Fast einhellige Einigkeit Tous d'accord, ou presque - Cine-Bulletin

8/2011 Nr. 430 Fr. 6.-
Encouragement du cinéma
Tous d’accord, ou presque
Comment les autorités fédérales soutiendront-elles le septième art dans les
prochaines années? Avec la fin du processus de «facilitation» mené par Marc
Wehrlin, la silhouette des nouveaux Régimes d’encouragement de l’Office
fédéral de la culture se dessine à l’horizon. Grand vainqueur: l’aide automatique.
Filmförderung
Fast einhellige Einigkeit
Wie soll die Unterstützung des Schweizer Filmschaffens in den kommenden
Jahren aussehen? Mit dem Ende des von Marc Wehrlin geleiteten Fazilitationsprozesses
zeichnen sich die Umrisse der neuen Förderkonzepte des Bundesamts
für Kultur am Horizont ab. Grosse Gewinnerin ist die erfolgsabhängige
Filmförderung.
430
64 e Locarno Toujours plus suisse
64. Locarno Die Schweiz holt auf
Fondation romande pour le cinéma
A l’Ouest, du nouveau
Fondation romande pour le cinéma
Im Westen gibts Neues
Nouvelle directrice des Journées de
Soleure Tout ce que vous avez toujours voulu
savoir sur Seraina Rohrer
Neue Direktorin der Filmtage Alles, was
Sie schon immer über Seraina Rohrer wissen wollten
Abos: www.cine-bulletin.ch

«Vol spécial» de Fernand Melgar, Festival du film de Locarno, en Compétition internationale
Faire peau neuve
Comme vous l’aurez remarqué, le
Ciné-Bulletin que vous tenez entre
les mains est légèrement différent
du numéro précédent. Légèrement,
car les modifications ne concernent
que la première page de votre
magazine – laquelle s’est transformée,
aujourd’hui, en couverture.
Une manière que nous avons souhaitée
la plus élégante possible de
vous donner le signal d’un changement
autrement plus important et
profond. Dans les mois qui viennent,
Ciné-Bulletin va en effet entamer
sa plus grande mue depuis août
1999, lorsqu’il avait été totalement
remodelé par Françoise Deriaz.
Ce travail, nous avons décidé de ne
pas l’accomplir seuls, enfermés dans
la tour d’ivoire de nos certitudes
journalistiques. Si nous sommes persuadés
que Ciné-Bulletin peut constituer
un outil formidable au service
du cinéma suisse, nous avons aussi
conscience qu’il ne peut trouver sa
véritable fonction qu’à travers l’utilisation
qu’en font ses lecteurs. C’est
donc à ces derniers que nous demanderons
de nous montrer la voie
à suivre.
A travers une large consultation des
associations et institutions participant
au financement de notre magazine,
mais aussi à travers les commentaires
de ceux qui le lisent chaque
mois, il s’agira ainsi de tout reposer
à plat. Sans s’interdire quoi que ce
soit ni préjuger du résultat.
En cela, Ciné-Bulletin ne fera que s’inscrire
dans la lignée des profondes
réformes qui traversent aujourd’hui
le cinéma suisse. Vous en aurez encore
un bon aperçu dans ce numéro.
La fin du processus de «faciliation»
pour les nouveaux Régimes d’encouragement
a apporté de nouvelles
réponses à d’anciennes questions.
La création, le 1 er juillet, de la
Fondation romande pour le cinéma
rééquilibre les forces toujours centrifuges
du septième art helvétique.
Les Journées de Soleure seront
quant à elles désormais dirigées par
une femme de trente-trois ans. Et à
Locarno, trois films suisses se retrouvent
en compétition pour un
Léopard d’or. Bref, d’un bout à l’autre
du pays, la nouveauté.
Emmanuel Cuénod, corédacteur en chef
éditorial editorial
Ein neues Kleid
Wie Sie bestimmt bemerkt haben,
unterscheidet sich das Ciné-Bulletin
in Ihren Händen leicht von den
vorhergehenden Ausgaben. Leicht,
weil diese Veränderungen nur die
Frontseite der Zeitschrift betreffen,
die erstmals als Titelblatt daherkommt.
Wir möchten damit möglichst
elegant auf eine wichtigere
und tiefer greifende Änderung hinweisen:
In den kommenden Monaten
wird Ciné-Bulletin grundlegend
überarbeitet. Etwas, das seit August
1999, als Françoise Deriaz der Zeitschrift
ein ganz neues Erscheinungsbild
gab, nie mehr gemacht wurde.
Diese Aufgabe möchten wir nicht
allein – quasi im Elfenbeinturm des
journalistischen Selbstverständnisses
– bewältigen. Ebenso, wie wir
davon überzeugt sind, dass das
Ciné-Bulletin ein hervorragendes
Werkzeug im Dienste des Schweizer
Filmschaffens darstellt, sind wir uns
auch bewusst, dass es erst durch
den Gebrauch, den seine Leserinnen
und Leser davon machen, zu
seiner eigentliche Bestimmung finden
kann. Und darum werden wir
Sie bitten, uns den Weg zu weisen.
Die Grundlagen zur vollständigen
Erneuerung der Zeitschrift soll eine
Sommaire Inhalt
Les professionnels du cinéma sur
un terrain d’entente/Die Filmbranche
rauft sich zusammen 4
Olivier Père: deuxième prise/
Olivier Pères zweiter Streich 10
Fondation romande pour le cinéma:
Il est né, le divin enfant/Langersehnt
und endlich da 18
A l’affiche/Im Kino 24
En production/In Produktion 27
Seraina Rohrer: «Soleure doit rester
un lieu de débat»/«Mein Ziel ist, dass
Solothurn ein Ort des Debatte bleibt» 28
Tribune libre: L’existence menacée
des revues de cinéma/Filmzeitschriften
sind existenziell bedroht 34
Tribune libre: Cinéma numérique/
Digitales Kino 36
Communications/Mitteilungen 38
Encouragement du cinéma et festivals/
Filmförderung und Festivals 42
En couverture/Coverbild: «Mangrove»
de Frédéric Choffat et Julie Gilbert
umfassende Befragung der Verbände
und Institutionen sein, die unsere
Zeitschrift mitfinanzieren, sowie
die Kommentare all jener, die sie
Monat für Monat lesen. Dabei sollen
weder Grenzen gesetzt noch
Resultate vorgegeben werden.
Damit gliedert sich Ciné-Bulletin in
die Reihe der Veränderungen ein,
die das Schweizer Filmschaffen derzeit
erfassen. Diese Ausgabe von
Ciné-Bulletin gibt einen Überblick
über die angestossenen Reformen:
Der inzwischen abgeschlossene
«Fazilitationsprozess» zur Entwicklung
der Förderkonzepte gibt neue
Antworten auf alte Fragen. Die
Gründung der Fondation romande
pour le cinéma am 1. Juli wird
helfen, die Kräfte in der Schweizer
Filmbranche in ein besseres Gleichgewicht
zu bringen. Eine Frau wird
neu die Solothurner Filmtage leiten.
Und in Locarno stehen drei
Filme aus der Schweiz im Rennen
um den Goldenen Leoparden. Kurz:
Überall im Land stehen Neuerungen
für die Filmszene bevor.
Emmanuel Cuénod, Ko-Chefredaktor
CINE-BULLETIN 8/2011 3

encouragement du cinéma filmförderung
Facilitation
Les professionnels du cinéma
sur un terrain d’entente
Le processus de «facilitation» a pris fin. Le 7 juillet, les différents représentants
de la profession sont tombés d’accord sur les nouveaux Régimes d’encouragement
du cinéma; désormais, la balle est dans le camp des politiques.
Après consultation, le texte définitif devrait entrer en vigueur le 1 er janvier
2012. Aperçu des résultats au terme d’une lutte de plusieurs mois.
Par Nina Scheu
Si de nombreuses personnes ont
pu, à un moment, être tentées de
se moquer de la convocation d’un
«facilitateur» pour le cinéma suisse
– ne serait-ce qu’en raison du terme
choisi –, force est de constater que
la situation était sérieuse et que l’intervention
de Marc Wehrlin a été
un succès. Depuis janvier, les représentants
des associations cinématographiques
se sont régulièrement
rencontrés à Berne afin de discuter
de manière détaillée et constructive
de leurs différentes demandes et
propositions. Bien que l’IG, le groupe
d’intérêt des producteurs indépendants
de films suisses, ait quitté
la table des négociations en janvier,
Auch wenn viele zu Beginn in
Versuchung gerieten, allein aufgrund
der Bezeichnung über die
Einberufung eines Fazilitators für
die Filmbranche zu lächeln: Die
Lage war ernst und rückblickend
kann man sagen, dass der Einsatz
von Marc Wehrlin ein Erfolg war.
Seit Januar haben sich die Vertreter
der Filmfachverbände regelmässig
in Bern getroffen und die verschiedenen
Anliegen und Vorschläge
intensiv und konstruktiv diskutiert.
Und obwohl die Interessengemeinschaft
unabhängiger Produzenten
(IG) die Verhandlungen
bereits im Januar verliess, blieb ihr
im Vorherbst veröffentlichtes Papier
«Das Schweizer Kino von morgen»
4
CINE-BULLETIN 8/2011
les participants ont pu travailler sur
ses idées, en se basant sur la version
de son document «Le cinéma suisse
de demain» diffusée en automne
dernier.
Le Groupe auteurs, réalisateurs, producteurs
(Garp), l’Association suisse
des scénaristes et réalisateurs de films
(ARF), la Swiss Film Producer’s
Association (SFP), l’Association suisse
des industries techniques de l’image
et du son (FTP/ASITIS), le Groupement
suisse du film d’animation
(GSFA), le Syndicat suisse film et
vidéo (SSFV), l’Association suisse
des exploitants et des distributeurs
de films (ASF) et l’Association faîtière
des exploitants et des distribu-
Fazilitation
Die Filmbranche rauft sich zusammen
Der Fazilitationsprozess ist zu Ende. Am 7. Juli einigten sich die verschiedenen
Vertreter der Filmbranche auf ein gemeinsames Grundlagenpapier für
die Filmförderkonzepte 2012-2015. Jetzt liegt der Ball bei der Politik: Nach
der Vernehmlassung entscheidet der Bundesrat. Die Verordnungen sollen
per 1. Januar 2012 in Kraft treten. Ein Überblick über die Ergebnisse eines
monatelangen Ringens.
Von Nina Scheu
weiterhin Teil des Grundlagenmaterials,
das in die Arbeit der
Runde einfloss.
Eingeladen waren die Gruppe
Autoren, Regisseure, Produzenten
(GARP), der Verband Filmregie
und Drehbuch Schweiz (FDS), die
Swiss Film Producer's Association
(SFP), der Verband Schweizerischer
Filmtechnischer und Audiovisueller
Betriebe (FTP), die Schweizer
Trickfilmgruppe (STFG), das
Schweizer Syndikat Film und Video
(SSFV), der Schweizerische Verband
für Kino und Filmverleih (SFV),
der Dachverband für Kino und
Filmverleih (Procinema) sowie die
Promotionsagentur Swiss Films und
Vertreter der Sektion Film des
teurs de films (Procinema) ont participé
à ce processus, tout comme
l’agence de promotion Swiss Films
et, bien entendu, le représentant de
la Section du cinéma de l’Office
fédéral de la culture (OFC). De plus,
l’association Cinésuisse a assisté aux
réunions, au titre d’observatrice. Un
représentant de la SSR était également
présent lors de nombreuses
séances, garantissant ainsi les échanges
entre les deux institutions.
Ce qui s’est passé jusqu’ici
Au début du mois de mai, après les
cinq premières réunions, les différentes
associations ont marqué une
brève pause afin de faire le point
sur les éventuelles sources de désaccords.
En deux semaines, le Garp,
l’ARF et le SFP ont une fois de plus
profondément remanié leurs propositions
d’aide liée au succès de manière
à apporter, en juin, des solutions
concrètes aux problèmes que
ces dernières pouvaient engendrer.
Lors de la séance du 7 juillet, les
résultats du processsus de «facilitation»,
consignés par Marc Wehrlin
dans un rapport complet de treize
pages, ont été approuvés à l’unanimité.
Les associations impliquées
Bundesamts für Kultur (BAK). Der
Dachverband Cinésuisse hatte Beobachterstatus.
Ausserdem war ein
Vertreter der SRG an mehreren
Sitzungen anwesend, damit auch
da der Austausch – unter anderem
über den derzeit in Verhandlungen
stehenden Pacte de l’audiovisuel –
gewährleistet war.
dans les discussions attendent désormais
que leurs suggestions soient
sérieusement prises en considération
par les politiciens et rapidement mises
en œuvres. Dans les paragraphes qui
suivent, nous avons essayé de donner
un bref résumé des propositions les
plus importantes, qui seront revues
par la Commission fédérale du cinéma
le 8 août à Locarno.
Les bases
Les mesures d’encouragement proposées
visent à rendre le secteur du
cinéma suisse plus responsable et à
garantir davantage de continuité et
de succès. L’idée centrale est donc
le renforcement de l’aide automatique.
Deux grands principes sont
également introduits: la création
d’une aide sélective aux traitements
scénaristiques et une réforme complète
de la commission d’experts
décrite ainsi dans le rapport final:
«Le système d’expertise proposé
(...) différencie l’expertise artistique
et l’expertise technique afin d’avoir
la certitude que les bonnes questions
soient posées et traitées au bon
moment.» Des règles de récusation
plus sévères devraient par ailleurs
garantir l’indépendance des experts.
«Niklaus Troxler - Jazz in Willisau» von A.A. Lüdin und B. Zürcher; im Kino in der
Deutschschweiz ab 18. August
Was bisher geschah
Nach den ersten fünf Sitzungen, an
denen die bereits vorliegenden
Konzepte der Verbände diskutiert
worden waren, legte man anfangs
Mai eine kurze Marschpause ein,
um einen Überblick über die
Konfliktherde zu gewinnen. Innert
zweier Wochen überarbeiteten

«Sîra - Wenn der Halbmond spricht»; im Kino in
der Deutschschweiz ab 25. August
«La constitution d’un large pool
d’experts siégeant à tour de rôle
dans des sous-commissions à composition
variable» permettrait quant
à elle de minimiser «un possible danger
de copinage». Avec une charge
de travail moins lourde que précédemment,
il devrait être possible de
compter sur un plus grand nombre
de professionnels expérimentés.
Effets sur l’aide sélective
L’aide sélective pour les téléfilms
est abandonnée. En effet, lors des
GARP, FDS und SFP ihre Vorschläge
zur erfolgsabhängigen
Filmförderung noch einmal grundlegend,
sodass im Juni konkrete
Lösungsvorschläge vorlagen. An
ihrer Sitzung vom 7. Juli wurde das
Ergebnis der Fazilitation in Form
eines 13 Seiten umfassenden Berichts
von Marc Wehrlin einstimmig
gutgeheissen. Die am Prozess
Beteiligten erwarten nun, dass ihre
Vorschläge von den Politikern
ernst- und angenommen werden
und möglichst rasch zur Umsetzung
finden. Im Folgenden versuchen
wir hier eine kurze Zusammenfassung
der wichtigsten Vorschläge,
die am 8. August von der
Eidgenössischen Filmkommission
in Locarno beraten werden.
Die Grundsätze
Die beantragten Massnahmen sollen
der Schweizer Filmbranche zu
mehr Eigenverantwortung, Erfolg
und Kontinuität verhelfen. Damit
der Erfolg an der Kinokasse und
an Festivals besser belohnt werden
kann, soll die erfolgsabhängige
Filmförderung ausgebaut werden.
Neu ist auch die selektive Förderung
von Drehbüchern und eine
Neugestaltung der Begutachtungsausschüsse.
Im Schlussbericht steht
négociations sur le nouveau Pacte
de l’audiovisuel, la SSR a annoncé
qu’elle envisageait de transférer à
des productions purement télévisuelles
une partie de ses fonds réservée
au cinéma. En guise de compensation,
le budget initialement à
disposition de l’OFC pour les films
de télévision sera donc utilisé pour
renforcer l’aide liée au succès.
Celle-ci pourra en revanche être
mobilisée pour des films de télévision.
Il est également prévu de mieux
doter le film d’animation, le court
métrage et la relève, dans des proportions
qui restent à définir. Une
aide sélective à l’écriture du traitement
sera mise en place. De plus,
les bonifications de l’aide liée au
succès pourront être utilisées pour
l’écriture de traitements et de scénarios.
L’actuelle aide sélective pour la réalisation
de films est maintenue telle
quelle. Des changements interviendront
toutefois dans la procédure,
puisque le système d’expertise proposé
compte deux étapes. Dans un
premier temps, une évaluation artistique
conduira à une déclaration
d’intention de la part de l’OFC;
dazu: «Das vorgeschlagene Begutachtungssystem
(...) unterscheidet zwischen
künstlerischer und technischer
Begutachtung und will so
sicherstellen, dass die richtigen
Fragen im richtigen Zeitpunkt
beurteilt werden. Schärfere Ausstandsregeln
sollen mehr Unabhängigkeit
bringen. Mit der wechselnden
Zusammensetzung des
Begutachtungsausschusses aus
einem Pool von Experten will man
der Gefahr eines Filzes entgegen
wirken und erhofft sich, dass sich
mehr geeignete Fachleute zur
Verfügung stellen, wenn die
Belastung nicht so gross ist wie
bisher».
Auswirkungen auf
die selektive Filmförderung
Auf die selektive Förderung der
langen Fernsehformate wird verzichtet.
Denn im Rahmen der laufenden
Verhandlungen für den
Pacte de l’audiovisuel hat die SRG
angekündigt, dass sie einen Teil
ihrer Mittel vom Kinofilm zum
Fernsehfilm verlagern will. Die
bisher für Fernsehfilme budgetierten
selektiven Mittel werden für die
Verstärkung der erfolgsabhängigen
Filmförderung verwendet. Damit
wird die von der SRG vorgesehene
encouragement du cinéma filmförderung
dans un second temps, une évaluation
technique déclenchera, quant
à elle, le paiement de la subvention.
Effets sur l’Ordonnance sur l’encouragement
du cinéma (OECIN)
Aucun accord n’a en revanche été
conclu sur les critères que les films
et les coproductions devront remplir
pour être considérés comme
suisses. Il est difficile de concilier
les principes de liberté artistique
avec les besoins légitimes de protection
des techniciens et entreprises
techniques et avec les buts partiellement
concurrentiels définis dans
la loi sur le cinéma («rayonnement
culturel, vitalité économique, continuité
et potentiel de développement
de la production cinématographique
suisse indépendante»,
selon le rapport final). Le 7 juillet,
le Garp a soumis une nouvelle proposition
de compromis aux participants
qui vont en discuter durant
les semaines précédant Locarno.
Deux comités d’experts
Comme dit plus haut, le rapport
final propose la création de deux
comités d’expertise: l’un technique
et l’autre artistique, qui sera divisé
Verlagerung der Pacte-Gelder auf
Fernsehformate kompensiert und
gleichzeitig die erfolgsabhängige
Filmförderung gestärkt.
Gestärkt werden sollen auch der
Animationsfilm, der Kurzfilm und
der Nachwuchsfilm, indem entsprechende
Fördergelder budgetiert
werden. Neu wird eine selektive
Förderung für das Schreiben des
Treatments eingeführt. Ausserdem
können Gutschriften aus der erfolgsabhängigen
Filmförderung für
Treatment und Drehbuch abgerufen
werden. Die selektive Förderung
der Herstellung wird inhaltlich
wie bisher weiter geführt. Neu
wird aber ein zweiteiliges Begutachtungssystem
vorgeschlagen. Die
künstlerische Beurteilung führt zur
Absichtserklärung des BAK, die
technische Beurteilung führt zur
Auszahlung.
Auswirkungen auf die
Filmförderungsverordnung
In Bezug auf die Voraussetzungen,
die Schweizer Filme und Gemeinschaftsproduktionen
zu erfüllen
haben, ist keine Einigung zustande
gekommen. Es sei schwierig, die
Interessen der künstlerischen Freiheit,
das legitime Schutzbedürfnis
der Filmtechniker und filmtechni-
en sous-commissions comme suit:
- 7 membres pour les films documentaires;
- 7 membres pour les films de fiction;
- 3 membres pour les films d’animation.
Le système actuel des intendants (par
exemple pour les courts métrages)
est abandonné. Un pool d’experts
élus serait mis sur pied pour chaque
sous-commisson. On y choisirait les
experts de chaque session. Idéalement,
le pool devrait être assez grand
afin que ses membres ne siègent pas
plus d’une à deux fois par an. Ce système
vise à diminuer la forte charge
de travail de chacun, ce qui pourrait
convaincre un plus grand nombre
d’experts qualifiés de répondre présent.
A l’avenir, les règles de récusation
devront aussi être appliquées systématiquement.
Comme seule une
partie des experts du pool siégera à
chaque séance, les risques de collusion
(avec des demandes soumises
par des membres) devraient diminuer.
Est également proposé l’exclusion
d’un expert pour l’ensemble
d’une séance lorsque ce dernier est
concerné par un projet soumis. La
Section du cinéma et le SSFV ont
émis quelques réserves sur cette proposition.
schen Betriebe sowie die zum Teil
dazu in Konkurrenz stehenden
Ziele der Filmförderung («kulturelle
Ausstrahlung, wirtschaftliche
Leistungsfähigkeit, Kontinuität und
Entwicklungsfähigkeit der unabhängigen
schweizerischen Filmproduktion»)
unter einen Hut zu bringen,
heisst es im Schlussbericht.
Die GARP hat am 7. Juli einen
neuen Kompromissvorschlag eingebracht,
den die Teilnehmenden
in den Wochen vor Locarno diskutieren
wollen.
«Das Album meiner Mutter» von Christian Iseli;
im Kino in der Deutschschweiz ab 1. September
CINE-BULLETIN 8/2011 5

encouragement du cinéma filmförderung
«One Way Trip - 3D» von Markus Welter; im Kino in der Deutschschweiz ab 15. September
Une nouveauté: le comité technique
Un groupe de travail – auquel l’IG
des producteurs indépendants a
aussi participé – a élaboré une solution
de compromis qui, pour l’essentiel,
a été acceptée. Le comité
technique (TA) deviendrait une
commission consultative de sept
membres permanents qui assurerait
un accompagnement en cas de dif-
Zwei Begutachtungsausschüsse
Der Schlussbericht schlägt die
Schaffung von zwei Gremien vor:
Der Begutachtungsausschuss (BA)
nimmt eine künstlerische Begutachtung
vor. Die detaillierte produktionelle
Beurteilung wird durch
den Technischen Ausschuss (TA)
gemacht.
Der Begutachtungsausschuss soll in
folgende Unterausschüsse aufgegliedert
werden:
- 7 Mitglieder Dokumentarfilm
- 7 Mitglieder Spielfilm
- 3 Mitglieder Animationsfilm
Auf die Begutachtung durch so
genannte Intendanten – wie heute
beim Kurzfilm – wird verzichtet.
Für jeden Unterausschuss soll ein
Pool von gewählten Experten und
Expertinnen bestehen, aus welchem
die Unterausschüsse für die
jeweilige Sitzung zusammengesetzt
werden. Der Pool sollte so gross
sein, dass jedes Mitglied ein- bis
zweimal jährlich mitwirken muss.
Mit diesem System soll die (enorme)
Belastung pro Kommissionsmitglied
sinken, und es wäre zu erwarten,
dass sich deshalb mehr qualifizierte
Fachleute zur Verfügung stellen
können. Die Ausstandregeln sollen
auch künftig konsequent gehand-
6
CINE-BULLETIN 8/2011
férend entre le requérant et l’OFC,
avant la décision définitive.
Aide liée au succès
La réforme de l’aide liée au succès
est au centre des mesures proposées.
Elle doit être sensiblement
renforcée, comme l’a proposé notamment
le rapport Evalure. Les
propositions se basent sur des chif-
habt werden. Da die Experten
nicht mehr grundsätzlich an allen
Sitzungen zur Verfügung stehen
müssen, sollte es weniger Kollisionen
mit eigenen Gesuchen geben.
Ist ein Experte oder eine Expertin
befangen, so soll sie künftig in
jedem Fall für die ganze Sitzung in
Ausstand treten. Die Sektion Film
und das Syndikat Film und Video
haben diesbezüglich Bedenken
angemeldet.
Neu: Ein Technischer Ausschuss
In einer Arbeitsgruppe, an der
auch die IG Unabhängige Filmproduzenten
mitgewirkt hat, ist ein
Vorschlag erarbeitet worden, der
im Wesentlichen Zustimmung fand:
Der Technische Ausschuss (TA) soll
ein begleitendes Fachorgan mit sieben
ständigen Mitgliedern sein und
kein obligatorisches Begutachtungsgremium.
Es soll vom BAK vor dem
Erlass einer Verfügung bei Differenzen
mit den Gesuchstellenden
beigezogen werden.
Erfolgsabhängige Filmförderung
Die Neugestaltung der erfolgsabhängigen
Filmförderung steht im
Zentrum der beantragten Massnahmen.
Sie soll wesentlich verstärkt
fres concrets et sont fondées sur un
modèle global complexe élaboré
lors de discussions soutenues par
les associations ARF, Garp et SFP.
Ce modèle a également été modifié
à plusieurs reprises suite à des
objections soulevées pendant le
processus de «facilitation». Les facteurs
respectifs utilisés dépendent
les uns des autres; si un facteur isolé
est modifié, le modèle entier peut
perdre en cohérence. Les calculs
sont à disposition de ceux qui le
souhaitent pour la suite des discussions,
de même qu’un projet formel
d’ordonnance pour l’encouragement
du cinéma formulé par les
associations.
Les seuils de 10’000 entrées pour
les films de fiction et de 5000
entrées pour les films documentaires
restent inchangés. Toutefois, les
entrées en Suisse latine compteront
trois fois. Si le seuil est atteint, les
premières 30'000 entrées pour les
films de fiction et les premières
5000 entrées pour les documentaires
comptent le double. Les seuils
maximaux passent également de
120'000 entrées dans toute la Suisse
pour la fiction et 50'000 entrées
pour le documentaire. Avec le sys-
werden, wie es bereits im Evaluationsbericht
«Evalure» vorgeschlagen
wurde. Sie beruht auf einem –
komplexen – Gesamtsystem, das die
Verbände FDS, GARP und SFP in
einem intensiven Prozess erarbeitet,
mit Zahlen und Modellrechnungen
hinterlegt und aufgrund der Diskussionen
und Einwände im Fazilitations-Prozess
mehrfach überarbeitet
und angepasst haben. Die einzelnen
Faktoren sind voneinander abhängig.
Wenn sie isoliert verändert werden,
kann das Gesamtsystem in
Schieflage geraten.
Die Schwelle von 10’000 Eintritten
für Spielfilme und 5000 Eintritten
für Dokumentarfilme soll beibehalten
werden. Die Kinœintritte der
lateinischen Schweiz zählen jedoch
dreifach. Sodann gibt es beim Spielfilm
für die ersten 30'000, beim
Dokumentarfilm für die ersten 5000
Eintritte doppelte Gutschriften. Um
auch die Spitze verstärkt zu fördern,
werden einem Spielfilm neu maximal
120'000 Eintritte gutgeschrieben,
einem Dokumentarfilm 50'000.
Mit der Verdoppelung der Ersteintritte
resultieren Gutschriften, die
150'000 respektive 55'000 Eintritten
entsprechen. Die Modellrechnungen
stehen für die weitere
tème de doublement, les bonifications
correspondront à un maximum
de 150’000 et 55'000 entrées.
Mais avant de pouvoir en discuter, le
système en entier a dû être accepté
à l’unanimité. Ce qui a été fait lors
de la séance finale du 7 juillet. ■
Les discussions ont eu comme point de
départ les nombreuses données fournies
par les organisations et commissions cinématographiques
ainsi que le rapport d’évaluation
des précédents Régimes. Les participants
élaborent constamment de nouveaux
documents. Tout ce matériel est en
ligne sur le site web de l’OFC:
www.bak.admin.ch -> Thèmes -> Encouragement
de la culture -> Cinéma -> Régimes
d’encouragement 2011-2015
Texte original: allemand
Diskussion zur Verfügung, ebenfalls
ein formeller Entwurf der
Filmförderungsverordnung, den die
Verbände ausformuliert haben, der
aber im bisherigen Verfahren nicht
besprochen werden konnte. Zuerst
musste Einigkeit in Bezug auf das
Gesamtsystem hergestellt werden. Dies
ist an der Schlusssitzung vom 7. Juli
gelungen. ■
Ausgangspunkt der Diskussionen waren
zahlreiche bestehende Eingaben von
Filmorganisationen und Kommissionen
sowie der Evaluationsbericht der bisherigen
Filmförderungskonzepte. Die Teilnehmenden
erarbeiteten zudem laufend
neue Dokumente. Alles Material wurde
auf der Webseite des BAK aufgeschaltet:
www.bak.admin.ch -> Themen -> Kulturförderung
-> Film -> Filmförderungskonzepte
2011-2015
Originaltext: Deutsch

èves in kürze
Filmkredit soll erhöht werden
Der Ständerat hat während der Sommersession
die Kulturbotschaft des
Bundes behandelt und ist dabei seiner
Kommission für Bildung, Wissenschaft
und Kultur (WBK) im Bereich des Films
gefolgt: Für die Jahre 2012-2015 soll der
Filmkredit um 10 Millionen Franken
erhöht werden (2.5 Millionen Franken
pro Jahr). Trotz sparpolitischen Einwänden
gewisser Ständeräte wurde diese
Erhöhung mit 22 zu 16 Stimmen beschlossen,
nicht zuletzt dank einigen
überzeugenden Voten zugunsten des
Films. Das Geschäft geht nun weiter in
den Nationalrat und sollte während der
Herbstsession im Plenum besprochen
werden. Im Rahmen der Jahresmedienkonferenz
des Bundesamtes für Kultur
würdigte dessen Direktor Jean-Frédéric
Jauslin die Erhöhungen im Bereich des
Films, des Heimatschutzes und der Denkmalpflege
als «gute Überraschung». Als
Hauptgründe für die Erhöhung beim
Film nannte er die Federführung des
Bundes in diesem Bereich und die
schwierige Situation bei der Digitalisierung
der Kinos. (sw)
Le crédit du cinéma augmente
Le Conseil des Etats a débattu du message
culture de la Confédération pendant
sa session d’été et a suivi, dans le
domaine du cinéma, la recommandation
de sa Commission de la science, de
l’éducation et de la culture (CSEC): pour
les années 2012-2015, le crédit du cinéma
doit être augmenté de 10 millions de
francs (2,5 millions de francs par année).
Malgré les arguments de certains conseillers
aux Etats, favorables à des économies,
cette augmentation a été acceptée
avec 22 voix contre 16. L’affaire est maintenant
dans les mains du Conseil national,
qui devrait en débattre lors de sa session
d’automne. Lors de la conférence
de presse annuelle de l’Office fédéral de
la culture, son directeur Jean-Frédéric
Jauslin a salué les augmentations de subventions
prévues pour le cinéma, le patrimoine
et les monuments historiques.
Parmi les raisons principales de cette augmentation
des aides au cinéma, il a cité
la responsabilité de la Confédération dans
ce domaine et la situation difficile concernant
la numérisation des salles. (sw)
IG bleibt in der Opposition
Die Einheit, die nach dem Rücktritt von
Nicolas Bideau in die Schweizer Filmbranche
einkehren sollte, ist nicht vollständig.
Die Interessengemeinschaft der
unabhängigen Schweizer Filmproduzenten
(IG), die sich 2009 vom Verband der
Schweizer Filmproduzenten SFP abgespalten
hat, ist Anfang Jahr aus den von
Marc Wehrlin moderierten Branchengesprächen
zur Erarbeitung der Filmförderkonzepte
für die Jahre 2012 bis
2015 ausgestiegen und hat unter dem
8
CINE-BULLETIN 8/2011
Titel «Das Scheizer Kino von morgen»
ein eigenes Konzept entwickelt. Darin fordert
die IG einen Paradigmenwechsel in
der Förderpolitik des Bundes: weg vom
Giesskannenprinzip, hin zu einem
Modell, das den ökonomischen und
künstlerischen Erfolg stärker ins Zentrum
rückt. Die IG will die automatische
Filmförderung um 6 auf 8 Millionen
Franken erhöhen, jene der selektiven
Förderung um 4,5 auf 13,1 Millionen
Franken reduzieren. Weiter soll beim
Spielfilm das Milizsystem der Begutachtungsausschüsse
durch ein Intendantenoder
Expertenmodell ersetzt werden. Die
IG hat ihr Konzept Bundesrat Burkhalter,
der Eidgenössischen Filmkommission und
dem Bundesamt für Kultur vorgelegt.
Sollte die IG mit ihren Vorschlägen nicht
durchdringen, drohe in der Filmpolitik
eine Blockade durch juristische Einsprachen,
liessen die Vertreter an einer
Pressekonferenz im Juni wissen. (nis)
L’IG reste dans l’opposition
L’unité que devaient retrouver les professionnels
suisses du cinéma après le départ
de Nicolas Bideau n’est pas totale. Le
Groupe d’intérêt des producteurs indépendants
de films suisses (IG), né d’une
scission de l’Association suisse des producteurs
de films (SFP), a quitté début mai
les discussions menées par Marc Wehrlin
destinées à élaborer les Régimes d’encouragement
du cinéma pour les années
2012 à 2015 et a développé son propre
concept sous le titre «Cinéma suisse du
futur». L’IG entend soutenir un changement
de paradigme dans la politique d’aide
de la Confédération: fini le principe de l’arrosoir,
oui à un modèle plus centré sur le
succès économique et artistique. Le
Groupe veut faire passer l’aide automatique
de 6 à 8 millions de francs et réduire
l’aide sélective de 14,5 à 13,1 millions. En
outre, pour la fiction, le système de milice
des commissions doit être remplacé par
un modèle d’intendants ou d’experts.
L’IG a présenté son concept au conseiller
fédéral Didier Burkhalter, à la Commission
fédérale du cinéma et à l’Office fédéral
de la culture. Si ses propositions ne
devaient pas passer, la politique du cinéma
serait menacée d’être bloquée par des
oppositions juridiques, ont fait savoir les
tenants de cette position lors d’une conférence
de presse en juin dernier. (nis)
Neuenburg ehrt die Trolle
Das 11. Internationale Festival für den
Fantastischen Film (NIFFF) endete am
9. Juli mit einer überaus positiven Bilanz.
27''000 Zuschauer besuchten das neuntägige
Festival in Neuenburg und genossen
die rund 140 Filme im Programm.
Für die Organisatoren zeigt dieser
Besucherrekord, dass das Festival stetig
an Bekanntheit gewinnt. Traditionsgemäss
lud das NIFF einige illustre Gäste
ein und vermittelte eine originelle Sicht
auf das Genrekino. Der «Narcisse» für
den besten Film ging dieses Jahr an
«Trollhunter» des Norwegers André
Øvredal. Der SSA/Suissimage «Narcisse»
für den besten Schweizer Kurzfilm und
der Taurus Studio für den besten Film
ging an «Evermore» von Philip Hoffmänner.
«Employé du mois» von Olivier Béguin
gewann der Preis Taurus Studio für Innovation.
(ec)
www.nifff.ch
Neuchâtel fait le plein de trolls
La 11 e édition du Festival international
du film fantastique de Neuchâtel (NIFFF)
s’est achevée le 9 juillet sur un bilan plus
que positif. Pendant les neuf jours de
la manifestation, Neuchâtel a accueilli
27''000 spectateurs, qui ont pu profiter
des quelque 140 titres programmés cette
année. Pour les organisateurs, «l’affluence
record qu’a rencontrée la 11 e édition du
NIFFF confirme le rayonnement toujours
plus large du festival. Fidèle à sa
tradition, le NIFFF a une fois de plus réuni
une palette d’invités prestigieux et proposé
des regards originaux sur le cinéma
de genre». Quant aux prix, le Narcisse
du meilleur film a été remis cette année
à «Trollhunter» du Norvégien André
Øvredal, alors que le Narcisse du meilleur
court métrage suisse et le Prix
Taurus Studio du meilleur film décerné
par le jury SSA/Suissimage sont tous
deux allés à «Evermore» de Philip
Hoffmänner. Le même jury a gratifié le
court métrage «Employé du mois»
d’Olivier Béguin d’un Prix Taurus Studio
de l’innovation. (ec)
www.nifff.ch
Auszeichnung für «Heimatland»
Das Animationsteam der Hochschule
Luzern - Design & Kunst mit Andrea
Schneider, Loretta Arnold, Fabio Friedli
und Marius Portmann erhielt für seinen
Puppentrickfilm «Heimatland» im Mai
den «European Young CIVIS Media
Prize» (6000 CHF). (sf)
www.swissfilms.ch
«Heimatland» primé
L’équipe d'animateurs de la Haute école
d'art de Lucerne composée d’Andrea
Schneider, Loretta Arnold, Fabio Friedli
et Marius Portmann a remporté en mai
le European Young CIVIS Media Prize
(6000 francs) pour leur film d’animation
«Heimatland». (sf)
www.swissfilms.ch
Diskussion rund um
die Filmförderung
Der neue Vorstand der Trickfilmgruppe
hat seine Arbeit gleich nach der Mitgliederversammlung
Ende März aufgenommen.
An einer ersten Sitzung wurden
Ressorts geschaffen und verteilt. Im
Ressort «Politik» (Verantwortliche sind
Ted Sieger und Ruedi Schick) stehen
dieses Jahr wichtige Dinge an: die Neudefinition
der Förderkonzepte des Bundes
und der neue Pacte de l'audiovisuel zwischen
der SRG und der unabhängigen
Filmbranche. Erstere Massnahme gilt für
die Jahre 2012-2015, der Pacte für 2012-
2014. Mit beiden soll erreicht werden,
dass der Animationsfilm wesentlich besser
verankert und ausgestattet wird als
bisher. Das Ziel ist, von heute knapp 3%
auf zunächst einmal 13% der Mittel zu
kommen. Der Vorstand hat dazu der
Branche ein Papier mit mehreren
Forderungen präsentiert, die mehrheitlich
positives Echo ausgelöst haben.
(stfg/nis)
Discussion autour de
l’encouragement du cinéma
Le nouveau comité du Groupement
suisse du film d’animation ( GSFA) a
commencé à travailler immédiatement
après l’assemblée générale de ses membres,
à la fin mars. Sa première séance a
été consacrée à la définition et à la répartition
des différents domaines d’activité.
Le département Politique (dont les responsables
sont Ted Sieger et Ruedi
Schick) doit traiter des questions importantes
de cette année: les nouveaux
Régimes d’encouragement du cinéma
de la Confédération et le nouveau Pacte
de l'audiovisuel entre la SSR et le cinéma
indépendant. La première mesure vaut
pour les années 2012-2015, le Pacte pour
2012-2014. Dans les deux cas, le but est
que le cinéma d’animation trouve un
meilleur ancrage et soit mieux doté. Il
s’agit de faire passer de 3% à 13% les
moyens actuellement disponibles. Dans
ce but, le comité a présenté à la profession
un texte contenant plusieurs demandes
qui ont reçu pour l’essentiel un écho
positif. (gsfa/nis)
Die Basler Filmpreise 2011
Im Rahmen der 2. Basler Filmnacht wurden
anfangs Juni die Basler Filmpreise
2011 vergeben. Die Trophäen, eine
Kreation des Künstlers Markus Müller,
gingen an: Vadim Jendreyko für «Die
singende Stadt» (10'000 Franken);
«Störfaktor» von Manuel Wiedemann
gewann in der Kategorie Kurzfilm den
Sachpreis im Wert von 5000 Franken, und
«Das Gespenst des Glücks» von Max
Philipp Schmid wurde in der mit 3000
Franken ausgestatteten Kategorie Kunstfilm
ausgezeichnet. Bei den Clips/Spots
holte sich «Tafs – Hasenimbiz» von Rafael
Dietschy, Stevie Fiedler und Daniel
Zeltner den Preis im Wert von 2000
Franken. In der Kategorie Auftragsfilm
ging der mit 1000 Franken dotierte Preis
an «Heimspiel» von Stephan Laur. (nis)
www.zoom.balimage.ch
Prix du cinéma bâlois 2011
Les Prix du cinéma bâlois 2011 ont été
décernés lors de la 2 e Nuit du cinéma

dans cette ville. Les trophées, créations
de l’artiste Markus Müller, ont été remis
à Vadim Jendreyko pour «Die singende
Stadt» (10'000 francs); «Störfaktor» de
Manuel Wiedemann a gagné un prix (en
espèces) d’une valeur de 5000 francs
dans la catégorie court métrage et «Das
Gespenst des Glücks» de Max Philipp
Schmid a été distingué dans la catégorie
cinéma d’art et essai avec un prix de
3000 francs. Du côté des clips/spots, «Tafs
– Hasenimbiz» de Rafael Dietschy, Stevie
Fiedler et Daniel Zeltner a raflé le prix
d’une valeur de 2000 francs. Dans la catégorie
films de commande, le prix doté
de 1000 francs est allé à «Heimspiel» de
Stephan Laur. (nis)
www.zoom.balimage.ch
Ehre für Franziska Reck
und «Sira» in Innsbruck
Das Internationale Filmfestival in
Innsbruck (31. Mai bis 5. Juni) ehrte die
Schweizer Produzentin Franziska Reck,
deren Filme regelmässig in Innsbruck
aufgeführt werden. Ausserdem erhielt
«Sira - Wenn der Halbmond spricht» von
Sandra Gysi und Ahmed Abdel Mohsen
den Dokumentarfilmpreis (1800 Franken)
Am 24. August wird der Protagonist des
Films, Sayyed el-Dawwy, mit seiner
Gruppe «Sira» am Zürcher Theaterspektakel
auftreten. (sf)
www.swissfilms.ch
Franziska Reck et «Sira»
honorés à Innsbruck
Le Festival international du film
d’Innsbruck (31 mai au 5 juin) a honoré
la productrice suisse Franziska Reck dont
les films sont régulièrement présentés
durant la manifestation. Dans le même
festival, «Sîra - Les chants du croissant de
lune» de Sandra Gysi et Ahmed Abdel
Mohsen a obtenu le prix du documentaire
(1800 francs). (sf)
www.swissfilms.ch
Markus Imboden, Leiter
der Zürcher Filmausbildung
Zur «weiteren Stärkung der Filmausbildung
an der Zürcher Hochschule der
Künste (ZHdK)» sei eine Reihe von
Massnahmen beschlossen worden, hiess
es Mitte Juni aus der Hochschule.
Sichtbarste Änderung ist sicherlich die
Neubesetzung der Studienleitung im
Masterstudiengang Film mit dem
Schweizer Regisseur Markus Imboden
per Herbst 2012. Was Imboden (geb.
1955) erreichen soll, ist in der Mitteilung
ebenfalls formuliert: Ziele sind die Fokussierung
in der inhaltlichen Ausrichtung,
der Ausbau der Internationalisierung,
eine schlankere Gestaltung der Kooperationen,
die Sicherstellung der Finanzierung
sowie das Erlangen einer definitiven
Betriebsbewilligung, die nach wie
vor ausstehend ist. Imboden, der seit 2008
in der ZHdK als Dozent tätig ist, steht für
die verstärkte Ausrichtung der Zürcher
Filmausbildung auf den narrativen Film
(Fiktion und Dokumentarfilm), auf
Filmschauspiel und Schauspielführung.
Er realisierte über dreissig Spielfilme und
wurde mehrfach ausgezeichnet. Lucie
Bader und Marille Hahne, die den
Masterstudiengang Film in den letzten
Jahren aufgebaut und geleitet haben, werden
laut ZHdK auch künftig in der Lehre
tätig sein und weitere Projekte im
Rahmen der Neuausrichtung der Filmausbildung
betreuen. Ein längeres
Interview mit Markus Imboden ist nachzulesen
unter: www.tagesanzeiger.ch (nis)
www.zhdk.ch
Markus Imboden, dirgie filière
cinéma de Zurich
La Haute école d’art de Zurich (ZHdK)
a annoncé à la mi-juin qu’elle avait pris
une série de mesures en vue de «continuer
à renforcer la formation au cinéma».
Le changement le plus visible est assurément
l’entrée en fonction du réalisateur
suisse Markus Imboden à l’automne 2012
à la direction de la filière master. Les buts
qu’Imboden (1955) doit atteindre ont
été définis dans un communiqué: un
recentrage sur les contenus, le développement
à l’international, une économie
dans les coopérations, la garantie du
financement ainsi que l’obtention d’un
brèves in kürze
permis d’exploitation définitif. Imboden,
qui occupe un poste de professeur à la
haute école depuis 2008, est favorable à
ce que la formation en cinéma à Zurich
s’oriente davantage vers les aspects narratifs
(dans la fiction et le documentaire),
le jeu et la direction d’acteurs. Il a réalisé
plus de trente films de fiction et a
été souvent récompensé. Lucie Bader et
Marille Hahne, qui ont développé et
dirigé la filière master, continueront à
exercer leur activité dans l’enseignement
ces prochaines années, selon la haute
école, et s’occuperont de projets dans le
cadre de la nouvelle orientation de la
formation. (nis)
www.zhdk.ch
Starter-Preis für «Silberwald»
Der Film «Silberwald» von Christine
Repond hat einen der drei Starter-
Filmpreise (mit je 7200 CHF dotiert)
erhalten. Die Stadt München zeichnet
mit den «Starter-Filmpreisen» jedes Jahr
den künstlerisch herausragenden Regie-
Nachwuchs aus. (sf)
www.swissfilms.ch
Fortsetzung Seite / suite page 12
CINE-BULLETIN 8/2011 9

64 e festival du film de locarno 64. filmfestival von locarno
Direction artistique
Olivier Père: deuxième prise
Après avoir dirigé pendant plusieurs années la Quinzaine des réalisateurs
du Festival de Cannes, Olivier Père a connu l’an passé sa première édition
comme directeur artistique du Festival du film de Locarno. Un changement
sur lequel il revient ici avant de nous donner les grandes lignes du programme
2011. Premier constat: dès le 3 août, on croisera pas mal d’Américains, de
Français, de Roumains, de Japonais et beaucoup de Suisses dans les rues et
sur les écrans de Locarno.
Par Emmanuel Cuénod
Quel bilan avez-vous tiré de cette
première année à Locarno ?
Je pense que le message que nous
voulions faire passer a été bien reçu.
Il a apporté une nouvelle énergie,
une nouvelle direction au festival: il
s’agissait de chercher de nouvelles
orientations au niveau de la présentation
et de la sélection des films afin
de rendre Locarno encore plus excitant,
plus performant et plus attractif
– pour le public comme pour les
professionnels. Cela signifiait une
réduction du nombre de films, une
redéfinition des sections et aussi des
choix plus audacieux, plus surprenants,
plus exigeants dans toutes les
sections. C’était aussi une première
Künstlerische Leitung
Olivier Pères zweiter Streich
Welche Bilanz ziehen Sie aus Ihrem
ersten Jahr in Locarno?
Ich glaube, unsere Botschaft wurde
gut aufgenommen. Die Änderung
hat frischen Wind gebracht, die
Festivalleitung wurde erneuert. Es
ging darum, neue Wege der Präsentation
und der Auswahl von Filmen
zu finden, um Locarno für die
Branche und für das breite Publikum
noch spannender, wirkungsvoller
und attraktiver zu machen.
Wir reduzierten die Anzahl Filme,
definierten die Sektionen neu und
trafen in allen Sektionen eine
mutigere, überraschendere und
anspruchsvollere Auswahl. Ausserdem
war es das erste Mal, und erste
Male sind aufregend und unver-
10
CINE-BULLETIN 8/2011
fois et les premières fois sont très
excitantes, inoubliables. En même
temps, cette fraîcheur nous permet
de mieux voir ce qui ne va pas et de
procéder à quelques réajustements.
De quel type sont
ces réajustements?
Réduire le nombre de films s’est
avéré payant: nous avons enregistré
une fréquentation des salles en
hausse. Nous avons donc été attentifs
à conserver à peu près le même
nombre de films. Cette année, il y
aura cependant moins de titres dans
la section Cinéastes du présent.
Puisqu’elle est désormais uniquement
réservée aux premiers et deuxièmes
Er war mehrere Jahre für die Quinzaine des réalisateurs des Festivals in
Cannes zuständig, bevor Olivier Père letztes Jahr die künstlerische Leitung
des Filmfestivals Locarno übernahm. Mit uns spricht er über diese Erfahrung
und gibt einen ersten Überblick über das Programm 2011. Was als Erstes
auffällt: Ab dem 3. August wird man in den Strassen und auf den Leinwänden
Locarnos einer stattlichen Anzahl von Amerikanern, Franzosen, Rumänen
und Japanern sowie vielen Schweizern begegnen.
Von Emmanuel Cuénod
gesslich. Gleichzeitig lässt uns dieser
frische Wind besser erkennen, was
nicht funktioniert und wo Anpassungen
nötig sind.
Welcher Art waren diese
Anpassungen?
Die Reduktion der Anzahl Filme hat
sich gelohnt: Die Besucherzahlen
erhöhten sich, und deshalb haben
wir darauf geachtet, diese Anzahl
möglichst beizubehalten. Dieses Jahr
gibt es in der Sektion Cineasti del
presente allerdings weniger Filme
zu sehen, da sie ausschliesslich Erstund
Zweitwerken vorbehalten ist. Es
geht darum, sie gegenüber dem
internationalen Wettbewerb besser
abzugrenzen. Es stehen nur 14
Olivier Père, directeur artistique du Festival du film de Locarno/ der künstlerische Leiter des
Filmfestivals von Locarno
films, il fallait trouver un moyen de
la faire davantage exister par rapport
à la compétition internationale. Il n’y
aura que quatorze longs métrages,
ce qui leur assurera une meilleure
visibilité.
La droite catholique tessinoise vous a
violemment critiqué pour avoir passé
Langfilme im Programm; somit werden
sie stärker beachtet werden.
Die Rechtskatholiken aus dem Tessin
haben Sie für die Vorführung von
«L.A. Zombie» von Bruce LaBruce auf
der Piazza Grande heftig kritisiert.
Hat Sie diese Schärfe überrascht?
Dass der Film nicht allen gefällt, hat
mich nicht erstaunt, doch die
Heftigkeit gewisser Attacken stand
in keinem Verhältnis zum Film. An
Festivals gibt es zwei Arten von
Polemik: die voraussehbare und die
nicht voraussehbare. Wir waren uns
bewusst, dass einer oder zwei Filme
negative Reaktionen bewirken würden.
Doch all dies hängt mit den
Werken zusammen, die wir im
Hinblick auf unsere Auswahl visioniert
hatten. Der Zufall wollte es, dass
letztes Jahr in zwei Filmen der
offiziellen Auswahl das Thema
Homosexualität vorkam. Solche
Dinge können passieren, denn man
kann ja nicht einfach die Filme
ausklammern, in denen Männer
«etwas» miteinander machen…
Verspürten Sie dieses Jahr diesbezüglich
einen Druck?
Nein. Heuer gibt es in Locarno
keine Wettbewerbsfilme mit homosexuellen
Zombies. Daraus darf man
des films comme «L.A. Zombie» de
Bruce LaBruce sur la Piazza Grande.
Cette virulence vous a-t-elle surpris?
Je n’ai pas été surpris par le fait que
ça ne plaise pas à tout le monde
même si la violence de certaines
attaques était sans doute disproportionnée
par rapport au film. De
toute façon, il y a deux types de
aber nicht vorschnell den Schluss
ziehen, die künstlerische Leitung
unterliege einer Zensur oder zensuriere
sich selbst!
Lassen Sie uns noch einen Moment
zurückblicken. Wie haben Sie den zeitgenössischen
Schweizer Film wahrgenommen?
Hat er Ihnen gefallen,
hat er Sie überrascht oder eher
enttäuscht?
Im vergangenen Jahr, wie auch
dieses Jahr, habe ich sämtliche
Schweizer Produktionen gesehen.
Sie brauchen sich ihrer Qualität und
Vielfalt keinesfalls zu schämen.
Gemessen an der Kleinheit des
Landes und der Industrie ist der
Schweizer Film mehr als achtbar.
Und mir fällt auf, dass es sehr viele
Erstlingswerke gibt. Genau diese
Erneuerung möchten wir unterstützen
und in Locarno darauf hinweisen.
Was die ausgewählten Filme
betrifft, so unterscheidet sich dieses
Festival gegenüber dem letztjährigen
darin, dass es dieses Jahr weniger
Spielfilme gibt – was einigermassen
logisch ist in Anbetracht des natürlichen
Produktionsrhythmus.
Und nun zum diesjährigen Festival:
Können Sie uns einige Schwerpunkte
nennen?

polémiques dans les festivals: celles
qui sont prévisibles et celles qui
ne le sont pas. Nous savions donc
qu’un ou deux films allaient forcément
engendrer des réactions
négatives. Mais tout cela est lié aux
œuvres que nous avons vues pour
créer notre sélection. Il se trouve
qu’il y avait deux films ouvertement
homosexuels dans les sélections officielles
l’année dernière, mais c’était
un hasard. Ce sont des choses qui
peuvent arriver: on ne va pas s’interdire
de montrer des films parce qu’on
y voit des messieurs faire des choses
ensemble.
Du coup, avez-vous ressenti
des pressions cette année?
Non. Il se trouve qu’il n’y a pas de
films de zombies homosexuels en
compétition à Locarno. Mais il ne
faut pas en tirer une conclusion
hâtive sur une éventuelle censure,
ou autocensure, de la part de la
direction artistique!
Restons encore un instant sur l’année
passée. Comment avez-vous
appréhendé le cinéma suisse contemporain.
Vous a-t-il surpris, plu ou au
contraire plutôt déçu?
«Glauser» von Christoph Kühn; Locarno
Filmfestival, ausser Konkurrenz
Dieses Jahr kehren mehrere bekannte
Namen aus der Filmwelt
nach Locarno zurück. Dies beweist
– sofern überhaupt nötig –, dass
Locarno ein grosses internationales
Festival ist. Ich bin glücklich darüber,
denn meines Erachtens können
auch die Werke gestandener und
bedeutender Filmschaffender eine
Entdeckung sein. Im internationalen
Wettbewerb, der allen
möglichen Filmgenres offensteht,
64 e festival du film de locarno 64. filmfestival von locarno
L’année dernière, comme cette
année, j’ai effectivement vu l’ensemble
de la production suisse. Je peux
donc affirmer qu’elle n’a pas à rougir
de sa qualité et de sa diversité. Par
rapport à la dimension du pays et de
l’industrie, elle est plus qu’honorable.
Ce que je note, c’est le nombre
de premières œuvres. C’est ce renouvellement
que nous avons envie de
saluer, de remarquer et de faire
remarquer à Locarno. Au niveau des
films sélectionnés, la différence entre
cette édition et la précédente, c’est
qu’il y a moins de fictions cette fois
– ce qui est assez logique au vu des
rythmes naturels de production.
Passons à cette édition. Pouvez-vous
nous en dessiner les lignes de force?
Il y aura un retour marqué de certains
noms importants du cinéma –
ce qui vient prouver, si nécessaire,
que Locarno est un grand festival
international. J’en suis heureux car,
pour moi, la découverte n’exclut pas
la présentation d’œuvres de cinéastes
confirmés et importants. Par
exemple, je me réjouis que dans
la compétition internationale, qui
est ouverte à toutes les sortes de
films, on puisse trouver à la fois des
werden Filme von Shinji Aoyama
(«Tokyo Kœn»), Nicolas Klotz
(«Low Life») und Danielle Arbid
(«Beirut Hotel») zu sehen sein. Wir
freuen uns also auf einen starken
und vielfältigen internationalen
Wettbewerb von höchstem künstlerischen
Niveau. Jeder neue Film
dieser Autorinnen und Autoren ist
ein Ereignis. Und wenn ich Entdeckungen
sage, dann denke ich auch
an «Hashoter» des israelischen Filmers
Nadav Lapid oder an den
Erstlingsfilm aus der Schweiz, der
atypisch ist, weil er ausschliesslich
in Argentinien und mit argentinischen
Darstellerinnen und Darstellern
gedreht wurde: «Abrir puertas
y ventanas» von Milagros Mumenthaler.
Ferner zeigen wir hervorragende
Filme aus den USA und aus
Rumänien.
Sie haben drei Filme aus der Schweiz
und vier aus Frankreich ausgewählt.
Befürchteten Sie nicht, dass dies als
Schwäche ausgelegt wird, weil diese
Werke für Sie einfacher erhältlich sind?
Nein, denn es waren nicht etwa die
einfachsten! Es stehen dieses Jahr
vier französische Filme im Wettbewerb
– was selten vorkommt –, weil
Frankreich auf ein aussergewöhnliches
Produktionsjahr zurückblic-
«Abrir puertas y ventanas» von Milagros Mumenthaler; Locarno Filmfestival, Internationaler
Wettbewerb
films de Shinji Aoyama («Tokyo
Kœn»), Nicolas Klotz («Low Life»)et
Danielle Arbid («Beirut Hotel»).
Nous avons donc une compétition
internationale qui me paraît très
forte avec un très haut niveau cinématographique,
une grande variété
et des auteurs dont chaque nouveau
film est un événement. Et des révélations
aussi: je pense à «Hashoter»
du cinéaste israélien Nadav Lapid
ou à ce premier film suisse un peu
atypique, puisqu’il est entièrement
tourné en Argentine, avec des
acteurs et des actrices de ce pays,
ken kann. Man denke an das letzte
Festival in Cannes, wo alle vier französischen
Wettbewerbsfilme starke
Beachtung fanden, lobend erwähnt
oder sogar prämiert wurden. Dies
gilt auch für die drei Schweizer
Filme: Sie verdienen diese Beachtung.
Es handelt sich um Werke,
die sich über die althergebrachten
Vorstellungen des Schweizer Films
hinwegsetzen. Fernand Melgars Dokumentarfilm,
«Vol spécial», wird
mit Spannung erwartet. Die andern
beiden zeugen von einer gewissen
Öffnung des Schweizer Films gegenüber
der Welt. Dies gilt für «Abrir
puertas y ventanas» von Milagros
Mumenthaler und auch für
«Mangrove» von Frédéric Choffat
und Julie Gilbert, der auf einer Insel
im Pazifik gedreht wurde.
Dieses Jahr werden mehrere
Schweizer geehrt: Claude Goretta,
Daniel Schmid, Bruno Ganz. Was
haben diese Persönlichkeiten für Sie
als Franzose zur Entstehung Ihrer
Filmleidenschaft beigetragen?
Bruno Ganz ist ein sehr grosser
Schweizer Schauspieler, vor allem
ist er aber ein sehr grosser Schauspieler
überhaupt! Natürlich denkt
man an ihn im Zusammenhang mit
den Filmen Tanners und Gorettas,
«Abrir puertas y ventanas» de Milagros
Mumenthaler. Nous avons également
d’excellentes choses venues des Etats-
Unis et de Roumanie.
En sélectionnant trois films suisses et
quatre français, n’avez-vous pas craint
que certains y voient une faiblesse,
estimant qu’il s’agirait d’œuvres plus
faciles à obtenir pour vous?
Non, parce que ce n’était pas les
plus simples! S’il y a quatre films
français en compétition cette année,
ce qui est assez rare, c’est parce que
la production française annuelle a
wobei er doch eher den neuen Film
der 1970er-Jahre vertritt. Er ist Wim
Wenders Schauspieler in «Der
amerikanische Freund» und in «Der
Himmel über Berlin». Auch bei
Rohmer ist er unvergesslich; und
seine Verkörperung von Hitler in
«Der Untergang» hat mich tief
beeindruckt. Was Claude Goretta
betrifft, so ergab sich eine Gelegenheit,
die ich nicht verpassen
wollte. Als Lionel Baier mir sagte, er
mache einen Film über ihn, fragte
ich ihn sofort, ob er den Film vor
Locarno fertigstellen könnte. Und
ob Claude Goretta mit ihm nach
Locarno kommen werde, um den
Film zu präsentieren. Diese Hommage
drängte sich auch deshalb auf,
weil das Schweizerische Filmarchiv
nach den Sommerferien eine
Retrospektive seiner Filme plant.
Das bedeutet, dass es die Filme
restaurieren wird. Ich habe mit
Frédéric Maire (Direktor des
Filmarchivs, AdR.) gesprochen, und
er hat sich bereit erklärt, uns neue
Kopien von «La dentellière» und
«L’invitation» auszuleihen. Bei
Daniel Schmid spielte der Zufall mit.
Ich war an eine technische Projektion
von «Schatten der Engel» in
der Cinémathèque française eingeladen.
Die Kopie war wunderbar,
CINE-BULLETIN 8/2011 11

Fortsetzung von Seite / suite de la page 9
Nouvelle récompense
pour «Silberwald»
«Silberwald» de Christine Repond a
décroché l’un des trois Starter-Filmpreise
attribués par la Ville de Munich (7200
francs chacun). Cette récompense distingue
chaque année des films saillants
de la relève. (sf)
www.swissfilms.ch
Neue Köpfe bei der SRG
SRG-Präsident Jean-Bernard Münch stellt
sein Amt Ende 2011 zur Verfügung. Zum
selben Zeitpunkt tritt Verwaltungsrätin
Elisabeth Veya nach der maximal möglichen
Amtszeit von zwölf Jahren zurück.
Die Erneuerungswahlen für die Periode
2012 bis 2015 erfolgen an einer ausserordentlichen
Delegiertenversammlung
im Herbst. Schon vor längerer Zeit hat
sich Max Gurtner entschlossen, die
Leitung der SRG-Unternehmenskommunikation
mit sechzig abzugeben.
Generaldirektor Roger de Weck schlägt
dem SRG-Verwaltungsrat vor, den früheren
Direktor von Schweizer Radio DRS,
Iso Rechsteiner, zu seinem Nachfolger
zu berufen. Stimmt der Verwaltungsrat
seiner Berufung zu, wird Rechsteiner
(44) im Lauf des Sommers die Verantwortung
für die drei Schwerpunkte
Unternehmenskommunikation, Public
Affairs und Beziehungen zur SRG-
Trägerschaft übernehmen. Derzeit ist
Rechsteiner Programmreferent bei SRF
in Zürich. (srg/nis)
www.srgssr.ch
Nouvelles têtes à la SSR
Le président Jean-Bernard Münch quitte
son poste fin 2011. Simultanément,
Elisabeth Veya, membre du conseil d’administration,
se retire au terme d’un
mandat de douze ans. Des élections pour
le renouvellement des instances pour la
période 2012 à 2015 suivront en automne,
lors d’une assemblée extraordinaire
des délégués. Depuis longtemps
déjà, Max Gurtner avait décidé de quitter
la direction de la communication
d’entreprise de la SSR à 60 ans. Pour lui
succéder, le directeur général Roger de
Weck propose au conseil d’administration
de nommer l’ancien directeur de la
radio FRS, Iso Rechsteiner. Si le conseil
d’administration le suit, Rechsteiner (44
ans) reprendra au cours de l’été la responsabilité
de la communication d’entreprise,
des relations publiques et des
relations avec les autorités de tutelle de
la SSR. Pour le moment, il est responsable
des programmes à la SRF à Zurich.
(srg/nis)
www.srgssr.ch
12
Fortsetzung Seite / suite page 14
CINE-BULLETIN 8/2011
64 e festival du film de locarno 64. filmfestival von locarno
«Gotthard Schuh. Una visione sensuale del mondo» di Vili Hermann; Festival du film de Locarno,
fuori concorso
été exceptionnelle. Pour preuve, le
dernier Festival de Cannes où les
quatre films français en compétition
ont tous été remarqués, salués et
parfois primés. Pareil pour les trois
films suisses: ils le méritent tous. Ce
sont des œuvres qui vont un peu audelà
des idées reçues sur le cinéma
suisse. «Vol spécial», le documentaire
de Fernand Melgar, est d’ailleurs
très attendu. En ce qui
concerne les deux autres, cela mon-
und ich dachte mir, eine Hommage
an Daniel Schmid, der ein Freund
des Festivals war, wäre eine gute
Gelegenheit, dieses Werk auch
wieder einmal in Locarno zu zeigen.
Wir haben Ingrid Caven eingeladen,
die den Film mit Renato Berta
präsentieren wird.
tre une sorte d’ouverture sur le
monde du cinéma suisse. C’est le
cas avec «Abrir puertas y ventanas»
de Milagros Mumenthaler, mais
aussi avec «Mangrove» de Frédéric
Choffat et Julie Gilbert, tourné dans
une île du Pacifique.
Il y aura aussi plusieurs hommages
à des Suisses: Claude Goretta, Daniel
Schmid, Bruno Ganz. En tant que
Français, quel rôle ces personnalités
Die Piazza Grande, magisches Zentrum des Festivals/La Piazza Grande, lieu central et magique du
festival
Auch die Amerikaner sind gut vertreten,
im Wettbewerb und mit
Hommagen.
Zur Stärkung der internationalen
Ausstrahlung des Festivals Locarno
ist es wichtig, Gäste und Filme aus
Nordamerika einzuladen. Wir haben
dieses Jahr ein schönes Programm
ont-elles joué dans la construction
de votre cinéphilie?
Bruno Ganz est un très grand acteur
suisse, mais il est surtout un très
grand acteur tout court! Il est évidemment
associé aux films de
Tanner et Goretta mais représente
plus largement le Nouveau cinéma
des années 1970. C’est le comédien
de Wim Wenders, de «L’ami américain»
et «Les Ailes du désir». Il est
aussi inoubliable chez Rohmer, et
j’ai été frappé, plus récemment, par
son interprétation d’Hitler dans «La
chute». Quant à Claude Goretta,
l’occasion à ne pas manquer, c’était
la réalisation d’un documentaire de
Lionel Baier sur lui. Quand il m’a
dit qu’il était en train de faire ce
film, je lui ai tout de suite demandé
s’il pouvait le terminer à temps pour
Locarno. Et évidemment si Claude
Goretta pouvait venir à Locarno
avec lui pour le montrer. Cet hommage
semblait d’autant plus cohérent
qu’à la fin de l’année, il y aura
aussi une rétrospective de ses films
à la Cinémathèque suisse. Laquelle
va restaurer ses films. J’ai parlé avec
Frédéric Maire (le directeur de la
Cinémathèque, ndlr) et il a accepté
mit zwei in Sundance entdeckten
amerikanischen Filmen im internationalen
Wettbewerb, einem Ehrenleoparden
für Abel Ferrara und dem
Prix Raimondo Rezzonico für den
grossen Produzenten Mark Medavoy.
Im Gegensatz zum letzten Jahr, als
nur ein amerikanischer Film auf der
Piazza Grande gezeigt wurde, haben
dieses Jahr mehrere US-Produktionen
den Weg auf die Grossleinwand
gefunden: vom Blockbuster
bis zum reinen Autorenfilm.
Auf der Piazza wird sogar ein
Kurzfilm von Spike Jonze vorgeführt.
Ja, auch hier handelt es sich um
einen Sonderfall, denn der Produzent,
der auch «Rubber» gemacht
hat, Gregory Bernard, zeigte mir
den Kurzfilm «Mourir auprès de
toi», den Jonze in Paris realisiert hat.
Der kurze Animationsfilm ist lustig
und gut gemacht. Er war in einer
Spezialvorführung im Rahmen der
Kritikerwoche in Cannes zu sehen.
Wir konnten einfach nicht widerstehen
und haben ihn ins Programm
der Piazza Grande aufgenommen.
War es schwierig, diese Filme
zu erhalten?
Nein. Jede Auswahl ist konjunkturabhängig.
Es gibt schwierigere und ein

64 e festival du film de locarno 64. filmfestival von locarno
de nous prêter des copies neuves de
«La dentellière» et «L’invitation».
Quant à Daniel Schmid, c’est un
autre cas de figure. Un peu par hasard,
j’étais invité à une projection
technique de «L’ombre des anges»
à la Cinémathèque française. La
copie était magnifique. Je me suis
dit que rendre hommage à Daniel
Schmid, qui était un ami du festival,
constituait une belle occasion de
remontrer cette œuvre à Locarno.
Nous en avons profité pour inviter
Ingrid Caven, qui viendra présenter
le film avec Renato Berta.
Il y aura par ailleurs une présence marquée
des Américains, dans la compétition,
mais aussi à travers divers hommages...
Pour asseoir la dimension internationale
de Locarno dans le monde
entier, compter sur une présence
renforcée d’invités ou de films nordaméricains
demeure important.
Nous avons un beau programme
avec les deux films américains en
compétition internationale, repérés
au Sundance, un Léopard d’honneur
décerné à Abel Ferrara et le
Prix Raimondo Rezzonico qui ira au
«1 due 100 officine» di Danilo Catti; Festival del Film
Locarno, fuori concorso
fachere Jahre. Letztes Jahr war nicht
schwierig, dennoch war die Krise
spürbar. Die Folge war ein ziemlich
deutlicher Mangel an grossen Filmen
und Filmereignissen. Es handelte
sich nicht zwingend um eine
Frage der Qualität, sondern eher
der Bekanntheit. Ein bekannter
Film auf der Piazza oder im
Wettbewerb ist für ein Festival
immer interessant. Dies hat uns letz-
grand producteur Mark Medavoy.
Et puis, contrairement à l’année
dernière où il n’y avait qu’un seul
film américain sur la Piazza Grande,
plusieurs productions US se sont
frayées cette fois un chemin jusqu’à
l’écran géant du festival. Ça ira du
blockbuster au pur film d’auteur.
On verra même un film court
de Spike Jonze sur la Piazza…
Oui, c’est aussi un cas un peu particulier,
puisque c’est le producteur
de «Rubber», Gregory Bernard, qui
m’a montré ce court métrage que
Jonze a réalisé à Paris, «Mourir
auprès de toi». Il s’agit d’ un petit
film d’animation très drôle et très
réussi. Il est passé en séance spéciale
à la Semaine de la critique à
Cannes. Nous n’avons pas résisté à
le remontrer au public de la Piazza
Grande.
Est-ce que les films ont été
difficiles à obtenir ?
Non. Une sélection dépend de la
conjoncture. Il y a des années plus
ou moins faciles: 2010 n’avait pas été
difficile, mais avait été marqué par la
crise. Résultat: une carence assez
tes Jahr eher gefehlt. Dieses Jahr
hatten wir die Möglichkeit, gute
Autorenfilme, gute Erstlingswerke
und auch bekannte Filme einzuladen,
die für die Piazza geeignet
sind. Ausserdem wird auf der Piazza
der unter den japanischen Filmen
dieses Jahres wohl mit am meisten
Spannung erwartete, neue Film von
Hitoshi Matsumoto, «Scabbard
Samourai», gezeigt. Matsumoto ist
eine Ikone des japanischen Fernsehens
und Kinos. Man könnte ihn
mit Takeshi Kitano in den 1980er-
Jahren vergleichen.
Seit einem Jahr brodelt es in der kleinen
Welt des Schweizer Films. Haben
Sie als Leiter eine künstlerische
Umsetzung dieser Erregung wahrgenommen?
Oder ist es noch zu früh
dafür?
Ich bin versucht zu sagen: noch
nicht. Da ich selber ein Neuling bin
und den Schweizer Film erst kennenlerne,
bin ich vermutlich nicht
besonders geeignet, die Unterschiede
und Änderungen gegenüber
den vergangenen Jahren
festzustellen. Ich kann nur sagen,
dass dieses Jahr weniger Spielfilme
als Dokumentarfilme zu sehen sind.
Doch das hängt mit den Unwägbarkeiten
der Produktion zusam-
CINE-BULLETIN 8/2011 13

Fortsetzung von Seite / suite de la page 12
Weitere Auszeichnung für
Kamil Polak
«The Lost Town Of Switez» von Kamil
Polak, eine Koproduktion von Polen, der
Schweiz, Frankreich, Kanada und Dänemark,
erhielt am Internationalen Animations-Film-Festival
in Annecy (6. bis
11. Juni) den Preis «Jean-Luc Xiberras»
für das beste Erstlingswerk. Neben diesem
Film standen neun weitere Kurzfilme aus
der Schweiz in der offiziellen Auswahl. (sf)
www.swissfilms.ch
Kamil Polak à nouveau primé
«The Lost Town of Switez» de Kamil
Polak, coproduit par la Pologne, la Suisse,
la France, le Canada et le Danemark, a
obtenu le Prix Jean-Luc Xiberras de la première
œuvre au Festival international du
film d’animation d’Annecy (6 au 12 juin).
Neuf autres courts métrages suisses figuraient
en sélection officielle. (sf)
www.swissfilms.ch
Zwei Preise für «La petite
chambre» in Portugal
«La petite chambre» von Stéphanie
Chuat und Véronique Reymond erhielt
am Filmfestival Festroia (3. bis 12. Juni)
zwei Auszeichnungen: den Preis Signis
und den Silbernen Delfin für die beste
Darstellerin, Florence Loiret Caille. Das
Festival zeigte drei weitere Filme aus der
Schweiz. (sf)
www.swissfilms.ch
Deux prix pour «La petite
chambre» au Portugal
«La petite chambre» de Stéphanie Chuat
et Véronique Reymond a obtenu deux
distinctions lors du Festival du film
Festroia (3 au 12 juin): le Prix Signis et
le Dauphin d’argent de la meilleure interprétation
féminine attribué à Florence
Loiret Caille. Trois autres productions
suisses ont été présentées durant cette
manifestation. (sf)
www.swissfilms.ch
Schweizer Dokumentarfilme erobern
die Kinos in Frankreich
Der am 8. Juni in 15 französischen Kinos
gestartete «Prud'hommes» von Stéphane
Goël ist ein weiteres Zeichen für die
Zunahme des Verleihs schweizerischer
Dokumentarfilme in Frankreich. In Jahresfrist
waren auf den französischen Leinwänden
«Cleveland contre Wall Street»
von Jean-Stéphane Bron, «Die Frau mit
den 5 Elefanten» von Vadim Jendreyko
und «Toumast - entre guitare et kalachnikov»
von Dominique Margot zu sehen.
Diese Zunahme ist nicht zuletzt auch
der vom Bundesamt für Kultur und
Swiss Films im Jahr 2007 eingeführten
Exportförderung zu verdanken. (sf)
www.swissfilms.ch
14
Fortsetzung Seite / suite page 15
CINE-BULLETIN 8/2011
64 e festival du film de locarno 64. filmfestival von locarno
forte de gros films ou de films événements.
Ce n’était pas forcément une
question de qualité, mais de notoriété.
Or, la notoriété d’un film, sur
la Piazza ou en compétition, est toujours
intéressante pour un festival.
Cela nous a peut-être un peu manqué
l’année dernière. Cette année,
nous avons eu à la fois la possibilité
d’inviter de très bons films d’auteur,
de très bons premiers films, et aussi
des films événements, qui sont parfaits
pour la Piazza Grande. Cela dit,
il y aura aussi sur la Piazza un des
films japonais les plus attendus de
l’année, le nouveau film de Hitoshi
Matsumoto, «Scabbard Samourai».
Matsumoto est un pape absolu de
la télévision et du cinéma japonais.
On pourrait le comparer à Takeshi
Kitano dans les années 1980.
Depuis une année, le landernau du
cinéma suisse est en pleine ébullition.
Est-ce qu’en tant que directeur,
vous avez ressenti une traduction
artistique de ce frémissement? Ou
est-ce trop tôt?
Je serais tenté de dire: pas encore.
Moi-même étant assez nouveau,
débarquant dans le cinéma suisse, je
ne suis peut-être pas le meilleur ob-
men. Nächstes Jahr werden es bestimmt
mehr sein, sofern die Dreharbeiten
jetzt im Gange sind.
Seit der Schliessung des Grand Hotel
fehlt dem Festival ein gesellschaftliches
Zentrum. Wie kann dieser
Mangel behoben werden?
Ich glaube, es ist uns gelungen. Das
Lido dient jetzt als Ort für Feste und
Feiern. Wir hatten die Erfahrung
servateur ou le plus apte à saisir les
différences et les changements par
rapport aux années précédentes.
Tout ce que je peux dire, c’est que
cette année, il y avait moins de fictions
que de documentaires. Mais
c’est lié aux aléas de la production.
Il y en aura certainement plus l’année
prochaine si elles sont en tournage
maintenant.
Depuis la fermeture du Grand Hôtel,
il manque toujours un lieu festif central
au festival. Comment y pallier?
Je crois que nous avons réussi. Le
lieu festif de Locarno, maintenant,
c’est le Lido. Nous avions déjà fait
l’expérience l’année dernière avec
l’arrivée du Baron, qui a créé un
club ouvert à tous sur le Lido. Cela
a plu à tous, y compris aux animateurs
du Lido, que des fêtes, des
cocktails et des soirées y soient organisés
durant tout le festival cette
année. Il y a aussi La Suite, le
Paravento et d’autres endroits où
l’on peut prendre des verres en soirée,
mais le Lido est véritablement
devenu le nouveau lieu festif et nocturne
du festival. On peut y discuter
avec les journalistes, mais aussi avec
les acteurs, les réalisateurs, les vedet-
«Tannöd» von Bettina Oberli; Locarno Filmfestival, Filme der Jury-Mitglieder
schon letztes Jahr gemacht, als Le
Baron Einzug hielt und im Lido
einen Club eröffnete, der allen offensteht.
Es passt allen, auch den
Animatoren im Lido, dass dieses
Jahr während der ganzen Dauer des
Festivals Cocktailpartys und andere
Anlässe organisiert werden. Dann
gibt es auch die Suite, das Paravento
und weitere Orte, wo man sich abends
ein Gläschen genehmigen
tes à qui nous rendons hommage et
qui se rendent à Locarno. J’ai l’impression
que les gens vont petit à
petit cesser de se référer ou de fantasmer
sur le Grand Hôtel. D’une
part parce qu’il y a ce lieu de substitution
et d’autre part parce que
toute une nouvelle génération de
festivaliers n’a pas connu le Grand
Hôtel. J’en suis un exemple! ■
Texte original: français
kann, doch das Lido ist effektiv das
neue nächtliche Festzentrum des
Festivals. Dort kann man mit Journalisten,
aber auch mit Schauspielern,
Regisseurinnen und all jenen Stars
diskutieren, denen wir eine Hommage
widmen und die nach Locarno
anreisen werden. Ich habe den
Eindruck, dass die Leute nach und
nach aufhören werden, dem Grand
Hotel nachzutrauern. Einerseits, weil
es nun diesen Ersatzort gibt, und
andererseits, weil eine neue Generation
von Festivalgängern Einzug
hält, die das Grand Hotel nicht gekannt
haben. Ich, zum Beispiel! ■
Originaltext: Französisch

64 e festival du film de locarno 64. filmfestival von locarno
Présence helvétique
Un festival toujours plus suisse
Piazza Grande, compétition internationale, Cinéastes du présent... La liste
des productions suisses montrées cette année à Locarno s’allonge dans toutes
les sections. Petit tour d’horizon.
Par Laure Cohades
A l’image de l’édition précédente,
le cinéma suisse sera dignement
représenté au 64 e Festival du film
de Locarno. Présentes à tous les
niveaux de la manifestation, les
productions helvétiques sélectionnées
dans les sections compétitives
s’avèrent légèrement en hausse
par rapport à 2010. Sur la vingtaine
d’œuvres présentées cette année en
compétition internationale, trois concourrent
notamment sous la bannière
suisse.
Née en Argentine et diplômée de
l’Université de cinéma de Buenos
Aires, Milagros Mumenthaler met
en scène l’histoire de trois jeunes
sœurs devant faire face au décès de
leur grand-mère qui les a élevées
dans «Abrir Puertas y Ventanas», son
premier long métrage. Egalement
sélectionné, «Mangrove» marque la
Wie schon letztes Jahr ist der
Schweizer Film auch am 64. Filmfestival
Locarno gut vertreten. Auf
allen Ebenen der Veranstaltung
sind einheimische Produktionen
zu sehen, und die Wettbewerbssektionen
umfassen sogar mehr Werke
aus der Schweiz als im Jahr 2010.
Von den zwanzig Filmen im internationalen
Wettbewerb stammen
drei aus unserem Land.
In ihrem ersten Langfilm, «Abrir
Puertas y Ventanas», inszeniert die
in Argentinien geborene und an
der Abteilung Film der Universität
Buenos Aires ausgebildete Milagros
Mumenthaler die Geschichte
dreier junger Schwestern, die sich
mit dem Tod ihrer Grossmutter
abfinden müssen, bei der sie aufgewachsen
sind. Auch «Mangrove»,
das zweite gemeinsame Werk von
Julie Gilbert und Frédéric Choffat,
steht im internationalen Wett-
seconde collaboration importante
de Julie Gilbert et Frédéric Choffat.
Après avoir écrit ensemble «La
vraie vie est ailleurs» en 2006, ils
prolongent l’expérience en coréalisant
cette fiction racontant la destinée
d’une femme à son retour sur
la côte sud du Pacifique. Troisième
et dernier film suisse à figurer en
compétition internationale, «Vol
spécial» de Fernand Melgar pourrait
constituer en quelque sorte le
prolongement de «La Forteresse»,
pour lequel il avait obtenu en 2008
le Léopard d’or de la section Cinéastes
du présent. Immersion documentaire
dans la prison de Frambois,
à Genève, le film met en lumière
le traitement réservé aux sanspapiers
en Suisse.
Autre documentaire d’un autre
habitué du festival, «The Substance»
Schweizer Präsenz
Schweizer Festivalbeteiligung wächst
Piazza Grande, Internationaler Wettbewerb, Cineasti del presente... Die Liste
der in Locarno gezeigten Schweizer Produktionen wächst dieses Jahr in allen
Sektionen. Ein Überblick.
Von Laure Cohades
bewerb. Die beiden hatten 2006
schon «La vraie vie est ailleurs»
zusammen erarbeitet, und nun
schildern sie in ihrem Spielfilm das
Schicksal einer Frau, die an die
Südküste des Pazifiks zurückkehrt.
Der dritte Schweizer Film im internationalen
Wettbewerb ist «Vol spécial»
von Fernand Melgar, gewissermassen
eine Fortsetzung von «La
forteresse», für den er 2008 in der
Sektion Cineasti del presente den
Goldenen Leoparden erhalten
hatte. Der Dokumentarfilm zeigt
das Gefängnis Frambois in Genf
und thematisiert den Umgang mit
den Papierlosen in der Schweiz.
Ein weiterer Dokumentarfilm,
«The Substance» von Martin Witz,
ebenfalls ein Habitué in Locarno,
wird in der Sektion Cineasti del
presente für Aufmerksamkeit sorgen.
Er ist dem Chemiker Albert
Hofmann gewidmet, der vor allem
de Martin Witz ne devrait pas passer
inaperçu dans la section Cinéastes
du présent. Le métrage est en effet
dédié à Albert Hofmann, chimiste
suisse surtout connu pour avoir
inventé, malgré lui, le LSD.
Sur la Piazza…
La représentation du cinéma suisse
à Locarno s’étend toutefois au-delà
des seuls films en compétition. Elle
s’inscrit aussi sur l’écran géant de la
Piazza Grande, lieu magique et central,
avec les projections du thriller
«Hell» de Tim Fehlbaum, récemment
récompensé au Festival de
Munich, et du court métrage d’animation
«Romance» de l’incontournable
Georges Schwizgebel.
Il convient aussi de signaler l’hommage
important qui sera rendu à
Daniel Schmid – décédé il y a cinq
ans au moment même où s’ouvrait
la 59 e édition du festival – à travers
la projection de son film «L’ombre
des anges», à laquelle assisteront son
complice de toujours Renato Berta
et l’actrice Ingrid Caven. Autre
grand disparu, Donatello Dubini
sera lui aussi distingué par Locarno
au cours d’une séance spéciale
dédiée à son dernier film, «Die
«Sennentuntschi» von Michael Steiner;
Filmfestival Locarno, Appellations suisse
dafür bekannt ist, dass er – unbeabsichtigt
– das LSD entdeckte.
Auf der Piazza…
Nicht nur im Wettbewerb ist der
Schweizer Film in Locarno würdig
vertreten. Auf der Grossleinwand
der Piazza Grande, dem magischen
Zentrum des Festivals, werden der
Thriller «Hell» von Newcomer Tim
Fehlbaum, der kürzlich am Festival
in München ausgezeichnet wurde,
sowie der kurze Animationsfilm
«Romance» des Urgesteins Georges
Schwizgebel vorgeführt.
Fortsetzung von Seite / suite de la page 14
Les documentaires suisses
s’installent dans les salles
françaises
Sorti le 8 juin dans une quinzaine de
salles françaises, «Prud’hommes» de
Stéphane Goël confirme l'accroissement
de la distribution des documentaires suisses
dans l’Hexagone. En l’espace d’une
année, «Cleveland contre Wall Street» de
Jean-Stéphane Bron, «La femme aux 5 éléphants»
de Vadim Jendreyko et «Toumast
- entre guitare et kalachnikov» de
Dominique Margot ont été projetés sur
les écrans français. Cette augmentation
a été possible, entre autre, grâce à l’aide à
l’exportation introduite en 2007 par
l’Office fédérale de la culture et Swiss
Films. (sf)
www.swissfilms.ch
Ehrung für André Chevailler
in Bologna
Am diesjährigen «Il Cinema Ritrovato»
von Bologna (25. Juni bis 2. Juli), dem
wohl wichtigsten unter den Festivals, die
sich dem alten Film widmen, hat Gian
Luca Farinelli, Direktor der Cineteca di
Bologna, André Chevailler mit dem
grossen Anerkennungspreis für seine
Verdienste um den Film ausgezeichnet.
André Chevailler, der als Wissenschaftlicher
Mitarbeiter und Sammlungsverantwortlicher
seit vierzig Jahren den
weltweit wohl einzigartigen Bestand an
Filmfotos und -plakaten, Kinoapparaten
und Filmkopien des Schweizer Filmarchivs
in Lausanne zusammengetragen
und betreut hat, kennt man in allen
europäischen Filmarchiven für seine
unermüdlichen Recherchen, seine
Sammeltätigkeit, sein enormes Wissen
und seine liebenswürdige Art und
Offenheit bei der Mitarbeit an filmhistorischen
Projekten. Dank seines phänomenalen
fotografischen Gedächtnisses,
seines Spürsinnes und seiner persönlichen
Kontakte sind zahllose Publikationen
und filmhistorische Studien
überhaupt erst ermöglicht und mit seltenen
Dokumenten bereichert worden.
Bologna dankte Chevailler («l’unico, il
mitico amico del cinema», wie ihn Gian
Luca Farinelli nannte), für seinen
lebenslangen Einsatz für das kinematographische
Erbe im Allgemeinen und
für das Festival im Besonderen, und
zeichnete ihn deshalb mit dem «Premio
Cinema Ritrovato Bologna» aus. Als weitere
Träger des erstmals verliehenen
Preises wurden auch Gabrielle Claes,
Leiterin der Cinémathèque Royale de
Belgique, und Vittorio Boarini, Gründer
der Cineteca di Bologna und des
Filmfestivals Bologna, geehrt. (Bericht:
Peter Fasnacht)
Fortsetzung Seite / suite page 17
CINE-BULLETIN 8/2011 15

64 e festival du film de locarno 64. filmfestival von locarno
Grosse Erbschaft», coréalisé avec son
frère Fosco.
Locarno saluera également la carrière
de Claude Goretta en offrant
une visibilité redoublée aux copies
neuves de «L’invitation», «La provinciale»
et «La dentellière», restaurées
par la Cinémathèque suisse, ainsi
qu’avec la programmation de «Bon
vent Claude Goretta», documentaire
que Lionel Baier a consacré au
cinéaste romand. Toujours en rapport
avec cet hommage, l’Excellence
Award sera décerné cette année à
Isabelle Huppert.
Au rayon des redécouvertes, une autre
copie restaurée sera montrée durant
la manifestation. Il s’agira de celle de
«Die Vier im Jeep», rareté réalisée
dans la Vienne de l’après-guerre par
Leopold Lindtberg et Elisabeth
Montagu en 1951. On y croisera entre
autres Paulette Dubost, actrice française
désormais centenaire vue chez
Carné, Ophüls et Renoir.
«Hell» von Tim Fehlbaum; Filmfestival Locarno, Piazza Grande
Im Rahmen der Hommage an
Daniel Schmid – er starb vor fünf
Jahren nur wenige Stunden vor der
Eröffnung des 59. Festivals von
Locarno – wird sein Film «Schatten
der Engel» zu sehen sein, in Anwesenheit
seines langjährigen Weggefährten
Renato Berta und der
Schauspielerin Ingrid Caven.
Ferner würdigt Locarno das
Schaffen von Claude Goretta mit
neuen Kopien von «L’invitation»
und «La dentellière» sowie mit
Lionel Baiers Dokumentarfilm
«Bon vent Claude Goretta» über
den Westschweizer Filmemacher. In
diesem Kontext erhält Isabelle
Huppert den Excellence Award
Moët & Chandon 2011. Unter den
Wiederentdeckungen findet sich
eine weitere restaurierte Kopie: «Die
Vier im Jeep», eine Rarität von
16
CINE-BULLETIN 8/2011
… et partout ailleurs
Afin que la liste soit complète, il faut
encore noter la projection
d’«Innoncenza» de Villi Hermann
et celle hors concours de son film
«Gotthard Schuh» dans le cadre du
Prix cinema Ticino qui lui sera
décerné, à laquelle s’ajoutent naturellement
celles, toujours hors
concours, de «Carte blanche», documentaire
attendu d’Heidi Specogna
sur les coulisses du métier d’enquêteur
au Tribunal pénal international
de La Haye, de «1 due 100 officine»
de Danilo Catti et de «Glauser»
de Christoph Kühn. Enfin, on
pourra découvrir les films choisis
par les différents jurés suisses de
Locarno - Bettina Oberli, qui officiera
en compétition internationale,
montrera son récent «La ferme du
crime» et Luc Toutounghi, jury des
Léopards de demain, emmènera
dans ses valises «The Lost Town of
Switez» de Kamil Polak, qu’il a co-
Leopold Lindtberg und Elisabeth
Montagu aus dem Wien der
Nachkriegszeit (1951). Eine der
Mitwirkenden ist die inzwischen
hundertjährige französische Schauspielerin
Paulette Dubost, die auch
in Filmen Carnés, Ophüls und
Renoirs mitspielte.
…und sonst überall
Auf die Liste gehören auch ein
Wiedersehen mit «Innocenza» von
Villi Hermann und die Premiere
(ausser Konkurrenz) seines neusten
Films «Gotthard Schuh». Aber
natürlich auch «Carte blanche»,
der mit Spannung erwartete dokumentarische
Einblick in die Arbeit
eines Untersuchungsrichters am
Internationalen Strafgerichtshof in
Den Haag von Heidi Specogna,
sowie «1 due 100 officine» von Danilo

produit - ainsi que ceux des élèves
des écoles tessinoises CISA (Conservatoire
international de sciences
audiovisuelles) et Supsi (Scuola universita
professionale della Svizzera
italiana). Un panorama qui resterait
toutefois incomplet si l’on omettait
de citer les deux cases principales
réservées au septième art helvétique
à Locarno: Appellations suisse et la
compétition nationale des Léopards
de demain (voir listes ci-contre). ■
www.pardo.ch
Texte original: français
Catti, «Glauser» von Christoph Kühn
und die von den Schweizer Juroren
in Locarno ausgewählten eigenen
Filme (Bettina Oberli, Mitglied der
Jury des internationalen Wettbewerbs
zeigt ihren «Tannöd», und Luc Toutounghi,
Juror bei den Pardi di domani,
bringt «The Lost Town of
Switez» von Kamil Polak mit, den er
koproduziert hat). Dazu kommen
sämtliche in Appellations suisse
und im nationalen Wettbewerb der
Pardi di domani berücksichtigten
Filme. Es sind zu viele, um sie hier
alle zu nennen, deshalb verweisen
wir auf die nebenstehende vollständige
Liste der Schweizer Filme am
diesjährigen Filmfestival von Locarno.
■
www.pardo.ch
Originaltext: Französisch
64 e festival du film de locarno 64. filmfestival von locarno
Pardi di domani -
Compétition nationale
A quoi tu joues? de Jean-Guillaume Sonnier
Alle werden von Piet Baumgartner
Blitzeis von Georg Isenmann
Chasse à l’âne de Maria Nicollier
L’ambassadeur et moi de Jan Czarlewski
Le début de la fin de Jean-François Vercasson
Le tombeau des filles de Carmen Jaquier
Signs & Vibrations de Nalia Giovanoli
Streifen von Moira Himmelsbach
Tirages en série de Kevin Haeflin
Appellations suisse
180° - Wenn deine Welt plötzlich Kopf steht von Cihan Inan
An African Election von Jarreth Merz
Der Sandmann von Peter Luisi
Die grosse Erbschaft von Donatello et Fosco Dubini
Déesses - Nous sommes nés parfaits de Sylvie Cachin
Kampf der Königinnen von Nicolas Steiner
Nuvem - Le poisson lune de Basil Da Cunha
Rio Sonata - Starring Nana Caymmi de Georges Gachot
Satte Farben vor Schwarz von Sophie Heldman
Sennentuntschi von Michael Steiner
Silberwald von Christine Repond
Toulouse de Lionel Baier
Fortsetzung von Seite / suite de la page 15
Bologne rend hommage
à André Chevailler
Cette année, dans le cadre d’Il Cinema
Ritrovato de Bologne (25 juin au 2 juillet),
le plus important des festivals consacrés
au cinéma classique, Gian Luca Farinelli,
directeur de la Cinémathèque de Bologne,
a remis le Grand Prix à André Chevailler
en reconnaissance pour son apport au
septième art. En tant que collaborateur
scientifique et responsable des collections
de la Cinémathèque Suisse, il a rassemblé
et tenu à jour un remarquable
fond de photos et d’affiches de films,
d’appareils photographiques et de
copies de films. Il est connu dans toutes
les Cinémathèques d’Europe pour ses
recherches infatigables, son activité de
collectionneur, ses immenses connaissances,
sans oublier sa gentillesse et sa disponibilité
pour des collaborations sur des
projets touchant à l’histoire du cinéma.
Grâce à sa mémoire photographique phénoménale,
à son flair et à ses contacts personnels,
d’innombrables publications et
études historiques ont pu être réalisées et
ensuite enrichies de ces documents rares.
Bologne a remercié André Chevailler
(«l’unico, il mitico amico del cinema»,
comme l’a salué Gian Luca Farinelli)
pour son engagement de toute une vie
pour l’héritage cinématographique en
général et pour le festival en particulier,
et lui a remis à ce titre le Prix Cinema
Ritrovato Bologna. Les autres récipiendaires
de ce prix, décerné pour la première
fois, étaient Gabrielle Claes, directrice de
la Cinémathèque royale de Belgique, et
Vittorio Boarini, fondateur de la Cineteca
di Bologna et du festival de Bologne.
(Rapporté par Peter Fasnacht)
Achtung, fertig, WK!
Die Produzenten des Schweizer Kinohits
«Achtung, fertig, Charlie!» planen eine
Fortsetzung der Militärkomödie. «Achtung,
fertig, WK!» soll pünktlich zum 10jährigen
Jubiläum im Jahr 2013 in die
Kinos kommen. Produzent Reto Schaerli
von Zodiac Pictures setzt dafür auf ein
neues Team: Das Drehbuch schreibt die
Kolumnistin, Autorin und Regisseurin
Güzin Kar («Lieber Brad», «Die Wilden
Hühner»), deren aktueller Film «Fliegende
Fische» Ende August auch in
Deutschland Premiere feiert. Oliver Rihs
(«Schwarze Schafe» und demnächst mit
«Dating Lancelot» im Kino) führt Regie.
(nis)
www.zodiacpictures.com
Fortsetzung Seite / suite page 20
CINE-BULLETIN 8/2011 17

institutions institutionen
Fondation romande pour le cinéma
Il est né, le divin enfant
L’institution qui chapeautera la majeure partie des aides publiques romandes
destinées au septième art a été créée le 1 er juillet. L’aboutissement d’un long
processus de réflexion, où autorités comme professionnels seront finalement
tombés d’accord sur l’essentiel: pour se renforcer, le cinéma suisse d’expression
française doit impérativement se doter d’une structure régionale forte et
de moyens à la hauteur de ses ambitions. Entretien avec Thierry Béguin 1. , président
du Conseil de fondation de la Fondation romande pour le cinéma.
Propos recueillis par Emmanuel Cuénod
La Fondation romande pour le
cinéma est active depuis le 1 er juillet.
Pouvez-vous nous rappeler, dans les
grandes lignes, quelles seront les missions
de cette nouvelle structure?
La mission principale de la Fondation
est de soutenir la création et
la production audiovisuelles en
Suisse romande par une mutualisation
des aides publiques et une professionnalisation
des mécanismes de
subventionnement. Elle introduit
notamment trois niveaux de soutien.
Le premier, l'aide sélective, est destiné
à des productions romandes
d'initiative régionale, qu’il s'agisse
de courts et longs métrages de fic-
Fondation romande pour le cinéma
Lang ersehnt und endlich da
Die «Fondation romande pour le
cinéma» ist seit dem 1. Juli in
Funktion. Welches sind ihre wichtigsten
Ziele und Aufgaben?
Die Hauptaufgabe der Stiftung ist
die Unterstützung der audiovisuellen
Produktion in der Westschweiz,
indem die öffentlichen Gelder gebündelt
und die Subventionsmechanismen
professionalisiert werden.
Die Stiftung sieht drei Unterstützungsebenen
vor. Die selektive Förderung
kommt den regional initiierten
Westschweizer Produktionen
zugute, seien es kurze oder lange
Spiel- und Dokumentarfilme, Diplomfilme
oder minoritäre Koproduktionen.
Ergänzungsleistungen
sind für Projekte von nationaler
18
CINE-BULLETIN 8/2011
tion ou documentaires, films de fin
d’études d’écoles reconnues ou de
coproductions minoritaires. Le deuxième,
l’aide complémentaire, s’adresse
à des productions romandes d'initiative
nationale, complétant automatiquement
les aides déjà octroyées
par la Confédération ou la SSR.
En troisième lieu, la Fondation attribuera
des primes de continuité. Il
s’agit d’un système basé sur des
points en fonction du succès économique
et artistique des films (entrées,
sélections dans les festivals, prix,
etc.) et permettant un accompagnement
à plus long terme des auteurs
et des réalisateurs.
Am 1. Juli hat die Institution den Betrieb aufgenommen, die den grössten
Teil der öffentlichen Gelder aus der Westschweiz verwalten wird, die in den
Film fliessen. So endet ein langer Entstehungsprozess, in dessen Verlauf sich
die Behörden und die Branche in ihrem Hauptanliegen einig wurden: Damit
der französischsprachige Film gestärkt werden kann, muss er sich zwingend
eine stabile regionale Struktur und die Mittel geben, die seinen Ambitionen
entsprechen. Ein Gespräch mit Thierry Béguin 1. , dem Präsidenten des
Stiftungsrats der «Fondation romande pour le cinéma».
Von Emmanuel Cuénod
Bedeutung vorgesehen. Es handelt
sich dabei um eine automatische
Aufstockung der vom Bund oder
von der SRG bereits gewährten
Herstellungsbeiträge. Und drittens
wird die Stiftung Entwicklungsprämien
ausschütten, und zwar nach
einem Punktesystem, das auf dem
wirtschaftlichen und künstlerischen
Erfolg (Eintritte, Festivals, Preise
usw.) der Filme beruht und eine längerfristige
Unterstützung der Autoren
und Regisseurinnen erlaubt.
Die Stiftung geht 2011 für ein halbes
Geschäftsjahr an den Start. Wie sieht
das konkret aus bis Ende Jahr?
Der Stiftungsrat hat für eine befristete
Dauer, vom 1. Juli bis zum 31.
La Fondation effectuera donc un
demi-exercice en 2011. Comment vat-elle
concrètement fonctionner
jusqu’à la fin de l’année?
Le Conseil de Fondation a désigné
un mandataire pour une période limitée,
soit du 1 er juillet au 31 décembre
2011, qui a pour tâche une mise
en place rapide de la Fondation avec
notamment l’organisation de deux
séances de la commission d'attribution
de l'aide sélective.
Quelle sera la dotation de la
Fondation pour ce premier demi-exercice?
Et quid de Regio? Sait-on déjà
quand et comment ce fonds intégrera
la Fondation?
En principe, pour cette période de
transition qui correspond à un demiexercice,
la Fondation devrait disposer
d’environ 5 millions de francs.
Ce montant comprend les sommes
qui seront allouées à l'aide sélective
ainsi qu'à l'aide complémentaire.
Les cantons et villes fondateurs,
jusqu’ici responsables de l’aide sélective,
apporteront à la Fondation des
montants déterminés par ce qu'ils
auront déjà octroyé à l'aide à la
création cinématographique durant
les six premiers mois de l'année. De
juillet à décembre 2011, le Fonds
Regio, qui gère le système d'aide
complémentaire pour cette période
transitoire, reste indépendant de la
Fondation. Dès le 1 er janvier 2012,
la Fondation reprend la responsabilité
de l’aide complémentaire et
«intègre» de fait Regio.
Le poste de secrétaire général de la
Fondation a d’ores et déjà été mis au
concours. Les candidats ont jusqu’au
31 juillet pour faire valoir leur intérêt.
Quel type de profil pourrait séduire
le Conseil de Fondation?
Le Conseil recherche une personnalité
ayant une expérience avérée
de la gestion financière et humaine
ou de la direction d'une institution
culturelle dotée d'un budget significatif.
Elle devra avoir conduit avec
succès des projets culturels ou artistiques,
de préférence dans le domaine
du cinéma. Le ou la candidat-e
disposera d'un réseau solide
et devra être capable d’instaurer
des relations de confiance avec les
collectivités publiques, les partenaires
institutionnels ainsi qu’avec
les professionnels du domaine.
«Déesses - Nous sommes nés parfaits» de Sylvie Cachin; Festival du film de Locarno,
Appellations suisse

Le secrétaire sera secondé par un responsable
de l’aide sélective et un responsable
de l’aide dite «complémentaire»,
qui correspondra en somme
au guichet d’aide automatique de la
Fondation. Comment s’effectuera le
processus de sélection pour ces deux
postes?
Une mise au concours (de ces deux
postes) suivra une procédure identique
à celle désormais ouverte pour
le poste de secrétaire général-e, et
sera lancée au cours des prochains
mois. Le Conseil de Fondation associera
autant que possible le-la
futur-e secrétaire général-e au processus
de nomination des deux
responsables.
Les 10 millions de francs qui
devraient être mis l’an prochain à dispositionde
la création cinématographique
romande sont-ils d’ores et déjà
intégralement garantis par les différents
contributeurs de la Fondation?
Tous les contributeurs de la Fondation
(cantons et villes) ont clairement
manifesté leur détermination à lui
donner les moyens d’atteindre ses
objectifs et d’accomplir ses missions.
La Fondation disposera donc à terme,
Dezember 2011, eine Person damit
beauftragt, die Stiftung rasch einsatzbereit
zu machen und zwei
Sitzungen der Kommission für die
selektive Förderung zu organisieren.
Wie setzt sich das Budget in diesem
ersten Geschäftshalbjahr zusammen?
Und wie steht es mit Regio? Weiss
man, wann und wie die Stiftung diesen
Fonds eingliedern wird?
Im Prinzip sollten der Stiftung für
diese sechsmonatige Übergangszeit
rund fünf Millionen Franken zur
Verfügung stehen. Dieser Betrag
schliesst die Gelder der selektiven
Förderung und der Ergänzungsleistungen
ein. Die bis anhin für
die selektive Förderung zuständigen
Gründerkantone und -städte
werden der Stiftung feste Beiträge
zuweisen, die davon abhängen, wie
viel sie dem Filmschaffen im ersten
Halbjahr bereits zukommen liessen.
Von Juli bis Dezember 2011
besteht der Fonds Regio, der die
Ergänzungsleistungen verwaltet,
unabhängig weiter. Ab 1. Januar
2012 wird die Stiftung die Verantwortung
für die Ergänzungsleistungen
übernehmen und den
Fonds Regio einbinden.
Die Stelle des Geschäftsleiters oder
sous réserve des validations politiques
et budgétaires encore en cours, des
fonds prévus.
Il existe aujourd’hui un axe fort dans
la production helvétique qui va de
Zurich à Berne. L’émergence d’une
Fondation romande est-elle également
destinée à créer un rééquilibrage des
forces régionales dans le paysage
cinématographique suisse actuel?
C'est effectivement l’un des objectifs
de la Fondation, qui vise aussi à professionnaliser
la création et la production
romandes et à fédérer les
talents. Cet effort doit s’inscrire dans
la dynamique instaurée par les
récents succès du cinéma romand
au niveau national et international.
Un pôle romand fort a toute sa place
dans le paysage du cinéma helvétique
et la mise en place de la Fondation,
attendue par les professionnels,
arrive au bon moment.
On imagine que la Radio Télévision
Suisse (RTS) deviendra naturellement
l’interlocuteur régional privilégié de
la Fondation. Comment imaginezvous
les possibles collaborations
entre ces deux entités?
der Geschäftsleiterin der Stiftung
wurde bereits ausgeschrieben. Interessenten
konnten sich bis 31. Juli melden.
Welches Profil schwebt dem
Stiftungsrat vor?
Der Stiftungsrat sucht eine Person
mit Sozialkompetenz und erwiesener
Erfahrung in der Finanzverwaltung
oder der Leitung einer
Kulturinstitution mit einem
ansehnlichen Jahresbudget. Diese
Person muss erfolgreich künstlerische
und kulturelle Projekte – vorzugsweise
im Filmbereich – durchgeführt
haben. Der oder die
Kandidatin sollte über ein gutes
Beziehungsnetz verfügen und ein
Vertrauensverhältnis mit öffentlichen
Stellen, institutionellen Partnern
und der Filmbranche aufbauen
können.
Der Geschäftsleiter oder die
Geschäftsleiterin wird von zwei
Mitarbeitenden unterstützt: eine
Person wird für die selektive
Förderung, die andere für die
Ergänzungsleistungen zuständig sein,
die im Wesentlichen der automatischen
Förderung entsprechen. Wie
werden diese beiden Stellen besetzt?
Die Ausschreibung für diese beiden
Stellen folgt einem ähnlichen
Konzept wie jene für die Wahl der
Geschäftsleitung und soll in den
kommenden Monaten erfolgen.
Nach Möglichkeit will der Stiftungsrat
die zukünftige Geschäftsleiterin
oder den Geschäftsleiter einbeziehen,
wenn es darum geht, die beiden
Mitarbeitenden auszuwählen.
Sind die zehn Millionen Franken, die
der Westschweizer Filmproduktion
nächstes Jahr zur Verfügung stehen
sollten, durch die verschiedenen
Geldgeber der Stiftung bereits vollumfänglich
garantiert?
Alle Beitragszahlenden – Kantone
und Städte – haben sich klar dafür
ausgesprochen, der Stiftung die
Mittel zu geben, damit sie ihre
Ziele und Aufgaben erfüllen kann.
Unter Vorbehalt der laufenden
politischen und budgetären Geschäfte
werden ihr die vorgesehenen
Gelder also mittelfristig zur
Verfügung stehen.
Die Schweizer Filmproduktion orientiert
sich gegenwärtig an einer starken
Achse zwischen Zürich und Bern.
Dient die Fondation romande auch
der Wiederherstellung des Gleichgewichts
unter den regionalen
Kräften innerhalb der Filmlandschaft
Schweiz?
Das ist in der Tat eines der Ziele der
institutions institutionen
«Rio Sonata» de Georges Gachot; Festival du film de Locarno, Appellations suisse
Dans le cadre de son soutien aux
productions d'initiative régionale,
via le système d’aide sélective, la commission
d’experts de la Fondation
romande opérera des choix, et nous
verrons comment ils s’articuleront
avec ceux de la RTS. La collaboration
qui devrait s'instaurer entre les
deux institutions reste encore à construire.
L’un des problèmes structurels
majeurs du cinéma romand est la
petitesse de son «marché» naturel.
La coproduction avec la France
s’avère donc vitale. Comment la
Fondation pourra-t-elle favoriser ces
coproductions?
Les coproductions sont une nécessité
dans un marché de taille réduite.
Le règlement d'attribution des sou-
Stiftung, die ausserdem das Filmschaffen
und die Westschweizer
Produktion professionalisieren und
die verschiedenen Talente zusammenbringen
möchte. Diese Bemühungen
erfolgen im Zuge der
Dynamik, die dank der jüngsten
Erfolge des Westschweizer Films im
In- und Ausland entstanden ist. Ein
starkes Kino in der Romandie hat
sehr wohl seinen Platz in der
Schweizer Filmlandschaft, und die
von der Branche mit Ungeduld
erwartete Stiftung kommt zu einem
günstigen Zeitpunkt.
Das Westschweizer Radio und
Fernsehen, Radio Télévision Suisse
(RTS), dürfte der wichtigste regionale
Ansprechpartner der Stiftung sein.
Welche Formen der Zusammenarbeit
sind Ihres Erachtens vorstellbar?
Die Expertenkommission der
Fondation romande wird die unterstützungswürdigen,
regional initiierten
Projekte auswählen, und
dann wir werden sehen, wie sich
RTS dazu stellt. Die zukünftige
Zusammenarbeit zwischen den beiden
Institutionen muss erst noch
aufgebaut werden.
Ein grösseres strukturelles Problem
des Westschweizer Kinos ist der
CINE-BULLETIN 8/2011 19

Fortsetzung von Seite / suite de la page 17
A vos marques, prêts, WK!
Les producteurs du grand succès suisse
«A vos marques, prêts, Charlie!» projettent
une suite à cette comédie militaire.
«Achtung, fertig, WK!» doit arriver dans
les cinémas en 2013, exactement pour le
10 e anniversaire du premier film. Le producteur
Reto Schaerli de Zodiac Pictures
s’est entouré pour cette suite d’une nouvelle
équipe. Le scénario est signé par la
chroniqueuse, auteure et réalisatrice
Güzin Kar («Lieber Brad», «Die Wilden
Hühner»), dont le récent film «Fliegende
Fische» fête aussi sa première en août en
Allemagne. Oliver Rihs («Schwarze Schafe»
et prochainement en salle «Dating
Lancelot») en assure la réalisation. (nis)
www.zodiacpictures.com
«Globe»-Nomination für
«Golakani Kirkuk»
Die Schweizerisch-italienische Koproduktion
(T&C Film) «The Flowers of
Kirkuk» («Golakani Kirkuk») von Fariborz
Kamkari ist nominiert für den italienischen
Auslandspressepreis «Golden
Globe» in den Kategorien bester Film
und beste Musik (für das Orchestra di
Piazza Vittorio). Am 16. und 17. Juni
wurde er bereits in Anwesenheit der
Regie im Wettbewerb des Filmfestivals
im norddeutschen Emden gezeigt. (nis)
www.tcfilm.ch
Nomination au «Globe»
pour «Golakani Kirkuk»
La coproduction italo-suisse (T&C Film)
«The Flowers of Kirkuk» («Golakani
Kirkuk») de Fariborz Kamkari est nommée
pour le prix italien de la presse
étrangère Golden Globe dans les catégories
meilleur film et meilleure musique
(pour l’orchestre Piazza Vittorio). Les 16
et 17 juillet, le film a par ailleurs été projeté
dans la section compétitive du festival
d’Emden, dans le nord de
l’Allemagne. (nis)
www.tcfilm.ch
Wechsel bei Kodak Schweiz
Felix Berger (63) ist nach 41 Jahren
Engagement bei Kodak per Ende Juni
2011 in den Ruhestand gegangen. Er
bekleidete während dieser langen Zeit
im Unternehmen Positionen im Verkauf
von AV-Produkten und von Kinefilmen
in der Schweiz. Kristian Golder (35)
übernimmt die Aufgaben von Felix
Berger, zusätzlich zu seiner Tätigkeit als
Vertriebsbeauftragter für den süddeutschen
Raum. Kristian Golder ist gelernter
Kameraassistent und seit 2001 bei
Kodak. (nis)
www.kodak.de
20
Fortsetzung Seite / suite page 22
CINE-BULLETIN 8/2011
institutions institutionen
tiens sélectifs prévoit justement des
dispositions pour encourager les
coproductions minoritaires de longs
métrages de fiction et documentaires.
La création de la Fondation romande
coïncide avec une transformation profonde
du paysage cinématographique
suisse (nouveaux Régimes d’encouragement,
nouveau Pacte de l’audiovisuel,
nouvelles têtes à la direction
de plusieurs départements et
institutions, etc.). Y voyez-vous une
opportunité unique de changement
pour le cinéma suisse et, si oui, vers
quoi devrait-il tendre?
La création de la Fondation s’inscrit
dans ces changements majeurs du
paysage cinématographique suisse.
D'une part, elle augmente les
ressources pour la production et
introduit des mécanismes novateurs
qui permettront à la création
romande de se développer qualitativement,
voire quantitativement.
D’autre part, elle aide les réalisateurs
et producteurs à développer
des projets dans la durée, en tenant
compte du succès, grâce à l'introduction
du système des primes de
continuité. Nous verrons qu’elle sera
begrenzte Markt. Koproduktionen
mit Frankreich sind deshalb meist
unerlässlich. Wie könnte die Stiftung
solche Koproduktionen fördern?
In einem kleinen Markt sind Koproduktionen
wichtig. Das Reglement
für die selektive Förderung
enthält Bestimmungen zur Unterstützung
minoritärer Koproduktionen
von langen Spiel- und
Dokumentarfilmen.
Die Einrichtung der «Fondation
romande pour le cinéma» fällt mit
einigen grundlegenden Veränderungen
im schweizerischen Filmwesen
zusammen (neue Förderkonzepte
des Bundes, neuer Pacte de l’audiovisuel,
neue Köpfe an der Spitze mehrerer
Departemente und Institutionen
usw.). Ist das nicht eine einmalige
Gelegenheit zu einem Richtungswechsel
in der Schweizer Filmbranche?
Und wenn ja, in welche
Richtung sollte es gehen?
Die Errichtung der Stiftung steht
in Zusammenhang mit grösseren
Veränderungen in der schweizerischen
Filmlandschaft. Einerseits
vermehrt sie die Ressourcen für die
Produktion und führt neue Mechanismen
ein, dank derer sich das
Westschweizer Filmschaffen qualitativ
und auch quantitativ weiter-
«Toulouse» de Lionel Baier; Festival du film de Locarno, Appellations suisse
l’évolution des Régimes d’encouragement
de l’Office fédéral de la culture
pour 2012–2015 et la Fondation
pourra encore affiner ses mécanismes,
si nécessaire, en s’adaptant aux
changements à venir. ■
entwickeln kann. Andererseits hilft
sie der Regie und den Produzenten,
langfristig Projekte zu erarbeiten,
denn das neue System der Entwicklungsprämien
trägt dem Erfolg
Rechnung. Wir werden sehen, wie
die Förderkonzepte 2012–2015 ausgestaltet
sein werden, und bei
Bedarf wird die Stiftung ihre
Mechanismen diesen Änderungen
noch anpassen können. ■
1. M. Thierry Béguin n’étant pas en
Suisse au moment du bouclage de cet
article, le présent entretien a été réalisé
par courrier internet.
Texte original: français
«Mangrove» de Frédéric Choffat et Julie Gilbert; à l’affiche en Suisse romande à partir
du 17 août et au Festival du film de Locarno, en Compétition internationale
1. Da sich Thierry Béguin beim Verfassen
dieses Artikels nicht in der Schweiz aufhielt,
wurde das Interview per E-Mail
geführt.
Originaltext: Französisch

institutions institutionen
Fondation romande pour le cinéma: fiche technique
Dotation prévue pour 2011 (période de transition, du 1 er juillet au 31 décembre):
5 millions de francs
Dotation prévue pour 2012: 10 millions de francs
Nombre de sessions en 2011: 2 (date limite pour les dépôts les 12 septembre et 14 novembre)
Conseil de fondation: 15 membres dont 10 représentants de collectivités (Thierry
Béguin, président du Conseil de Fondation, conseiller d’Etat honoraire, Neuchâtel; Joëlle
Comé Vanderbrœck, directrice du Service cantonal de la culture, Genève; Aude Vermeil,
directrice de Fonction: Cinéma, Genève; Patrice Neuenschwander, délégué culturel de
la Ville de Neuchâtel; Jacques Etienne Cordonier, chef du Service de la culture du Canton
du Valais; Brigitte Agnès Waridel, cheffe du Service des affaires culturelles du Canton
de Vaud; Chantal Ostorero, directrice générale de l’enseignement supérieur du Canton
de Vaud; Jean-Bernard Mottet, conseiller culturel, Département de la culture de la Ville
de Genève; Virginie Keller, cheffe du Service culturel, Département de la culture de la
Ville de Genève; Fabien Ruf, chef du Service de la culture de la Ville de Lausanne) et
cinq représentants des professionnels du cinéma (Jean-Marc Fröhle, producteur,
Genève; Luc Peter, réalisateur-producteur, Genève; Frédéric Gonseth, cinéaste, Vaud;
Gérard Ruey, producteur, Vaud; Pierre-André Thiébaud, producteur, Valais)
Structure administrative: un/e secrétaire général/e (80%, poste à pourvoir, déjà mis
au concours), un/e responsable de l’aide sélective (70%, poste à pourvoir, à mettre
au concours), un/e responsable de l’aide complémentaire (50%, poste à pourvoir,
à mettre au concours).
Lieu de résidence prévu de la Fondation: Genève. La Fondation devrait intégrer, au
1 er janvier 2012 au plus tard, la Maison des Arts du Grütli, lieu qui réunit déjà plusieurs
structures et associations actives dans le cinéma – Fonds Regio, Fonction: Cinéma, Les
Cinémas du Grütli, Swiss Films (bureau romand), Ciné-Bulletin (centre de production et
bureau romand), Black Movie, FIFDH, Cinéma Tous Ecrans, Roadmovie.
Fondation romande pour le cinéma: Zahlen und Fakten
Voraussichtliches Budget 2011 (für die Übergangsperiode vom 1. Juli bis 31. Dezember):
5 Millionen Franken
Voraussichtliches Budget 2012: 10 Millionen Franken
Anzahl Sitzungen 2011: 2 (Einreichungsfristen: 12. September und 14. November)
Stiftungsrat: 15 Mitglieder, darunter 10 Vertreter von öffentlichen Ämtern (Thierry
Béguin, Präsident des Stiftungsrats, ehemaliger Ständerat in Neuenburg; Joëlle Comé
Vanderbroeck, Direktorin des kantonalen Kulturamtes, Genf; Aude Vermeil, Direktorin
von Fonction: Cinéma, Genf; Patrice Neuenschwander, Kulturdelegierter der Stadt
Neuenburg; Jacques Etienne Cordonier, Chef des Kulturdienstes des Kantons Wallis;
Brigitte Agnès Waridel, Leiterin des Dienstes für kulturelle Angelegenheiten des Kantons
Waadt; Chantal Ostorero, Generaldirektorin für höhere Bildung, Kanton Waadt; Jean-
Bernard Mottet, Kulturberater, Kulturdepartement der Stadt Genf; Virginie Keller, Leiterin
des Kulturdienstes, Kulturdepartement der Stadt Genf; Fabien Ruf, Leiter des
Kulturdienstes der Stadt Lausanne) sowie fünf Vertreter der Filmbranche (Jean-
Marc Fröhle, Produzent, Genf; Luc Peter, Regisseur-Produzent, Genf; Frédéric Gonseth,
Filmemacher, Waadt; Gérard Ruey, Produzent, Waadt; Pierre-André Thiébaud, Produzent,
Wallis)
Administrative Struktur: ein/e Geschäftsleiter/in (80%, Stelle bereits ausgeschrieben),
ein/e Verantwortliche/r für die selektive Förderung (70%, Stelle wird demnächst
ausgeschrieben), ein/e Verantwortliche/r für Ergänzungsleistungen (50%,
Stelle wird demnächst ausgeschrieben).
Voraussichtlicher Sitz der Stiftung: Genf (die Stiftung soll spätestens ab 1. Januar 2011
in die Maison des Arts du Grütli einziehen, wo bereits mehrere im Filmbereich tätige
Strukturen und Verbände ihre Büros haben: Fonds Regio, Fonction: Cinéma, Les cinémas
du Grütli, Swiss Films (Westschweizer Büro), Ciné-Bulletin (Produktionszentrum
und Westschweizer Redaktion), Black Movie, FIFDH, Cinéma Tous Ecrans, Roadmovie.
CINE-BULLETIN 8/2011 21

èves in kürze
Fortsetzung von Seite / suite de la page 20
Changements chez Kodak Suisse
Felix Berger (63 ans) a pris sa retraite fin
juillet après quarante-et-un ans d’engagement
chez Kodak. Pendant ces longues
années, il a occupé dans l’entreprise des
postes à la vente de produits AV et de films
cinéma en Suisse. Kristian Golder (35 ans)
reprend les tâches de Felix Berger, en plus
de son activité de responsable commercial
pour le sud de l’Allemagne. Kristian
Golder est assistant caméraman professionnel
et travaille chez Kodak depuis
2001. (nis)
www.kodak.de
Preisregen für «Stationspiraten»
«Stationspiraten» von Michael Schaerer
kehrte mit drei Preisen vom Filmfest
Emden (15. bis 22. Juni) zurück: dem
AOK-Filmpreis (6000 Franken), dem
EZetera Filmpreis (3000 Franken) für
den Hauptdarsteller Scherwin Amini
sowie einem «Bernhard Wicki Preis»
(2500 Franken). (sf)
www.swissfilms.ch
Razzia de prix pour
«Stationspiraten»
«Stationspiraten» de Michael Schaerer
est reparti de l’Emden Filmfest (15 au 22
juin) avec trois récompenses: le AOK-
Filmpreis (6000 francs), le EZetera
Filmpreis (3000 francs) pour le comédien
principal Scherwin Amini ainsi qu’un
Bernhard Wicki Preis (2500 francs). (sf)
www.swissfilms.ch
«Arme Seelen» – Grosserfolg in
den Zentralschweizer Kinos
Über 23'000 Kinobesucher haben sich
den Film «Arme Seelen» des Innerschweizers
Edwin Beeler seit Januar in
der deutschsprachigen Schweiz bisher
angeschaut. Unter den «Top 10» aller
Schweizer Filme, die derzeit im Kino laufen,
ist er gemäss Procinema-Zahlen
(Siehe Notiz auf Seite 38) der zweitplatzierte
Dokumentarfilm. Beelers Film,
der inzwischen auch in Brasilien am
Schweizer Filmfestival von São Paulo aufgeführt
wurde, handelt von Begegnungen
mit Verstorbenen. Im Luzerner Kino
Bourbaki führt «Arme Seelen» mit über
8700 Eintritten noch vor dem oscarprä-
22
CINE-BULLETIN 8/2011
mierten Spielfilm «Black Swan» die
Bestenliste des Kinojahrganges 2011 an.
Noch den ganzen Sommer über ist
«Arme Seelen» im Kino Bourbaki in der
Sonntagsmatinee zu sehen. (nis)
«Arme Seelen», cartonne
en Suisse centrale
Depuis janvier dernier, plus de 23’000
spectateurs alémaniques ont vu le film
«Arme Seelen», du cinéaste originaire de
Suisse centrale Edwin Beeler. D’après les
chiffres de Procinema (voir correctif à la
page 38), ce documentaire se plaçait au
2 e rang de tous les films suisses actuellement
diffusés en salle. Le film de Beeler,
entre-temps aussi projeté au Brésil dans
le cadre du Festival du cinéma suisse à
São Paulo, traite de rencontres avec des
morts. Au cinéma Bourbaki de Lucerne,
«Arme Seelen» est en tête de la liste des
succès de l’année cinématographique
2011 avec plus de 8700 entrées – soit plus
que pour une fiction primée aux Oscar.
Il sera encore visible en matinée pendant
tout l’été dans cette salle. (nis)
Grand Prix für
«Ich bin's Helmut» in Tokyo
«Ich bin's Helmut» von Nicolas Steiner,
eine Koproduktion zwischen der Schweiz
und Deutschland, gewann den «Best
Short Award» (6200 Franken) und
erhielt gleichzeitig den «Grand Prix» des
13. Tokyo Shorts Film Festival (16. bis
26. Juni). Diese Auszeichnung erlaubt
es dem Film, am Rennen um eine Oscar-
Nomination in der Kategorie «Live
Action Short Film» teilzunehmen. (sf)
www.swissfilms.ch
«Ich bin’s Helmut»,
Grand Prix à Tokyo
«Ich bin’s Helmut» de Nicolas Steiner,
coproduction helvético-germanique déjà
remarquée dans plusieurs manifestations,
a remporté le Best Short Award (doté de
6200 francs) de la compétition internationale
du Short Shorts Film Festival à
Tokyo (16 au 26 juin), avant d’en recevoir
également le Grand Prix. Cette dernière
distinction permet au court métrage
récompensé de s'inscrire aux Oscar en
vue d'une nomination dans la catégorie
Live Action Short Film. (sf)
www.swissfilms.ch
Fachliteratur zum Thema Filmrecht
Ein neues Buch beantwortet die wichtigsten
Fragen, die sich bei einer nonfiktionalen
Film- oder Fernsehproduktion
stellen, und veranschaulicht diese
durch zahlreiche Beispiele aus der
Praxis. Es erläutert die Rechte am
Thema, führt über die Persönlichkeitsrechte
und die Einblendung von Werken
Dritter hin zu Rechtsfragen bezüglich
Finanzierung und Produktion bis
zur Auswertung. Dabei werden neben
dem Dokumentarfilm auch jegliche
Formen von dokumentarischen und
halbdokumentarischen Film- und Fernsehformaten
wie Magazinsendungen,
Reportagen oder auch Shows berücksichtigt.
(nis)
Heidrun Huber: Filmrecht für Dokumentarfilm,
Doku-Drama, Reportage und andere
Non-Fiction-Formate, 198 Seiten, br. ISBN
978-3-86764-228-6, 35.90 Franken (Praxis
Film, Band 62)
Littérature spécialisée
sur le droit du cinéma
Un nouvel ouvrage en allemand répond
aux questions juridiques les plus importantes
qui se posent lors de la réalisation
de films n’étant pas des fictions cinématographiques
ou télévisuelles et illustre
celles-ci par de nombreux exemples issus
de la pratique. Il explique quels sont les
droits sur un sujet, aborde les droits de
la personnalité et l’utilisation d’œuvres
de tiers avant de passer en revue les questions
juridiques relatives au financement,
à la production et à l’exploitation des
films. En plus du documentaire de
cinéma, les disciplines abordées dans
l’ouvrage recouvrent toutes les formes et
formats documentaires et semi-documentaires
pour le cinéma et la télévision,
comme par exemple les magazines, les
reportages ainsi que les émissions télévisées.
(nis)
Heidrun Huber: Filmrecht für
Dokumentarfilm, Doku-Drama, Reportage
und andere Non-Fiction-Formate.
Charlie Chaplin? Nein, danke!
Ein bisher unbekannter Film von
Charlie Chaplin mit dem Titel «Zepped»
hat bei einer Versteigerung in London
keinen Käufer gefunden. Ein Brite hatte
die Aufnahmen aus dem Jahr 1916 vor
zwei Jahren für 3.20 Pfund (ca. 4.30
Franken) im Internet erstanden. Der sie-
benminütige Film zeigt Szenen eines
Zeppelinangriffs auf London. Chaplin
kämpft darin gegen deutsche Luftschiffe.
Man vermutet, «Zepped» sei im Ersten
Weltkrieg als Stimmungsaufheller an britische
Truppen in Ägypten versandt worden.
Fachleute bezweifeln, dass Chaplin
das Material selber zusammengeschnitten
hat. Sie gehen davon aus, dass
Sequenzen aus bekannten Chaplin-
Filmen für den Propagandafilm zusammengeschnitten
wurden. (nis)
Charlie Chaplin? Non merci!
Un film de Charlie Chaplin resté inconnu
jusqu’à aujourd’hui et intitulé «Zepped»
n’a pas trouvé d’acheteur lors d’une vente
aux enchères à Londres. Un citoyen britannique
a acquis il y a deux ans sur internet
les images tournées en 1916 pour 3,20
livres sterling (environ 4,30 francs). Le
film de 7 minutes montre des scènes
d’une attaque de zeppelin sur Londres.
Chaplin lutte ainsi contre les aéronefs
allemands. On pense que «Zepped» a été
envoyé pendant la Première Guerre mondiale
aux troupes britanniques en Egypte
pour soutenir leur moral. Les spécialistes
doutent que Chaplin ait lui-même monté
le matériel filmé. Ils pensent plutôt que
des séquences de films connus de Chaplin
ont été montées ensemble pour réaliser
ce film de propagande. (nis)
Handys statt Hollywood
Im ältesten Studiokino der Stadt Zürich
wird Ende September der letzte Film
über die Leinwand flimmern. Die hohen
Mieten und schwindende Besucherzahlen
führten nach 76 Jahren zum
Ende des Kinos Nord-Süd. Als
Nachmieter soll die Telefonfirma
«Sunrise» mit einem Ladenlokal einziehen.
Gegen den Vorwurf der Profitgier
wandte sich der Verwalter der
Liegenschaft, mit der Aussage: «Wir verlangen
von Sunrise nicht mehr als vom
Kino». Ausserdem sei bereits 2018 eine
Neuvermietung geplant. Dann werde
das gesamte Gebäude saniert. (nis)
Des téléphones portables
à la place d’Hollywood
A la fin septembre, un dernier film sera
projeté sur l’écran du plus ancien cinéma

de la ville de Zurich. La cherté du loyer et
la diminution du nombre de spectateurs
ont conduit à la fermeture de la salle
Nord-Sud, après septante-six ans d’exploitation.
La société de téléphonie Sunrise
ouvrira un magasin dans les locaux libérés.
L’administrateur de la société immobilière
a nié faire preuve d’avidité en déclarant:
«Nous ne faisons pas payer Sunrise
plus cher que le cinéma.» En outre, un
nouveau bail est déjà prévu pour 2018. A
ce moment-là, tout le bâtiment sera
rénové. (nis)
Zwölf Schweizer in München
«Low Cost (Claude Jutra)» und
«Toulouse» von Lionel Baier, «Sennentuntschi»
von Michael Steiner, «All That
Remains» von Pierre-Adrian Irlé und
Valentin Rotelli und «Corpo Celeste» von
Alice Rohrwacher liefen im internationalen
Programm des 29. Filmfests München
(24. Juni bis 2. Juli). Sechs schweizerische
Produktionen waren in weiteren Sektionen
zu sehen. (sf)
www.swissfilms.ch
Douze Suisses à Munich
«Low Cost (Claude Jutra)» et «Toulouse»
de Lionel Baier, «Sennentuntschi» de
Michael Steiner, «All That Remains» de
Pierre-Adrian Irlé et Valentin Rotelli ainsi
que «Corpo celeste» d’Alice Rohrwacher
figuraient au programme international
du 29 e Festival du film de Munich (24 juin
au 2 juillet). Six productions helvétiques
étaient également présentes dans d’autres
sections. (sf)
www.swissfilms.ch
Ausschreibung Drehbuchprojekte
Der Internationale Filmverband Dream-
Ago, der jedes Jahr zehn Drehbuchautoren
und fünf Coaches aus der ganzen
Welt in die (dicken) Mauern des
Château Mercier in Siders im Wallis einlädt,
bittet um Projekte für das achte
Drehbuch-Atelier «Plume et pellicule»
vom 2. bis 12. Mai 2012. Die Teilnahmebedingungen
können auf der Website
www.dreamago.com eingesehen werden.
Die Projekte sind bis am 31. Dezember
2011 einzureichen. (ec)
www.dreamago.ch
Appel à projets pour scénaristes
L’association internationale de cinéma
DreamAgo, qui réunit chaque année dix
scénaristes et cinq coaches venus des
quatre coins du monde dans les murs
(épais) du Château Mercier à Sierre, en
Valais, lance un appel à projets pour sa
8 e édition. Intitulé «Plume et pellicule»,
l’atelier se déroulera du 2 au 12 mai
2012. Les conditions de participation
peuvent être consultées sur le site
www.dreamago.com. Date limite des
envois de projets: 31 décembre 2011.
(ec)
www.dreamago.ch
«Darwin» in der tschechischen
Republik
«Darwin» von Nick Brandestini figurierte
unter den 15 Dokumentarfilmen aus der
ganzen Welt, die im Wettbewerb des
Karlovy Vary Filmfestivals standen (1. bis
9. Juli). Das Festival zeigte ausserdem die
beiden von der Schweiz koproduzierten
Filme «Corpo celeste» der Italienerin
Alice Rohrwacher und «Turin Horse»
des Ungarn Béla Tarr. (sf)
www.swissfilms.ch
«Darwin» en République tchèque
«Darwin» de Nick Brandestini faisait partie
des quinze documentaires internationaux
sélectionnés en compétition au
Festival de Karlovy Vary (1 er au 9 juillet).
Dans cette même manifestation, deux
films coproduits par la Suisse étaient projetés:
«Corpo celeste» de l'Italienne Alice
Rohrwacher et «Turin Horse» du
Hongrois Béla Tarr. (sf)
www.swissfilms.ch
Brasilien begrüsst den
Schweizer Animationsfilm
Sieben Schweizer Animationsfilme standen
auf dem Programm des 19.
Animationsfilmfestivals «Anima Mundi»
(15. bis 24. Juli in Rio de Janeiro und 27.
bis 31. Juli in São Paulo). Die wichtigste
Plattform für Animationsfilme in
Lateinamerika zeigte «Animal Kingdom»
von Nils Hedinger, «La fille et le chasseur»
von Jadwiga Kowalska, «Wolves»
von Rafael Sommerhalder, «Feu sacré»
von Zoltán Horváth, «Heimatland» des
Quartetts Loretta Arnold, Andrea
Schneider, Marius Portmann und Fabio
Friedli, «Laterarius» von Marina Rosset
sowie «Family» von Yuri A. (sf)
www.swissfilms.ch
Le Brésil plébiscite
l’animation suisse
Sept courts métrages d’animation helvétiques
ont été retenus pour la 19e édition
du festival Anima Mundi (15 au 24 juillet
à Rio de Janeiro et 27 au 31 juillet à São
Paulo). Plus importante plateforme du
cinéma d’animation d’Amérique latine,
la manifestation montrera ainsi «Animal
Kingdom» de Nils Hedinger, «La fille et
le chasseur» de Jadwiga Kowalska,
«Wolves» de Rafael Sommerhalder, «Feu
sacré» de Zoltán Horváth, «Heimatland»
du quatuor Loretta Arnold, Andrea
Schneider, Marius Portmann et Fabio
Friedli, «Laterarius» de Marina Rosset
ainsi que «Family» de Yuri A. (sf)
www.swissfilms.ch
Hollywoodstudios unterlaufen
Veröffentlichungslimiten
Seit Mitte April bieten die
Filmproduzenten Fox, Warner Bros.,
Sony und Universal Pictures in den USA
einzelne Filme bereits sechzig Tage nach
der Kinopremiere übers Internet an.
Dieses sogenannte Premium VOD soll
neue Einnahmequelle erschliessen. Der
amerikanische Verband der Kinobesitzer
und mit ihm eine Gruppe von
Filmschaffenden, die sich «The Creative
Community» nennt, wehren sich gegen
das verkürzte Zeitfenster. In einem
öffentlichen Schreiben anerkennen sie
zwar das Problem der Verluste im DVD-
Geschäft, befürchten jedoch, dass die
neue Strategie den Markt zusätzlich
schwächen werde. Die Einbussen im
DVD-Geschäft sind in den USA insbesondere
auf den Erfolg von Netflix
zurückzuführen. Mitglieder dieses DVD-
Online-Verleihs können für einen
monatlichen Beitrag von 8 Dollar unbeschränkt
DVDs zur Ausleihe nach Hause
bestellen oder die Filme direkt herunterladen.
Ähnliche Angebote existieren
zwar auch in der Schweiz, sind aber deutlich
teurer. (nis)
Les studios d’Hollywood contournent
les limites de diffusion
Depuis la mi-avril, les producteurs de
Fox, Warner Bros., Sony et Universal
Pictures aux Etats-Unis proposent des
films sur internet soixante jours déjà
après leur première sortie en salle. Ce
Premium VOD, comme il s’intitule, doit
exploiter de nouveaux filons en matière
de recettes. L’association américaine des
propriétaires de cinémas et, avec elle, un
brèves in kürze
groupe de cinéastes qui a pris le nom de
«The Creative Community» s’opposent
à la réduction de cette fenêtre de diffusion.
Dans une lettre ouverte, ils reconnaissent
le problème posé par les pertes
dans le commerce des DVD mais craignent
que la nouvelle stratégie n’affaiblisse
encore plus le marché. Les chutes
dans les ventes de DVD sont dues, aux
Etats-Unis en particulier, au succès de
netflix. Les membres de ce système de
diffusion en ligne peuvent, pour 8 dollars
par mois, louer un nombre illimité
de DVD ou télécharger directement les
films. Des offres similaires existent aussi
en Suisse, c’est vrai, mais elles sont beaucoup
plus chères. (nis)
«Impunity» in New York
Der Dokumentarfilm «Impunity» von
Juan José Lozano und Hollman Morris,
der das 2002 in Kolumbien lancierte
Programm «Justicia y Paz» hinterfragt,
wurde am Human Rights Watch Film
Festival gezeigt (16. bis 30. Juni). (sf)
www.swissfilms.ch
Fortsetzung Seite / suite page 26
CINE-BULLETIN 8/2011 23

films suisses schweizer filme film svizzeri
Sorties cinéma en Suisse Kinostart in der Schweiz Uscita nelle sale in Svizzera
17.08.2011 Mangrove F. Choffat, J. Gilbert Agora Films Suisse romande
18.08.2011 Das Geheimnis unseres Waldes Heikko Böhm Docmine Deutschschweiz
18.08.2011 Niklaus Troxler – Jazz in Willisau A. A. Lüdin, B. Zürcher MovieBiz Films Deutschschweiz
25.08.2011 Der Sandmann Peter Luisi Cineworx Deutschschweiz
25.08.2011 Sira - Wenn der Halbmond spricht S. Gysi, A. A. Mohsen Columbus Film Deutschschweiz
01.09.2011 Das Album meiner Mutter Christian Iseli Christian Iseli Deutschschweiz
15.09.2011 One Way Trip – 3D Markus Welter Ascot Elite Entertainment Deutschschweiz
Sorties cinéma à l’étranger Kinostart im Ausland Uscita nelle sale all’estero
28.07.2011 Der Sandmann Peter Luisi Neue Visionen Filmverleih Deutschland
29.07.2011 Der Sandmann Peter Luisi Neue Visionen Filmverleih Österreich
25.08.2011 La petite chambre S. Chuat, V. Reymond Arsenal Filmverleih Deutschland
A l’antenne Im Fernsehen In televisione
01.08.2011 Ein Dach über dem Kopf Kurt Früh 00.10 3sat
01.08.2011 Un nobile destino Linda Della Casa 00.10 RSI LA1
01.08.2011 Back Around the Clock Beat Hirt 02.16 / 03.15 / 04.15 / 05.15 3sat
01.08.2011 Schweizer Hotelgeschichten Norbert Wank 06.00 3sat
01.08.2011 La guerre dans le Haut-Pays Francis Reusser 09.10 TSR1
01.08.2011 Taxichauffeur Bänz Werner Düggelin 10.10 3sat
01.08.2011 Drei schräge Vögel Kurt Früh 17.05 3sat
01.08.2011 Unser Garten Eden Mano Khalil 20.15 3sat
01.08.2011 Roulette Mohammed Soudani 21.45 RSI LA1
01.08.2011 Nilou Amir Hamz 21.55 3sat
02.08.1011 Tell Mike Eschmann 20.00 SF2
03.08.2011 Max & Co S. et F. Guillaume 15.20 TSR2
03.08.2011 Zwischensaison Daniel Schmid 23.55 SF1
04.08.2011 Beresina oder Die letzten Tage der Schweiz Daniel Schmid 00.10 SF1
04.08.2011 Cuore animale Séverine Cornamusaz 21.00 RSI LA2
05.08.2011 Beyond this place Kaleo La Belle 22.20 SF1
07.08.2011 Silberkiesel – Hunkeler tritt ab Markus Fischer 02.21 HD Suisse
07.08.2011 Daniel Schmid – Le chat qui pense P. Hofmann, B. Jarberg 11.30 SF1
07.08.2011 Operazione stradivari Rolando Colla 17.30 RSI LA2
07.08.2011 Silberkiesel – Hunkeler tritt ab Markus Mitchell 20.00 HD Suisse
07.08.2011 Heidi und Peter Franz Schnyder 20.06 SF1
07.08.2011 Les caprices de Marianne E. Hazanov, J. Liermier 23.20 TSR2
08.08.2011 Siachen, una Guerra per il ghiaccio M. Casella, F. Mariani 23.30 RSI LA1
09.08.2011 Das wahre Leben Alain Gsponer 00.00 SF1
10.08.2011 Jenatsch Daniel Schmid 23.55 SF1
11.08.2011 La valle delle ombre Mihaly Györik 21.00 RSI LA2
14.08.2011 A Road Not Taken C. Hemauer, R. Keller 04.04 / 12.00 SF1
14.08.2011 Il tramonto dei leoni Stéphane Chopard 10.05 RSI LA1
14.08.2011 Tatort – Wunschdenken Markus Imboden 20.08 SF1
15.08.2011 Mondialito Nicolas Wadimoff 09.10 TSR1
15.08.2011 Il testimone C Frank Garbely 23.45 RSI LA1
16.08.2011 A Road Not Taken C. Hemauer, R. Keller 05.35 SF1
17.08.2011 Im Nordwind Bettina Oberli 23.55 SF1
18.08.2011 Home Ursula Meier 21.00 RSI LA2
24
CINE-BULLETIN 8/2011

films suisses schweizer filme film svizzeri
20.08.2011 A Road Not Taken C. Hemauer, R. Keller 09.50 SF1
21.08.2011 Die Frau mit den 5 Elefanten Vadim Jendreyko 11.00 SF1
21.08.2011 Vater, unser Wille geschehe Robert Ralston 20.02 HD Suisse
22.08.2011 Mussolini, Churchill e cartoline Villi Hermann 23.40 RSI LA1
23.08.2011 Historische Seilbahnen Rolf Günter 14.10 3sat
24.08.2011 Goodnight Nobody Jacqueline Zünd 00.10 SF1
25.08.2011 Canzoni d’amore e d’odio Katalin Gödrös 21.00 RSI LA2
28.08.2011 Breakout Mike Eschmann 01.15 HD Suisse
28.08.2011 Markus Raetz - Die magischen... Iwan Schumacher 10.45 3sat
28.08.2011 Niklaus Troxler – Jazz in Willisau A. A. Lüdin, B. Zürcher 12.00 SF1
28.08.2011 From Somewhere to Nowhere... Villi Hermann 21.55 3sat
31.08.2011 Die Reise Markus Imhof 22.25 3sat
31.08.2011 Breakout Mike Eschmann 23.43 HD Suisse
31.07.2011 Heidi Luigi Comencini 20.05 SF1
Sortie DVD DVD Start Uscita DVD
Complices Frédéric Mermoud Artfilm ★
Das Leben ist zu lang Dani Levy Warner ★
Songs of Love and Hate Katalin Gödrös Praesens – Film ★✪
Raclette Khirgiz Sandra Hebler Earthling ★
Beyond This Place Kaleo La Belle Phonag ★
Sommervögel Paul Riniker Phonag ★
Unter dem Boden Erich Langjahr Langjahr Film ★
Hardnine the Movie Jan Mühlethaler Roja Media ★
Journal I-III Richard Dindo Praesens – Film ★
180° Cihan Inan Praesens– Film ★
Geysir und Goliath Alexander J. Seiler Pelicanfilms ★
Urs Fischer Iwan Schumacher Look Now! ★✪
Romans d'ados Béatrice Bakhti Troubadour Films ✪
Die Frau mit den 5 Elefanten Vadim Jendreyko Mirafilm ✪
Geschichten vom Fälscher / der Traum von Paris Johannes Flütsch Praesens – Film ✪
Combats de reines 2011 Bertrand Theubet RTS ✪
★ www.artfilm.ch ✪ www.swissdvdshop.ch
Liste des sorties et diffusions communiquées à Swiss Films (sous réserve de modifications)
Liste der Start- und Sendedaten, die Swiss Films bekommen hat (Änderungen vorbehalten)
Lista delle programmazioni e diffusioni comunicate a Swiss Films (cambiamenti possibili)
Réalisé avec la collaboration de Swiss Films
In Zusammenarbeit mit Swiss Films
CINE-BULLETIN 8/2011 25

èves in kürze
«Impunity» à New York
«Impunity», de Juan José Lozano et
Hollman Morris, dans lequel ils dénoncent
les dérives du programme «Justicia y
Paz» lancé en 2002 en Colombie, a été
projeté lors du Human Rights Watch Film
Festival (16 au 30 juin). (sf)
www.swissfilms.ch
Französische Premiere
von «Space Tourists»
«Space Tourists» von Christian Frei war
am 22. Juni erstmals in Frankreich zu
sehen, und zwar am «Sunny Side of the
Doc» in La Rochelle, dem grössten
Dokumentarfilmmarkt des Landes. (sf)
www.swissfilms.ch
«Space Tourists» français
«Space Tourists» de Christian Frei a été
présenté pour la première fois en France
le 22 juin dernier au Sunny Side of the
Doc de La Rochelle, plus gros marché consacré
au documentaire dans l’ Hexagone. (sf)
www.swissfilms.ch
Zürich-Filme in der Roten Fabrik
Sommerzeit ist Open-Air-Zeit. Ein aussergewöhnliches
Programm bietet die
Rote Fabrik in Zürich, die diesen Sommer
in ihrem «Kino am See» nur Filme
zeigt, die in Zürich selbst gedreht wur-
26
Fortsetzung Seite / suite de la page 23
CINE-BULLETIN 8/2011
den. So schaut die Stadt auf dem
Fabrikgelände auf die Leinwand wie in
einen Spiegel und sieht ihre verschiedenen
Gesichter. In der «Grauzone» der
Limmatstadt mag man den «Utopia
Blues» durchleben oder von einem
«Nachbeben» aufgerüttelt werden, fest
steht: Der Open-Air-Himmel über Zürich
bietet auch im Sommer 2011 den unterschiedlichsten
Filmfans «Es Dach überem
Chopf». (nis)
Zurich en films à la Rote Fabrik
L’été est la saison de l’open air. La Rote
Fabrik propose à Zurich un programme
audacieux cet été, dans son Kino am See:
uniquement des films tournés à Zurich
même. Ainsi, dans la zone industrielle, la
ville regarde la ville sur l’écran comme
dans un miroir et (re)découvre ses différents
visages. Dans la «zone grise» de la
ville du bord de la Limmat, on peut vivre
«Utopia Blues» ou être secoué par
«Nachbeben». (nis)
Wechsel in der GARP
Die seit fünf Jahren als Geschäftsleiterin
tätige Helene Hofer verlässt das Sekretariat
der GARP. Ihre Nachfolgerin ist
Claudia Sontheim, die unter der folgenden
Adresse erreichbar ist: info@garp.ch.
Wir wünschen beiden alles Gute.
(red)
www.garp-cinema.ch
Changement au GARP
En fonction depuis cinq ans, Helene
Hofer quitte le secrétariat du Groupe
auteurs, réalisateurs, producteurs. Elle
laisse sa place à Claudia Sontheim, qui
peut être contactée à l’adressse mail suivante:
info@garp.ch. Bonne suite à toutes
les deux. (red)
www.garp-cinema.ch
Der Westschweizer Nachwuchs
in Brasilien
Fünfzehn Spielfilme aus der Romandie
wurden in Rio de Janeiro (24. Mai bis 5.
Juni) und in São Paulo (31. Mai bis 12.
Juni) präsentiert. Die von Swiss Films in
Partnerschaft mit der brasilianischen
Vereinigung 3moinhos produçœs konzipierte
Schweizer Filmreihe schlägt eine
Brücke zwischen dem Neuen Schweizer
Film eines Alain Tanner, Claude Goretta
und anderen und der jungen Generation
von Westschweizer Filmschaffenden.
Sieben neue Filme stellen das
Echo dar zur leuchtenden Periode des
Schweizer Films der 70er-Jahre. (sf)
www.swissfilms.ch
La relève romande au Brésil
Une quinzaine de films romands ont été
présentés à Rio de Janeiro (24 mai au 5
juin) et São Paulo (31 mai au 12 juin).
Proposé par Swiss Films en partenariat
avec l'association 3moinhos produçœs,
ce programme établit un lien entre le
Nouveau cinéma suisse d’Alain Tanner,
Claude Goretta et consorts et les œuvres
de cinéastes actuels. Sept films récents
ont ainsi fait écho au fameux mouvement
né au début des années 1970. (sf)
www.swissfilms.ch
novoMedia bei ChannelMedia
Die Zürcher Medienvermarktungsagentur
novoMedia GmbH beteiligt sich ab
sofort zu 50% an der ChannelMedia
GmbH. Die ChannelMedia GmbH produziert
und vermarktet Formate wie
«Faces TV» auf Pro7 oder auch
«Blickfang», die Messe für Design. Die
bisherigen Produkte der novoMedia,
(ServusTV, Clips für ZDF Enterprises
sowie TV Sponsoring), werden neu im
Hause der ChannelMedia vermarktet.
Die Geschäftsführung unterliegt Stefan
Berger im operativen Bereich und
Matthias Luchsinger im Bereich Business
Development. (nis)
www.novomedia.ch
Fortsetzung Seite / suite page 33

in produktion in produzione en production
«Die Kraft von Ahimsa» von Karl Saurer «Eigentlich wollten wir zurückkehren» von Yusuf Yesilöz «A Passage Through India» von Christoph Schaub
En développement
In Entwicklung
A Passage Through India
Regie Christoph Schaub
Buch Christoph Schaub, Mitarbeit: Paolo
Poloni
Genre Kinodokumentarfilm
Produktion RECK Filmproduktion
Drehdaten Sommer/Herbst 2012
Drehorte Indien
Verleiher Offen
Kinostart Offen
Weihnachten in Mulhapar
Regie Paolo Poloni
Buch Paolo Poloni, Allah Ditta Choudrhy
Genre Kinodokumentarfilm
Produktion RECK Filmproduktion
Drehdaten Dezember 2011
Drehorte Pakistan
Verleiher Offen
Kinostart Offen
Dead Fucking Last
Regie Walter Feistle
Buch Uwe Lützen
Genre Kinospielfilm
Produktion TILT Production GmbH
Darsteller Jürg Neuenschwander, Mike
Müller, Markus Merz
Kamera Felix von Muralt
Drehdaten 26. September – 28. Oktober 2011
Drehorte Zürich
Verleiher Filmcoopi AG Zürich
Kinostart 2011
Formulaires d’annonce disponibles sous
www.cine-bulletin.ch (Documents)
Ankündigungsformulare erhältlich unter
www.cine-bulletin.ch (Dokumente)
En tournage
Am Drehen
Eigentlich wollten wir zurückkehren
Regie Yusuf Yesilöz
Buch Yusuf Yesilöz
Genre Fernsehdokumentarfilm
Produktion RECK Filmproduktion
Drehdaten Sommer 2011
Drehorte Deutschschweiz, Mazedonien
Ausstrahlung SF: Frühjahr 2012 SF, RTS:
Sommer 2012
Verliebte Feinde
Regie Werner Schweizer
Koregie Katja Früh
Buch Wilfried Meichtry
Koautor Werner Schweizer
Genre Dokumentarfilm mit nachgespielten
Szenen
Produktion Dschoint Ventschr Filmproduktion
/ Werner Schweizer
Darsteller Mona Petri, Fabian Krüger
Drehdaten 4. Juli bis Ende August
Drehorte Wallis, Bern, Zurich, Basel, USA
Verleiher Offen
Kinostart 2012
Himmelfahrtskommando
Regie Dennis Ledergerber
Buch Stefan Millius, Dennis Ledergerber
Genre Kinospielfilm
Produktion Visual Arts GmbH
Darsteller Beat Schlatter, Walter Andreas
Müller, Andrea Zogg, Jessica Matzig, Erich
Sommer, Peter Holliger, Isabelle Flachsmann,
Raphael Carlucci, Philipp Kluckner, Daniel
Hauser, Bruno Kocher, Dario Bertini, Corinne
Müller, Michael Schweizer Anliker, Roland
Duppenthaler, Robin Sauser, Laszlo I. Kish,
Stefania Maria Bernet, Adran Grabe, Manuela
Glanzmann-Scherrer, Stefan Millius
Drehdaten 23. Juli bis 14. August 2011
Drehorte Mühlehorn, Obstalden, Filzbach
Verleiher Movie Biz Films GmbH
Kinostart voraussichtlich April 2012
En postproduction
In Postproduktion
Post-produzione
Connecting South – le nouveau
monde selon Gilberto Gil
Réalisation Pierre-Yves Borgeaud
Scénario Emmanuel Gétaz et Pierre-Yves
Borgeaud
Genre Documentaire cinéma
Production Dreampixies (Suisse) - en coproduction
avec Umedia (France), Bossa Nova
Filmes (Brésil), ARTE, SSR - RTS, Momentum
production
Interprétation Gilberto Gil, Vusi Mahlasela,
Shellie Morris, Peter Garrett, Paul Hanmer,
Madosini, Gustavo di Dalva, Sergio
Chiavazzoli, Tjimba, Steve Song, Patrick
Dodson, East Journey, Miagi Orchestra, Wits
Choir, Fatima Community Choir
Dates de tournage 3 mars au 13 juillet 2011
Lieux de tournage Salvador de Bahia, Sao
Gabriel de Cachoeira (Brésil), Johannesburg,
Soweto, Mamelodi (Afrique du Sud), Yirrkala,
Sydney (Australie), Vienne (France)
Distributeur Umedia (France)
Date de sortie Mars 2012
Ursula – Leben in Anderswo
Regie Rolf Lyssy
Buch Walo Deuber
Genre Kinodokumentarfilm
Produktion Doc Productions GmbH, Rose-
Marie Schneider
Darsteller Ursula Bodmer, Anita Utzinger, u.a.
Drehdaten September 2009, April 2010
Drehorte Zürich und Umgebung, Wald/AR
Verleiher Filmcoopi Zürich AG
Kinostart Offen
Vite, je t’aime (Titre provisoire)
Réalisation Emmanuelle Antille
Scénario Emmanuelle Antille
Genre fiction cinéma
Production Box Productions (Suisse), Versus
Production (Belgique)
Interprétation Nina Meurisse, Hanna
Schygulla, Miou-Miou, Jean-Pierre Gos
Dates de tournage 18 avril – 18 mai et 26
juin - 11 juillet
Lieux de tournage Lausanne / Avenches
Distributeur Filmcoopi (Suisse), O’Brothers
(Belgique)
Date de sortie à determiner
Die Kraft von Ahimsa
Regie Karl Saurer
Buch Karl Saurer
Genre Kinodokumentarfilm
Produktion Karl Saurer Filmproduktion &
RECK Filmproduktion
Drehorte Indien
Verleiher Offen
Kinostart Offen
Liste des productions portées à la connaissance
de la rédaction (uniquement longs métrages; sous
réserve de modifications). En collaboration avec
Swiss Films.
Liste der Produktionsdaten, die der Redaktion bekannt
sind (nur Langfilme; Änderungen vorbehalten).
Erstellt in Zusammenarbeit mit Swiss Films.
CINE-BULLETIN 8/2011 27

journées de soleure solothurner filmtage
Nouvelle direction
«Mon objectif est que Soleure reste
un lieu de débats»
La nouvelle directrice des Journées de Soleure s’appelle Seraina Rohrer. Ses
intérêts, ses expériences, sa vision artistique et ses qualités personnelles auront
un poids décisif pour l’avenir de la plus grande manifestation cinématographique
consacrée au septième art suisse. Entretien avec cette chercheuse en cinéma
de 33 ans à propos des raisons qui l’ont incitée à présenter sa candidature.
Propos recueillis par Nina Scheu
Votre élection à la tête des Journées
de Soleure a été une surprise pour de
nombreuses personnes. Ceux qui vous
connaissent s’étonnent en revanche
de ne pas avoir eu eux-mêmes cette
idée. Qu’est-ce qui a motivé votre candidature
à ce poste prestigieux?
Lorsque j’ai appris qu’Ivo Kummer
cessait ses activités à Soleure pour
devenir chef de la Section du cinéma
de l’Office fédéral de la culture, ma
première pensée a été: «Tiens! voici
la fin d’une époque!» C’est seulement
ensuite que l’idée de prendre sa succession
m’a traversée. Cependant,
comme je désirais finir mon livre, je
n’ai pas poussé plus loin. Avec le
Ihre Wahl zur Direktorin der Solothurner
Filmtage war für viele eine
Überraschung. Und doch hört man
von jenen, die Sie kennen, dass man
sich nur wundert, nicht von selbst auf
die Idee gekommen zu sein. Was hat
Sie dazu bewogen, sich um die prestigeträchtige
Stelle zu bewerben?
Als ich erfuhr, dass Ivo Kummer in
Solothurn aufhört und Chef der
Sektion Film wird, war mein erster
Gedanke: «Wow, da geht eine Ära zu
Ende». Erst der zweite Gedanke war,
dass mich seine Nachfolge interessieren
könnte. Doch ich wollte mein
Buch fertig schreiben und verbannte
den Gedanken wieder in den
Hinterkopf. Mit der Zeit kamen
immer wieder Leute, die mich fragten,
ob ich mich nicht bewerben
28
CINE-BULLETIN 8/2011
temps, toujours plus de personnes me
demandaient si je ne voulais pas poser
ma candidature et cette idée a alors
fait son chemin. Comme le dit la
maxime allemande, «si c’est inutile,
au moins cela ne peut faire de tort»…
J’ai donc envoyé mon dossier. Durant
la procédure de candidature et lors
des entretiens, j’ai progressivement
pu prendre conscience de l’importance
réelle de cette tâche.
Quels défis vous intéressent-ils le plus
dans la direction d’une telle manifestation?
Le poste de directrice des Journées
de Soleure conjugue des aspects
Neue Leitung
«Mein Ziel ist, dass Solothurn ein Ort
der Debatte bleibt»
Die neue Direktorin der Solothurner Filmtage heisst Seraina Rohrer. Wir sprachen
mit der 33-jährigen Filmwissenschafterin über ihre Beweggründe zur
Kandidatur und wollten erfahren, welche Interessen, Erfahrungen,
Vorstellungen von Qualität und persönlichen Eigenschaften die Zukunft der
wichtigsten Schweizer Filmveranstaltung bestimmen werden.
Das Gespräch führte Nina Scheu
wolle, und damit den Gedanken wieder
in mein Bewusstsein rückten.
Und so habe ich mich schliesslich
nach dem Grundsatz «nützts nüüt,
so schads nüüt» beworben. Im Bewerbungsverfahren
und bei den
Gesprächen wurde mir mehr und
mehr bewusst, wie sehr mir diese
Aufgabe tatsächlich entspricht.
Inwiefern interessierte Sie das
Aufgabenprofil?
Die Position der Direktorin der
Solothurner Filmtage vereint künstlerische
und organisatorische Aspekte.
Das ist unüblich, doch gerade das
reizt mich. Eine Werkschau sollte
möglichst attraktiv präsentiert werden.
Ob dies gelingt, hat letztendlich
auch mit der Organisation zu
Seraina Rohrer, die neue Direktorin der Solothurner Filmtage/la nouvelle directrice des
Journées de Soleure
tun. Im Bewerbungsverfahren habe
ich eine Vision vorgestellt, die beide
Bereiche vereint.
Sie wussten zwei Wochen vor der
Bekanntgabe, dass sie die neue
Direktorin der Solothurner Filmtage
werden würden. War es schwierig,
das geheim zu halten?
Nein, ich kann gut schweigen.
Ausserdem war ich in dieser Zeit in
den USA und in Mexiko. Darum
und nicht zuletzt auch aus kommunikationstechnischen
Gründen hat
man beschlossen, erst nach den
Filmfestspielen von Cannes über
meine Wahl zu informieren.
Mexiko und die USA waren in den
letzten Jahren wohl eher ihr
Lebensmittelpunkt als die Schweiz.
Gilt das auch in Bezug auf die jeweiligen
Filmländer?
Nicht eher, aber auch. Ich war
schon anfangs 2001 für ein gutes
Jahr nach Mexiko gereist und hatte
dort unter anderem in der
Filmbranche gearbeitet. Danach
studierte ich Filmwissenschaft an
der Universität Zürich und arbeitete
am Festival von Locarno. Im
Sommer 2009 arbeitete ich dann
nochmals ein Jahr lang in Los
Angeles und pendelte zwischen
Mexiko und Kalifornien, wo ich für

artistiques et organisationnels. Ce
mariage inhabituel m’attire particulièrement.
La mise en valeur des
œuvres que nous montrons doit
être la plus attrayante possible.
Pour y parvenir, les questions organisationnelles
sont déterminantes.
Durant la procédure de candidature,
j’ai présenté une vision réunissant
ces deux facettes.
Deux semaines avant la publication
des résultats, vous saviez déjà que
vous deviendriez la nouvelle directrice
des Journées de Soleure. A-t-il
été difficile de garder le secret?
Non, rester discrète n’est pas difficile
pour moi. De plus, je me trouvais
aux Etats-Unis et au Mexique
pendant cette période. C’est aussi
pourquoi, en plus de raisons techniques
de communication, il a été
décidé de n’annoncer les résultats
qu’après le Festival de Cannes.
Ces dernières années, le Mexique et les
Etats-Unis ont davantage été au centre
de votre existence que la Suisse. Etaitce
pour des raisons liées aux particularités
cinématographiques de ces pays?
Pas vraiment, mais un peu aussi. En
2001, j’avais travaillé dans le secteur
meine Dissertation Vertreter der
dortigen Filmbranche interviewte.
Was ist das Thema ihrer Doktorarbeit,
die Buchform erscheinen soll?
Ich nehme Low-Budget-Produktionen
unter die Lupe, die grosse
Publikumserfolge waren. Viele davon
wurden in der Grenzregion zwischen
den USA und Mexiko produziert,
weil die mexikanischen Gewerkschaften
sehr stark waren. Viele
Produzenten aus Mexiko siedelten
ins Grenzgebiet der USA über, wo sie
durch den Kauf von Privatgrund die
Arbeitsrechte umgehen konnten. Als
dann auch Amerikaner begannen,
in diesen Häusern zu drehen, griff
der Staat ein und verschärfte die
Gesetze. Trotzdem wird bis heute
in Kalifornien rege für ein Latino-
Publikum produziert.
Kennt man diese Produktionen in der
Schweiz?
Diese billig produzierten Filme
bezeichnen viele abschätzig als
Churros – ein fettiges, süsses Gebäck
– oder auch als Basura, das ist der
spanische Begriff für Abfall. Die
Filme sind das, was es in der Regel
nie in die Feuilletons schaffen würde
– und auch nicht in Schweizer Kino-
cinématographique au Mexique.
J’ai ensuite étudié le cinéma à
l’Université de Zurich et travaillé
au Festival de Locarno. Puis, en été
2009, je suis partie à Los Angeles
pour une année. Dans le cadre de
ma thèse, j’ai fait la navette entre
le Mexique et la Californie, où j’ai
interviewé les autorités en charge
du cinéma.
Votre travail de doctorat sera publié
sous forme de livre. Quel en est le sujet?
J’examine en détail les productions
à petit budget qui ont remporté un
grand succès auprès du public.
Beaucoup de ces productions ont
été réalisées dans la région frontalière
des Etats-Unis et du Mexique.
En raison de la puissance des syndicats
mexicains, de nombreux producteurs
de ce pays ont passé la frontière
pour se rendre aux Etats-Unis
et contourné la loi sur le travail en
tournant dans des propriétés qu’ils
achetaient. Lorsque des Américains
ont également commencé à tourner
dans ces maisons, l’Etat est intervenu
et a renforcé la loi. Malgré tout,
en Californie, les productions destinées
à un public latino demeurent
nombreuses.
programme: Klischeebeladene, oft
brutale und überdrehte Geschichten.
Bei der Kritik kommen solche
Filme schlecht an, beim Publikum
umso mehr. Nicht zuletzt in den
USA, wo ein Teil der Migranten eine
«Pride-Identity», also einen gewissen
Stolz auf ihre Herkunft, entwickelt
hat. Leute wie Robert Rodriguez
kommen aus dieser Tradition
und seine Filme sprechen immer
noch dieselbe Sprache – auch wenn
sie natürlich viel luxuriöser produziert
werden.
Zurück zu den Schweizer Filmschaffenden,
die Sie vielleicht weniger
kennen als die Filmjournalistinnen
und Filmjournalisten, mit
denen Sie als Leiterin der Pressebüros
in Locarno zu tun hatten...
Durch meine Arbeit als Presseverantwortliche
in Locarno von 2003 bis
2009 habe ich ja nicht nur Medienschaffende
kennengelernt, sondern
auch die Filmschaffenden, mit denen
ich sie zusammenbringen sollte.
Ihre Arbeit in Locarno war aber doch
mehr auf das internationale Filmschaffen
fokussiert?
Das stimmt, aber Locarno hat dem
Schweizer Filmschaffen immer
journées de soleure solothurner filmtage
In Solothurn wird jeweils die grosse Reithalle zum Festivalkino. / A Soleure, la Reithalle se transforme
en cinéma géant pendant les Journées...
Connaît-on ces productions
en Suisse?
Ces films à petit budget sont
surnommés de façon désobligeante
churros – du nom de cette pâtisserie
sucrée et grasse, également appelée
basura, ce qui signifie «déchet» en
espagnol. En général, ils mettent en
scène ce qu’aucun feuilleton télévisé,
ni aucun film suisse, d’ailleurs,
auch eine Plattform geboten. 2006
hat «Das Fräulein» von Andrea
Staka den Goldenen Leoparden
gewonnen. Im gleichen Jahr feierten
«Die Herbstzeitlosen» von Bettina
Oberli auf der Piazza eine spektakuläre
Premiere mit Standing
Ovation und Christoph Schaubs
«Giulias Verschwinden» gewann
2009 den Publikumspreis. Aber ich
habe mich ja nicht nur in Locarno
mit dem Schweizer Filmschaffen
auseinandergesetzt, sondern das
heimische Schaffen stets interessiert
verfolgt. Zudem war ich Mitglied
der Auswahlkommission der Zürcher
Filmstiftung. Im Rahmen meiner
Arbeit im Netzwerk Cinema CH
habe ich zudem Panels mit Schweizer
Filmemacherinnen und Filmemachern
organisiert.
Was uns zur Frage nach Ihrer
Beziehung zu den verschiedenen
Landesteilen bringt.
Das war vielleicht mit ein Grund,
weshalb die Wahl auf mich gefallen
ist: Ich verbinde die verschiedenen
Landesteile in meiner Biografie.
Dank meiner Tätigkeit in Locarno
kenne ich das Tessin gut, als
Koordinatorin der Lancierung des
Netzwerk Cinema war ich über ein
n’oserait montrer: ils sont bourrés
de clichés, souvent brutaux et leurs
histoires s’avèrent peu crédibles. La
critique juge très sévèrement ces
productions, ce qui en renforce l’attrait
aux yeux du public. Et cela
surtout aux Etats-Unis, où une partie
des migrants ont développé une
pride-identity, c’est-à-dire qu’ils mettent
fièrement en avant leur origine.
Jahr in der Romandie mit dem
Aufbau des Schweizer Filmnetzwerks
beschäftigt und in der
Deutschschweiz bin ich aufgewachsen.
Gerade bei Netzwerk Cinema
ging es darum, wie man die Leute
aus den verschiedenen Landesteilen
sowie die Universitäten und
Fachhochschulen zusammenbringt.
Das war immer wieder auch eine
kulturelle Herausforderung, ich sah
das aber immer als Bereicherung.
Sie haben also viel Erfahrung für
anfangs Dreissig?
Wenn jemand mit 33 in so eine
Position kommt wie jetzt ich, dann
hat der oder die natürlich nicht die
Erfahrung eines 50-Jährigen, das
ist klar. Aber ich lasse mich gerne
auf Neues ein, bin fähig, mich
schnell einzuarbeiten und Leute
kennenzulernen. Das macht mir
auch grossen Spass. Aber natürlich
muss man sich jedes Mal, wenn
man in ein neues Netzwerk kommt,
auch wieder neue Kontakte erarbeiten.
Stichwort Erfahrung: Sie sind einiges
jünger als Ivo Kummer ...
... Ivo war gerade mal 29 als er
Direktor wurde. Und er ist 22 Jahre
CINE-BULLETIN 8/2011 29

journées de soleure solothurner filmtage
Bundesrat Didier Burkhalters war in den vergangenen
zwei Jahren ein gern gesehener
Gast./Le Conseiller fédéral Didier Burkhalter a
déjà été deux fois l’hôte des Journées.
Des personnes telles que Roberto
Rodriguez, issues de cette tradition
cinématographique, utilisent encore
les mêmes codes – même si le coût
de leurs productions a explosé.
Revenons aux cinéastes suisses, que
vous connaissez peut-être beaucoup
moins que les journalistes cinématographiques
avec lesquels vous avez
été en contact en tant que cheffe de
l’office de presse de Locarno...
30
CINE-BULLETIN 8/2011
Par mon travail d’attachée de presse
du Festival de Locarno, de 2003 à
2009, j’ai non seulement fait la connaissance
de travailleurs des médias,
mais aussi celle de cinéastes avec
lesquels je devais être en contact.
Mais votre travail à Locarno n’était
-il pas plutôt focalisé sur la création
cinématographique internationale?
C’est juste. En revanche, Locarno
a toujours proposé une plateforme
aux artistes suisses. En 2006, «Das
Fräulein» d’Andrea Staka a remporté
le Léopard d’or. Cette même
année, «Les mamies font pas dans
la dentelle» de Bettina Oberli a
connu une première spectaculaire
sur la Piazza Grande avec une standing
ovation à la clé et, en 2009, «La
disparition de Giulia» de Christoph
Schaub a remporté le Prix du public.
A Locarno, je ne me suis donc
pas limitée à la création cinématographique
suisse, mais j’ai toujours
suivi avec attention la création
nationale. De plus, j’ai été
membre de la commission de sélection
de la Fondation zurichoise
pour le cinéma. Dans le cadre de
mon travail pour le Réseau Cinéma
CH, j’ai également orga-nisé des
Im alten Kasino finden während der Filmtage zahlreiche festliche Empfänge statt. L’ancien
casino retrouve une foule festive à l’occasion des Journées.
lang in seine Position hineingewachsen.
Ich finde Erfahrung etwas
wertvolles, aber man erwirbt sie nun
einmal nicht an einem Tag. Direktorin
der Solothurner Filmtage
ist auf jeden Fall eine Position mit
sehr vielen unterschiedlichen Aspekten.
Man muss viel mitbringen.
Bedenken, dass ich da zu wenig alt
wäre, habe ich aber nicht. Als jüngerer
Mensch hat man einen anderen
Zugang, man holt vielleicht den
Nachwuchs eher ab und hinterfragt
gewisse Strukturen.
Es gibt bestimmt noch mehr Unterschiede.
Beispielsweise, dass Sie sich
sehr intensiv mit so genannten Trash-
Filmen auseinandergesetzt haben.
Wagen wir also die Frage: «Was ist
Qualität»?
Ja, das sollte immer wieder einmal
diskutiert werden! Man muss manchmal
auch etwas riskieren. Das finde
débats avec des réalisatrices et des
réalisateurs suisses.
Ce qui nous conduit à la question
de vos relations avec les différentes
parties du pays…
C’est peut-être la raison pour laquelle
j’ai été choisie: dans mon parcours,
j’ai traversé les différentes
régions de la Suisse. Grâce à mon
activité à Locarno, je connais bien
le Tessin; en tant que coordinatrice
du lancement du Réseau Cinéma
Suisse, j’ai passé une année en
Suisse romande; enfin, c’est en
Suisse alémanique que j’ai grandi.
Qui plus est, pour le Réseau
Cinéma, l’idée était vraiment de
réunir des personnalités de différentes
régions du pays, les universités
et les hautes écoles spécialisées.
Cela a toujours représenté un défi
culturel et je considère qu’il s’agit
d’un enrichissement pour la profession.
Vous avez donc pas mal d’expérience
pour une jeune trentenaire…
Lorsqu’une personne de 33 ans est
nommée à un tel poste, elle n’a
évidemment pas l’expérience d’un
quinquagénaire, c’est clair. Mais je
ich wichtig. Es wäre spannend, die
Debatte «was ist Kunst, was ist
Kultur?» wieder einmal aufzubrechen.
Jetzt, wo die ganze Kulturförderungsgesetzgebung
geändert
wird, ist das zwar wieder in Diskussion.
Trotzdem bin ich immer wieder
erstaunt, dass man selten fragt:
«Wer definiert eigentlich Kunst,
wer definiert Kultur?» Man hängt
immer noch am Kulturbegriff der
Unesco. Für mich ist Kultur etwas,
das sich im Wandel befindet, und
nicht etwas, das festgelegt ist und
wo Autoritäten darüber befinden,
was dazu gehört und was nicht. Das
hat mit Institutionen zu tun und
mit Machtverhältnissen.
Anderseits setzt sich die Unesco für
kulturelle Vielfalt ein und Standards,
die Qualität festlegen. Denn wenn
Qualität nicht definiert ist, kann sie
nicht gefördert werden, weil es keine
Förderkriterien gibt.
Eben, da liegt das Problem. Mein
Begriff von Qualität muss stets im
Wandel sein. Man sieht das sehr gut
bei den Low-Budget-Produktionen
in Mexiko, die vom Publikum
geliebt, aber von den Kritikern aufs
übelste diffamiert werden. Und was
passiert, wenn so etwas dann zum
suis ouverte à la nouveauté, capable
d’apprendre très vite et de
nouer rapidement des contacts avec
les autres. C’est aussi un plaisir.
Il est vrai qu’en matière d’«expérience»,
vous êtes beaucoup plus
jeune qu’Ivo Kummer...
En fait, Ivo avait très précisément
29 ans lorsqu’il a été désigné
directeur. Pendant vingt-deux ans, il
a grandi, évolué à ce poste. Je considère
l’expérience comme quelque
chose de précieux, mais elle ne s’acquiert
pas en un jour. Quoi qu’il en
soit, la direction des Journées de
Soleure comporte de nombreux
aspects. Il faut donc être capable d’apporter
beaucoup de choses différentes
avec soi. Le fait d’être jeune ne suscite
aucune honte chez moi. Cela me
permet de trouver une autre manière
d’aborder les autres, d’être davantage
orientée vers la relève et de remettre
en cause certaines structures.
Il existe cependant des différences
plus profondes entre Ivo Kummer et
vous. Par exemple, le fait que vous
vous soyez intéressée aux films dits
«trash». Osons la question: qu’est-ce
que la qualité?
Kultfilm wird? Plötzlich interessiert
es auch die Intellektuellen. Es
braucht eine ironische Distanz, die
den Qualitätsaposteln häufig abgeht.
Darum begrüsse ich jedes künstlerische
Risiko: Dass man halt mal sagt,
das ist keine klassische Erzählung, es
ist auch ästhetisch ein Experiment
oder ich entwickle Figuren auf eine
ganz andere Art. Das sind für mich
spannende Ansätze. Das möchte ich
auch in Solothurn anregen: Dass es
einerseits weiterhin die Diskussionen
über den filmkünstlerischen Alltag
gibt, dass man aber auch manchmal
den Horizont etwas weiter zieht und
eher «philosophischen» Diskussionen
Raum gibt.
Das klingt jetzt sehr nach der
Akademikerin, die den analytischen
Ansatz sucht.
Unter Akademikern bin ich dafür als
Praktikerin verschrien, weil ich praxisnahe
Fragen stelle. Ich finde, das
eine schliesst das andere nicht aus.
Und ich habe Mühe, wenn man keinen
Respekt voreinander hat.
Sicherlich: In Solothurn stehen die
Filme und das Filmemachen im
Vordergrund. Die Filmtage sind eine
Plattform. Ich muss da darauf stehen,
aber den Inhalt machen die Filme

C’est effectivement un point dont on
devrait toujours discuter! Il faut parfois
oser prendre des risques. Cela
compte beaucoup à mes yeux. Il
serait d’ailleurs temps de rouvrir le
débat: qu’est-ce que l’art, qu’est-ce
que la culture? On en parle à nouveau,
alors que la loi sur la promotion
de la culture vient d’être modifiée.
Je m’étonne qu’on se demande
trop rarement ce qui définit l’art et
la culture. On en reste toujours au
terme de «culture» tel qu’on l’emploierait
à l’Unesco. Pour moi, la
notion de culture est en constante
mutation, et non quelque chose de
fixe dont les autorités décideraient
du contenu. Même s’il est inhérent
aux institutions et aux rapports de
force culturels.
D’un autre côté, la commission de
l’Unesco, qui œuvre en faveur de la
diversité culturelle, se bat pour fixer
des standards de qualité. Faute de
définition, la qualité ne peut en effet
pas être encouragée s’il n’existe
aucun critère applicable.
C’est bien là le problème. Pour
moi, ce qu’on appelle «qualité»
change, se transforme sans cesse.
On le voit très bien avec les produc-
tions à petit budget du Mexique,
appréciées par le public mais
vilipendées par la critique de la
manière la plus dégradante qui soit.
Que se passe-t-il lorsqu’un film de
ce type devient culte? D’un coup, il
intéresse les intellectuels. Les apôtres
de la qualité ne font pas souvent
preuve d’une distance ironique parfois
nécessaire dans l’art. C’est
pourquoi je vois d’un bon œil les
prises de risques artistiques: pouvoir
soutenir un récit qui ne serait pas
classique, affirmer qu’il représente
une forme d’expérience esthétique
ou qu’on y développe des schémas
d’une manière totalement différente
s’avère passionnant. C’est
aussi ce que je désire encourager à
Soleure: la poursuite des débats sur
l’actualité du cinéma dans un horizon
plus largement ouvert et l’existence
d’un espace de discussions
plus «philosophiques».
Cela sonne, de façon très académique,
comme la quête d’une approche
analytique...
Pour les académiciens, je suis décriée
comme praticienne parce que je
pose des questions pratiques. Je trouve
que l’un n’exclut pas l’autre. Il
journées de soleure solothurner filmtage
faut garder du respect de l’un envers
l’autre. Une chose est certaine: à
Soleure, les films et la création cinématographique
demeurent au premier
plan. Les Journées de Soleure
sont une plateforme. Je dois le
garantir, mais ce sont les contenus
qui alimentent les films comme les
discussions. Quoi qu’il en soit, on
doit aussi parfois prendre de la hauteur
dans la réflexion. Cela peut
s’avérer stimulant et rafraîchissant.
Je vous le dis tout de même: l’«académisation»
des Journées de Soleure,
au sens négatif du terme, n’est
pas mon but – au cas où vous auriez
des doutes à ce propos. Tous ceux
qui me connaissent pourraient vous
le dire.
Une question très appréciée lors des
entretiens d’embauche: quels sont
vos points forts?
Je suis structurée, rapide et la confrontation
m’intéresse. L’équipe des
Journées de Soleure est bien rodée
et il faut être à son écoute. Je crois
que je saurai très bien m’intégrer.
Plutôt que d’expliquer immédiatement
ce qu’il faut faire, je préfère
écouter avant de prendre des décisions.
Je ne crains pas le conflit et j’af-
Eröffnung der Filmtage in der Reithalle. Sie war jahrelang der Ort der feierlichen Verleihung der Schweizer Filmpreise, diejetzt ins KKL umgezogen
sind./Une projection à la Reithalle. Le lieu a longtemps acceuilli les Prix du cinéma suisse, avant de se voir préféré le KKL lucernois.
und die Gespräche darüber aus.
Aber nichts desto trotz darf man
doch auch mal übergeordnete Fragen
stellen. Daraus können erfrischende
Anregungen entstehen.
Also, damit es gleich mal gesagt ist:
Eine Akademisierung der Filmtage,
im negativen Sinne des Wortes, ist
nicht mein Ziel, falls es diesbezüglich
Bedenken gäbe. Die Leute, die mich
kennen, haben diese Bedenken
sicher nicht.
Die beliebteste Bewerbungsfrage: Wo
sehen Sie Ihre Stärken?
Ich bin strukturiert, schnell und
interessiert an der Auseinandersetzung.
Das ist eine Grundvoraussetzung,
die spannend sein kann.
firme ce que je pense. De plus, j’arrive
à me concentrer sur le moment
présent, ce qui peut s’avérer pratique
pour diriger un festival. Une bonne
préparation est nécessaire et j’y
accorde une grande importance.
C’est pourquoi je planifie, ces prochains
mois, de me rendre auprès de
toutes les associations et d’écouter ce
qu’elles attendent de Soleure, les
visions qu’elles partagent ou non.
... et vos points faibles?
Comme je l’ai dit, j’ai moins d’expérience
qu’Ivo Kummer. L’éternelle
demande de sang frais me paraît
embarrassante. Il ne faudrait pas
essayer de mettre en concurrence
expérience et jeunesse. A chaque âge
ses forces et ses faiblesses. Pour finir,
je suis très critique envers moi-même
et me pose régulièrement des questions,
ce qui est très fatiguant.
En matière de politique du cinéma,
vous êtes plutôt novice...
C’est vraisemblablement la plus
grande différence avec mon prédécesseur.
Le sens politique d’Ivo
Kummer a aussi un rapport avec
l’histoire de Soleure. Il s’est intensifié
tout au long de sa carrière. Pour
Das Team der Solothurner Filmtage
ist gut eingespielt, da muss man
natürlich hinhören. Und ich glaube,
dass ich das recht gut kann. Ich
bin nicht der Typ, der sofort erklären
muss, wo es langgeht. Ich höre
lieber zuerst zu und treffe dann
Entscheide. Ich bin aber nicht konfliktscheu
und sage, was ich denke.
Ausserdem konzentriere ich mich
auf den Moment. Das ist in der
Festivalwelt nicht schlecht. Es hat
vor allem mit einer guten Vorbereitung
zu tun, und darauf lege
ich grossen Wert. Darum plane ich
auch, in den nächsten Monaten bei
allen Verbänden vorbeizugehen
und mir anzuhören, was ihre Ansprüche
an Solothurn sind, welche
Ansichten sie teilen oder eben auch
nicht.
...und wo liegen Ihre Schwächen?
Wie gesagt: Ich habe weniger
Erfahrung als Ivo Kummer. Das
ewige Geschrei nach jungem Blut
finde ich «gschämig». Man sollte
nicht versuchen, Erfahrung und
Jugend gegeneinander auszuspielen.
Alter kann Stärke und Schwäche
sein. Was noch? Ich bin sehr selbstkritisch,
hinterfrage mich regelmässig.
Das ist zumindest anstrengend.
CINE-BULLETIN 8/2011 31

journées de soleure solothurner filmtage
moi, jusqu’à maintenant, ce n’était
pas le cas. En tant que membre de
la commission de la Fondation zurichoise
pour le cinéma, je m’en suis
même volontairement retenue. Je
vais devoir changer. Mais trouver
mon rôle ne se fera pas en une nuit.
Mon objectif est que Soleure reste
clairement un lieu de débats, où je
prendrai volontier la parole. Je suis
une personne politique et la confrontation
ne me fait pas peur.
Dans quelle mesure avez-vous été
marquée par le fait de devenir
maman à 19 ans, avant même d’avoir
passé votre maturité?
C’est peut-être la raison pour
laquelle j’ai très vite appris à me
concentrer sur le moment présent,
que ce soit dans le professionnel
ou dans le privé. Ceci dit, cela
m’énerve un peu que cette question
me soit si souvent posée.
Frédéric Maire, Olivier Père ou
Thierry Jobin n’ont jamais été
questionnés sur la manière dont ils
conjuguaient leur travail de
directeur de festival avec leurs
responsabilités paternelles.
Filmpolitisch sind Sie ein noch eher
unbeschriebenes Blatt.
Das ist wahrscheinlich der grösste
Unterschied zu meinem Vorgänger.
Ivo Kummers Politisierung hat auch
mit der Geschichte von Solothurn
zu tun. Er ist im Laufe seiner Karriere
da hineingewachsen. Ich bisher
noch nicht. Als Kommissionsmitglied
der Zürcher Filmstiftung habe ich
mich im Gegenteil sogar bewusst
zurückgehalten. Das werde ich jetzt
ändern.
Aber diese Rolle muss ich erst noch
finden, das geht nicht über Nacht.
Mein Ziel ist, dass Solothurn ganz klar
ein Ort der Debatte bleibt, wo ich
mich auch zu Wort melden werde.
Ich bin ein politischer Mensch und
scheue die Auseinandersetzung überhaupt
nicht.
Inwiefern hat es Sie geprägt, dass Sie
bereits mit 19, noch vor der Matura,
Mutter geworden sind?
Vielleicht habe ich deshalb früh
gelernt, mich ganz auf das zu konzentrieren,
was ich gerade mache.
Unabhängig davon, ob es sich um
Berufliches oder Privates handelt.
Ich finde es allerdings etwas nervig,
dass mich alle darauf ansprechen.
Frédéric Maire, Olivier Père oder
32 CINE-BULLETIN 8/2011
Que voulez-vous changer à Soleure?
Pour une manifestion jouissant
d’un positionnement aussi bon, les
modifications doivent intervenir
harmonieusement. C’est pourquoi
j’insiste sur le fait que je ne veux
provoquer aucune rupture. Je ne
crois pas beaucoup aux affirmations
tranchées telles que: «Maintenant,
c’est le tour de Seraina, qui est
beaucoup plus jeune qu’Ivo et qui
fera tout autrement.» Malgré tout,
j’ai plusieurs idées sur la manière
dont je souhaite développer les
Journées de Soleure dans les
prochaines années. La relève me
tient beaucoup à cœur. L’un de mes
objectifs est qu’elle soit plus nombreuse
à Soleure: chaque jeune s’intéressant
au cinéma doit pouvoir
rencontrer ici d’autres personnes,
dont des cinéastes confirmés. Les
nouveaux médias ouvrent aussi des
possibilités inédites au cinéma
suisse. J’espère qu’il en découlera
des projets passionnants. Je veux
également essayer de maintenir la
visibilité du cinéma suisse tout au
long de l’année et ne pas la limiter
à une seule semaine.
Tierry Jobin wurden nie gefragt, wie
sie ihre Arbeit als Festivaldirektoren
mit ihrer Aufgabe als Vater unter
einen Hut bringen.
Was wollen Sie verändern?
Bei einer so gut positionierten
Veranstaltung müssen Veränderungen
harmonisch entstehen. Darum
hab ich ja so betont, dass ich keinen
Bruch will. Ich halte nicht viel
von kernigen Sprüchen wie «Jetzt
kommt Seraina, die viel jünger ist
als Ivo, und macht alles anders».
Doch trotzdem habe ich diverse
Ideen, wie ich die Solothurner
Filmtage in den nächsten Jahren weiterentwickeln
möchte. Der Nachwuchs
liegt mir sehr am Herzen. Ein
Ziel ist sicherlich, dass dieser noch
vermehrt nach Solothurn kommt:
Dass jeder, der jung ist und sich für
Film interessiert, hier auf andere
trifft oder auch auf renommierte
Filmschaffende. Die neuen Medien
bieten zudem Möglichkeiten für
die Filmlandschaft Schweiz. Da
erwarte ich spannende Projekte.
Ausserdem möchte ich versuchen,
die Visibilität des Schweizer Films
übers ganze Jahr aufrecht zu erhalten
und nicht auf eine Woche
begrenzen.
Les Journées de Soleure sont-elles
davantage une institution qu’un festival?
Oui et non. Il y a une compétition
à Soleure, donc il s’agit d’un festival.
Lorsqu’on parle d’institution
ou de «vitrine du cinéma suisse»,
j’entends toujours «vitrine pour un
enfant difficile». Le cinéma suisse
ne doit pas être placé dans un
cadre protégé. C’est pourquoi il
faut conserver l’idée de festival,
sans cantonner Soleure dans un
rôle particulier. ■
Texte original: allemand
Ist Solothurn nicht eher eine
Institution als ein Festival?
Ja und Nein: Solothurn hat einen
Wettbewerb, also ist es ein Festival.
Wenn man von Institution redet oder
vom «Fenster für den Schweizer
Film», höre ich immer «Fenster für
ein Sorgenkind» mitschwingen. Der
Schweizer Film darf nicht in einen
geschützten Rahmen gesetzt werden.
Darum muss der Festivalgedanke beibehalten
werden. Solothurn darf
nicht in eine Sonderrolle fallen. ■
Originaltext: Deutsch
Biographie en bref
Seraina Rohrer est née le 19 décembre
1977. Elle a étudié le cinéma et
les sciences de la communication et
des médias à l’Université de Zurich.
De 2003 à 2007, elle a travaillé au
bureau de presse du Festival du film
de Locarno et est devenue la directrice
dès 2006. Autres points marquants
de ses activités professionnelles:
lancement du réseau master
Réseau Cinéma Suisse (de 2006 à
2007); commissaire d’exposition et
journaliste indépendante (depuis
2003) et rédaction d’une thèse relative
aux films à petit budget à
l’Université de Zurich et à l’University
of California Los Angeles (de 2009 à
2011). Seraina Rohrer habite à Zurich
avec son compagnon et leur fils.
Il sera possible de faire personnellement
connaissance avec la nouvelle
directrice des Journées de Soleure à
Locarno lors d’un café croissants, le
mardi 9 août à 10 h, au Spazio RSI (à
l’entrée de la Piazza Grande).
Das Biographische in Kürze
Seraina Rohrer ist am 19. Dezember
1977 geboren. Sie studierte Filmwissenschaft
und Publizistik an der
Universität Zürich. Von 2003 bis 2007
arbeitete sie zudem im Pressebüro des
Filmfestivals von Locarno, ab 2006 als
dessen Leiterin. Weitere Eckpunkte
ihrer beruflichen Tätigkeiten: Lancierung
des Netzwerkmaster Réseau
Cinema Suisse (2006 – 2007), freie
Kuratorin und Journalistin (seit 2003)
sowie Doktorarbeit zu Low-Budet-
Filmen an der Universität Zürich und
University of California Los Angeles
(2009 –2011). Seraina Rohrer wohnt
mit ihrem Lebenspartner und dem
gemeinsamen Sohn in Zürich.
Persönlich kennenlernen kann man die
neue Direktorin der Solothurner
Filmtage in Locarno bei «Kaffee &
Gipfeli» am Dienstag, 9. August, um
10.00 Uhr im Spazio RSI (neben Piazza
Grande).

Fortsetzung Seite / suite de la page 26
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L’agence de communication novoMedia
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à la société ChannelMedia GmbH. Cette
dernière produit et commercialise des
programmes comme Faces TV sur Pro7
ou encore Blickfang, la foire du design. Les
précédentes productions de novoMedia
(ServusTV, des clips pour ZDF Entreprises
ainsi que du sponsoring télévisuel),
seront dorénavant commercialisées
chez ChannelMedia. La direction
revient à Stefan Berger dans le secteur
opérationnel et à Matthias Luchsinger
pour le «business development». (nis)
www.novomedia.ch
Vier Schweizer Filme in Toronto
«La fille & le chasseur» von Jadwiga
Kowalska, «Yuri Lennon’s Landing on
Alpha 46» von Anthony Vouardoux,
«Amourette» von Maja Gehrig und
«Pink Nanuq» von Jeanine Reutemann
standen im Programm des 17. Toronto
Worldwide Short Film Festival (31. Mai
bis 5. Juni). Die Gewinner der Hauptpreise
(Fiktion und Animation) können
Zugang zu den Oscar-Nominationen
erhalten. (sf)
www.swissfilms.ch
Quatre films suisses
en sélection à Toronto
«La fille & le chasseur» de Jadwiga Kowalska,
«Yuri Lennon’s Landing on Alpha 46»
d’Anthony Vouardoux, «Amourette» de
Maja Gehrig et «Pink Nanuq» de Jeanine
Reutemann ont été sélectionnés au 17 e
Toronto Worldwide Short Film Festival (31
mai au 5 juin). Les lauréats des principaux
prix (fiction et animation) sont admissibles
pour une nomination aux Oscar. (sf)
www.swissfilms.ch
Kulturvermittlung
an Berns Schulen
Kulturschaffende und Kulturinstitutionen
können ab sofort ihre Kulturangebote
auf die Internetplattform des
Programms Bildung und Kultur der
Erziehungsdirektion des Kantons Bern
stellen und sie so den über 16'000 Lehrpersonen
im Kanton Bern bekannt
machen. Gefragt sind Kulturprojekte,
die sich stufen- und altersgerecht an
Kinder und Jugendliche vom Kindergarten
bis zum Gymnasium, an Berufsschulen
und an Tagesschulen richten.
Zusätzlich können über das Programm
MUS-E die Schülerinnen und Schüler
von 45 Klassen über längere Zeit hinweg
von Künstlerinnen und Künstlern begleitet
werden. Interessierte Kulturschaffende
können sich direkt bei MUS-E
melden. (nis)
www.be.ch/bildungundkultur
www.mus-e.ch
Enseignement de la culture
dans les écoles bernoises
Les créateurs et les institutions culturelles
peuvent dès maintenant publier leurs
offres sur la plateforme internet du programme
Formation et culture de la
Direction de l’enseignement du Canton
de Berne et ainsi se faire connaître des
quelque 16'000 enseignants bernois. La
demande porte sur des projets culturels
correspondant aux âges et aux niveaux
des enfants et des jeunes, du jardin d’enfants
au gymnase, aux écoles professionnelles
et aux écoles à horaire continu. En
outre, grâce au programme MUS-E, les
élèves de 45 classes peuvent être accompagnés
durant leur parcours scolaire par
des artistes. Les artistes intéressés peuvent
s’annoncer directement à MUS-E. (nis)
www.be.ch/bildungundkultur
www.mus-e.ch
Tipp für den engagierten
Nachwuchs
Verschiedene, vorwiegend christliche
Organisationen rufen zu einem
Kurzfilmwettbewerb auf: 200 Sekunden
gegen Ausgrenzung – für Perspektiven.
«Zeig dich solidarisch und setzt dich ein
für Chancengleichheit», heisst es auf der
Website. Für 200 Sekunden in Form von
Video, Text oder Musik gibt es Preise im
Wert von 6000 Franken. Einsendeschluss:
28. August. (nis)
www.luutstar.ch
Un «tuyau» pour
une relève engagée
Diverses organisations chrétiennes d’importance
lancent un concours de courts
métrages, 200 secondes contre l’exclusion.
«Montre-toi solidaire et engage-toi
pour l’égalité des chances», peut-on lire
sur le site internet. Des prix d’une valeur
de 6000 francs récompenseront ces 200
secondes de vidéo, de texte ou de musique.
Délai dépôt des candidatures: 28
août. (nis)
www.luutstar.ch
Frische Filme auf der TV-Website
Noch ein Tipp für den Nachwuchs: Die
Kurzfilmplattform des Schweizer Radios
und Fernsehens SRF wächst und wächst.
Nicht Filme über Max Frisch sind unter
www.frischfilm.sf.tv im Frischjahr zu finden,
sondern frische Filme von frischgebackenen
Jungfilmern. Hin und wieder
werden auch Kurzfilmwettbewerbe ausgeschrieben.
(nis)
www.frischfilm.sf.tv
Films tout neuf sur
le site de la TV
Encore un tuyau pour les jeunes: la plateforme
de courts métrages de la radio télévision
alémanique SRF ne cesse de croître.
Pas de films sur Max Frisch sur
www.frischfilm.sf.tv, mais des œuvres récentes
de jeunes cinéastes tout frais émoulus.
Ici et là, on y trouve aussi des annonces
de concours de courts métrages. (nis)
www.frischfilm.sf.tv
Home 2.0 Kurzfilmwettbewerb
Das Stapferhaus Lenzburg hat einen
Kurzfilmwettbewerb zum Thema «Das
digitale Leben» ausgeschrieben. Kurzfilme
zwischen 30 Sekunden und 5 Minuten
können bis zum 16. Oktober 2011
auf die Website geladen werden. (nis)
www.stapferhaus.ch
Concours de courts métrages
sur Home 2.0
Stapferhaus Lenzburg lance un concours
de courts métrages sur le thème «La vie
numérique». Les films, d’une durée
allant de 30 secondes à 5 minutes, peuvent
être téléchargés sur le site jusqu’au
16 octobre. (nis)
www.stapferhaus.ch
Duscha Kistler verlässt Fantoche
Duscha Kistler, die künstlerische Leiterin
des Badener Filmfestivals Fantoche, hat
ihren Rücktritt per Ende 2011 bekannt
gegeben. Für das kommende Festival im
September wird sie noch verantwortlich
zeichnen. Kistler war neun Jahre bei
Fantoche: Zuerst in der administrativen
Leitung, seit sechs Jahren als Co-
Direktorin mit der Verantwortung für
das Programm. Sie werde in Zukunft als
freie Mitarbeiterin für die Umsetzung
brèves in kürze
ausgewählter Fantoche-Projekte tätig
sein.(nis)
www.fantoche.ch
Duscha Kistler quitte Fantoche
Duscha Kistler, l’actuelle directrice artistique
du Festival Fantoche quittera ses
fonctions à la fin 2011. Elle assurera
encore la prochaine édition, en septembre.
Duscha Kistler avait travaillé pendant
neuf ans pour la manifestation. Elle
continuera à collaborer avec Fantoche
sur des projets ponctuels. (nis)
www.fantoche.ch
Edi.11: Call for entries
Der Schweizer Wettbewerb für Werbe-,
Industrie- und Unternehmensfilme
unter dem Patronat des Eidgenössischen
Departements des Innern wird dieses
Jahr zum zwölften Mal ausgeschrieben.
Bis 31. August können Auftragsproduktionen
eingereicht werden. (nis)
www.edinet.ch
Edi.11: Call for entries
Le prix suisse récompensant les films
publicitaires, industriels et d'entreprise
entre cette année dans sa douzième édition.
Le Concours est placé sous l'égide
du Département fédéral de l'intérieur.
Le délai pour l'envoi des inscriptions est
le 31 août (nis)
www.edinet.ch
CINE-BULLETIN 8/2011 33

tribune libre
L’existence menacée des revues de cinéma
L’Association suisse des journalistes cinématographiques (ASJC) est stupéfaite
de constater que l'ASJC n'a pas été impliquée dans la réorganisation
des Régimes d’encouragement du cinéma 2012-2015. Pourtant, les options
prises au chapitre «culture cinématographique» concernent directement
notre profession. Globalement, l'association regrette dans sa prise de position
la focalisation étroite sur le soutien à la production et à la promotion.
Nous, comité de l’ASJC, avons toujours
considéré que les termes de
la loi sur le cinéma étaient clairs:
l’article 5a établit en effet que la
Confédération peut soutenir par
des aides financières «la diffusion et
l’approfondissement de la culture
cinématographique». Nous croyons
aussi à ce que Pierre Bourdieu a
constaté dans sa sociologie culturelle:
la culture ne peut se développer
que dans un écosystème «du
champ culturel», autrement dit une
interaction entre la production,
l’exposition et la réception. Or il
apparaît clairement, dans la procédure
de consultation informelle de
la profession, que le projet envisagé
pourrait supprimer l'aspect réception.
Pourquoi? Qu’est ce qui justi-
34
CINE-BULLETIN 8/2011
fierait l’abandon du soutien aux
revues de cinéma?
Après tout, sur le site de l'Office
fédéral de la culture (OFC), on lit
ceci: «Une culture cinématographique
vivante dépend largement
de la discussion critique sur le cinéma.
L’objectif des prestations d’encouragement
de l’OFC est de permettre
aux revues qui proposent
une approche fouillée et critique
de la création cinématographique
- suisse avant tout - de se doter de
structures professionnelles.»
Si ce soutien ayant fait ses preuves
devait être supprimé sans contrepartie,
nous craignons que l’aide à
la culture cède la place à l’ère de la
promotion économique – sous couvert
d’action culturelle. Si à l'avenir
Filmzeitschriften sind existenziell bedroht
Der Schweizerische Verband der Filmjournalistinnen und Filmjournalisten
(SVFJ) ist befremdet, dass der SVFJ nicht in die Neugestaltung der
«Filmförderkonzepte 2012-2015» einbezogen wurde, obwohl deren Ausrichtung
im Kapitel «Filmkultur» den Berufsstand direkt betrifft. Er bemängelt generell
die Blickverengung auf die Produktions- und Promotionsförderung. Eine
Stellungnahme.
Wir (der Vorstand des SVFJ) sind
bisher davon ausgegangen, dass gilt,
was im Filmgesetz über Filmkultur
in Artikel 5a steht: Nämlich, dass
der Bund «die Verbreitung der
Filmkultur und die Vertiefung des
Filmverständnisses» durch Beiträge
fördern kann. Wir glauben auch an
das, was Pierre Bourdieu in seiner
Kultursoziologie festhielt: Kultur
kann nur gedeihen, wenn es ein
«ökologisches Umfeld der Kultur
gibt», also ein Zusammenspiel von
künstlerischer Produktion, Exhibition
und Rezeption. Nun wird aus
einem in eine informelle Branchenvernehmlassung
gegebenen Entwurf
deutlich, dass die Rezeption
gestrichen werden könnte. Warum?
Welche Gründe gibt es, die Filmzeitschriften
künftig nicht mehr zu
unterstützen?
Schliesslich steht auf der Website des
Bundesamts für Kultur (BAK) zu
lesen: «Die permanente Auseinandersetzung
mit dem Medium Film
gehört zu den wichtigsten Bedingungen
für eine lebendige Filmkultur.
Filmzeitschriften sind nicht
nur wichtig für diese Diskussion
und für die Herstellung von Öffentlichkeit,
sie dienen auch der
kritischen Prüfung der Geschichte
und der Kultur des Mediums. Ziel
der Unterstützungsleistungen des
BAK ist es, Filmzeitschriften, die
vertieft und kritisch über das
aktuelle – vor allem schweizerische
– Filmschaffen berichten, professionelle
Strukturen zu ermöglichen.
Die Förderung geschieht in
der Regel im Rahmen von Leistungsvereinbarungen.»
Wenn diese bewährte Unterstüt-
«The Substance» von Martin Witz; Filmfestival Locarno, Wettbewerb Cinéastes du présent.
l’OFC entend encore soutenir la
culture, il ne saurait à nos yeux être
question d'en retrancher le volet critique,
qui ne pourra jamais être
remplacé par des mesures promotionnelles.
En supprimant les aides de l'OFC,
trois titres renommés ayant une
longue tradition disparaîtraient
irrévocablement: Filmbulletin (fondé
en 1958), l’annuaire Cinéma (fondé
en 1958) et Ciné-Bulletin (fondé en
zung nun ersatzlos aufgegeben
wird, befürchten wir, dass sich der
Akzent von der Kulturförderung
hin zu einer – unter dem Deckmantel
der Kultur betriebenen –
Wirtschaftsförderung verschiebt.
Wenn das BAK aber weiterhin wirkliche
Kulturförderung betreiben
will, bleibt die kritische Auseinandersetzung
mit dieser unverzichtbar
und kann niemals durch Promotion
ersetzt werden.
Durch die Streichung der BAK-
Gelder würden mit dem Filmbulletin
(gegründet 1958), dem Cinema-
Jahrbuch (gegründet 1958) und
dem Ciné-Bulletin (gegründet 1975)
drei renommierte Traditionstitel
unwiderruflich verschwinden. Alle
drei Redaktionen sähen sich nicht
mehr in der Lage, die jeweiligen
Publikationen weiterzuführen. Die
Titel leisten seit Jahren einen
wichtigen Beitrag zur Auseinandersetzung
mit dem Schweizer
Film. Dazu nur je ein Beispiel:
- Das Filmbulletin ist die einzige
Schweizer Filmzeitschrift, die sich
jeweils profund und auf mehreren
Seiten mit Produzenten und
Filmtechnikern auseinandersetzt,
die an den Solothurner Filmtagen
1975). Les rédactions de ces trois
revues devraient renoncer à les publier.
Depuis de nombreuses années,
ces titres participent de manière
prépondérante à la réflexion critique
sur le cinéma suisse. Voici trois
exemples de leurs contributions
respectives:
- Filmbulletin est la seule revue de
cinéma suisse qui consacre des articles
approfondis de plusieurs pages
«Silberwald» von Christine Repond, ; im Kino
in der Deutschschweiz ab 18. August und am
Filmfestival Locarno, Appellations suisse
geehrt werden. Da die Zeitschrift
einen ansehnlichen Leserkreis in
Deutschland und Österreich hat
und dort insbesondere von den opinion
leaders im Bereich der Filmkultur
gelesen wird, leistet sie einen essentiellen
Beitrag zur Förderung der
Schweizer Filmkultur.

aux producteurs et techniciens du
cinéma primés lors des Journées de
Soleure. Au vu de la diffusion de
cette revue auprès d’un lectorat allemand
et autrichien non négligeable
– il est composé notamment de leaders
d'opinion des milieux cinématographiques
– elle fournit une
contribution essentielle au rayonnement
du cinéma suisse.
- L'annuaire Cinéma a trois fonctions:
il publie des textes de critiques de
cinéma connus, s’acquitte d’une mission
de lexicalisation et joue le rôle
de mémoire du cinéma suisse.
Souvent consulté, il s’agit d’un
ouvrage de référence indispensable
pour les étudiants en histoire et
esthétique du cinéma, pour les catalogues
de festivals et les revues de
ciné-clubs. Ainsi, l'historiographie
du Nouveau cinéma suisse n'aurait
guère été réalisable sans les articles
de Cinéma qui sont cités dans de
nombreuses études et périodiques
universitaires, tant à l'étranger qu’en
Suisse. Le tirage de ces publications
ne peut certes être comparé à ceux
de la presse commerciale, mais elles
ont un effet indéniable sur le
- Das Cinema-Jahrbuch erfüllt mit
seinen von namhaften Schweizer
Filmkritikern erstellten Texten
auch eine lexikalische Aufgabe und
leistet einen Beitrag zum Gedächtnis
des Schweizer Films. Es ist im
Bereich der Filmwissenschaft ein
unverzichtbares Referenzwerk für
Schweizer Filmgeschichte, das für
Festivalkataloge und Zeitschriften
von Programmkinos rege konsultiert
wird. So wäre beispielsweise
die Geschichtsschreibung des
Neuen Schweizer Films undenkbar
gewesen ohne die Cinema-Beiträge,
die im In- und Ausland in zahlreichen
akademischen Studien und
journalistischen Publikationen
zitiert werden. Die Auflage mag
nicht mit kommerziellen Publikationen
mithalten, aber sie entfaltet
in der Filmgeschichtsschreibung
eine grosse Wirkung.
- Das Ciné-Bulletin bietet als
Branchenblatt eine zweisprachige
Plattform für alle Akteure der Filmund
Audiovisionsbranche. Das
Themenspektrum ist sehr breit und
ermöglicht die Diskussion und
Analyse technischer Veränderungen
oder gesellschaftlicher und
politischer Ereignisse ebenso wie
développement de l’historiographie
du cinéma.
- Publication bilingue destinée aux
professionnels, Ciné-Bulletin offre à
tous les acteurs des domaines du
cinéma et de l'audiovisuel une plateforme
mensuelle. De très nombreux
sujets sont traités, on y débat de l'évolution
technique tout en analysant
les événements politiques ou sociaux.
Les positions des différents protagonistes
de la branche sont discutées,
la controverse fleurit. Ciné-
Bulletin est la seule revue suisse qui
traite régulièrement des films en
devenir, dès les premiers stades de
développement tandis que les autres
publications n’en parlent qu’une
fois la production terminée.
Ajoutons que ces trois publications
tiennent un rôle important en
matière de relève: elles ne font pas
seulement appel à des critiques confirmés,
mais offrent un champ d'activité
à de jeunes théoriciens, historiens
et critiques de cinéma, une
contribution formatrice appréciable.
Ces trois dernières années, la
critique de films a subi en Suisse de
graves revers dus à la crise financière
die kontroverse Auseinandersetzung
mit den Positionen der verschiedenen
Akteure. Als einzige
Zeitschrift der Schweiz kann Ciné-
Bulletin zudem schon im frühesten
Entwicklungsstadium regelmässig
über die Produktion der Filme
berichten und nicht nur über bereits
produzierte Filme.
Indem die drei Publikationen nicht
nur gestandene, sondern auch junge
Kritikerinnen, Filmhistoriker und
Filmtheoretiker beschäftigen, leisten
sie einen wertvollen Beitrag zur
Nachwuchsförderung. Insbesondere
in den letzten drei Jahren wurde
die Schweizer Filmkritik durch die
Finanzkrise, welche vorab die
Printmedien beutelte, krass dezimiert:
Jeder dritte Filmredaktor in
der Schweiz wurde entlassen oder
frühpensioniert; oft wurden freigewordene
Stellen nicht ersetzt. Zahlreiche
Zeitungen, etwa die Neue
Zürcher Zeitung, Basler Zeitung, Neue
Luzerner Zeitung und Aargauer
Zeitung, in denen die kritische
Begleitung des Schweizer Films
Tradition hatte, stehen heute ohne
vollamtlichen Filmkritiker da.
Dies bekommen auch Festivals wie
Locarno und die Solothurner
Filmtage zu spüren, die weniger
qui a surtout frappé la presse écrite:
un critique sur trois a été licencié ou
mis en retraite anticipée. Souvent,
les postes libérés suite à un départ
n’ont pas été repourvus. De nombreux
journaux, dont les quotidiens
alémaniques Neue Zürcher Zeitung,
Basler Zeitung, Neue Luzerner Zeitung
et Aargauer Zeitung, où la critique
était ancrée de longue date, ont
renoncé à employer un critique de
cinéma à plein temps.
Les festivals comme Locarno et les
Journées de Soleure remarquent
aussi que la présence médiatique a
baissé. Ce qui, indirectement, signifie
moins d’échos pour les réa-lisatrices
et réalisateurs. Dans une situation
aussi difficile, il est choquant
que la Confédération veuille sabrer
le soutien à la presse cinématographique
de qualité pour concentrer,
dans le cadre de la redéfinition
des Régimes d’encouragement
du cinéma, son aide sur les intérêts
à court terme des producteurs et des
cinéastes. Cela réduira une fois de
plus la pluralité de la presse, tout en
étant contraire aux principes de la
loi sur le cinéma qui cite explicitement
le soutien à la diversité.
tribune libre
Le montant versé au titre d’aide à la
presse cinématographique est très
modeste en regard du crédit total
alloué au cinéma (il s'agit d’un petit
0,64%), mais il a un effet multiplicateur
important pour le cinéma
suisse. L'ASJC exige dès lors, en conformité
avec la législation sur la culture
et la production cinématographiques,
que la presse critique
demeure prioritaire dans les
Régimes d’encouragement et qu’on
renonce à supprimer l’aide comme
c'est envisagé. ■
Le comité de l’Association suisse des
journalistes cinématographiques, ASJC:
Christian Jungen (président), Beat Glur
(secrétaire), Irene Genhart, Rolf Niederer,
Nina Scheu, Bettina Spœrri.
Texte original: allemand
«Das Geheimnis unseres Wald» von Heikko Böhm; im Kino in der Deutschschweiz ab 18. August
mediale Präsenz haben – und
natürlich indirekt auch die
Filmemacherinnen und Filmemacher.
Dass in dieser schwierigen
Situation ausgerechnet der Bund
durch eine auf die kurzsichtigen
Interessen von Produzenten und
Filmemachern ausgerichtete Neuformulierung
der Förderkonzepte
einen Kahlschlag in der anspruchsvollen
Filmpublizistik herbeiführen
und somit die publizistische Vielfalt
verringern will, ist schockierend
und steht im Widerspruch zum
Filmgesetz, das die Förderung der
Vielfalt explizit gross schreibt.
Der Beitrag an die Filmpublizistik
ist gemessen am gesamten Film-
kredit sehr klein (er beläuft sich
auf 0,64 Prozent), bewirkt aber viel
für den Schweizer Film. Der SVFJ
verlangt daher im Einklang mit
dem Filmgesetz, dass die Filmpublizistik
als Priorität in den
Förderkonzepten bestehen bleibt
und deren geplante Streichung
rückgängig gemacht wird. ■
Der Vorstand des Schweizerischen
Verbands der Filmjournalistinnen und
Filmjournalisten, SVFJ
Christian Jungen (Präsident), Beat
Glur (Sekretär), Irene Genhart, Rolf
Niederer, Nina Scheu, Bettina Spœrri
Originaltext: Deutsch
CINE-BULLETIN 8/2011 35

tribune libre
Cinéma numérique et programme
de promotion de la Confédération
Cinélibre, le réseau des cinémas sans but lucratif et des ciné-clubs, considère
que le Programme de promotion de la diversité de l’offre et du cinéma
numérique 2011 de l’Office fédéral de la culture (OFC) est mal conçu et manque
de courage, et demande par conséquent qu’il soit amélioré. Cinélibre
estime juste que la diversité de la programmation d’un cinéma soit déterminante
en vue d’un encouragement. Or l’OFC a défini la diversité de l’offre de
manière arbitraire, ce qui pénalise les cinémas dont la programmation se
distingue par une grande diversité en termes de culture cinématographique.
Cinélibre critique en outre le fait que l’OFC ne subventionne que le système
de projection numérique DCI.
Le montant de l’aide financière à
la numérisation dépend de la diversité
de la programmation d’un
cinéma, qui est calculée selon un
système de points. Les films suisses,
ceux des pays membres du Conseil
de l’Europe et ceux de certains
continents obtiennent une pondération
qui va jusqu’à un facteur 3;
toutefois, seules les premières de
films de moins de cinq ans reçoivent
plus de points. Ainsi, un film
européen sorti il y a plus de cinq
ans ou qui n’est pas une première
ne compte que pour le tiers d’un
nouveau film en première projec-
Die Höhe des Förderbeitrags des
Bundesamtes für Kultur (BAK) an
die digitale Projektionstechnik ist
abhängig von der Angebotsvielfalt
eines jeden Kinos, die in einem
Punktesystem errechnet wird.
Filme aus der Schweiz, aus Ländern
des Europarats und aus Ländern
bestimmter Kontinente werden bis
zu dreimal stärker gewichtet. Allerdings
profitieren nur Erstaufführungen
von Filmen, die jünger als
fünf Jahre sind, von einer höheren
Punktezahl. Ein europäischer Film,
der älter ist oder nicht in Erstaufführung
programmiert wird,
zählt nur ein Drittel der Punkte für
einen Film in Premiere. Nur zu
36
CINE-BULLETIN 8/2011
tion. Il en va de même pour les films
européens sans distributeur en
Suisse et importés temporairement,
même s’il s’agit de premières.
En d’autres mots: l’OFC pénalise
les cinémas dont la programmation
se distingue justement par une
diversité particulière (histoire du
cinéma, films non distribués en
Suisse) et qui, par des cycles thématiques
et des projections spéciales,
assurent une plus-value culturelle.
Une telle approche ne sied pas à
un office fédéral dont la mission
première est la promotion de la
culture.
Digitales Kino und das Förderprogramm
des Bundes
Cinélibre, das Netzwerk der nicht-gewinnorientierten Kinos und der Filmklubs,
kritisiert das Förderprogramm «Angebotsvielfalt und digitales Kino 2011»
des Bundesamtes für Kultur (BAK) als mutlos und falsch konzipiert und fordert
eine Nachbesserung. Dass die Vielfalt eines Kinoprogramms für die
Förderung massgebend ist, erachtet Cinélibre als kulturpolitisch richtig.
Doch hat das BAK die Angebotsvielfalt willkürlich definiert und bestraft
damit jene Kinos, deren Programme sich durch eine hohe filmkulturelle
Vielfalt auszeichnen. Weiter kritisiert Cinélibre, dass das BAK nur ein
Projektionssystem, das D-Cinema, fördert.
einem Drittel gewichtet werden
ebenso europäische Filme ohne
Schweizer Verleih, die vorübergehend
eingeführt werden, auch
wenn sie in Premiere laufen.
Mit anderen Worten: Das BAK
bestraft das kulturelle Engagement
ausgerechnet jener Kinos, deren
Programme sich durch eine aussergewöhnliche
filmkulturelle Vielfalt
bezüglich des Filmerbes oder mit
Filmen ohne Schweizer Verleih auszeichnen
und die über kuratierte
Programme und Zusatzangebote
den Mehrwert der Vertiefung leisten.
Eine solche Definition von
Angebotsvielfalt hat nichts mit kultureller
Vielfalt zu tun und steht
A genoux
Le programme de promotion de
l’OFC soutient exclusivement la
numérisation avec le système DCI.
D’autres systèmes de projection
pratiquement équivalents sont
exclus, malgré le fait qu’un projecteur
HD de haute qualité couplé à
un lecteur (E-Cinema) offre – sur
des écrans de dimension moyenne
ou inférieure – une qualité d’image
presque identique.
L’aide financière au système DCI
(D-Cinema), à l’exclusion du E-
Cinema, revient à une distorsion
de la concurrence. L’OFC se met
ainsi à genoux devant les grands
acteurs du marché de l’industrie
cinématographique mondiale et,
par ce choix, favorise avec une
obéissance empressée leurs intérêts
commerciaux. Il reste à prouver
que cela contribue au renforcement
de la diversité de l’offre…
Comparaison avec l’étranger
Qu’en est-il chez nos voisins? En
Allemagne, le soutien financier au
niveau fédéral ne tient en principe
pas compte du critère de la diversité
de l’offre, mais le montant de
l’aide financière est plus élevé si le
einem Bundesamt schlecht an, dass
den Begriff Kultur auf seine Fahne
geschrieben hat.
Kniefall
Das Förderprogramm des BAK
unterstützt ausschliesslich die
Digitalisierung von Kinos, die das
DCI-System einbauen lassen. Andere,
praktisch gleichwertige Projektionssysteme
werden ausgeschlossen.
Dies obwohl ein hochwertiger HD-
Beamer mit Abspielgeräten (E-
Cinema) auf kleineren oder mittleren
Leinwänden eine fast identische
Bildqualität bietet.
Die Beschränkung der Förderung
auf das DCI-System (D-Cinema)
und der Ausschluss des E-Cinemas
sind marktverzerrend. Das BAK hat
damit vor den Marktführern der
internationalen Filmbranche einen
Kniefall begangen. In vorauseilendem
Gehorsam unterstützt das
Förderinstrument die wirtschaftlichen
Interessen global agierender
Grossunternehmen. Ob das zur
Stärkung der Angebotsvielfalt beiträgt,
ist fraglich.
Vergleich mit dem Ausland
Ein Blick ins europäische Umfeld,
nach Deutschland: Die finanzielle
cinéma se distingue par une programmation
clairement diversifiée,
où prédominent les films nationaux
et européens. A la différence
de la Suisse, les films sont pris en
compte en Allemagne indépendamment
de leur année de production
et du fait qu’il s’agisse d’une
première ou d’une reprise. De plus,
le soutien ne se limite pas aux projets
de numérisation qui prévoient
exclusivement de recourir à une
installation du système DCI.
«180°» von Cihan Inan; Filmfestival Locarno,
Appellations suisse
«Kampf der Königinnen» von Nicolas Steiner;
Filmfestival Locarno, Appellations suisse
Unterstützung auf Bundesebene
(durch FFA und BKM) berücksichtigt
das Kriterium Angebotsvielfalt
grundsätzlich nicht. Doch fällt die
Förderung grösser aus, wenn sich
das Kino durch ein klar vielfältiges
Angebot mit überwiegend nationalen
und europäischen Filmen auszeichnet.
Im Gegensatz zum
Schweizer Förderinstrument werden
in Deutschland aber Filme
unabhängig ihres Entstehungsjahres
angerechnet und unabhän-

A quand un véritable soutien
à la diversité de l’offre?
C’est en vain qu’on recherche des
mesures de l’OFC visant la promotion
ou le maintien d’une diversité
de l’offre en matière cinématographique
– et cela depuis des années.
Cinélibre demande que l’OFC
mette enfin en œuvre les déclarations
d’intention qu’il a lui-même
formulées en matière de politique
culturelle – notamment dans les
Régimes d’encouragement du
cinéma 2006-2010. Actuellement,
au titre de la promotion de la diversité
de l’offre cinématographique,
l’OFC ne propose qu’une mesure:
le soutien des cinémas qui passent
à la projection numérique… L’office
laisse ainsi de côté toutes les autres
mesures imaginables pratiquées
dans l’ensemble des pays européens.
C’est assez pauvre.
E-Cinema et D-Cinema
Le système de projection numérique
doit être conçu de manière à pouvoir
utiliser le plus grand nombre possible
des formats actuels. Dans les cinémas
à vocation culturelle, les projecteurs
35 mm devraient être conservés,
afin de pouvoir offrir au public
«An African Election» von Jarreth Merz;
Filmfestival Locarno, Appellations suisse
gig davon, ob es sich um eine Erstaufführung
oder eine Reprise handelt.
Die Förderung beschränkt
sich zudem nicht ausschliesslich auf
Digitalisierungsprojekte unter Verwendung
des DCI-Systems.
Wann endlich kommt die Förderung
der Angebotsvielfalt?
Massnahmen zur Förderung oder
zum Erhalt der filmkulturellen
Angebotsvielfalt sucht man beim
BAK vergeblich. Und dies seit
les films dans leur format original.
Les projecteurs ont une résolution
presque identique: E-Cinema: 1920
x 1080 pixels; D-Cinema: 2048 x
1080. Le D-Cinema n’offre que 6,6%
de pixels en plus; seule la projection
4K (4096 x 2160) offre une résolution
notablement plus élevée.
D’autres différences entre E-Cinema
et D-Cinema concernent la compression
du film ou les propriétés du projecteur
en termes de qualité du
miroir et des lentilles d’objectif. Sur
les écrans moyens ou petits, le E-
Cinema offre une qualité d’image
quasiment identique. La grandeur
de l’écran est donc le critère déterminant.
Les projecteurs de qualité Full HD
pour E-Cinema coûtent le dixième
du prix d’un projecteur de D-
Cinema. Un projecteur HD de haute
qualité coûte aujourd’hui entre 7000
et 12'000 francs suisses; un projecteur
de D-Cinema en coûte facilement
100'000 (sans les coûts supplémentaires
pour l’adaptation de l’infrastructure
de la cabine). Tandis
que les cinémas à plusieurs salles
peuvent économiser des coûts de
personnel avec le D-Cinema, ce qui
est un avantage pour le financement
Jahren. Cinélibre fordert vom BAK,
dass es seine Hausaufgaben macht
und endlich die vom BAK selbst
formulierten kulturpolitischen
Absichtserklärungen – etwa in den
Filmförderungskonzepten 2006-
2010 - umsetzt. Heute bietet das
BAK unter dem Stichwort «Förderung
der filmkulturellen Angebotsvielfalt»
genau eine Massnahme
an: die Unterstützung der Kinos
bei der Umstellung auf digitale
Projektionstechnik. Alle anderen
denkbaren und in etlichen anderen
europäischen Ländern praktizierten
Massnahmen lässt das BAK
links liegen. Ein Armutszeugnis.
E-Cinema und D-Cinema
Das digitale Projektionssystem ist
so auszulegen, dass möglichst viele
der heute gängigen Abspielformate
genutzt werden können. Für Kulturkinos
darf der Einbau zudem
nicht auf Kosten der 35mm-Projektion
erfolgen, da die Filme dem
Publikum möglichst im Originalformat
anzubieten sind.
E-Cinema- oder D-Cinema-Beamer
haben fast die gleiche Auflösung.
E-Cinema: 1920x1080; D-Cinema:
2048x1080. D-Cinema hat gerade
mal 6,6 Prozent mehr Pixel; eine
«Carte Blanche» von Heidi Specogna; Filmfestival Locarno, ausser Konkurrenz
de ces investissements importants,
cela n’est pas possible pour les cinémas
à écran unique – précisément
ceux qui proposent dans tout le pays
l’offre cinématographique la plus
diversifiée. D’après les expériences
actuelles, les projecteurs numériques
n’ont qu’une durée de vie de cinq à
sept ans. L’investissement devant être
amorti sur cette période, le financement
doit donc être calculé autrement
que par le passé, pour l’acquisition
d’un projecteur 35 mm.
Enfin, un projecteur de D-Cinema
consomme bien plus d’énergie
wesentlich grössere Auflösung
bietet erst die 4K-Projektion
(4096x2160). Weitere Unterschiede
zwischen E-Cinema und D-
Cinema betreffen die Komprimierung
des Films oder die Qualität
des Beamers etwa in Bezug auf die
Güte der Spiegel und der Objektivgläser.
Für mittlere oder kleine
Leinwände bietet E-Cinema eine so
gut wie identische Bildqualität. Die
Leinwandgrösse ist das zentrale
Kriterium.
Beamer in Full HD-Qualität für E-
Cinema kosten rund einen Zehntel
eines D-Cinema-Beamers. Ein Full
HD-Beamer mit hoher Projektionsqualität
ist heute für rund 7'000.bis
12'000.- Franken zu haben; ein
D-Cinema-Beamer kostet gut
100'000.- Franken (ohne Zusatzkosten
für die Anpassung der Kabineninfrastruktur).
Während Kinobetriebe
mit mehreren Sälen über D-
Cinema Personalkosten sparen
können, was bei der Finanzierung
der grossen Investitionskosten hilft,
ist das bei Einsaalkinos, die landesweit
die grösste filmkulturelle
Vielfalt anbieten, nicht möglich.
Beamer – E-Cinema und D-Cinema
– haben aufgrund heutiger Erfahrungswerte
eine Lebensdauer von
qu’un projecteur de E-Cinema et
dégage davantage de chaleur, ce
qui joue un rôle en matière d’aération
de la cabine de projection. En
outre, la protection de l’environnement
et l’efficacité énergétique
sont à prendre en considération. ■
Cinélibre, Berne
Version raccourcie de la prise de position
publiée sur www.cinelibre.ch
(menu News)
Texte original: allemand
nur fünf bis sieben Jahren. In dieser
Zeit müssen die Investitionskosten
abgeschrieben sein. Die
Finanzierung muss also anders
berechnet werden als früher bei
der Anschaffung eines 35mm-Projektors.
Ein D-Cinema-Beamer setzt zudem
wesentlich mehr Energie um als ein
E-Cinema-Beamer und verursacht
demzufolge auch mehr Abwärme,
was bei der Belüftung der Projektionskabine
eine Rolle spielt.
Zudem sind Umweltschutz und
Energieeffizienz zu bedenken. ■
Cinélibre, Bern
Gekürzte Fassung des Positionspapiers,
das auf www.cinelibre.ch im Menü
News veröffentlicht ist.
Originaltext: Deutsch
tribune libre
CINE-BULLETIN 8/2011 37

communications mitteilungen
TOP 10 - Schweizer Filme im Kino bis 8. Juli 2011 (Eintritte 2011)*
TOP 10 - Films suisses en exploitation au 8 juillet 2011 (entrées 2011)*
*Zahlen (alle Städte) durch ProCinema, Schweizerischer Verband für Kino und Filmverleih, kommuniziert
*Chiffres (toutes les villes) communiqués par ProCinema, Association suisse des exploitants et distributeurs de films
TOP 10 - Filme im Kino in der Schweiz bis 8. Juli 2011*
TOP 10 - Films en exploitation en Suisse au 8 juillet 2011*
*Zahlen (alle Städte) durch ProCinema, Schweizerischer Verband für Kino und Filmverleih, kommuniziert
*Chiffres (toutes les villes) communiqués par ProCinema, Association suisse des exploitants et distributeurs de films
Correctif de ProCinema/ProCinema Korrektiv: Le film «HOSELUPF» (Release CHD: 17.3.2011) aurait dû figurer au
3 e rang de cette liste dans l’édition de mai (427) et au 4e rang dans celle de juin-juillet (428/429)/Der Film «HOSELUPF»
(Release CHD: 17.3.2011) hätte eigentlich in den Ausgabe 5 (427) auf Rang 3, sowie Ausgabe 6/7 (428/429) auf Rang 4
bereits in der Liste erscheinen müssen.
Fantoche 2011
Programm-Highlights
Vom 6. – 11. September 2011 lädt das Internationale
Festival für Animationsfilm Fantoche zum neunten
Mal nach Baden ein und präsentiert ein breitgefächertes
Programm, das sich voll und ganz der
Animation widmet. Während sechs Tagen fühlt
Fantoche den aktuellsten Tendenzen im Animationsfilmschaffen
den Puls und zeigt seine Vielfalt,
Kreativität und Innovation. Rund um die
Brennpunkte «Internationaler Wettbewerb» und
«Schweizer Wettbewerb», in denen Fantoche mit
grösster Aufmerksamkeit das aktuelle nationale
und internationale Kurzfilmschaffen verfolgt, bieten
folgende Themenschwerpunkte und Programmgefässe
die Höhepunkte des diesjährigen
Festivals:
38
CINE-BULLETIN 8/2011
Langfilmprogramm
Fantoche 2011 zeigt die weltweiten Highlights
der aktuellen Langfilmproduktionen. Eine besondere
Perle ist die neueste Kreation von Joann
Sfar. Der französische Comiczeichner tritt seit einigen
Jahren als Filmregisseur aufs Parkett.
Fantoche zeigt die Deutschschweizer Premiere
von «Le chat du rabbin», dem Sfars eigener,
gleichnamiger Comic zugrunde liegt. Ebenso tierisch
und fabulös geht es in «The Great Bear» aus
dem dänischen Kreativstudio Copenhagen
Bombay zu und her. Für alle Liebhaber von Action-
Thrillern präsentiert Fantoche als Schweizpremiere
den spektakulär inszenierten und gnadenlos
spannenden «The Prodigies» von Antoine
Charreyron.
Animierter Dokumentarfilm
In einem breit angelegten Themenschwerpunkt
klinkt sich Fantoche in die Diskussion um den
Objektivitätsgehalt von dokumentarischen Bildern
ein. Wann ist ein Bild wahr? Wie lässt sich Wirklichkeit
abbilden? Und wann wird ein Abbild als
echt empfunden? Im Zeitalter von Bildbearbeitung
und -manipulation, in dem der bedingungslose
Glaube an den Wahrheitsgehalt des fotografischen
Bildes nicht mehr sakrosankt ist,
erlaubt sich Fantoche, den Animationsfilm ins
Spiel zu bringen. Aktuelle Produktionen wie beispielsweise
«The Green Wave» von Ali Samadi
Ahadi über die Grüne Revolution im Iran und
«Tatsumi» des Erfolgsregisseurs Eric Khoo aus
Singapur erlauben Neuentdeckungen im Langfilmsektor.
Ein mehrteiliges Kurzfilmprogramm, Vortragsreihen,
Ausstellungen und Performances bieten
eine einmalige Gelegenheit sich über das animierte
Dokumentarfilmschaffen zu informieren.
Schweizer Animationsfilm
Der Schweizer Animationsfilm steckt in der wohl
kreativsten, produktivsten und ehrgeizigsten
Phase seiner mittlerweile 90jährigen Geschichte.
Jahr für Jahr wird eine beeindruckend vielfältige
und stetig wachsende Produktion an Kurzfilmen,
Musikclips und Auftragsfilmen geschaffen. Der
Autor Christian Gasser hat im Auftrag der Hochschule
Luzern die Entwicklung des Schweizer
Animationsfilms der letzten zwanzig Jahre untersucht.
Zur Vernissage der Publikation «animation.ch.
Vielfalt und Visionen im Schweizer
Animationsfilm» am Fantoche 2011 sind die wichtigsten
Vertreter der einheimischen Szene anwesend
und diskutieren mit Subventions- und
Kooperationspartnern über Finanzierungsmethoden,
Arbeitsmodelle und über ihre
Zukunftsvisionen des Schweizer Animationsfilms.
Parallel dazu gibt es in zwei Filmprogrammen die
Crème de la Crème des einheimischen Trickfilms
zu entdecken.
Animation & Game Design
Im Themenschwerpunkt «Animation & Game
Design» beleuchtet Fantoche bereits zum dritten
Mal die Schnittstellen zwischen Computerspielen
und Animationsfilm. Die Festivalausgabe 2011
widmet sich der einheimischen Spielentwicklung
und stellt in Ausstellungen und Vortragsreihen
die Kreativen der Schweizer Gameszene vor.
Gleichzeitig werden am Fantoche 2011 die
Resultate des «Call for Projects: Swiss Games»
präsentiert. Diese Ausschreibung für Schweizer
Computerspiele hat Fantoche gemeinsam mit der
Schweizer Kulturstiftung Pro Helvetia, dem
Bundesamt für Kultur und der Suisa-Stiftung für
Musik am Festival 2010 lanciert.
Vorverkauf läuft ab 8. August 2011.
Gesamtprogramm auf www.fantoche.ch
Fantoche 2011
Thèmes centraux du programme
Du 6 au 11 septembre 2011, Fantoche, le Festival
international du cinéma d’animation vous convie
à Baden pour sa 9e édition. Cette manifestation
entièrement consacrée à l’animation fait partie
des grands festivals internationaux et occupe
désormais une place unique dans le paysage des
festivals suisses, grâce à une affluence et un
nombre de participants qui ne cessent de croître
année après année. Pendant six jours,
Fantoche prend le pouls des tendances actuelles
dans le domaine de l’animation. Cette année
encore, le programme présentera la créativité et
l’innovation sans cesse renouvelées de ce média,
tout en garantissant qualité et constance. Voici
les temps forts du festival 2011:
Programme de longs métrages
Fantoche 2011 présente les principaux longs
métrages actuels. Perle parmi les perles, la dernière
création de Joann Sfar. Le dessinateur français
fait ses preuves depuis quelques années en
tant que réalisateur. Fantoche dévoile la première
en Suisse alémanique du «Chat du rabbin», issu
de la bande dessinée du même nom de Joann
Sfar. Aussi animal et fabuleux, «The Great Bear»
du studio de création danois Copenhagen Bombay.
Pour tous les amateurs d’action-thriller, Fantoche
présente en première suisse «The Prodigies»
d’Antoine Charreyron, œuvre à la mise en scène
spectaculaire et au suspense impitoyable.
Thématique Film documentaire animé
Dans le cadre d’une thématique très large,
Fantoche s’immisce dans le débat sur l’objectivité
des images documentaires. Quand une
image est-elle vraie? Comment représenter la
réalité? Et quand une image est-elle considérée
comme authentique? A l’époque de la retouche
et de la manipulation des images, où la croyance
sans faille en la véracité de l’image photographique
n’est plus sacro-sainte, Fantoche se permet
de mettre en jeu le film d’animation. Des
productions récentes comme «The Green Wave»
d’Ali Samadi Ahadi, consacrée à la Révolution
verte en Iran, et «Tatsumi» du réalisateur star
Eric Khoo de Singapour permettent de nouvelles
découvertes dans le secteur du long métrage. Un
programme de courts métrages varié, des séries
de conférences, des expositions et des performances
offrent une occasion unique de s’informer
sur la création dans le domaine du film documentaire
d’animation.
Cinéma d’animation suisse
Le cinéma d’animation suisse se trouve dans la
phase la plus créative, la plus productive et la plus
ambitieuse de son histoire, nonante ans après son
émergence. Année après année, sa création impressionne
par sa diversité et témoigne d’une vitalité
renouvelée, qu’il s’agisse des courts métrages, des
clips musicaux ou des films commerciaux. L’auteur
Christian Gasser s’est penché, pour le compte de
la Haute école de Lucerne, sur l’évolution du cinéma
d’animation suisse de ces vingt dernières années.
Pour la présentation de la publication animation.ch.
Vision and versatility in Swiss animated film se rencontrent
à Fantoche 2011 les représentants les plus
importants de la scène locale, pour aborder avec
des partenaires de subvention et de coopération la
question des différentes méthodes de financement,
des modèles de travail et leur vision du futur du
cinéma d’animation suisse. Parallèlement, deux
programmes de films permettent de découvrir la
crème de la crème du cinéma d’animation suisse.

Animation & Game Design
Pour la troisième fois, Fantoche met en lumière
dans le cadre d’une thématique «Animation &
Game Design» les points communs entre jeux
vidéo et film d’animation. L’édition 2011 du festival
est consacrée aux développeurs suisses de
jeux vidéo et présente dans le cadre d’expositions
et de conférences les créatifs de la scène suisse.
Dans le même temps seront présentés les résultats
de «Call for Projects: Swiss Games». Cet appel
d’offres de jeux vidéo a été lancé par Fantoche
lors de l’édition 2010 en collaboration avec la fondation
culturelle Pro Helvetia, l’Office fédéral de
la culture et la fondation Suisa pour la musique.
Les préventes sont ouvertes à partir de 8 août
Programme intégral sur www.fantoche.ch
Media feiert sein 20-jähriges
Bestehen auf dem Filmfestival
Locarno
Mit einem Apéro werden am 6. August der zwanzigste
Geburtstag von Media und die erfolgreiche
Schweizer Teilnahme am Programm gefeiert.
Media Desk Suisse lädt in Partnerschaft mit der
EU-Delegation für die Schweiz und Liechtenstein,
dem Bundesamt für Kultur und dem Filmfestival
Locarno ein, in entspannter Atmosphäre auf die
europäische Zusammenarbeit anzustossen. Die
Gastgeber Michael Reiterer, EU-Botschafter in
der Schweiz, Aviva Silver, Leiterin des Media
Programmes, Jean-Frédéric Jauslin, Direktor des
Bundesamtes für Kultur und Marco Solari,
Präsident des Filmfestivals Locarno freuen sich
auf die Anwesenheit zahlreicher Vertreterinnen
und Vertreter aus der Schweizer und der europäischen
Filmbranche. Die Media Antennen
Strassburg, Düsseldorf und Turin werden ebenfalls
präsent sein. Sie sind wichtige Partner bei
den für die Schweiz so essentiellen Koproduktionen
mit den Nachbarländern.
Seit 1991 das erste Media Programm ins Leben
gerufen wurde, hat sich das Förderprogramm kontinuierlich
weiterentwickelt und den Bedürfnissen
der Branche angepasst. Aktuell läuft Media 2007,
das mit einem Gesamtbudget von 755 Mio. über
sieben Jahre ausgestattet ist. Es fördert die grenzüberschreitende
Verbreitung europäischer Filme
und stärkt die Vernetzung und Wettbewerbsfähigkeit
der AV-Industrie. Die Schweiz nimmt
seit 2006 am Programm teil, ein Engagement, das
sich für die Branche mehr als gelohnt hat. Jährlich
werden rund 60 Schweizer Projekte direkt von
Media unterstützt. Ausserdem können
Schweizerinnen und Schweizer an Media geförderten
Weiterbildungen teilnehmen. Auch der
Kinostart von Schweizer Filmen im Ausland wird
unterstützt. Immer häufiger werden zudem
Schweizer Filmschaffende als Expertinnen und
Experten zur Evaluation von Projekten oder für
Beiträge zu Weiterbildungen im Ausland angefragt.
Bereits heute steht fest, dass das Media
Programm ab 2014 in einem neuen Programm
fortgesetzt wird.
Weitere Informationen zum Media Programm auf
www.mediadesk.ch
Media fête ses 20 ans au Festival
de films de Locarno
Le 6 août prochain sera l’opportunité de célébrer
dans le cadre d’un apéritif les 20 ans de Media
et la participation positive de la Suisse au programme.
Media Desk Suisse, en partenariat avec
la délégation de l’Union européenne en Suisse
et pour le Lichtenstein, avec l’Office fédéral de
la culture et le Festival du film de Locarno, convie
toutes les personnes à porter un toast à la collaboration
européenne réussie. Les hôtes,
Michael Reiterer, ambassadeur européen en
Suisse, Aviva Silver, responsable du programme
Media, Jean-Frédéric Jauslin, directeur de
l’Office fédéral de la culture et Marco Solari, président
du Festival du film de Locarno, se réjouissent
d’accueillir les professionnels de l’industrie
audiovisuelle suisse et européenne. Egalement
présentes, les antennes Media de Strasbourg,
Düsseldorf et Turin représenteront les pays voisins,
partenaires importants dans de nombreux
projets de coproduction, si essentiels à l’industrie
cinématographique suisse.
Le premier programme Media a été créé en 1991.
Depuis, il n’a cessé de se développer pour
s’adapter aux besoins de la branche. Actuellement,
Media 2007 dispose d’un budget global
de 755 millions d’euros pour sept ans. Il soutient
la diffusion internationale des œuvres et renforce
la coopération et la compétitivité de l’industrie
audiovisuelle européenne. La Suisse participe
depuis 2006 au programme. Avec quelque 60 projets
soutenus chaque année, les professionnels
suisses ont rapidement su trouver leur place au
sein de Media. Ils prennent activement part aux
nombreuses formations continues soutenues par
le programme et bénéficient de soutiens lorsque
leurs films sont à l’affiche dans les salles européennes.
Ils sont aussi de plus en plus fréquemment
invités en tant qu’experts pour l‘évaluation
de projets ou pour des interventions dans le cadre
de séminaires internationaux. Aujourd’hui déjà,
il est établi que l’avenir de Media est assuré et
que le programme se poursuivra en 2014.
Pour de plus amples informations sur le
Programme Media: www.mediadesk.ch
Media Desk Suisse –
neue Geschäftsleitung
Media Desk Suisse freut sich, Corinna Marschall
als neue Geschäftsleiterin zu begrüssen. 1965 in
Berlin geboren, begann sie ihre berufliche Laufbahn
im Studio Babelsberg mit der Standort- und
Weiterbildungsentwicklung im Bereich digitale
Filmproduktion. Sie kann auf lange Erfahrung in
der Koordination von Media-geförderten Weiterbildungsprojekten
zurückblicken, u.a. durch das
Projektmanagement von Insight Out an der Hochschule
für Film und Fernsehen in Babelsberg.
Ausserdem arbeitete sie vier Jahre in der Berliner
Filmproduktionsgesellschaft Stream Films AG im
Lektorat und war dort für Förderanträge zuständig.
Seit 2010 organisiert und konzipiert sie
Seminare im Bereich Produktion für Focal.
Corinna Marschall hat romanische Literaturwissenschaft
und Kunstgeschichte in Berlin und
Bologna studiert. Sie verbindet einen Überblick
über neue digitale Entwicklungen im Medienbereich
mit dem Interesse an Drehbüchern und
der Liebe zum Film. Neben ihrer Muttersprache
Deutsch spricht sie Englisch, Französisch und
Italienisch.
Zur Zeit wird Media Desk Suisse durch Karin
Bitterli verstärkt. Sie ist zuständig für Beratung
und Kommunikation und vertritt Nathalie Flückiger
während ihres Mutterschaftsurlaubs. Die Schweizer
Informationsstelle für das Media-Programm
der EU befindet sich also ab Herbst in neuer
Aufstellung.
Corinna Marschall tritt ihre Stelle am 1.8.2011 an.
Sie steht allen Interessierten in Locarno gern zu
einer ersten Kontaktaufnahme zur Verfügung.
www.mediadesk.ch
Nouvelle direction
chez Media Desk Suisse
Media Desk Suisse se réjouit d’accueillir sa nouvelle
directrice, Corinna Marschall. Née en 1965
à Berlin, elle entame son parcours professionnel
au Studio Babelsberg (Potsdam), où elle contribue
à la création d’un secteur de postproduction numérique.
Elle y coordonne également un programme
de formation continue, domaine dans lequel elle
cumule une longue expérience. Elle est impliquée
dans plusieurs projets soutenus par le programme
Media, notamment comme responsable de la gestion
de Insight Out auprès de l’Ecole supérieure du
cinéma et de la télévision à Babelsberg
(Hochschule für Film und Fernsehen). Elle a également
travaillé pendant quatre ans pour la société
de production berlinoise Stream Films AG, où elle
s’est occupée d’analyse de scénarios et des
demandes de soutien auprès de fonds publics. Dès
2010, elle organise et conçoit des séminaires dans
le domaine de la production pour Focal.
Corinna Marschall présente une connaissance globale
du développement numérique de l’industrie
audiovisuelle, qu’elle combine avec son goût pour
le scénario et son amour du cinéma. En plus de
l’allemand, sa langue maternelle, elle parle l’anglais,
le français et l’italien. Elle a mené ses études
en langue et littérature françaises et italiennes,
ainsi qu’en histoire de l’art à Berlin et Bologne.
En outre, l’équipe de Media Desk Suisse est actuellement
renforcée par Karin Bitterli qui suppléera
Nathalie Flückiger durant son congé maternité. Elle
est en charge de la communication et des conseils
aux professionnels. Le bureau de contact du programme
Media en Suisse fonctionnera donc dans
une configuration totalement nouvelle dès l’automne
2011.
Corinna Marschall prendra ses fonctions au 1er
août. Elle sera disponible pour une première prise
de contact pendant le Festival de Locarno.
www.mediadesk.ch
communications mitteilungen
Migros-Kulturprozent
CH-Dokfilm-Wettbewerb 2011
Um die Auseinandersetzung mit aktuellen Fragen
zur Schweiz und ihrer Gesellschaft zu fördern,
lancierte das Migros-Kulturprozent 2010 den CH-
Dokfilm-Wettbewerb. Dieser wird von der SRG
SSR unterstützt. Unter dem Titel «Freiheit – eine
Herausforderung» hat es in diesem Jahr
Schweizer Filmschaffende eingeladen, sich mit
aktuellen Fragen rund um das Thema Freiheit in
der Schweiz auseinanderzusetzen. Gesucht wurden
filmische Ideen aus dem persönlichen, sozialen,
politischen, wirtschaftlichen und wissenschaftlichen
Umfeld – kurz: aus dem gesamten
Lebenskontext der Schweiz –, die einen eigenständigen,
differenzierten Blick auf einen der
Kernbegriffe der modernen Gesellschaft werfen.
In einer ersten Wettbewerbsrunde wählte die
Jury (Hedy Graber, Thomas Heise, Peter Liechti,
Patrizia Pesko, Luisella Realini und Daniel de
Roulet) die drei besten Filmideen zum Thema
«Freiheit – eine Herausforderung» aus. Diese drei
Projekte werden im Teatro Paravento am
Filmfestival in Locarno präsentiert. Anschliessend
wird Prof. Dr. Kurt Imhof, Universität Zürich,
Publizistik und Soziologie, über Freiheit referieren.
Freitag, 5. August 2011, 17.00 Uhr,
ab 17.45 Uhr Apéro im Garten
Teatro Paravento, Via Cappuccini 8, Locarno
www.migros-kulturprozent.ch/finanzierungsbeitraege
--> Filmförderung
www.migros-kulturprozent.ch
Pour-cent culturel Migros
documentaire-CH concours 2011
Dans le but de promouvoir la réflexion et le débat
au sujet de questions actuelles ayant trait à la
Suisse et à sa société, le Pour-cent culturel
Migros a lancé en 2010 un concours intitulé documentaire-CH
avec le soutien de la SSR. Sous le
leitmotiv «La liberté – un défi», des cinéastes
suisses ont été invités à se pencher sur des problématiques
contemporaines liées au thème de
la liberté en Suisse. Etaient recherchées des
idées de film axées sur l’environnement personnel,
social, politique, économique et scientifique
– bref, sur le contexte existentiel global de la
Suisse – qui reflètent une vision individuelle et
nuancée de l’un des concepts fondamentaux de
la société moderne.
Lors de la première étape de sélection, le jury
(composé de Hedy Graber, Thomas Heise, Peter
Liechti, Patrizia Pesko, Luisella Realini et Daniel
de Roulet) a sélectionné les trois meilleures idées
de film sur le thème «La liberté – un défi». Ces
trois projets seront présentés au Festival du film
de Locarno, au Teatro Paravento. Ensuite, Kurt
Imhof, professeur de sociologie des médias à
CINE-BULLETIN 8/2011
39

communications mitteilungen
l’Université de Zurich, prononcera un exposé sur
le thème de la liberté.
Vendredi 5 août 2011, 17 h,
Apéritif dans le jardin à partir de 17 h 45
Teatro Paravento, Via Cappuccini 8, Locarno
www.pour-cent-culturel-migros.ch/contributions
--> Encouragement du cinéma
www.pour-cent-culturel-migros.ch
Kulturfonds Suissimage
Der Kulturfonds Suissimage führt ab September
2011 ein Pilot-Minikonzept für Promotionsförderung
ein: Mit einem Jahresbudget von insgesamt
200'000.- Franken werden ProduzentInnen darin
unterstützt, die grundlegenden Marketingmaterialien
für lange Schweizer Spiel-und Dokumentarfilme
gestalten zu lassen.
Als Ergänzung zur Automatischen Herstellungsförderung
setzt das neue Mini-Konzept dort an,
wo das Herstellungsbudget oft ausgeschöpft ist
und es den Produktionen an Mitteln fehlt: zwischen
Fertigstellung eines Films und dem Kinostart.
Doch professionell und adäquat gestaltete
Plakate und Trailer werden immer bedeutsamer,
um einen Film ans Publikum zu bringen. Da in der
Schweiz die ProduzentInnen für die Gestaltung
des Marketing-Ausgangsmaterials verantwortlich
sind, richtet sich die Förderung an sie, setzt
aber die Mitarbeit eines Verleihs bei der
Positionierung des Films voraus.
Der Kulturfonds übernimmt einen Teil der Kosten,
die für die professionelle Konzeption von Trailer
und Artwork sowie einer einfachen Website
anfallen. Voraussichtlich 15 abendfüllende
Schweizer Arthouse-Filme, die mit mittlerer
Kopienzahl ins Kino kommen, werden pro Jahr
von der automatischen Promotionsförderung profitieren
können.
Das Reglement und die Formulare sind ab Ende
August auf der Website des Kulturfonds zu finden:
www.suissimage.ch/Kulturfonds.
www.suissimage.ch
Fonds culturel Suissimage
Dès septembre 2011, Le Fonds culturel Suissimage
lancera un nouveau "mini-programme" de soutien à
la promotion des films.
Affiches et bandes-annonce revêtent une importance
certaine pour attirer le public au cinéma. En Suisse,
la conception et la fabrication du matériel publicitaire
sont généralement du ressort des producteurs;
or, les moyens financiers font souvent défaut entre
la finition d'un film et la sortie en salles.
Si l'aide de Suissimage est destinée aux producteurs,
elle postule que la collaboration avec un distributeur
est indispensable pour son obtention.
Le Fonds culturel prend en charge une partie des
coûts affectés à la conception du matériel de promotion:
travaux graphiques pour l'affiche, produc-
40
CINE-BULLETIN 8/2011
tion de la bande-annonce ou réalisation d'un site
internet simple.
Disposant d'une enveloppe annuelle globale de
200'000 francs, la Commission culturelle de
Suissimage prévoit qu’une quinzaine de longs métrages
suisses d'art et d'essai, démarrant au cinéma
avec un nombre de copies moyen, pourront profiter
de cette aide automatique à la promotion.
Les conditions et les formulaires figureront sur
le site www.suissimage.ch/Fonds culturel dès la
fin du mois d'août.
www.suissimage.ch
Filmfestival Locarno - Podiumsdisskussion
«Schweizer Film – Kommt jetzt
der Durchbruch ?»
Die Schweizer Filmpolitik steht wieder einmal
an einem Wendepunkt: Mit Ivo Kummer übernimmt
ein neuer Filmchef das Zepter in Bern,
neue Förderkonzepte sind in Ausarbeitung.
Bringen sie den Durchbruch? Das einheimische
Filmschaffen wurde ja in den letzten Jahren nicht
vom Erfolg verwöhnt: Sein Marktanteil verharrt
unter zehn Prozent, auf den Top-Festivals in
Cannes, Venedig und Berlin ist die Schweiz kaum
je im Wettbewerb vertreten, ganz im Gegensatz
zu vergleichbaren Ländern wie Österreich, Dänemark
und Portugal. Wie gross ist der Einfluss der
Filmpolitik und was liegt im Vermögen der Filmschaffenden
selbst?
Auf dem Podium des Schweizerischen Verbands
der Filmjournalistinnen und Filmjournalisten SVFJ
diskutieren:
Ivo Kummer, Chef Sektion Film im Bundesamt
für Kultur, Kaspar Kasics, Filmautor und
Präsident Verband Filmregie und Drehbuch
Schweiz (FDS), Josefa Haas, Stiftungsratspräsidentin
Swiss Films, Vinzenz Hediger,
Professor für Filmwissenschaft, Gœthe-Universität,
Frankfurt a.M.
Moderation: Christian Jungen, Filmkritiker NZZ
am Sonntag & Präsident SVFJ
Ort und Datum Dienstag, 9. August, 14 Uhr,
Spazio RSI/Magnolia Locarno
Übersetzung deutsch und französisch
www.filmjournalist.ch
Filmfestival Locarno - Débat
«Cinéma suisse – Avant la percée ?»
Une fois de plus la politique du cinéma en Suisse
et à un tournant: avec Ivo Kummer un nouveau
chef de la Section du cinéma à pris ses quartiers
à Berne, de nouveaux Régimes d’encouragement
vont entrer en vigueur. Vont-ils tout changer? Le
cinéma suisse n’a pas toujours rencontré le suc-
cès ces dernières années. Il est resté sous la
barre de 10% de spectateurs. La Suisse n’a guère
figuré dans les compétitions de Cannes, Venise
et Berlin – à l’inverse de pays d’une taille similaire,
comme l’Autriche, le Danemark ou le
Portugal. La politique du cinéma peut-elle influer
sur ces résultats et que reste-t-il à faire du côté
des professionels?
Les intervenants dans le débat de l’association
suisse des journalistes cinématographiques
(ASJC) sont:
Ivo Kummer, Chef de la section du cinéma à
l’Office fédéral de la culture, Kaspar Kasics,
réalisateur et Président de l’Association suisse
des scénaristes et réalisateurs de film (ARF),
Josefa Haas, Présidente du Conseil de fondation
de Swiss Films, Vinzenz Hediger,
Professeur en théorie du cinéma, Gœthe-
Universität, Francfort
Présentation: Christian Jungen, critique de film
NZZ am Sonntag & Président de l’ASJC
Lieu et date: Mardi, 9 aout, 14 hrs, Spazio
RSI/Magnolia Locarno
Traduction de l’allemand vers le français
www.filmjournalist.ch
Hommage an Alain Tanner in
Argentinien, Uruguay, Ecuador
und Mexico
Städte, Daten Buenos Aires, 2. bis 16. August
2011; Montevideo, 1. bis 14. September 2011;
Quito, 3. bis 12 November 2011; Mexico City,
Januar 2012
Kurator/Koordinator Fundación Cinemateca
Argentina, Buenos Aires
Projektpartner Cinemateca Uruguaya,
Montevideo; Cinemateca Nacional de Ecuador,
Quito; Cineteca Nacional de México, Mexico City
Am 2. August startet in Buenos Aires eine Tournee
mit 15 Filmen des Genfer Filmschaffenden Alain
Tanner, welche bis im Januar 2012 sukzessive in
Montevideo, Quito und Mexico City Halt macht.
Die im 35mm Originalformat mit digitalen, spanischen
Untertiteln präsentierte Hommage
umfasst Filme aus allen Schaffensperioden
Tanners. Der Kurzfilm «Je pense à Alain Tanner»,
den Jacob Berger zur Ehrung des Regisseurs am
Filmfestival Locarno 2010 realisiert hat, rundet
das Programm ab. Die Hommage in vier Hauptstädten
Lateinamerikas ist auf Initiative des
Programmdirektors der argentinischen Cinemathek,
Luciano Monteagudo, zustande gekommen.
Als Eventpartnerin stellt Swiss Films die Filmkopien
zur Verfügung, übernimmt die Rechteabgeltungen
und veröffentlicht auf ihrer Webseite
www.swissfilms.ch eine spanische Fassung des
Ciné-Portraits zu Alain Tanner. Der in mehreren
Filmen Tanners als Kameramann mitwirkende
Renato Berta wird voraussichtlich in Buenos Aires
und Montevideo an der Eröffnung teilnehmen.
Programm «Charles mort ou vif» (1969), «Dans
la ville blanche» (1983), «Fourbi» (1996), «Jonas
et Lila, à demain» (1999), «Jonas qui aura 25 ans
en l'an 2000» (1976), «La salamandre» (1971),
«La vallée fantôme» (1987), «Le journal de Lady
M.» (1992), «Les hommes du port» (1995), «Light
Years Away» (1981), «Messidor» (1979), «Nice
Time» (1957) Alain Tanner, Claude Goretta, «Paul
s'en va» (2004), «Requiem» (2003), «Une flamme
dans mon cœur» (1987), «Je pense à Alain
Tanner» (2010) Jacob Berger
www.teatrosanmartin.com.ar
www.swissfilms.ch
Herausforderung bei der internationalen
Präsenz des Schweizer Films
Swiss Films, die Promotionsagentur für Schweizer
Filme, zieht eine erfolgreiche Bilanz des Jahres
2010: Sie hat die ausserordentlich hohe Präsenz
von Schweizer Filmen an internationalen Festivals
erwirkt – allein an den wichtigen Festivals liefen
64 Schweizer Filme. 18 Kinostarts im Ausland wurden
unterstützt. 15 Spiel- und 14 Dokumentarfilme
wurden in ausländische Territorien verkauft. Mit
neun Hommagen und sieben Werkschauen stellte
Swiss Films das Schweizer Filmschaffen nachhaltig
in einen weltweiten Kontext. Schwerpunktländer
für Filmprogramme waren China, Argentinien
und Chile. Swiss Films dokumentiert seit 1998
alle unabhängig produzierten Schweizer Filme und
Koproduktionen, die eine öffentliche Vorführung
hatten. Auf der Website sind 3'300 Filme zu finden,
samt ihrer Festivalkarrieren und Auszeichnungen.
Der kombinierten Filmpromotion von Swiss
Films gelingt es in engem Zusammenspiel mit der
Filmbranche zunehmend, Filmen die Tür zu einer
internationalen Wahrnehmung und Verbreitung zu
öffnen. Politische Signale lassen die Präsidentin
des Stiftungsrats, Josefa Haas, allerdings fragen:
«Zieht sich der Schweizer Film vom internationalen
Parkett ins nationale Réduit zurück?»
Vertriebsförderung
«20 lange Spiel-, 40 mittellange oder lange
Dokumentar- und 50 Kurzfilme, das sind die
Schweizer Filme, mit welchen die Promotionsagentur
arbeitet. An über 1'000 Festivals vermittelt
Swiss Films regelmässig neue Filme, für rund
60 davon gewährt Swiss Films Beiträge bei einer
Teilnahme. Dazu kommen rund 20 Weltvertriebe
und 60 ausländische Verleiher, die Swiss Films für
den Vertrieb der langen Filme im Blickwinkel hat»,
bilanziert Direktor Micha Schiwow die Vertriebsförderung
des Jahres 2010, die in die Oscar-
Kampagne für «La petite chambre» von Stéphanie
Chuat und Véronique Reymond gipfelte.
Filmprogramme
Hommagen wurden im letzten Jahr zuteil: Daniel
Schmid in Berlin, Peter Liechti in Rom, Buenos Aires
und La Rochelle, Alain Tanner in Bobigny/Paris,
New York und Skopje, Georges Schwizgebel in
Zagreb sowie Peter Mettler in Florenz. Mit Werkschauen
wurden Frédéric Mermoud in Annonay,
Vadim Jendreyko und Christian Frei in Peking,
Lionel Baier in Santiago de Chile, Peter Volkart,
Anka Schmid und Hannes Schüpbach in Nanjing
geehrt. «Wir zielen auf die Anerkennung eines
Werks in seiner zeitlichen und künstlerischen

Dimension», erläutert Sabina Brocal, Leitung Events
& Filmprogramme. Mit Retrospektiven, thematischen
Programmen und Workshops schafft Swiss
Films Bezüge innerhalb des Schweizer Filmschaffens
und stellt es in einen europa- und weltweiten
Kontext. Die Stiftung legt damit einen
Grundstein für die internationale Anerkennung der
Filmschaffenden.
Kombinierte Filmpromotion
Die Kombination von Vertriebsförderung, Filmprogrammen,
öffentlichkeitswirksamen Inlandevents
- Schweizer Filmpreis Quartz, Kurzfilmnacht-
Tour, Filmreihe Appellations Suisse in Locarno -–
und glaubwürdiger Kommunikation erhöht die
Wirksamkeit der einzelnen Aktivitäten und
Dienstleistungen von Swiss Films.
Neue Filmförderkonzepte 2012 - 2015
Die neuen Filmförderkonzepte 2012 - 2015 des
Bundesamts für Kultur (BAK), die zur Zeit ausgearbeitet
werden und auch Swiss Films betreffen, stellen
die Weichen für die künftige Promotionsarbeit.
Konkrete Entscheide mit Auswirkung auf die internationale
Sichtbarkeit Schweizer Filme sind bereits
2011 getroffen:
• Der Exportförderungsfonds, der seit 2007 den
internationalen Verleih von Schweizer Filmen
unterstützt, wird vom BAK 2011 nicht mehr alimentiert
und läuft im Juli aus. Eine von Swiss Films
erstellte Wirkungsanalyse über die ersten vier
Jahre des Programms zeigt deutlich auf, dass dieses
Förderinstrument wesentlich dazu beiträgt, den
Vertrieb von Schweizer Filmen im Ausland anzukurbeln.
• Kurzfristig hat das BAK die Schweizer Beteiligung
am europäischen Portal der Filmindustrie cineuropa.org
gestrichen. Das Bundesamt für Kultur und
Swiss Films sind die Schweizer Partner des
Internetportals, welches in vier Sprachen News,
Hintergrundberichte und Datenbanken zur europäischen
Filmindustrie veröffentlicht. Insgesamt
60 Mitteilungen aus der Schweiz hat Cineuropa
2010 auf seiner News-Seite publiziert.
Mit diesen beiden Sparmassnahmen fehlen bereits
im laufenden Jahr wichtige Bausteine für eine effiziente
und effektive Filmpromotion, die Schweizer
Filme im internationalen Kontext - und insbesondere
im europäischen Raum - vernetzt. Solche
Sparmassnahmen verringern die über Jahre hinweg
aufgebaute internationale Ausstrahlung und
die notwendige Vernetzung des Schweizer
Filmschaffens.
www.swissfilms.ch
Défis pour la présence internationale
du cinéma suisse
Swiss Films, l'agence de promotion du cinéma
suisse, tire un bilan encourageant de l'année 2010:
elle a permis la présence très élevée de films helvétiques
dans des festivals internationaux 64 films
suisses ont été programmés dans des festivals
importants; 18 sorties au cinéma ont été soutenues
à l'étranger; 15 longs métrages de fiction et
14 documentaires ont été vendus dans des terri-
toires étrangers. Avec neuf nouveaux hommages
et sept programmes spécifiques, Swiss Films agit
à l'échelon mondial pour la création cinématographique
suisse. Les pays cibles pour les programmes
de films étaient la Chine, l'Argentine et le Chili.
La promotion combinée de Swiss Films permet, en
étroite collaboration avec la branche du cinéma,
d'ouvrir de plus en plus de portes à une perception
et une diffusion internationales. Des signaux politiques
amènent toutefois la présidente du Conseil
de fondation, Josefa Haas, à se demander: «Estce
que le cinéma suisse est en train de se retirer
de la scène internationale dans son réduit national?»
Aide à la diffusion
«20 longs métrages de fiction, 40 moyens et longs
métrages documentaires et 50 courts métrages,
ce sont les films avec lesquels l’agence de promotion
travaille annuellement. Swiss Films propose
régulièrement de nouvelles œuvres à plus de 1000
festivals. Pour une soixantaine de films, Swiss
Films attribue des contributions en cas de sélection
en compétition. A cela s'ajoutent une vingtaine
de vendeurs internationaux et une soixantaine
de distributeurs que Swiss Films a en vue
pour la diffusion des longs métrages», tel est le
bilan du directeur Micha Schiwow pour l'aide à la
diffusion qui a culminé avec la campagne pour la
nomination aux Oscar du film «La petite chambre»
de Stéphanie Chuat et Véronique Reymond.
Programmes de films
L'an passé, des hommages ont été rendus à des réalisateurs
suisses: Daniel Schmid à Berlin; Peter
Liechti à Rome, Buenos Aires et La Rochelle; Alain
Tanner à Bobigny, New York et Skopje; Georges
Schwizgebel à Zagreb, ainsi que Peter Mettler à
Florence. Des programmes de films ont honoré d'autres
cinéastes: Frédéric Mermoud à Annonay, Vadim
Jendreyko et Christian Frei à Pékin, Lionel Baier à
Santiago de Chile; Peter Volkart, Anka Schmid et
Hannes Schüpbach à Nanjing. «Nous visons la
reconnaissance d'une œuvre dans sa dimension
temporelle et artistique» explique Sabina Brocal,
responsable du secteur Events & Programmes. Avec
des rétrospectives, des programmes thématiques
et des ateliers, Swiss Films tisse des liens entre le
cinéma suisse et le marché européen et international.
La fondation pose ainsi les bases d'une reconnaissance
internationale pour les cinéastes suisses.
Promotion du cinéma combinée
Swiss Films documente, depuis 1998, tous les films
indépendants et coproductions présentés publiquement.
Dans le Film-Pool accessible sur le site internet,
3300 films sont à disposition, y compris leurs
carrières dans les festivals et leurs récompenses.
La combinaison de l’aide à la diffusion, des programmes
de films, des événements médiatiques en
Suisse- Prix du Cinéma Suisse Quartz, Tournée de
la Nuit du court métrage, section Appellations Suisse
à Locarno - et d’une communication crédible renforce
l'efficacité des activités et services propres à
Swiss Films.
Nouveaux Régimes
d'encouragement 2012 - 2015
Les nouveaux Régimes d'encouragement 2012 -
2015 de l'Office fédéral de la culture (OFC) qui sont
actuellement en cours d'élaboration et qui concernent
également Swiss Films posent les jalons du
futur travail de promotion.
Des décisions concrètes avec des répercussions sur
la visibilité internationale des films suisses ont été
prises dès 2011:
• Le fonds d'aide à l'exportation qui soutient depuis
2007 la distribution internationale des films suisses
n'est plus alimenté par l'OFC en 2011 et s’arrête en
juillet. Une analyse de l'impact sur les quatre premières
années établie par Swiss Films montre clairement
que cet instrument d'encouragement contribue
de manière essentielle à lancer la diffusion des
films suisses à l'étranger.
• De manière impromptue, l'OFC a retiré sa participation
au portail européen de l'industrie du cinéma
cineuropa.org. L'Office fédéral de la culture et Swiss
Films sont les partenaires de ce portail qui fournit,
en quatre langues, des nouvelles, des articles de
fond et des bases de données sur l'industrie européenne
du cinéma. En 2010, Cineuropa a publié 60
informations en provenance de Suisse sur sa page
réservée aux nouvelles.
Avec ces deux mesures d'économie, des éléments
importants pour une promotion efficace et effective
des films suisses dans le contexte international
- en particulier dans l’espace européen -
manquent déjà cette année. Ce type de mesures
d’économie diminue le rayonnement international
construit depuis des années et fragilise la
nécessaire mise en réseau du cinéma suisse.
www.swissfilms.ch
communications mitteilungen
SRF und TPF fördern die Entwicklung
von Drehbüchern für Fernsehfilme
Die Redaktion Fernsehfilm und Serie von SRF und
die Teleproduktions-Fonds GmbH sind überein
gekommen, gemeinsam die Entwicklung von
Drehbüchern zu neuen Deutschschweizer Fernsehfilmen
zu fördern. Das Ziel ist es, jährlich für 10
Projekte Treatments und erste Drehbuchfassungen
zu erarbeiten. Produktionsfirmen mit Erfahrung in
der Herstellung von Fernsehfilmen werden eingeladen,
geeignete Stoffe für diese Drehbuchentwicklungen
vorzuschlagen.
Autorinnen und Autoren dieser Drehbücher sind
schweizerische Staatsangehörige oder in der
Schweiz wohnhafte Personen ohne Schweizer Pass.
Die Auswahl der Projekte erfolgt durch die
Redaktion Fernsehfilm von SRF. SRF und TPF bezahlen
zusammen für ein Treatment in der Regel 10'000
Franken, für die erste Drehbuchfassung zusätzliche
20'000 Franken.
Interessierte Produktionsfirmen sind eingeladen,
der Redaktion SRF geeignete Projekte vorzuschlagen.
Vorzulegen ist ein Exposé sowie, im Falle der
Adaption eines bestehenden Werkes, ein Nachweis
des Erwerbs der Stoffrechte.
www.srgssr.ch
www.tp-ftp.ch
CINE-BULLETIN 8/2011 41

encouragement du cinéma filmförderung festivals ch
Sektion Film / Section du cinéma
Selektive Filmförderung: Resultate Begutachtungsausschuss – 2. Trimester 2011
Résultats des différentes commissions de l'aide sélective - 2 e trimestre 2011
Comitato di valutazione: risultati – 2° trimestre 2011
Ausschuss Spielfilm - Drehbuch
Collège fiction – Scénario
Commissione fiction - Sceneggiatura
De 10 projets pour une somme totale demandée de 375'000 francs, une contribution a été accordée
aux 3 projets suivants:
Berlin-Bagdad von Samir et Furat Al Jamil - Dschoint Ventschr Filmproduktion AG 70'000
Im Schatten des Tages von Daniela et Isabella Cianciarulo - Fama Film AG 30'000
Paul et les filles de Frédéric Recrosio et Jean-Luc Barbezat - Box Productions sàrl 30'000
Ausschuss Spielfilm - Herstellung mit schweizer
Regie Collège fiction - Réalisation avec realisateur suisse
Commissione fiction - Realizzazione con regista svizzero
De 14 projets pour une somme totale demandée 9'695'000 francs, une contribution a été accordée
aux 3 projets suivants:
Rosie von Marcel Gisler - Cobra Film AG (CH), Lotus Film (AT) 780'000
Lovely Louise von Bettina Oberli -
Hugofilm Productions GmbH (CH), Corazon International (DE) 1'000'000
Milky Way de Joseph Incardona & Cyril Bron – Idip Films sàrl 550'000
Ausschuss Spielfilm- Herstellung mit ausländischer
Regie Collège fiction - Réalisation avec realisateur étranger
Commissione fiction - Realizzazione con regista stragniero
De 2 projets pour une somme totale demandée de 500'000 francs, une contribution a été accordée
aux 2 projets suivants:
L’intervallo di Leonardo Di Costanzo (IT) -
Amka Films productions (CH), Tempestafilm (IT) 200'000
Klang der Stille de Friederike Jehn (DE) – C-Films AG (CH), Polarlichfilm GmbH (DE) 300'000
Ausschuss Dokumentarfilm - Projektentwicklung
Collège documentaire – Développement
Commissione documentario - Sviluppo
De 8 projets pour une somme totale demandée de 202'000 francs, une contribution a été accordée
aux 4 projets suivants:
Transplant de Christophe Chiesa - Box Productions sàrl 12'000
Dirty Gold War de Daniel Schweizer - Rita Production sàrl 35'000
Alfonsina storni di Christoph Kühn – ventura film SA 30'000
women 40’s von Heidi Specogna – Kiss the Frog Film GmbH 35'000
Ausschuss Dokumentarfilm - Herstellung
Collège documentaire – Réalisation
Commissione documentario - Realizzazione
De 19 projets pour une somme totale demandée de 2'844'446 francs, une contribution a été accordée
aux 5 projets suivants:
La clé de la chambre à lessive de Fred Florey et Floriane Devigne –
Alina film sàrl (CH), L’œil sauvage (FR) 130'000
Iraqi Odyssee von Samir - Dschoint Ventschr Filmproduktion AG 220'000
Kossakowskys Antipoden von Carlos Klein –
Mira Film GmbH (CH), TM Filmproduktion (DE) 120'000
A Town called Progress von Irene Lœbell – Recycled TV AG 160'000
Anna in Switzerland von Chantal Millès – SwissDok GmbH 170'000
42
CINE-BULLETIN 8/2011
Intendantin Kurzfilme Intendante courts métrages Intendente per i cortometraggi
De 33 projets pour une somme totale demandée de 1'498'000 francs, une contribution a été accordée
aux 9 projets suivants:
Einspruch VI von Rolando Colla – Peacock Film AG 60'000
Happy Birthday von Esen Isik – Maximages GmbH 40'000
Erol von Sabine Lattmann – Prêt-à-tourner Produktion GmbH 80'000
Sambesi Moon* von Stefan Bischoff - Cobra Film AG 90'000
Nullpunkt von Olivier Schwarz – Lomotion AG 15'000
Prora de Stéphane Riethauser – Lambda Prod 35'000
Die letze Steher von Zurich von Adrian Winkler – PiXiu Films GmbH 20'000
Birdhome von Jonas Raeber – Swamp GmbH 9000
The little bird and the leaf von Lena v. Döhren – Swiss Effect Film 20'000
* Trickfilm / Animation
Intendanten Fernsehfilme Intendants télévision Intendente per la televisione
Der Patient von Barbara Kulscar – Zodiac Pictures Ltd. 450'000
Rache ist süss von Thomas Gerber – B. Lang AG 180'000
Complications d’Elena Hazanov – CAB Productions 425'000
Resultate Eurimages Résultats Eurimages Risultati Eurimages
Eurimages 7-10 juin 2011
Nachtzug nach Lisabon von Bille August – C-Films (CH, 20%),
Studion Hamburg Film Produktion (DE, 70%), Cinemate (P, 10%) 650'000 euros
Il Commandate e La Cigogna di Silvio Soldini –
Ventura Film (CH, 20%), Lumière & Co (IT, 80%) 400'000 euros
Eurimages 8-10 mars 2011
Nos enfants (ex Aimer à en perdre la raison) de Joachim Lafosse – Box Production (CH, 10%), VER-
SUS Production/PRIME TIME (BE, 61%), SAMSA films (LU, 29%) 600'000
Ausschreibung Schweizer Filmpreis «Quartz 2012»
Das Bundesamt für Kultur (BAK), Gestützt auf Art. 7 des Filmgesetzes (FiG, SR 443.1) und Art. 3 der
Verordnung des Eidgenössischen Departement des Innern (EDI) über den Schweizer Filmpreis (SR
443.116) informiert:
1. Der Schweizer Filmpreis «Quartz 2012» wird in folgenden Kategorien verliehen:
a) Bester Spielfilm
b) Bester Dokumentarfilm
c) Bester Kurzfilm
d) Bestes Drehbuch für einen Spielfilm
e) Beste Darstellerin
f) Bester Darsteller
g) Beste Darstellung in einer Nebenrolle
h) Beste Filmmusik
i) Beste Kamera
2. Für die Teilnahme am Schweizer Filmpreis «Quartz 2012» muss eine Anmeldung erfolgen. Diese
muss bis 30. September 2011 durch den oder die Inhaber der Filmrechte bei Swiss Films eingereicht
werden. Die Anmeldung beinhaltet die Einreichung von 5 DVDs. Spätere Anmeldungen können
nicht berücksichtigt werden. Die Bestätigung der Selektion von Filmen, die an den Solothurner
Filmtagen 2012 aufgeführt werden, muss nach der fristgerecht erfolgten Anmeldung (s.o.) bis 16.
Dezember 2011 bei Swiss Films nachgereicht werden. Alle Filme müssen ausnahmslos bis am 30.
September 2011 angemeldet werden.
3. Zum Filmpreis zugelassen sind Filme, die die Bedingungen von Art. 4 der Verordnung des EDI
über den Schweizer Filmpreis erfüllen, d. h.:
i. Filme schweizerischer Produktion gem. Art. 2. Abs. 2 des Filmgesetzes sowie anerkannte
Koproduktionen mit einem ausführenden Produzenten mit Sitz in der Schweiz und Autor/in schweizerischer
Nationalität oder Wohnsitz in der Schweiz.
ii. Selektion im Hauptprogramm eines schweizerischen Filmfestivals (siehe Ziffer 11) oder eines

edeutenden ausländischen Festivals (siehe Ziffer 12) oder Auswertung in einem Kino in der Schweiz
(siehe Ziffer 10).
Fernsehfilme sind zugelassen, wenn sie unabhängig produziert und in einem Schweizer Kino ausgewertet
worden sind.
4. Die Anmeldung muss Angaben enthalten über die Personen, die sich für die unter 1 e) bis i)
genannten Preise bewerben; auf der Liste der Personen muss ihre Funktion, ihre Adresse und ihre
Nationalität genannt werden. Unvollständige Anmeldungen können nicht berücksichtigt werden.
Zum Preis zugelassen sind Personen mit Schweizer Nationalität sowie Personen mit Niederlassungsoder
Aufenthaltsbewilligung B oder C (Art. 5 Abs. 1 der Verordnung des EDI über den Schweizer
Filmpreis).
5. Verfahren (siehe Verordnung des EDI über den Schweizer Filmpreis): Im Auftrag des BAK erstellt
Swiss Films die Liste der Filme und Personen, die die Zulassungsbedingungen erfüllen. Die Liste wird
der Nominierungskommission unterbreitet. Eine Kopie der Liste geht an die Filmbranche, die durch
die Filmakademie vertreten wird. Diese kann ihre Vorschläge der Nominierungskommission unterbreiten.
Die Kommission selektioniert die nominierten Filme und Personen in den verschiedenen
Kategorien.
Die Filmakademie bestimmt pro Kategorie einen Preisträger.
Zusätzlich vergibt die Schweizer Filmakademie in einem unabhängigen Verfahren einen Spezialpreis
der Akademie (für einen herausragenden technischen und künstlerischen Beitrag). Dieser wird unter
den nominierten Filmen der Kategorien gemäss Punkt 1a) bis b) bestimmt. Swiss Films hat den Auftrag,
die Zusammenarbeit zwischen den Organisatoren und Partnern des Filmpreises und der Filmakademie
zu koordinieren.
6. Für den Schweizer Filmpreis «Quartz 2012» beträgt die Zahl der zu nominierenden Filme und
Personen sowie die Preissumme für die Nominierungen pro Kategorie:
a) 5 x 25'000 Franken für die Kategorie Bester Spielfilm verteilt zwischen dem Produzenten und
dem Regisseur
b) 5 x 25'000 Franken für die Kategorie Bester Dokumentarfilm verteilt zwischen dem Produzenten
und dem Regisseur.
c) 5 x 10'000 Franken für die Kategorie Bester Kurzfilm verteilt zwischen dem Produzenten und
dem Regisseur
d) 3 x 5000 Franken für die Kategorie Bestes Drehbuch
e) 3 x 5000 Franken für die Kategorie Beste Darstellerin
f) 3 x 5000 Franken für die Kategorie Bester Darsteller
g) 3 x 5000 Franken für die Kategorie Beste Darstellung in einer Nebenrolle
h) 3 x 5000 Franken für die Kategorie Beste Filmmusik, verliehen an den Musikkomponisten
i) 3 x 5000 Franken für die Kategorie Beste Kamera, verliehen an den/die
Chefkameramann/Chefkamerafrau
Die Nominierungen für den Preis der besten Filmmusik werden von der Stadt Luzern verliehen.
7. Die Preise für die Gewinner der verschiedenen Kategorien des Schweizer Filmpreises «Quartz»
werden nicht durch einen zusätzlichen Geldbetrag ausgerichtet.
8. Zum Preis für das beste Drehbuch (Punkt 6 d) sind zugelassen Drehbücher für Spielfilme gemäss
den in Art. 4 der Verordnung des EDI über den Schweizer Filmpreis genannten Zulassungsbedingungen
(siehe Ziffer 3).
Als künstlerisch verantwortlich gelten die Autoren, die auf dem Abspann erscheinen.
9. Zum Preis für die beste schauspielerische Leistung (Punkte e, f und g) sind Rollen zugelassen
in einem unter Ziffer 3. genannten Spielfilm. Die Preise unter Punkt e) und f) zeichnen schauspielerische
Leistungen in Hauptrollen aus, Punkt h) die Leistung in einer substantiellen Nebenrolle.
10. Zum Preis für die beste Filmmusik (Punkt h) ist die Musik in einem unter Ziffer 3 genannten
Spielfilm oder Dokumentarfilm.
Bei den für den Preis vorgeschlagenen musikalischen Werken muss es sich zwingend um
Originalwerke handeln, die speziell für den begleiteten Film geschaffen wurden.
11. Zum Preis für die beste Kamera (Punkt 6 i) ist zugelassen, die Kameraarbeit in einem unter Ziffer
3 genannten Spielfilm oder Dokumentarfilm.
12. Unter Kinoauswertung versteht man eine Auswertung während mindestens zwei Wochen an
mindestens sieben Vorstellungen pro Woche in demselben Kino oder in Kinos einer Kinokette in der
Schweiz. Für den Schweizer Filmpreis «Quartz 2012» umfasst die Auswertung die Zeit zwischen 1.
Januar 2010 und 31. Dezember 2011.
13. Filme, die nicht im Kino ausgewertet worden sind, müssen im Hauptprogramm (Wettbewerbsprogramm),
eines der folgenden schweizerischen Filmfestivals selektioniert worden sein:
encouragement du cinéma filmförderung
a) Solothurner Filmtage 2011
b) Internationales Filmfestival Visions du réel Nyon 2011
c) Filmfestival Locarno 2011
d) Internationale Kurzfilmtage Winterthur 2011
e) Fantoche, Internationales Festival für Animationsfilm 2011 Baden
14. Ebenfalls zugelassen sind Filme, die für das Hauptprogramm eines der folgenden ausländischen
Festivals selektioniert worden sind:
Amsterdam, Annecy, Berlin, Cannes, Clermont-Ferrand, Karlovy Vary, Montreal, Park City, Rotterdam,
San Sebastián, Toronto, Venedig (siehe Liste I der Richtlinien für die Unterstützung der Teilnahme von
Schweizer Filmen an internationalen Festivals 2011:
www.swissfilms.ch/static/files/distribution_support/Richtlinien_Auslandpromotion_D_Web_2011.pdf).
Jean-Frédéric Jauslin, Direktor des BAK
Bern, den 1. Juli 2011
Mise au concours du Prix du Cinéma Suisse «Quartz 2012»
L’Office fédéral de la culture (OFC), vu l’art. 7 de la Loi sur le cinéma (LCin, RS 443.1) et l’art. 3 de
l’Ordonnance du Département fédéral de l’intérieur (DFI) concernant le Prix du Cinéma Suisse (RS
443.116), informe:
1. Le Prix du Cinéma Suisse «Quartz 2012» est décerné dans les catégories suivantes:
a) Meilleur film de fiction
b) Meilleur documentaire
c) Meilleur court métrage
d) Meilleur scénario de long métrage de fiction
e) Meilleure interprétation féminine
f) Meilleure interprétation masculine
g) Meilleure interprétation dans un second rôle
h) Meilleure musique de film (fiction & documentaire)
i) Meilleure photo
2. La participation au concours du Prix du Cinéma Suisse «Quartz 2012» est soumise à une inscription.
L’inscription doit être soumise par le ou les ayants droit du film à Swiss Films jusqu’au 30
septembre 2011. L’inscription inclus la soumission de 5 DVDs. Les inscriptions tardives ne sont pas
recevables. La confirmation de la sélection de films présentés aux Journées de Soleure doit être présentée
à Swiss Films le 16 décembre 2011 au plus tard. Tous les films doivent être inscrits jusqu’au
30 septembre 2011.
3. Sont admis à concourir les films remplissant les conditions de l’art. 4 de l’ordonnance du DFI concernant
le Prix du Cinéma Suisse, soit:
i.Nationalité suisse au sens de l’art. 2 al. 2 LCin, ou coproduction reconnue avec producteur délégué
basé en Suisse et réalisateur suisse ou domicilié en Suisse
ii.Sélection au programme principal d’un festival suisse de cinéma (voir chiffre 11), ou d’un important
festival étranger (voir chiffre 12), ou exploitation dans une salle de cinéma en Suisse (voir chiffre 10)
Les films de télévision sont admis s’ils sont produits de manière indépendante et s’ils sont exploités
dans une salle de cinéma en Suisse.
4. L’inscription doit mentionner les personnes concourant pour les prix mentionnés sous point 1 d) à
i); la liste des personnes doit mentionner leurs fonctions, leurs adresses et la nationalité. Les inscriptions
incomplètes ne peuvent pas être considérées.
Sont admises à concourir les personnes de nationalité suisse et celles qui bénéficient d’un permis d’établissement
ou d’un permis de séjour (art. 5 al.1 de l’ordonnance du DFI concernant le Prix du Cinéma Suisse).
5. Procédure (voir Ordonnance du DFI concernant le Prix du Cinéma Suisse): Swiss Films dresse par
délégation de l’OFC la liste des films et des personnes remplissant les conditions de participation. La
liste est soumise à la Commission de nomination. Une copie de la liste est adressée à la branche du
cinéma représentée par l’Académie du Cinéma Suisse. Celle-ci peut soumettre ses propositions à la
commission de nomination. La commission sélectionne les films et les personnes nommées dans les
différentes catégories.
L’Académie du Cinéma Suisse élit un lauréat par catégorie. Par ailleurs, l’Académie du Cinéma Suisse
désigne dans une procédure autonome un prix spécial de l’académie (pour une contribution technique
ou artistique) parmi les films nominés pour les catégories mentionnées sous point 1 a) à b). Swiss
Films est chargé de coordonner la collaboration entre les organisateurs et partenaires du Prix du
Cinéma Suisse et de l’Académie du cinéma suisse.
6. Pour le Prix du Cinéma Suisse «Quartz 2012», le nombre de films de personnes à nommer ainsi
que les montants pour les nominations s’élèvent par catégorie à:
CINE-BULLETIN 8/2011 43

encouragement du cinéma filmförderung
a) 5 x 25'000 francs pour la catégorie Meilleur film de fiction répartis entre le producteur,
le réalisateur
b) 5 x 25'000 francs pour la catégorie Meilleur documentaire répartis entre le producteur
et le réalisateur
c) 5 x 10'000 francs pour la catégorie Meilleur court métrage répartis entre le producteur
et le réalisateur
d) 5 x 5000 francs pour la catégorie Meilleur scénario
e) 3 x 5000 francs pour la catégorie Meilleure interprétation féminine
f) 3 x 5000 francs pour la catégorie Meilleure interprétation masculine
g) 3 x 5000 francs pour la catégorie Meilleure interprétation dans un second rôle
h) 3 x 5000 francs pour la catégorie Meilleure musique de film attribué au compositeur
de musique
i) 3 x 5000 francs pour la catégorie Meilleure photo attribué au chef opérateur/
à la cheffe opératrice
Les nominations pour les prix de la meilleure musique de film sont offertes par la ville de Lucerne
7. Les prix pour les lauréats des différentes catégories du Prix du Cinéma Suisse Quartz ne sont pas
récompensés par une somme d’argent additionnelle.
8. Les prestations susceptibles d’être récompensées pour le prix du meilleur scénario (point 6 d)
doivent être accomplies dans un long métrage de fiction répondant aux conditions de l’art. 4 de
l’Ordonnance du DFI concernant le Prix du Cinéma Suisse (voir chiffre 3).
Les crédits relatifs aux auteurs figurant sur le générique font foi quant aux responsables artistiques.
9. Les prestations susceptibles d’être récompensées pour les prix d’interprétation (points 6 e, f et)
doivent être accomplies dans un long métrage mentionné sous chiffre 3. Les prix pour point e) et f)
sont attribués aux premiers rôles, le prix pour point g) à un second rôle substantiel.
10. Le prix de la meilleure musique de film (point 6 h), doit être accompli dans un long métrage ou
documentaire mentionné sous chiffre 3.
Les musiques retenues pour le prix devront être impérativement des œuvres originales créées
spécifiquement pour le film qu’elles accompagnent.
11. Les prestations susceptibles d’être récompensées pour le prix du meilleur image/photo (point
6 i), doivent être accomplies dans un long métrage ou documentaire mentionné sous chiffre 3.
12. Par exploitation au cinéma, on entend une exploitation durant deux semaines au moins à raison
de sept projections par semaine dans une salle de cinéma ou dans les salles d’une chaîne cinéma
en Suisse. Pour le Prix du Cinéma Suisse «Quartz 2012», la période d’exploitation est comprise entre
le 1 er janvier 2011 et le 31 décembre 2011.
13. Les films qui n’ont pas été exploités au cinéma doivent avoir été sélectionnés au programme
principal de l’un des festivals suisses de cinéma suivants:
a) Journées de Soleure 2012
b) Festival international de cinéma Visions du Réel de Nyon 2011
c) Festival du film Locarno 2011
d) Festival international du court métrage de Winterthur 2011
e) Fantoche, festival international du film d’animation de Baden 2011
14. Ils peuvent alternativement avoir été sélectionnés au programme principal (compétition) de l’un
des festivals étrangers suivants:
Amsterdam, Annecy, Berlin, Cannes, Clermont-Ferrand, Karlovy Vary, Montréal, Park City,
Rotterdam, San Sebastián, Toronto, Venise (cf, Liste I des directives pour le soutien à la participation
des films suisses dans les festivals internationaux 2011: www.swissfilms.ch/static/files/distribution_support/Richtlinien_Auslandpromotion_F_Web_2011.pdf)
Jean-Frédéric Jauslin, Directeur de l'OFC
Berne, le 1 er julliet 2011
Schweizer Media Resultate
Von der Europäischen Kommission wurden folgende Schweizer Projekte in den Bereichen der Promotion
und Distribution zur Selektion vorgeschlagen.
Résultats suisses Media
La Commission européenne a sélectionné les projets suisses suivants dans les domaines de la distribution
et de la promotion.
44
CINE-BULLETIN 8/2011
Europaïsche Festivals Festivals européens (Call 31/2010 1 st deadline)
Firma / Société Projekt / Projet Fördersumme /
Contribution (euro)
Fantoche International
Festival für Animationsfilm Fantoche 2011 50'000
Automatische Verleihförderung Soutien automatique à la distribution (Call 03/2010)
Firma / Société Projektname / Projet Fördersumme /
Contribution (euro)
Pathé Films Diverse 445'660
Frenetic Films Diverse 257'260
Filmcoopi Diverse 197'382
JMH Distributions Diverse 152'377
Xenix Filmdistribution Diverse 95'784
Impuls Pictures Diverse 61'674
MFD Morandini Film Distribution Diverse 52'578
Rialto Film Diverse 49'203
Agora Films Diverse 47'339
Elite Film Diverse 44'795
Stiftung trigon-film Diverse 27'337
Cineworx Diverse 19'569
Look Now! Diverse 12'732
Columbus Film Diverse 6'350
Die Listen der europäischen Projekte finden Sie auf: www.mediadesk.ch
Les listes complètes des résultats européens se trouvent sur notre site: www.mediadesk.ch
Filmförderung des Migros-Kulturprozent 2011
Postproduktion
Auf Antrag der Filmkommission des Migros-Kulturprozent erhielten die nachstehenden Filme in der
Sitzung vom Mai Postproduktionsbeiträge zugesprochen:
Lola & Fred von Christoph Heurer, Luzern 20'000
Die Kinder vom Napf von Alice Schmid, Zürich 30'000
Die Filmbringer von Martin Guggisberg, Liebefeld 17'000
Messies, ein schönes Chaos von Ulrich Grossenbacher, Bern 50'000
La saga des Perrochon von Béatrice Bakhti, Carouge 17'000
ROBA CARI (Chasse à l'âne) von Maria Nicollier, Neuchâtel 20'000
Amore carne von Pippo Delbono, Lausanne 40'000
Die Richtlinien zur Filmförderung des Migros-Kulturprozent können bezogen werden unter
http://www.migros-kulturprozent.ch/finanzierungsbeitraege. Die nächste Sitzung der Filmjury findet
Mitte September 2011 statt. Nächster Eingabeschluss: 8. August 2011. Eingabeschluss für die vierte
Sitzung vom November 2011: 4. Oktober 2011.
Weitere Informationen: Nicole Hess, Migros-Genossenschafts-Bund, Direktion Kultur und Soziales
Abteilungsleiterin Finanzierungsbeiträge/ Film, Postfach, 8031 Zürich, Tel. 044 277 21 49, Fax 044
277 23 35, nicole.hess@mgb.ch
www.migros-kulturprozent.ch
Förderentscheide zu Spielfilm-Projekten
An der zweiten Sitzung 2011 der Fachkommission Fiction wurden insgesamt 25 Projekte vorgestellt (18
Herstellungen/7 Entwicklungen) und 1 Werkbeitrag beantragt. Der Werkbeitrag wurde abgelehnt, und es
wurden 4 Rückstellungen beschlossen. Folgende Projekte werden mit einem Förderbeitrag unterstützt:

encouragement du cinéma filmförderung
Produktionsbeitrag Kinospielfilm
Lovely Louise von Bettina Oberli - Hugofilm Productions GmbH 720'000
André, 55, lebt bei seiner Mutter Louise. Eines Tages steht der charismatische Bill (50) aus Amerika
vor der Tür, ein Fremder, der bald schon das beschauliche Leben der beiden auf den Kopf stellt.
Rosie von Marcel Gisler - Cobra Film AG 530'000
Ein erfolgreicher schwuler Schriftsteller kehrt in die Heimat zurück, um sich um seine kranke Mutter
zu kümmern. Er beginnt eine Affäre mit einem jungen Mann und wird unerwartet mit einem
Familiengeheimnis konfrontiert.
Produktionsbeitrag Kinospielfilm (Weiterentwicklung)
Neuland von Moritz Gerber - HesseGreutert Film AG 15'000
Lorenz und Nora sind ein aufgeschlossenes Ehepaar. Nach einer Affäre Noras zieht Lorenz aus. Der
Versuch, all seine Rollen neu zu lernen führt Lorenz weit hinaus ins Neuland.
Produktionsbeitrag Animation
Erol von Sabine Lattmann – Prêt-à-tourner Produktion GmbH 50'000
Erol muss schnellstmöglich seinen chronischen Schnupfen loswerden, sonst verliert er seinen Job.
Er dichtet in seiner Wohnung alle Ritzen und Löcher ab. Aber die Katze seine Nachbarin macht ihm
einen Strich durch die Rechnung.
Sambesi Moon von Stefan Bischoff - Cobra Film AG 50'000
Drei Schiessbudenbesitzer stürzen sich in ein verhängnisvolles Wettrüsten, bei dem es nur einen
Sieger gibt - den Tod, ausgelöst durch den Flügelschlag eines Schmetterlings...
Produktionsbeitrag Kurzspielfilm
Einspruch VI von Rolando Colla - Peacock Film AG 35'000
Die Geschichte einer Ausschaffung, die letztes Jahr in der Schweiz stattfand und mit dem Tod des
Asylsuchenden endete. Die Kamera selbst ist dieser Asylsuchende und was sie einfängt, ist seine
subjektive Sicht der Wirklichkeit.
Produktionsbeitrag Kurzspielfilm (Weiterentwicklung)
An meiner Seite von Jan Poldervaart - HesseGreutert Film AG 40'000
Eine stille Kleinfamilie, erstarrt in einer bedrückenden Sprachlosigkeit. Der Ausbruch des einzigen
Sohnes von zuhause löst das Schweigen und bringt endlich ein trauriges Geheimnis ans Licht.
Projektentwicklung Kinospielfilm
Dr Goalie bin ig von Sabine Boss – C-Films AG 30'000
Rider Jack von Andre Küttel - Langfilm AG 20'000
Sumotori von Theo Plakoudakis – tellfilm GmbH 15'000
Für weitere Informationen: Carmen Akeret, Zürcher Filmstiftung, 043 960 35 37
www.filmstiftung.ch
Fondation romande pour le cinéma
Communiqué de la Fondation romande pour le cinéma
Deux sessions d'attribution sélective auront lieu en 2011 pour les projets ne bénéficiant pas d'une aide
à la production de l'Office fédéral de la culture. Les candidatures doivent être déposées au plus tard le
lundi 12 septembre pour la première session et le lundi 14 novembre pour la deuxième session. Pour recevoir
le détail des conditions d'éligibilité et les formulaires d'inscription, veuillez envoyer un mail à l'adresse
fondation.romande.cinema@gmail.com, avec mention du type de projet et de vos coordonnées.
Fondation vaudoise pour le cinéma
Aides attribuées, Session 2 (24 juin 2011)
Guichet 2
Aide sélective aux petits projets
Bumbai Bird de Kamal Musale – Les Films du Lotus, fiction, expérimental, 90 min. 20'000
Cartographie 10 & 11 de Lionel Baier et Philippe Saire – Compagnie Philippe Saire,
documentaire, 2x15 min. 10'000
Bôbadjân de Mamouda Zekrya, fiction, 15 min. 30'000
On the Beach de Marie-Elsa Sgualdo – Box Productions, fiction, 25 min. 18'000
Le cargo de l’angoisse d’Antoine Guex – Productions Remue Ménage, animation, 5 min. 15'000
Nain géant de Fabienne Giezendanner – Louise Productions, animation, 7 min. 25'000
Guichet 3
Aide sélective aux projets de documentaires télévisés et documentaires de
cinéma à petits budgets
De la cuisine à l’hémicycle de Stéphane Goël – Climage, documentaire, 52 min. 20'000
Journal de campagne de Marie-Eve Hildbrand, David Maye et Andreas Fontana – Bande à part
Films, documentaire, 90 min. 30'000
Prochain dépôt: il n’y aura plus de sessions organisées par la Fondation vaudoise pour le cinéma
www.vaudfilm.ch
CB Produktion 2011 CB production 2011
festivals ch
«Satte Farben vor Schwarz» von Sophie Heldman; Filmfestival Locarno, Appellations suisse
LOCARNO
3 al 13 agosto 2011
64° Festival internazionale del film Locarno
www.pardo.ch
LES DIABLERETS
6 au 13 août 2011
42 e Festival du film des Diablerets
Montagne, Exploits, Environnement
www.fifad.ch
AARAU
18. bis 21. August 2011
International One Minute Film & Video Festival
www.oneminute.ch
LAUSANNE
25 au 28 août 2011
6 e Festival Cinémas d'Afrique
www.cinemasdafrique.ch
BADEN
6. bis 11. September 2011
Fantoche
9. International Animation Film
Festival Baden
www.fantoche.ch
BIENNE
14 au 18 septembre 2011
7 e Festival du film français d’Helvétie
www.fffh.ch
DELÉMONT
19 au 25 septembre 2011
Delémont-Hollywood
www.delemont-hollywood.ch
LAUSANNE
19 au 23 octobre 2011
10e Lausanne Underground Film
& Music Festival - LUFF
www.luff.ch
GENÈVE
4 au 10 novembre 2011
17e Cinéma Tous Ecrans
www.cinema-tous-ecrans.ch
Promotion des Schweizer Films
auf der ganzen Welt
Weitere Informationen über internationale Festivals
und Märkte, an denen Swiss Films teilnimmt,
finden Sie auf der Website www.swissfilms.ch.
Promotion du cinéma suisse
dans le monde
Retrouvez toute l’information sur les festivals et
marchés internationaux auxquels participe Swiss
Films sur le site www.swissfilms.ch.
CB Nr. Monat Tribune libre Reserv. Inserate Mitteilungen*
CB N o Mois Beiträge Réserv. annonces Communications*
431 September 16. August 18. August 18. August
432 Oktober 06. September 09. September 09. September
433 November 04. Oktober 07. Oktober 07. Oktober
434 Dezember 01. November 04. November 04. November
435 Januar 2012 29. November 02. Dezember 02. Dezember
* Seiten Mitteilungen (blau): Mitgliedern des Trägervereins von Ciné-Bulletin und Informationen
über Subventionszuschreibungen vorbehalten.
Pro Nummer: maximal 10'000 Zeichen (inkl. Übersetzungen). Die Redaktion kümmert sich nicht um die
Übersetzungen; alles muss geliefert werden.
* Pages communications (bleues): réservées aux organisations membres de l’Association de
patronage de Ciné-Bulletin et aux informations sur l’attribution de subventions.
Par numéro: 10'000 signes maximum, tout compris (traduction incluse). La rédaction ne s’occupe pas des
traductions; elles doivent être fournies.
Vorschläge für Artikelthemen und redaktionelle Beiträge: drei Wochen vor den Terminen für die Zusendung
von Mitteilungen / Propositions de sujets d’articles ou de contributions rédactionnelles:
trois semaines avant les délais indiqués pour l’envoi des communications
Siehe auch voir aussi: www.cine-bulletin.ch
CINE-BULLETIN 8/2011 45

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suisse des scénaristes et réalisateurs de films
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Ciné-Bulletin N° 428 Juni/Juli - juin/juillet 2011
Zeitschrift der Schweizer Film- und Audiovisionsbranche /
Revue suisse des professionnels du cinéma
et de l'audiovisuel
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Black Movie
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Castellinaria
Festival internationale del cinema giovane
c/o Espocentro, Via Cattori 3
Casella postale 1239, 6500 Bellinzona
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Cinélibre
Verband Schweizer Filmklubs und nicht-gewinnorientierter Kinos
/ Association suisse des ciné-clubs et des cinémas
à but non lucratif / Associazione svizzera dei circoli del
cinema e dei cinema senza scopo di lucro
Sekretariat: Robert Richter, Postfach 534, 3000 Bern 14
cinelibre@gmx.ch / www.cinelibre.ch
Cinémathèque suisse / Schweizer Filmarchiv
Allée Ernest-Ansermet 3
case postale 5556, 1002 Lausanne
Tél. 021 315 21 70, fax 021 315 21 89
info@cinematheque.ch / www.cinematheque.ch
Cinéma Tous Ecrans
Maison des arts du Grütli, Rue du Général-Dufour 16,
Case postale 5730, 1211 Genève 11
Tél. 022 800 15 54, fax 022 329 37 47
info@cinema-tous-ecrans.ch / www.cinema-tous-ecrans.ch
Cinésuisse
Dachverband der Schweizerischen Film- und
Audiovisionsbranche / Association faîtière
de la branche suisse du cinéma et de l’audiovisuel
Postfach 7961, 3001 Bern
Tel. 031 313 36 46, Fax 031 313 36 37
sven.waelti@cinesuisse.ch / www.cinesuisse.ch
Fantoche
Internationales Festival für Animationsfilm
Postfach, Bruggerstrasse 37D, 5401 Baden
Tel. 056 290 14 44, Fax 056 290 14 45
mail@fantoche.ch / www.fantoche.ch
Festival international de films de Fribourg
Ancienne Gare, case postale 550, 1701 Fribourg
Tél. 026 347 42 00, fax 026 347 42 01
info@fiff.ch / www.fiff.ch
Festival del film Locarno
Via Ciseri 23, 6600 Locarno,
Tel. 091 756 21 21, fax 091 756 21 49
info@pardo.ch / www.pardo.ch
FIFDH
Festival International du film sur les droits humains
16, rue du Général Dufour, Case postale 5759,
1211 Genève 11
Film Location Switzerland
Stadelhoferstrasse 26, 8001 Zürich
Tel. 0844 000 666, Fax 031 939 19 16
info@filmlocation.ch
Focal
Fondation de formation continue pour le cinéma et l’audiovisuel /
Stiftung Weiterbildung Film und Audiovision
Avenue de la Rasude 2, 1006 Lausanne
Tél. 021 312 68 17, fax 021 323 59 45
info@focal.ch / www.focal.ch
Fonction: Cinéma
Maison des Arts du Grütli,
Rue du Général-Dufour 16, 1211 Genève 11
Tél. 022 328 85 54, fax 022 329 68 02
contact@fonction-cinema.ch / www.fonction-cinema.ch
Fondation Vevey, Ville d’Images
Place de la Gare 3. case postale 443, 1800 Vevey
Tél. 021 922 48 54, fax 021 922 48 55
info@images.ch / www.images.ch
FTB / ASITIS
Verband Schweizerischer Filmtechnischer und
Audiovisueller Betriebe / Association suisse
des industries techniques de l’image et du son
Konsumstrasse 16a, 3007 Bern
Tel. 031 382 44 33, Fax 031 382 46 42
info@fmp-law.ch / www.fivitech.ch
GARP
Groupe Auteurs, Réalisateurs, Producteurs /
Gruppe Autoren, Regisseure, Produzenten
Postfach 138, 8042 Zürich, Tel. und Fax 043 536 84 91
info@garp-cinema.ch / www.garp-cinema.ch
GSFA / STFG
Groupement suisse du film d’animation /
Schweizer Trickfilmgruppe, Secrétariat: Elisabeth Senff
Avenue de la Rasude 2, 1006 Lausanne
Tél. 021 351 18 50, fax 021 323 59 45
info@swiss-animation.ch / www.swiss-animation.ch
IG
Interessensgemeinschaft unabhängige
Schweizer Filmproduzenten,
Hallenstrasse 10, 8032 Zürich
Tel.: 044 253 65 55 Fax: 044 251 52 53
info@independentproducers.ch www independentproducers.ch
Internationale Kurzfilmtage Winterthur
Steiggasse 2, Postfach, 8402 Winterthur
Tel. 052 212 11 66, Fax 052 212 11 72
admin@kurzfilmtage.ch / www.kurzfilmtage.ch
La Lanterne Magique / Die Zauberlaterne
Club de cinéma pour enfants / Filmklub für Kinder
Case postale 1676, 2001 Neuchâtel
Tél. 032 723 77 00, fax 032 723 77 19
box@lanterne.ch / www.lanterne-magique.org
Media Desk Suisse
Neugasse 6, 8005 Zürich
Tel. 043 960 39 29, Fax 043 211 40 60
info@mediadesk.ch / www.mediadesk.ch
Memoriav
Verein zur Erhaltung des audiovisuellen Kulturgutes
der Schweiz / Association pour la sauvegarde
de la mémoire audiovisuelle suisse
Bümplizstrasse 192, 3018 Bern
Tel. 031 380 10 80, Fax 031 380 10 81
infos@memoriav.ch / www.memoriav.ch
Migros-Kulturprozent
Migros-Genossenschafts-Bund, Direktion Kultur und Soziales
Josefstrasse 214, 8031 Zürich
Tel. 044 277 20 46, Fax 044 277 23 35
nicole.hess@mgb.ch, www.migros-kulturprozent.ch
NIFFF
Neuchâtel International Fantastic Film Festival
Passage Max-de-Meuron 6, 2000 Neuchâtel
Tél. 032 730 50 33, fax 032 731 07 75
info@nifff.ch / www.nifff.ch
ProLitteris
Schweizerische Urheberrechtsgesellschaft für Literatur
und bildende Kunst, Postfach, 8033 Zürich
Tel. 043 300 66 15, Fax 043 300 66 68
mail@prolitteris.ch / www.prolitteris.ch
Réseau / Netzwerk Cinema CH
c/o UNIL Section d’histoire et esthétique du cinéma
Maison rose, 1015 Lausanne
Tél.: 021 692 30 61, Fax: 021 692 30 15
alain. boillat@ unil.ch
SCS Swiss Cinematographer’s Society /
Société suisse des chefs opérateurs
Badenerstrasse 99, 8952 Schlieren, Tél., fax 044 730 46 32
www.swisscameramen.ch
SFA
Swissfilm Association
Hermetschloostrasse 77, 8048 Zürich
Tel. 044 258 41 10, Fax 044 258 41 11
info@swissfilm.org / www.swissfilm.org
SFP
Schweizerischer Verband der FilmproduzentInnen /
Association suisse des producteurs de films
Zinggstrasse 16, 3007 Bern
Tel. 031 370 10 60, Fax 031 370 40 53
info@swissfilmproducers.ch / www.swissfilmproducers.ch
SFV / ASDF
Schweizerischer Filmverleiher Verband /
Association suisse des distributeurs de films
Schwarztorstrasse 56, 3007 Bern
Tel. 031 387 37 02, Fax 031 387 37 14
info@filmdistribution.ch / www.filmdistribution.ch
SKV / ACS
Schweizerischer Kino Verband /
Association cinématographique suisse
Bahnhofstrasse 18, 8401 Winterthur
Tél. 052 269 14 00, Fax 052 269 14 01
E-Mail franz.probst@probst-law.ch
Solothurner Filmtage / Journées de Soleure
Untere Steingrubenstrasse 19 , Postfach 1564, 4502 Solothurn
Tel. 032 625 80 80, Fax 032 623 64 10
info@solothurnerfilmtage.ch
www.solothurnerfilmtage.ch
SRG SSR
Urs Fitze, Leiter Stab TV / Affaires générales TV
Giacomettistrasse 1, Postfach 570 Bern 31
Tel. 031 350 91 11, Fax 031 350 92 56
info@srgssr.ch / www.srgssr.ch
SSA
Société Suisse des Auteurs, Société coopérative
12/14, rue Centrale
case postale 7463, 1002 Lausanne
Tél. 021 313 44 55, fax 021 313 44 56
info@ssa.ch / www.ssa.ch
SSFV
Schweizer Syndikat Film und Video /
Syndicat suisse film et vidéo
Josefstrasse 106, Postfach 2210, 8031 Zürich
Tel. 044 272 21 49, Fax 044 272 21 94
info@ssfv.ch / www.ssfv.ch
SSRS
Syndicat Suisse Romand du Spectacle
La Permanence
case postale 235, 1008 Prilly
Tél. 021 621 80 67, fax 021 621 80 69
lesyndicat@ssrs.ch / www.ssrs.ch
SSV / ASCA
Schweizer Studiofilm Verband, Schweizer Sektion der CICAE /
Association suisse du cinéma d’art, Section suisse de la CICAE
Gasometerstrasse 9, 8005 Zürich
Tel. 044 440 25 44, Fax 044 440 26 52
Suisa
Schweizerische Gesellschaft für die Rechte
der Urheber musikalischer Werke,
Bellariastrasse 82, 8038 Zürich
T 044/485 66 66, F 044/482 43 33
suisa@suisa.ch, www.suisa.ch
Suissimage
Schweizerische Genossenschaft für Urheberrechte
an audiovisuellen Werken / Coopérative suisse
pour les droits d'auteurs d’œuvres audiovisuelles
Neuengasse 23, Postfach 613, 3000 Bern 7
Tel. 031 313 36 36, Fax 031 313 36 37
mail@suissimage.ch / www.suissimage.ch
SVFJ / ASJC
Schweizerischer Verband der Filmjournalistinnen
und Filmjournalisten / Association suisse des
journalistes cinématographiques
Sekretariat: Beat Glur, Thunstr. 25, 3005 Bern
Tel. 079 333 65 10
beatglur@gmail.ch / www.filmjournalist.ch
Swiss Films
Neugasse 6, Postfach, 8031 Zürich
Tel. 043 211 40 50, Fax 043 211 40 60
info@swissfilms.ch / www.swissfilms.ch
Swiss Films Genève
Maison des Arts du Grütli,
Rue du Général-Dufour 16, 1204 Genève
Tél. 022 308 12 40, fax 022 308 12 41
geneva@swissfilms.ch / www.swissfilms.ch
Swissperform
Gesellschaft für Leistungsschutzrechte /
Société pour les droits voisins
Kasernenstrasse 23, Postfach 1868, 8021 Zürich
Tel. 044 269 70 50, Fax 044 269 70 60
info@swissperform.ch / www.swissperform.ch
UFMC Switzerland
Union of Film Music Composers
Avenue Ruchonnet 2, 1003 Lausanne
Tél. 079 658 44 94
ufmc@ufmc.ch / www.ufmc.ch
VFA / FPA
Vorsorgestiftung film und audiovision /
Fondation de prévoyance film et audiovision
Josefstrasse 106, Postfach 2210, 8031 Zürich
Tel. 044 272 21 49, Fax 044 272 21 94
sekretariat@vfa-fpa.ch / www.vfa-fpa.ch
Visions du Réel
Festival international de cinéma
Rue Juste-Olivier 18, 1260 Nyon 1
Tél. 022 365 44 55, fax 022 365 44 50
docnyon@visionsdureel.ch / www.visionsdureel.ch
Zürcher Filmstiftung
Neugasse 10, 8005 Zürich
Tel. 043 960 35 35, Fax. 043 960 35 39
info@filmstiftung.ch / www.filmstiftung.ch
Zurich Film Festival
Spoundation Motion Picture GmbH
Bederstrasse 51, 8002 Zürich
Tel. 044 286 60 00, Fax 044 286 60 01
info@zurichfilmfestival.org / www.zurichfilmfestival.org
Unterstützung Soutien
BAK / OFC
Bundesamt für Kultur / Office fédéral de la culture
Sektion Film / Section du cinéma
Hallwylstrasse 15, Postfach, 3003 Bern,
Tel. 031 322 92 71, Fax 031 322 57 71
cinema.film@bak.admin.ch / www.bak.admin.ch
CINE-BULLETIN 8/2011 46