KRITIKAI TÜKÖRCsíky András (id. Faustus), Ambrus Emese (az anhalti hercegné), Laczkó Vass Róbert(az anhalti herceg), Bogdán Zsolt (ifj. Faustus)Ilovszky Béla felvételeirep, mégsem egyszemélyes elôadás a kolozsvári Faustus. Az idôsFaustus alakját átmelegíti Csíky András rezignált bölcsessége éskikezdhetetlen életkedve. Hatházi András a bohócság és a komolysághatárán egyensúlyozó fôördögöt játszik. Panek Kati szólójaszínészi remeklés. Kézdi Imola nemcsak szépségével, de színésziérettségével is fôszereppé teszi Mephistophilist. S a többiek, aszínház vezetô mûvészei és fiataljai, akiknek ezúttal csupán néhányszavas megszólalás jut, két órán át látható és láthatatlan jelenlétükerejével is segítik Bogdán Zsoltot.■A beregszászi elôadásban – Trill Zsoltnak hála – Karnyóné félnótásfiacskája, Samuka kerül a cselekmény középpontjába, az ô látószögénkeresztül szemléljük a többiek ôrült világát, amelyben aligvan rendszer. A papírdoboz falak, a portékákkal, zsákokkal, megnevezhetetlenkacatokkal zsúfolt tér, a jobb oldalra beszorított,zenekari dobogónak használt szekér, Lázár asztala s a centrálisanelhelyezett négykarú „ringlispíl” látványban is káoszt idéz. A padlónegerek, a lámpákról lecsüngô papírcsíkokon legyek s más apróállatokdöglenek bele a ragasztóba. Az elôadás elôtt és a szü<strong>net</strong>bena társulat Csokonai-mûvekbôl citál részleteket, s csak a záróképbenderül ki: ôk a deus ex machina szerepét betöltô tündérek.Vidnyánszky Attila a Karnyóné nem túl cselekményes jele<strong>net</strong>eitzömmel magánszámok füzérére szûkíti, ami a két sztár, GáspárSándor és Eperjes Károly számára kínál szólózási lehetôséget,ugyanakkor áthidalni hivatott az összeforrott társulat és a vendégekjátékstílusa közötti – így is szembetûnô – különbségeket. Hajdaniközös sikerük, A hetvenkedô katona óta Eperjes színészete mitsem változott, míg Gáspár váltásai, spétjei, egyszóval humora önironikusés kesernyés felhangot kaptak. A címszerepben SzûcsXXXVI. évfolyam 10. számNelli is többnyire szólózásra kényszerül. A rendezô túl sokszor hagyatkozika színésznô alkatából fakadó direkt komikumforrásra,holott amikor Karnyóné búcsúzik az élettôl, kiderül: Szûcs Nelliellenállhatatlan komikumában micsoda tragikum sûrûsödik.Az epizódokra tördelt elôadást Trill Zsolt alakítása tartja össze.Az ô szólói bohócmutatványok, reflexív és önreflexív kommentárok,valamint bölcs vagy lírai vallomások. Felejthetetlen, ahogybeleragad az egerek elveszejtésére szolgáló ragasztós papírokba, slejön ülepérôl a nadrág; amikor ellentmondva a gravitáció törvényeinekleragadt lábú teste negyvenöt fokra leng ki; amikor Lipitlotty(Eperjes Károly) megleckézteti, s „fapénz, b...d meg, fapénz”kijelentéssel alázza meg Samut, de a kurafi póruljártakor Trillcsendesen, fanyar bölcsességgel s csepp kárörömmel a hangjábanismétli meg az ominózus mondatot; amikor és ahogy bebizonyítja:nem is olyan „tejes az a kukorica”.A meglehetôsen szélsôséges eszközökkel élô, a komikumnak avásári színjátéktól az abszurd humorig ívelô skáláján mozgóelôadás Trill Zsoltnak köszönhetôen egy ponton elemelkedik,poézissel telítôdik. Ez a hebehurgya fiú halott macskáját szeretgetiés püföli, bögréjébôl itatja, és boaként tekeri a nyaka köré, kopott,tépett madárkáját pedig vállára ülteti, inge alá rejti, anyjahalálakor ölébe veszi; a többiektôl elkülönülve, kettesben szomorkodnak.S amikor mindenki örül Karnyó (Varga József) hazatértének,a halottak feltámadásának s a boldog végnek, Trill aringlispíl egyik ágáról lelógó csengô láncába ülteti madarát, lassanmegmozdítja a forgó szerkezetet, egyre gyorsabban rohankörbe, s röpteti társát. Közben Samuka is egy kicsit elemelkedik aföldtôl, lélekben maga is száll, miközben lemegy róla a fény. A forgóleáll, s a láncba szorult csapzott állat képe mint metafora zárja aberegszászi produkciót.Ez a kép a tizenötödik kisvárdai fesztivál mottója lehetne.2003. OKTÓBER ■ 4 7
IN MEMORIAMÍBohóc-sámán■B. ANGI GABRIELLA 1961–2003 ■róasztalomon van egy színes, az ötvenforintosnálalig nagyobb, agyagbólkészült amulett. Tíz évvel ezelôtt GyergyószentmiklósonBocsárdi László vizsgarendezésénéltutorkodtam, akkor kaptam amolyanpremierajándékként. Irgalmatlanulhideg tél volt, a Figura Stúdió próbatermétvillanymelegítôkkel, szenes kályhákkal semlehetett tíz-tizenöt foknál melegebbre fûteni.Az Egy hónap falun címû Turgenyev-darabbalkínlódott az addig csak kísérletezôelôadásairól híres csoport. A nôi fôszerepetBocsárdi felesége, Angi Gabi játszotta, ô lepettmeg a kis ajándékkal, amit maga égetett,festett. Bohóc-sámánnak neveztem el,Az Ilja prófétában (Nemes Leventével)mert az agyagkorongocskán látható arcsamanisztikus és a velencei karneválról ismerôsvonásokat egyesített.B. Angi Gabi arcát, lényét és színészetét ise kettôsség jellemezte. Szeme nevetett, aszája sírásra görbült, vagy szomorkás tekintetétmosolya ellenpontozta. Az egyik pillanatbanclown, a másikban tragika volt. Sôt,egy alakításon belül egyidejûleg képes volt ekét ellentétes (?) érzelmet-állapotot felmutatni,megélni.Elôször a nyolcvanas–kilencvenes évekfordulóján egy budapesti vendégjátékon láttama Figura Stúdió híres-hírhedt Übü királyában.Temesváron mérnökhallgatók alapítottákazt az amatôr együttest, amely anyolcvanas évek közepétôl Gyergyószentmiklósonkibôvült, s egyre rendszeresebbenés komolyabban kezdett dolgozni. Elsô kiugrósikerük az Übü király volt, amelybenAngi Gabi Übü mamát játszotta. Fergetegestempójú, zömmel mozgásra épülô elôadásszületett, amely formailag megfelelt a jarryipamfletnek, de lényegében a Ceauşescurendszeréles kritikája lett. A vékony termetûszínésznôt erôsen kitömték, de nem ettôl,hanem az átlényegülés erejétôl vált robusztus,félelmetes, az urán és a népén zsarnokoskodódespotává.4 8 ■ 2003. OKTÓBERIlovszky Béla felvételeA kilencvenes évek közepén az elsô hivatalosanelismert romániai alternatív színháztársulata egyesült a közeli Sepsiszentgyörgyhivatásos színházával. Nehéz évek következtek,hiszen két szemléletnek, kétféle színházcsinálásigyakorlatnak kellett összecsiszolódnia.Bocsárdi László és Barabás Olga irányításávalez fokozatosan megtörtént. Ez idôalatt az újak sok olyan szerepet játszottak,amelyhez számos fortélyt meg kellett tanulniuk,tehát értelemszerûen sikeres és kevésbésikeres teljesítmények váltogatták egymást.Angi Gabi intelligenciájának, a társulatbanelfoglalt helyének, szorgalmának és felkészültségénekköszönhetôen az átalakulási folyamategyik meghatározó gerjesztôje éskatalizátora lett, miközben számos emlékezetesszerep fûzôdik nevéhez.Elsôsorban clown-énje érvényesült BarabásOlga Scapin furfangjai-rendezésében,amelyben sok-sok bôrönddel szerencsétlenkedô,akrobataszámokat bemutató, ormótlancipôjû, piros orrú szomorú bohócnakjátszotta Nérine-t, a szolgálólányt. WitkiewiczVízityúkjának címszerepében az Übübenmegcsillantott abszurd humorát érvényesíthette.Barabás Olga határon innen éstúl egyaránt nagysikerû Don Juan-rendezésébena rá jellemzô mûvészi fegyelem és alázatiskolapéldáját szolgáltatta egy dramaturgiailagfontos, ám kicsi, néma, csak mozgássaljellemzett figura eljátszásával. BocsárdiLeonce és Lénájában Ernát alakította; a színésznôezt a szerepet is erôs bohócvonásokkaljellemezte, de játékában egyre hangsúlyosabbávált a tragikum.Már amikor megismertem, gyakran panaszkodottfejfájásra. A kilencvenes évek végéreegyértelmû lett a diagnózis: agytumor.Ha valakire, rá érvényes az, hogy a színpadcsodát tesz, a betegség ellenszere a játék. Függetlenülattól, hogy állapota hol romlott, holstagnált, ô rendületlenül dolgozott: játszottarégi szerepeit, s új darabokban próbált.Utoljára egy éve a sepsiszentgyörgyi Iljaprófétában láttam. A vak apját támogatólányt játszotta. Fájdalmas paradoxon: valójábanaz apát alakító igazgató, Nemes Leventevezette az addigra már a látását csaknemteljesen elvesztett partnerét, Angi Gabit.Mindebbôl természetesen a közönségsemmit nem vett észre.A színház egyik legsikeresebb elôadásában,a Tamási Áron Énekes madarából készültA csodában még próbált, ám a turnékonmár nem tudott részt venni. Augusztuselején megmûtötték, de a kómából nem ébredtfel. Nem lehetett sem részese, semszemlélôje férje és társai újabb sikerének,amely operációja idején született, s amelybenfontos szerepet játszott kamasz fia is: agyulai Titus Andronicusnak.A bohóc-sámán helye íróasztalomonmegmarad.NÁNAY ISTVÁNSummarySimilar to all October issues, this one alsoopens with the result of theatre critics’ votesconcerning the top achievements of theseason 2002/2003. Seventeen critics presenttheir selection this time in the categoriesof best new Hungarian play, bestproduction, best directing, best musicalpresentation, best fringe production, bestactress, best actor, best actress in a supportingpart, best set design and best costumedesign. We publish the individualvotes of the participants and – whereoffered – also their general assessment ofthe last season.Critics of the month are István Nánay,István Sándor L., Balázs Urbán and IstvánNánay once more; they review FerencJuhász’s The Boy Who Turned a Deer andShakespeare’s Titus Andronicus (both seenat the Gyula Castle Festival), a series ofTchekhov’s plays, including two performancesof The Three Sisters, presented atthe Zsámbék Summer Theatre, and twosubsequent Zsámbék offerings: Private Pulcinella,a free adaptation of George Büchner’sWoyzeck and Vera Filó’s To Be a Maidin London.Since several top achievements of theseason were directed by Sándor Zsótérwhose Medea by Hans Henny Jahnn waschosen best production and best directingby the critics, Magdolna Jákfalvi devotes anessay to the highly specific vision and styleof the artist.Three of our contributors visited somesummer festivals and offer now their overallimpressions. Tamás Koltai went to Miskolc,where they choose each year a companionfor Béla Bartók; thus this time theprogram offered works by Bartók andMozart. Tamás Márok selected for detailedexamination the Don Giovanni as presentedat this festival, while István Nánay reviewsthe 15 th festival of Hungarian ethnicminority theatres to which Kisvárda playshost.István Nánay signs the obituary for GabriellaB. Angi (1961–2003), a fine leadingactress of the Hungarian-speaking theatrecompany in Sepsiszentgyörgy / SfintulGheorghe (Rumania).Playtext of the month is To Be a Maid inLondon by Vera Filó, a novelty reviewed inthe present issue.HELYESBÍTÉSSzeptemberi számunkban a színházfinanszírozásrólszóló összeállításba sajnálatos módon hibacsúszott; a Thália Színház igazgatójával, MegyeriLászlóval készült interjúnkban az szerepel, hogya színház az elmúlt évadban száznegyvenhét elôadásttartott. Örömmel közöljük: ötszáznegyvenhételôadást tartott. Az elírásért elnézést kérünk.Megyeri László idôközben magas kitüntetés, aMagyar Köztársasági Érdemrend Lovagkeresztjebirtokosa lett – szívbôl gratulálunk.A színházfinanszírozásról szóló interjúsorozatunkategyébként a következõ számunkban folytatjuk.XXXVI. évfolyam 10. szám