. Благодаря этому принципу, 

проблема пространства может быть полностью 

решена и избыточная информация от этого 

метода поможет художнику полностью 

понять, где и как расположены все части 

тела относительно друг друга в любой позе. 

Перекрывающиеся линии имеют схожий 

принцип работы и используются в таких местах 

как бёдра или в любых других сгибающихся 

участках тела. Из сходящихся линий та, что 

обрывается, называется ломаной линией, а 

вторая называется касательной. Касательные 

линии показывают, как один объём проходит за 

другой, обозначенный ломаной линией. 

При рисовании человеческой фигуры, 

высота приобретает важное значение для 

убедительной передачи объёма форм в 

трёхмерном пространстве. Когда вы рисуете с 

фотографии, может быть несколько труднее 

определить, где находится линия горизонта. 

Совет: Если на фотографии изображена 

фигура в полный рост, то смотрите на стопы. 

Подъём пятки по отношению к пальцам стопы, 

красноречиво говорит нам о перспективе 

позы. Если же фото обрезано, то становится 

труднее найти точную линию горизонта. При 

рисовании с натуры или фотографировании 

для своей иллюстрации, мы можем полностью 

контролировать наше положение по отношению 

к модели. 


render.ru 

64

R 

Изображение плоскости земли, также является 

полезным приёмом, напоминающим художнику, 

что фигура человека находится в трёхмерном 

пространстве. Разметка плоскости земли 

на квадраты, поможет вам в измерениях 

отношений внутри фигуры и определении 

дистанции между ногами, коленями и т.д. 

Разметка не обязательно должна быть 

идеально точной, она лишь должна напоминать, 

о необходимости постоянных измерений фигуры 

не только с целью сделать её максимально 

похожей на оригинал, но и с тем, чтобы 

правильно показать высоту в работе. 

Я очень рекомендую делать так для каждого 

объекта, будь то фигура человvека или любой 

другой предмет. Вы всегда должны отмечать 

линию горизонта, чтобы обозначить свою 

позицию или позицию фотографа на референсе. 

Это будет постоянно напоминать вам о 

высоте, и вы запомните, что преувеличение 

отдельных элементов необходимо, чтобы 

передать убедительность высоты в рисунке. 

Нет необходимости в точках сходах и линий 

соединяющихся с ними на горизонте, мы не 

выстраиваем сложную перспективу. 

render.ru 


65

R 

Последний мой совет о том, как изобразить 

фигуру в трёхмерном пространстве 

с правильной высотой, называется 

«ограничивающей коробочкой»[1]. Эта 

коробочка будет напоминать вам о всех 

сторонах фигуры также, как и о трёхмерности 

и высоте опорных точек. На самом деле 

этот метод может быть использован и для 

развития ваших навыков рисования фигуры – 

нарисуйте несколько коробочек, под разными 

углами, разворотами и наклонами, с разными 

положениями и попробуйте перерисовать позу 

фигуры в соотношении с ними. Я расскажу 

подробнее об этом в своей будущей статье. 

Используйте все описанные мною концепции в 

своей работе и практикуйтесь как можно чаще. 

Это очень простые упражнения, однако, с ними 

не стоит торопиться. Эти упражнения следует 

выполнять продуманно и со смыслом. Чем 

больше вы практикуетесь, тем легче и быстрее 

у вас будет это выходить. Удачи и удовольствия 

вам в ваших штудиях! 

render.ru 


[1] Талантливый южнокорейский иллюстратор 

kim Jung Gi постоянно использует этот 

метод для правдоподобного изображения 

перспективы в своих рисунках. 

66

VIP 

VIP 

VIP-АККАУНТЫ НА RENDER.RU 

Покупая vip-акккаунт за 945 руб. в год, вы получаете скидки на услуги ведущих CG 

компаний и ряд других бонусы. Потратив меньше тысячи рублей, вы получаете выгоду 

до 3000 руб. и это только при покупке курсов на RENDER.RU, уже сейчас вы можете 

воспользоваться скидками в четырех компаниях. 

Узнать больше 

Скидка до 

30% 


20% 


20% 


10% 


20% 

RENDER 

PARTY 2016 

КУРСЫ 

RENDER.RU 

КУРСЫ 

REALTIME 

SCHOOL 

3D-ПЕЧАТЬ: 

ПОЛИАМИД И 

МНОГОЦВЕТНЫЙ 

ГИПС 

РЕНДЕР- 

ФЕРМА

Подборка 

работ рисунки 

на скорость 

speed 

Painting 

SPEED PAINTING — ЭТО СОВРЕМЕННЫЙ ВИД ЖИВОПИСИ, 

В КОТОРОМ СОЗДАНИЕ ОДНОГО ПРОИЗВЕДЕНИЯ ОГРАНИЧИВАЕТСЯ 

ОПРЕДЕЛЁННЫМ НЕБОЛЬШИМ ПРОМЕЖУТКОМ ВРЕМЕНИ 

ПЕРЕЙТИ В РАЗДЕЛ НА САЙТЕ

R 

render.ru 


69

R 

render.ru 


70

ИЩЕШЬ 

СОТРУДНИКА? 

ИЩЕШЬ 

РАБОТУ? 

Render.ru позволяет использовать 

различные сервисы на сайте, начиная 

с размещения вакансий, рассылок, 

пресс-релизов, статей и заканчивая 

баннерами и новостями на сайте. 

Готовы предложить 

корпоративные пакеты 

На Render.ru сотни вакансий по России 

и странам СНГ, ежемесячно новые 

вакансии от ведущих CG компаний! 

РЕЗЮМЕ НА САЙТЕ 

Бесплатно создай свое резюме 

и оно будет доступно более чем 

1100 компаниям. 

Подробнее ознакомиться с полным 

списком услуг и Корпоративными 

пакетами, вы можете, скачав 

наш Media Kit 

ФРИЛАНС 

Посещай Доску Фриланса, где ты 

всегда сможешь найти удаленную 

работу. А так же бесплатно 

разместить свой проект, чтобы найти 

фрилансеров.

Присоединяйся 

к нам в социальных сетях: 

В КОНТАКТЕ FACEBOOK TWITTER GOOGLE

Render Magazine #3(2016)

You also want an ePaper? Increase the reach of your titles

Delete template?

Save as template?