Billboard Bolivia N1 Septiembre 2021

I
INDUSTRIA
¿Los avatares matarán a
las estrellas de la radio?
LOS NUEVOS “SELLOS DISCOGRÁFICOS DE ARTISTAS VIRTUALES”
ESTÁN APOSTANDO A QUE LA PRÓXIMA GENERACIÓN DE
ARTISTAS SE HARÁ, NO NACERÁ.
POR TATIANA CIRISANO
ace dos años, la hija adolescente
de anthony Martini le mostró un
H perfil de Instagram de un rapero de
cabello verde con brazos tatuados, estilo
hypebeast que consiguieron cientos de miles
de reproducciones en SoundCloud.
Martini, un ex gerente de artistas que ayudó a
desarrollar artistas como Lil Dicky y MadeinT-
YO, y en marzo se convirtió en CEO de Royalty
Exchange, firmó al rapero, que ahora se conoce
como FN Meka, con su sello discográfico, Factory
New. Desde entonces, FN Meka ha lanzado tres
sencillos oficiales y adquirió 9,7 millones de seguidores
en TikTok.
Es una historia típica sobre el desarrollo de artistas
en línea, pero con un giro: FN Meka no es
real y Factory New no es para artistas humanos.
FN Meka es un avatar virtual, diseñado por
el socio comercial de Martini, Brandon Le, que
interpreta música creada con algoritmos de inteligencia
artificial. Martini y Le ejecutan Factory
New para desarrollar actos virtuales y “firmar” los
creados por otros desarrolladores. “Estamos siguiendo
las señales de una empresa como Marvel
en lugar de un sello discográfico”, dice Martini.
“Hay una manera de permitir una carrera mucho
más larga si construyes una franquicia, y vamos a
empezar a crear un universo de personajes musicales”.
Como los héroes de Marvel, estos artistas
no envejecerán, ni siquiera pedirán un aumento.
Los artistas virtuales no son nuevos: la banda
animada Gorillaz, creada por el músico Damon
Albarn y el artista visual Jamie Hewlett, vendió el
equivalente a más de 24 millones de álbumes en
todo el mundo (según su sello, Parlophone) y ganó
un premio Grammy por su éxito “Feel Good C ª.”;
Hatsune Miku, un personaje de estrella del pop
japonés que vende las entradas en los estadios en
su país de origen, estaba programado para actuar
como un holograma en Coachella el año pasado.
Al igual que los artistas humanos, los virtuales
necesitan una narrativa que los fans puedan
seguir, ya sea que se pueda relacionar con ellos o
sea futurista. Y la música también importa, por
supuesto. Mientras que las canciones para actos
como FN Meka se crean con IA, otros artistas
virtuales confían en colaboradores humanos. La
voz de Lil Miquela combina voces de cantantes
reales con sonidos generados por computadora,
y McFedries recurre a talentos como el productor
Jasper Harris, la compositora Sarah Aarons y la
cantante Teyana Taylor para crear su música.
El grupo de chicas de K-pop virtual de League
of Legends, Riot Games, K / DA, que tiene 2.8
millones de oyentes mensuales en Spotify, cuenta
con un equipo de música interno de 20, así
como con las voces de artistas como Kim Petras,
Becky. G y el grupo femenino de K-pop de la
vida real (G) -IDLE.
Trabajar para un avatar puede tener sus ventajas.
Simon dice que sin un artista real que gane
regalías por la música grabada, Spirit Bomb puede
ofrecer a los productores de música “ofertas
considerablemente más favorables”. Y los artistas
virtuales están en una posición ideal para aprovechar
las nuevas fuentes de ingresos digitales,
como tokens no fungibles y bienes digitales para
jugadores de videojuegos.
Los siguientes pasos incluyen experiencias
interactivas que podrían permitir a los fanáticos
influir en la música y las historias de los artistas
virtuales.
Authentic Artists, una startup en etapa inicial
lanzada en abril por Chris McGarry, un ex estratega
musical de Oculus de Facebook, permite a
los fanáticos influir en cómo se desempeñan estos
artistas durante los espectáculos virtuales en
Twitch, que ya tienen tiempos de reproducción
promedio de más de 30 minutos.
¿Qué significa esto para los artistas del mundo
real? Existe el temor de que lo virtual pueda reemplazar
lo real, así como el escepticismo de que
la música creada por la IA pueda estar a la altura
de lo real, como cuando un algoritmo “entrenado”
en la música de Nirvana creó una canción al estilo
de la banda. Por otra parte, ¿qué tan diferente es
la idea de que los ejecutivos creen una estrella virtual
de los consejos y la dirección creativa dados
por los gerentes, directores de sellos, ejecutivos de
A&R y varios consultores que ayudan a los artistas
de la vida real?
“Estaba hablando con alguien y me decía: ‘Estás
haciendo artistas virtuales. ¿Qué les hace eso
a los artistas humanos? ‘”, Recuerda McGarry.
“Mi respuesta fue: “¿Por qué debería ser Scooter
Braun la única persona a la que se le permite fabricar
artistas?”
ILUSTRACIÓN: RYAN INZANA
16 BILLBOARD BOLIVIA | SEPTIEMBRE 2021