septiembre 7

un poco alejadas de la mera investigación teatral, y más cercanas a la pasión (que considero de vital
importancia en el arte) percibí también como mía.
Un poco del paso a paso
Nacer en Matanzas, o bien conocerla, será siempre una dicha de las más titiriteras. Recuerdo los
nacientes años 90 y los portales de la calle Daoiz transformados en pequeños retablos de todos los
idiomas y colores. Recuerdo la niña que era, y la mujer hermosa que era mi mamá, sujetándome de
la mano entre mi incansable entrar y salir de una función a otra. Recuerdo los almuerzos sentadas
en el contén, porque no había tiempo de ir a casa; y la espera impaciente, mes tras mes, por el
regreso de aquellas extrañas criaturas que me embrujaban de una forma inexplicable. No recuerdo
el día exacto en que supe que quería dedicarme a los títeres, tal vez porque de alguna manera
siempre lo supe.
Detrás de una butaca casera, y rodeada de muñecos a los que hacía hablar para un público muchas
veces invisible, me recuerdo como una especie de titiritera, de juglar ―hacelo todo‖ sin saberlo. Y
descubro que los inicios muchas veces ocurren en puntos comunes.
Precisamente porque 50 o 60 años de historia denotan juventud en el quehacer titiritero de nuestra
Isla, no podemos obviar lo acontecido, que aún circunscrito en un lapso tan corto de tiempo, en
comparación con las vanguardias europeas que nos aventajan siglos - incluso en términos de
colonización -, es prueba fehaciente de que la mezcla de talento y voluntad implacable es la fórmula
precisa para el desarrollo de cualquier manifestación artística.
Antes de que Modesto Centeno en 1943 centrara la atención sobre la dramaturgia titiritera con La
Caperucita Roja, existían testimonios de la presencia en Cuba de actores ambulantes, nacionales y
extranjeros. Esta forma de representación que ha caracterizado a los titiriteros desde sus orígenes:
el juglar capaz de animar títeres, bailar y cantar, con el objetivo de captar la atención total del
público; a la vez que puede revelarlo como súper actor, influye en la poca especialización de su arte,
sobre todo cuando la historia lo coloca en el ambiente de una isla totalmente desequilibrada en
cuanto a avance cultural y estabilidad económica.
En el año 49 se escuchan los nombres de Carucha y Pepe Camejo, graduados de la Academia de
Arte Dramático, siempre acompañados de su pequeño Guiñol. A partir de este momento la mirada
se agudiza, y comienza a surgir un movimiento que se ocupa no solo de la comercialización del
títere, sino de la amplificación de sus posibilidades mediante la explotación de nuevos senderos en
cuanto a texto dramático, puesta en escena, animación, actuación, diseño y música. Los títeres
resurgen de entre los cánones trillados, con el impulso de jóvenes actores profesionales, como la
manifestación artística milenaria que son; y es a través del naciente Guiñol Nacional de Cuba, que
en el año 56 se lanza un manifiesto clamando por la consolidación del movimiento titiritero de toda la
Isla, en pos de rescatar las tradiciones culturales del país, y en el que se habla, por vez primera, de
extender este arte más allá del público infantil.