Gli anni di piombo. Satira e tragedia in Dario Fo - Italianistica e ...

Beatrice Alfonzetti
2. “MORTE ACCIDENTALE DI UN ANARCHICO”
L’illuminista 152
In Dario Fo parla di Dario Fo (Lerici, 1977) si possono
reperire varie definizioni di satira in opposizione
a una certa comicità. Mentre quest’ultima provoca una
“risata meccanica”, suscitata abilmente dalle tecniche
dell’attore comico e si limita all’autoreferenzialità, la
prima punta alla “risata satirica” prodotta da un diretto
rapporto fra pubblico, attore e realtà “che è scelta
come tema di un’azione scenica” (p. 57). Quella realtà
spesso è “tragica”, una “farsa tragica”, cui non servono
l’oratoria funebre e catartica, ma l’allusività e il travestimento
(la convenzione in base alla quale, rappresentando
una vicenda simile, tutti sanno che si parla
d’altro). Il passaggio dalla farsa della prima maniera di
Fo (prima della svolta del 1968) alla satira cioè da un
“teatro – parabola” al “teatro – cronaca” è indicato in
Morte accidentale di un anarchico, rappresentata per
la prima volta dal Collettivo teatrale “La Comune” nel
dicembre del 1970 (pp. 102-4).
Molti anni dopo, Fo traccia un bilancio del teatro
contemporaneo, lamentando la carenza di autori e di
testi coinvolti nel presente e controbattendo alle diffuse
valutazioni che oggi la cronaca televisiva renda
impraticabile la trasformazione di un fatto di cronaca in
azione teatrale. Questa posizione significherebbe, portata
all’estremo, che “il teatro civile” “da quando c’è la
televisione è roba da buttare” (Manuale, cit., p. 170).
Dietro quell’atteggiamento Fo individua, non a torto,
una tentazione al conformismo, ad accettare senza
alcun “piacere del contrario” una certa ricostruzione
dei fatti, che invece, rappresentati con “sintesi e forme
diverse”, finiscono col rivelare “la brutalità grottesca e
tragica al tempo stesso di una cronaca” (p. 169). Fo si
riferisce al rapimento di Ciro Cirillo, del tutto reinventato
in Claxon trombette e pernacchi (1982), ma questi
rilievi possono valere benissimo per delineare la sua
poetica teatrale. In particolare un’annotazione conclusiva
di un certo interesse per le nostre riflessioni, che