Asie du Sud-Est

DANS LA VAGUE
ÉVÉNEMENT EXPOSITION
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Ombres,
masques
et splendeurs
du théâtre
asiatique
Théâtre de marionnettes, d’ombres
et de masques, l’extraordinaire richesse
et diversité du théâtre asiatique s’expose
à Paris au Musée national des arts
asiatiques-Guimet jusqu’au 31 août.
Costumes et parures mettent en
perspective historique un art millénaire.
1. Jeune femme : Manbi
Japon, époque d’Edo (1603-1868)
2. Opéra de Pékin, scène réunissant les
personnages de l’opéra Troubles dans
le royaume du ciel, 1983
Ci-dessus : © RMN-Grand Palais (musée Guimet, Paris) / Thierry Ollivier
Ci-contre : © Suzanne Held
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Par Florian Gaité ¬
L’exposition événement au Musée national
des arts asiatiques-Guimet, Du nô à Mata
Hari, 2000 ans de théâtre en Asie, impressionne
par son ambition. Retraçant l’évolution d’un
art aux multiples formes sur pas moins de
deux millénaires à travers le plus vaste des
continents, ce projet est d’une ampleur inédite.
Concentré sur la Chine, le Japon, l’Inde
et l’Asie du Sud-Est, son parcours retrace les
évolutions historiques du théâtre asiatique
depuis ses origines, liées au rituel et à la mort,
jusqu’à ses formes, épiques, historiques ou
plus proprement littéraires dans la modernité.
Visuelle et prolifique, la sélection démontre
toute la finesse esthétique de cet art,
en faisant la part belle aux costumes, aux accessoires
et à leur codification.
Caractéristiques de l’Asie du Sud-Est et de
la Chine, le théâtre d’ombres et celui de marionnettes
occupent un espace à part entière
dans l’histoire de la création théâtrale. La
scénographie évocatrice immerge le public
au cœur d’une foule de silhouettes, parmi
des jeux d’ombres empruntés aux collections
du Musée Guimet et du Musée du quai
Branly. Les grands cuirs découpés du Cambodge
laissent apparaître des figures complexes
et des scènes très expressives, qui évoluent
dans des formes proches de celles du
ballet royal et des sculptures d’Angkor.
L’Asie du Sud-Est est également représentée
par le khon, théâtre dansé de Thaïlande et son
pendant cambodgien, le khol, ainsi que les
différentes traditions de wayang en Indonésie.
Principalement inspiré du Mahabharata, du
Ramayana et du Reamker, sa variante khmer,
ce théâtre semi-masqué, extrêmement codifié,
met en scène hommes, femmes, démons
et singes. L’exposition est l’occasion d’apprécier
la richesse stylistique de ses parures
pailletées (tuniques brodées, pantalons drapés
ou chasubles en soie brochée) comme
celle de ses masques (ornés de couronnes,
de morceaux de verre ou de miroir), découvrant
toute la sophistication de l’art théâtral
RdM
asiatique.
Du nô à Mata Hari,
2000 ans de théâtre en Asie
Musée national des arts asiatiques-Guimet,
Paris
Du 15 avril au 31 août 2015
N° 1 / 2015
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