Giugno 2010 - Da Leggere

Da leggere - GIUGNO 2010 MUSICA-ARTE-SPETTACOLO
Quelle sue “Everglades” così
umide e sonnolenti, dove il
tropico centroamericano si approssima
nell’alito caldo degli arbusti
acquatici. Dove il silenzio millenario
si diffonde con i suoi misteri, con l’eco
aborigena dei vari defl ussi, con il lento
rigurgito degli anfi bi intermittenti
tra acqua e terra. Una vasta distesa di
calme verdastre di tanto in tanto ricamate
da petali variopinti che galleggiano
leggeri, placidamente abbandonati
alla solita ninna nanna di qualche alligatore
stufo delle proprie immersioni.
In questo pezzo di ecologia antico e
intatto dell’entroterra di Miami, Bert
Kaempfert amava tornare nel raccoglimento
di un’ispirazione musicale al
servizio dello stile e della raffi natezza.
I suoi ineguagliabili arrangiamenti
e la sua copiosa produzione ne hanno
fatto uno dei migliori compositori del
secolo scorso. La sua vita, breve e movimentata,
interrotta inaspettatamente
e prematuramente come quella di tanti
suoi grandi predecessori (Gerswin per
primo), ne ha avallato la notevole personalità
artistica.Talento precoce (non
a caso tedesco del nord), Bert visse la
seconda guerra con variegata esperienza,
attingendo quindi dal molteplice
patrimonio di Jazz e Swing dell’epoca,
dalla grande eredità di un mondo musicale
che consacrerà poi (negli anni
sessanta-settanta) con la veste nuova
di un’impronta personale in cui il gusto,
il cosmopolitismo e la versatilità si
distinguono indelebilmente. La musica
di Bert Kaempfert afferma un’originalità
e una saldezza tecnica come pochissime
altre del periodo. Lo stesso
Bacharach, per quanto anch’egli grande
compositore e arrangiatore, non ha
manifestato una capacità creativa tanto
ampia e multiforme. L’inventiva dell’autore
amburghese si manifesta infatti
nella stessa misura, sia nei tantissimi
Lo stilista della musica
(Per il trentennio della morte di Bert Kaempfert)
pezzi di sua composizione, sia in tutti
quelli da lui sapientemente orchestrati,
musiche che acquisiscono una veste
talmente appropriata e rinnovata, da potersi
considerare quasi come sue totali
creature. Restauratore di musica, quindi,
anche di scarsa popolarità la quale,
attraverso la sua impronta stilistica, acquistava
una bellezza e un’importanza
inusitate. Kaempfert è stato il creatore
delle atmosfere, un poeta dell’orchestra
che attraverso le sue strategie strumentali
è riuscito a descrivere un mondo di
distinte emozioni. Il suo vasto repertorio
si estende dall’inizio degli anni
sessanta alla fi ne dei settanta; durante
un ventennio nel quale si distribuiscono
le sue moltissime composizioni di
genere diverso ma con un prevalente
comune denominatore: quel gusto rifl
esso in uno stile tra il romantico e il
jazzistico, in cui il perfezionismo della
sfumatura orienta l’indice di ascolto
verso una sensibilità musicale non certo
comune. Amare la musica di Kaempfert
vuol dire infatti essere privilegiati nell’anima
e nell’orecchio, privilegio tanto
più se riferito ai suoi pezzi classici, a
quei suoi tipici motivi solitamente eseguiti
dai coristi a bocca chiusa, quindi
dall’intervento sincopato degli ottoni.
Tutto ciò premettendo, appunto, che la
musica di Bert non risente delle appartenenze
epocali, per il suo essere esempio
di una classicità ed un gusto, tali
da fare di questo autore un epigono dei
grandi della leggera americana. Composizioni
come “Lady”, “The world we
know”, “Love”, “Moon over Naples”,
“Remember When”, Strangers in the
night”, “My way of life” ecc. confermano
altresì questa vicinanza con i
pezzi ruggenti dell’entourage postgerswiniano.
D’altronde, nel primario
orizzonte artistico di questo grande musicista,
c’era la vocazione missionaria
di rivalutare e proseguire, attraverso un
ripristino magnifi camente personalizzato,
quel caldo virtuosismo e quella delicata,
soffusa intensità sentimentale che
aveva caratterizzato il patrimonio musicale
statunitense degli anni trenta-quaranta.
Egli aveva certamente guardato
l’America come una terra di conquista,
un mondo ideale dove affermare il suo
talento, che in fondo, derivava ideologicamente
dal variegato scenario musicale
e sociale di quel paese e di quell’epoca.
E di certo, in America, il valore
di quel giovane compositore e direttore
tedesco fu certamente bene interpretato
ed apprezzato. Da qui l’andirivieni
dei suoi successi fra Germania e USA,
quindi la collaborazione con le più importanti
case discografi che internazionali
(Polidor in particolare). Alcuni
pezzi immortali di Bert, come “Love”,
“Welcome to my hart”, “Love comes
but once”, “My way of life”, “Strangers
in the night”,”I can’t help remembering
you”ecc. diventarono presto cavalli di
battaglia di artisti del calibro di Dean
Martin, Nat King Cole, Frank Sinatra,
Pat Boone ed altri. E tuttavia il valore
dell’opera di Kaempfert non è dato tanto
dai suoi successi riconosciuti, ma da
molti e molti altri motivi (meno noti o
addirittura ignoti al gran pubblico) attraverso
i quali esprime tutta la sua rilevante
versatilità creativa. E’ doveroso
quindi aggiungere il notevole contributo
sia del suo diretto collaboratore Herbert
Rehbein, sia del suo entourage orchestrale:
un organico selezionato con
alcuni elementi polifunzionali dotati di
abilità ed eclettismo musicale. Di certo,
infatti, l’eccezionale esigenza di malleabilità
timbrica richiesta dal suo variegato
indirizzo creativo, presuppone
un’elevata professionalità ed un ottimo
affi atamento da parte dei componenti
dell’orchestra. Ben presto quindi, Bert e
la sua leggendaria compagine strumentale,
conquistano anche l’Europa: non si
poteva certo restare indifferenti al suo
ammaliante “A swingin’safari” (prototipo
di un genere originale ed accattivante
nel quale, ritmo, spensieratezza
e allegoria timbrica, aderiscono fedelmente
al riferimento africano) o verso
i suoi fantastici “Wonderland” in cui
trasferisce assortite melodie, compresa
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una trasognante raccolta (Christmas in
Wonderland) delle più note musiche
natalizie. Un ulteriore cimento della
sua inventiva è rappresentato da alcune
colonne sonore cinematografi che, in
cui esprime un estro e una brillantezza
che assumono a tratti vere e proprie
prerogative sinfoniche. Bert Kaempfert
è stato un talento multiforme nel cui
patrimonio produttivo c’è, ovviamente,
ancora molto da conoscere e scoprire.
Dico ovviamente perché tutti i veri valori,
in musica e in altra arte, sono quasi
sempre postumi. Come cultore della sua
musica, quindi, ho, se non altro, potuto
informarmi (attraverso una ricerca su
internet fatta in questo trentennale della
sua morte avvenuta prematuramente
il 21 giugno 1980 a Maiorca) della sua
rinnovata reputazione odierna, decisamente
più aderente al suo effettivo
merito artistico. Il merito di un uomo
che attraverso la sua capacità, il suo
gusto, il suo stile, ha fatto della musica
un magnifi co espediente per far rivivere
quelle rare emozioni e quei distinti
sentimenti di un epoca ineguagliabile.
Ora le sue eterne melodie resteranno altresì
in quegli eletti ascoltatori e conoscitori
che posseggono la sua preziosa
discografi a (volendo si riesce a trovarla,
anche se non certo in Italia) e il privilegio
individuale per apprezzarla. Alcuni
di essi (compreso il sottoscritto), sanno
pure, purtroppo, che quel che resta di
Bert, oltre alla sua musica immortale,
è ciò che di lui fu romanticamente regalato,
per propria volontà, all’acqua
ricamata di quelle “Everglades” umide
e sonnolenti. A quella vasta distesa di
calme verdastre dove di tanto in tanto
amava ritornare in vita e dove volle che
fosse lasciato per sempre il resto delle
sue premature spoglie.
Rossano Di Palma