L'auteur - Vers à Lyre

Cinéma
Obscurité… Et cinéma. Au premier abord, ces deux termes recèlent une pointe d’antinomisme,
car le cinéma est une projection de lumière et l’obscurité n’en admet
pas. Mais en y regardant de plus près, et avec un soupçon de poésie, le cinéma s’offre à
nos yeux, nous charme, uniquement grâce au bon vouloir de l’obscurité, qui permet la
projection de lumière et fixe une image nette. Sans elle, le cinéma serait invisible, car sa
lumière serait perdue dans la masse de celle qui l’entoure. L’obscurité permet donc de dé-
voiler le travail d’une vaste équipe de professionnels et d’amateurs, qui ont œuvré pendant
quelques semaines, au minimum, pour le plaisir de nos yeux, de notre esprit imaginatif
(ou pas), de notre cœur de gosse, et accessoirement pour gagner leur vie. L’obscurité ainsi
parée attire les hommes, plutôt timorés à son approche habituellement, dans les cinémas.
Le terme « salles obscures », souvent attribué aux salles de projection, parle de lui même :
cinéma et obscurité vivent en symbiose parfaite.
Mais, si l’on excepte l’aspect purement matériel et extérieur de cette entente, dans quelle
mesure s’applique-t- elle à l’intérieur même d’un film ?
Sin City
Sin City est sans nul doute un exemple très pertinent de l’utilisation de l’obscurité dans un film.
Ses réalisateurs, Robert Rodriguez et Frank Miller, sont parvenus à marier septième art et obscurité avec
une précision d’orfèvre. Ils ont transposé avec une grande fidélité l’esprit de la bande-dessinée originale
de Frank Miller. L’obscurité n’est pas uniquement un élément de décor esthétique, elle fait corps avec le
film, son cadre et son ambiance. À quoi cette réussite est-elle due ? Au montage numérique et à la 3D,
via une combinaison de caméras spéciales, largement utilisés par les réalisateurs. L’obscurité compose tout
un univers où se trament et se déjouent sans cesse crimes et attentats, où les prostituées sont reines et où
vous rencontreriez un homme capable de ressortir indemne d’un choc avec une voiture lancée à pleine
vitesse. Afin de souligner certains détails, comme le faisait Frank Miller dans sa bande dessinée, quelques
rares couleurs trompent le noir, le blanc et leurs nuances : le jaune, le bleu, mais une, surtout, dirige notre
regard : le rouge. Un rouge dominant, rouge de l’amour, des tentations, de la fureur et… Du sang. Sin
City est un petit monde, métaphore de la réalité et de sa décadence, régi par la cruauté, la vengeance, le
sexe et la prison, où se mélangent et se croisent plusieurs histoires, plusieurs vies, plusieurs destins.
Tous ces récits sont assez sombres, ils font ressortir l’obscurité psychologique, la part d’ombre et
d’horreur que chacun abrite. Mais bien qu’une grande violence les englobe, certains des personnages
gardent une part d’humanité, en signe de la dualité des hommes.
Peu de gens sont restés insensibles à cette adaptation où l’obscurité joue un grand rôle et renforce
le climat fantastique et irréel du film.
Un casting impressionnant (Bruce Willis, Mickey Rourke, Jessica Alba, Elijah Wood, Clive Owen)
vous aura peut-être également séduit, mais il n’est pas non plus évident de savoir apprécier l’originalité de
ce film. Casting, scénarios multiples, couleurs, érotisme... Toutes les raisons sont bonnes pour apprécier
ou non ce film inhabituel (film interdit aux moins de 12 ans lors de sa sortie en France).
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L’Obscurité