Pier Paolo Pasolini - Arcipelago Itaca

Su Porte/Doors
dell’Autrice. Organizzate secondo l’asse della prospettività (vicino/lontano), le parole assumono una tensione inaudita e il lettore vi trova
composizioni che si imprimono saldamente nel ricordo. Una sezione compatta, dove aspetti temporali accidentali e necessari si immergono
nella «notte profonda della conoscenza» (Breton) per riportare alla luce l’essenza del mondo. Annamaria Ferramosca non indietreggia mai, né
teme di toccare la sostanza quasi terrena dello spirito, concepito modernamente come divenire trascendentale, superando la stasi di troppa
poesia platonizzante, ferma al contemplativo imperturbabile. Quando l’infinito si invera nel finito, le possibilità di comprensione vengono
affidate al registro ironico (anch’esso di derivazione romantica): «animule larvate al petrolio / policiclici idrocarburi aromatici / riconoscibili
dallo spettro di riga / (giungono in riga / le grida degli spettri)». (pag.65). Gettarsi nel buio, scavare, scontrarsi con l’assenza di luce risulta il solo
modo per verificare se l’oltre che perseguiamo è unico, o ve ne sono innumerevoli altri a confondere e complicare la conoscenza dell’altro da
sé.
Porte/Doors si chiude con Battenti, il canto della Memoria e delle Occasioni: qui vale la dimensione di circolarità secondo la disposizione
simile/dissimile. Lo spazio metrico, valorizzante e affettivo, si converte in Cronaca per chiudere la sua procedura di storicizzazione con il ritorno
all’epos mito-logico: «Corro auriga di Delfi / sul mio carro di nubi / senza clangore / guadagno rive multiple / Non ho briglie né mani /
Imperdonabili / solo terra e luce» (pag.113). La poesia di Annamaria Ferramosca manifesta il vantaggio della dynamis, non teme di sporcare le
ali dell’albatros baudelairiano nella polvere del mutamento. Questa mitopoiesi muove e commuove, evita la finta chiarezza di sé, senza
coscienza. Qualsiasi porta attraversi l’Autrice, non fa che porre interrogativi alla Sfinge: nel dubbio matura una disperata vitalità, che si lancia
con gridi di parole verso la realtà.
5. Se una forte ragione unitaria (l’incontro io-mondo) anima la scrittura di Annamaria Ferramosca, bisogna rintracciare la spia linguistica dove
tutto questo si deposita. Non si ha difficoltà a rinvenire il paradigma della univerbazione, il processo di giustapposizione fonica e semantica di
parole diverse. Cito alcuni esempi: d’incantidisincanti, coppacapannatumulo, oltremusica, lunadiboscolunadisavana, musicanerabianca. Come
dire che Porte/Doors è stato pensato per raccogliere energie contro la disgregazione delle coscienze e la loro dispersione nei mille rivoli
dell’egoismo. L’uso di prefissi illativi (in-sacra, in-foglia, in-scena, im-metabolizzabile) conferma il perimetro reciprocante di pensiero e
emozione, nel senso che il primo contatto con le cose avviene sempre per tramite concettuale-deduttivo, poi sensibile, in un personale
rovesciamento dell’empirismo. In Porte/Doors non troviamo fratture formali o stilistiche, nessun urto o dissonanza, ma sicurezza, solidità,
compiutezza formale. Nelle prose critiche Attenzioni del 1980 Seamus Heaney intraprendeva la sua nékuya, la sua discesa negli strati successivi
del suolo, fino alle viscere più riposte e arcane, ma avvertite per stranezza d’intuizione come familiari. Attraverso la poesia faceva risalire questi
reperti alla vita, rinnovandola: un’operazione simile avvia Annamaria Ferramosca, scrittrice pervasiva e lettrice onnivora (Yeats, Celan,
Dickinson, e chissà quanti altri), capace di creare una sua lingua interiore con la quale porre un sigillo al dolore del tempo e alla speranza dello
spazio, varcando soglie che portano a quelle radici che oggi, per una bizzarria dei costumi, si fa a gara a ignorare.
Donato Di Stasi
Annamaria
Ferramosca
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