KRITIKAI TÜKÖRda Gábor ezt a képet már a Hókirálynô címûremek mesetáncjátékába is becsempészte.Ott a gyermek hôs kútba, egy rejtelmes világmélyére zuhan – ugyanígy ábrázoltan.Az elôtérben a gyakorlatilag halott testhever, melynek egy aprócska pontján zajlikvalami. Hogy mi, azt hamarosan megpillanthatjuk:a zuhanás közben látott, ablakokmögötti szobavilágok alakjai a nagyonmélyre kinyíló színpadon képekbe rendezôdnek.Hat táncos mutatja az „eredeti”képeket, melyek szinte azonnal elkezdenekegymásra mosódni, kopírozódni. Bakó Tamás,Gold Bea, Lipka Péter, Nagy Andrea,Sipos Orsolya és Umniakov Nina figuráinéha szinte kétdimenziósnak, valóbanfényképszerûnek tûnnek. Kocsis Gábor ragyogófényeinek és Goda mozgásanyagánakköszönhetôen síkszerû, papírkivágáshatásukvan: csoportképeik gyakorta fotómontázsnaklátszanak. Az alakok, mintegy véletlenszerûségre alapuló társasjáték,szerepjáték résztvevôi, új és új csoportozatbaállnak. A másodpercben rögzült pózok,gesztusok, formák egymásra vetülnek,egymásba folynak. Miután az érzékelôi logikahalott, így e véletlenjátékban nem lehetszó rendszerrôl, tudatosságról. Godaszerkezetet ad a cselekményeknek, keretetis, de azon belül ragaszkodik a megkoreografáltvéletlenszerûséghez. A rendszertelenségrendszerének szilánkjaiként sodródnakegymás mellé, azonos képbe a szereplôk.A hosszú páston egymás mögé rendezettképekben kevés tárgy látható. Valószínûtlenülvékony pálcikákból szerkesztett,szögletes székek, egy „mintha nem is volna”asztal, egy átlátszó „alig objektum”,egy akváriumszerû üvegkocka jelenti tárgyikörnyezetüket. Az idegenek, akik a holt agykamerájában benn maradtak, misztikustáncot lejtenek. Síkokat jelentô terekbengyülekeznek – néha valóban síkban, vetítvelátjuk is a bénult emlékezetbe beíródottalakok, szituációk egymásra vetülésénekmozzanatait –, messze vannak tôlünk, sejtelmestávolságban, mintha víz alatt játszanának,vagy áttörhetetlen, vastag üvegfalmögött. Ezt az eleven, logikátlan, félmechanikusképváltássorozatot MárkosAlbert Schubert alapján szerkesztett, bravúroszenei anyaga festi alá. A finom, dúsdrámai,tarkán, néhol fanyarul meghittencsillogó zene tovább fokozza a rejtélyességet,növeli a távolságot és a bizonytalanság,az instabilitás érzetét.A Retina emlékalakjai emblematikuspózból mozgástörté<strong>net</strong>eket kezdô árnyak.Csoportképbe rendezett sziluettjük azelôadás színlapján kinyomtatottan is megjelenikmint állókép az állóképrôl. A táncosokvalamennyien nagyszerûek, tökéletesenés egyformán élik át, adják vissza éstestesítik meg a kifinomult koncepciót, éstöltik be szerepüket. Két táncosról, NagyAndreáról és Bakó Tamásról azonban leKoncz Zsuzsa felvételeiJele<strong>net</strong> az elôadásból (középen: Umniakov Nina)sem tudja venni a szemét az ember. Kettejük jelenléte, mágikus sodródása, sugárzó erôbôlés felhôszerû látomáslétbôl gyúrt játéka borzongatóan vonzza a tekintetet.Az egymásba folyó jele<strong>net</strong>ek közé vékony szálon ereszkedik le a kulcsattribútum, egytetôcserép. A súlyos tárgyat a felfordított üvegdobozban látjuk. Megragadják, és ollóvallenyisszantják a lebegésbôl. A földre ér, súlya lesz. Egy fiatal nô (Umniakov Nina) is azüvegkockába kerül. Hátborzongató látvány, ahogy bepréselôdik a szûk térbe, az átlátszófalú magánzárkába, hogy aztán lassan eltûnjön a leheletébôl kicsapódó pára elhomályosítottaüveg mögött. A táncosok kilépnek az éles fény kijelölte terekbôl, elszabadulnak,kitörnek az élôhalotti képregény keretei közül. Nem a valós – a zuhanó tekintete által, pillanatnyigesztusaikban rögzített – figurákat látjuk a látványemlék keretein kívül. Az alakoka retina síkján törnek ki. Mintha idôközben valami halvány agyi aktivitás jelentkezne,mely teret enged a fantáziálásnak (erre utalnak az orvosnô – mint médium – hallattaszótöredékek, összefüggéstelen szavak is).A bénulás okozta sokk lakkrétegével konzervált képkockák fellazulnak: a rögzült alakokkilépnek az egymásra vetülô jele<strong>net</strong>ekbôl. Két férfi groteszk küzdelmet folytat, a nôkkísérteties hangot hallató üvegpoharakra állva csoszognak felénk. Embergúla épül ésbomlik széjjel.Goda Gábor szikár, lassú és lassító tempójú alkotása egy szakemberek által a lehetôséghatárait feszegetôn kikutatott, bûvösen tragikus világba visz. Bölcsen és gyengéden, kézenfogva-vezetve. Szinte lábujjhegyen lopakodunk be egy ismeretlen tartományba, ahonnannekünk, kutakodó nézôknek van visszaút. Egy darabig. Aztán jön a film, az állóképek, azalagút, majd kinek-kinek hite, sorsa szerint a végsô fény, vagy az, ami arrafelé található,amerre mindannyian, látó, figyelô emberek tartunk.RETINA (Artus Stúdió)ZENE: Márkos Albert, Schubert alapján. HANG: Balahoczky István. LÁTVÁNY: Turcsány Villô. ANI-MÁCIÓ: Bodóczky Antal. VÁGÓ: Ernst Süss. FÉNYTERV: Kocsis Gábor. DÍSZLETKIVITELEZÔ: OldalIstván. SZAKÉRTÔK: Suhai-Hodász Gábor, dr. Gyôri József. RENDEZTE: Goda Gábor.ALKOTÓK-ELÔADÓK: Bakó Tamás, Dombi Kati, Gold Bea, Kovács Gerzson Péter, Lipka Péter,Nagy Andrea, Oldal István, Sipos Orsolya, Umniakov Nina.XXXVII. évfolyam 8. szám<strong>2004.</strong> AUGUSZTUS ■ 1 9
TÁNCKutszegi CsabaRefektóriumi estékEgyfelvonásosokból álló táncszínházi est megszerkesztése gondos mérlegelést igénylô feladat.Számos körülmény sarkallhatja kompromisszumra, vagy viheti kényszerpályára a szerkesztôt.Befogadó táncszínházban még bonyolultabb a képlet, hiszen a lehetôségre várók száma(és egyéb praktikus megfontolások) sokszor azt kívánják, hogy egy mûsorban több szerzô és együttesmutatkozzon be. Vagy éppen ellenkezôleg: a kínálatban kevés megfelelô színvonalú koreográfiatalálható, és szabályos bûvészmutatványra van szükség ahhoz, hogy bemutatható, legalábbvalamilyen megfontolásból összeillô darabok alkotta mûsorszerkezet jöjjön létre. A NemzetiTáncszínház refektóriumi premierein szinte mindenre akad példa. Ez egyrészrôl azt jelenti, hogyszínes a paletta, de jogosan fogalmazódik meg a gyanakvó feltételezés is: az összeállításokat néhányszor„kényszervállalkozás” szüli.Kopeczni Kata, Nemes Zsófia és Kalmár Attila a Keresem címû produkcióban(Szegedi Kortárs Balett)Dusa Gábor felvételeA Szegedi Kortárs Balett a Látlelet címû táncesttel jelentkezett. A három koreográfushárom mûvét tartalmazó mûsor ôsbemutatója a kecskeméti Katona József Színházbanvolt. Ha a három darab között stílus- és látásmódbeli hasonlóságok mutatkoznak, ésszínvonaluk alapján is azonos osztályba sorolhatók, akkor a háromszerzôs ötletbôl kitûnôeste kerekedhet. Ennek az elvárásnak aLátlelet azonban nem felel meg. A mûsorösszeállításbanláthatóan egy szerkesztésielv mûködött következetesen: az egymástkövetô darabok emelkedô színvonalat mutassanak.Ez viszont túl jól sikerült: az elsôkoreográfiának, Fejes Ádám Out címûopusának minden részletet átható kezdetlegességeigazán mélyre helyezi az elsô viszonyításipontot. Onnan csak nagy igyekezettelsikerülhetne lefelé elmozdulni. AzOut koreografikus, rendezôi és színészimegoldásai ötletszerûek, humora erôltetett.Az alkotói ajánlás szerint a mû a jelenünkrôlszóló portré. Feltételezhetô, hogya koreográfus silánynak, középszerûnek éshumortalannak ítéli meg a „plazacicák éspitbull-kinézetû erôs Jancsik” társaságát,de ennek mûvészi szándékú megfogalmazásáhoznem az a megfelelô módszer, hogya három fogalmat az alkotás minôségi kategóriáikéntjeleníti meg. A hetek-hónapokalatt alaposan változni képes alkotói ajánlókés darabcímek jelensége is elgondolkodtató.Az természetes, hogy a készülôkoreográfia minden szegmense (akár acíme is) a premier napjáig többször is megváltozhat,de vajon ez feltétlenül szükséges-e,ha a kész alkotást nézve nem tûniksem indokoltnak, sem megmagyarázhatónaka nyilvánosság elé tárt cím- és koncepcióváltás?A Fejes-koreográfia elsô (vagyelôbbi) címe In and out volt, abból lett Out,míg az est második darabjának, Kun Attilakoreográfiájának a Táncszínház programelôzetesébenJel-mez-telen a címe, a késôbbiszórólapon pedig Visible shape. A jelmeztelenségés a „látható forma” jelentéstartalmakétségtelenül rokonítható, de a KunAttila írta két – elôbbi és késôbbi – ajánlószövegviszont már annyira különbözô,hogy nehéz elképzelni róluk, hogy ugyanahhoza darabhoz íródtak. Ezek nem súlyoshibák, de nem is a folyamatos alkotóivívódást jelzô megnyilvánulások, haneminkább komolytalannak tetszô, kialakulatlanságrólárulkodó tényezôk. Kun AttilaVisible shape-je egyébként nem véletlenülkerült középre. (A programelôzetesbenmég kezdôdarab volt, késôbb nyilvánelôzött.) Az Outot szakmai színvonalban,kulturáltságban és kifejezôerôben alaposanfelülmúlja, de elmarad Kun Attila eddigilegjobbjaitól. Felfedezhetô benne aTrafóban bemutatott 7-re jellemzô, a formátjelentéstartalommá emelô következe-2 0 ■ <strong>2004.</strong> AUGUSZTUSXXXVII. évfolyam 8. szám