NOT, André, « La satire sociale dans Le Journal d'une femme

théâtrale à la merci des caprices de vedettes qui font et défont les succès, voire lescarrières d’auteur.À cela aussi, il y a une réaction et, là encore, Jarry est en première ligne. Sespréoccupations sont très proches de celles du metteur en scène anglais GordonCraig (1872-1966) qui souhaite transformer l’acteur en une « surmarionnette ».Christophe Deshoulières signale que dans « l’univers scénographique théorisé parGraig […] tous les éléments de la représentation, êtres humains compris, obéissentau regard démiurgique du grand « régisseur » » (Le théâtre au XX ème siècle, p.38)On trouve chez Jarry ce même souci de faire de l’acteur un élément matérieldu spectacle. Déjà dans l’article de Mercure de France, il précise : « L’acteur devrasubstituer à sa tête, au moyen d’un masque l’enfermant, l’effigie du personnage,laquelle n’aura pas, comme à l’antique, caractère de pleurs ou de rires (ce qui n’estpas un caractère), mais caractère de personnage : l’Avare, l’Hésitant, l’Avideentassant les crimes… » (art.cit.142). D’autre part, dans sa « conférence sur lespantins » prononcée à Bruxelles en 1902, Jarry dit son intérêt pour les marionettes etpour le théâtre de l’allemand Grabbe qui leur est consacré.Ainsi, contemporain de la création de Lorenzaccio (autrement dit de l’effortpour donner à ce texte romantique réputé injouable une dimension réaliste ethistorique), Ubu-Roi est une pièce qui va apparaître indissociable d’un certainnombre de ruptures indispensables avec les habitudes théâtrales héritées du secondEmpire. Que l’on laisse perdurer ces habitudes et la mise sur scène d’Ubu estimpossible. Que l’on choisisse de lire, de mettre en scène ou de jouer Ubu, et touteréférence à ces habitudes seraient caduques. C’est en ce sens que la pièce de Jarrydénoue la crise du théâtre à la fin du XIX ème siècle, en même temps qu’elle ensouligne le caractère indispensable.