marted 1 - Centro Sperimentale di Cinematografia

La musa pensosa (2007)
Regia: Luciano Emmer; montaggio e voce narrante: L. Emmer; fotografia: Ugo Lo
Pinto; origine: Italia; durata: 20’
Emmer gira nel Museo Montemartini di Roma l’ideale prosecuzione del suo
precedente Bella di notte; attraverso “l’incantamento” rappresentato dalla visione
della statua di Polimnia, si realizza un viaggio notturno nel pensiero, scandito dalle
riflessioni sulla vita e sulla morte dei grandi pensatori classici.
Ingresso gratuito
a seguire
Le pecore di Cheyenne (2007)
Regia: Luciano Emmer; soggetto, sceneggiatura e montaggio: L. Emmer; durata: 70’
Compressione dei costi, agilità di movimento, possibilità di controllo ancora più
“totale”dell’intera lavorazione; questi sono i principali motivi che hanno portato
Luciano Emmer a misurarsi negli ultimi anni con il supporto (e le possibilità offerte
dal) digitale. Ma l’approccio al cinema (e alle storie) resta immutato: ecco quindi
l'ennesima, straordinaria figura femminile del suo cinema: la pastora Cheyenne
Daprà, seguita nel suo lavoro quotidiano, quattro giorni, un giorno per stagione.
Ingresso gratuito
domenica 20
Monsieur Tati nel caos della modernità
Jacques Tatischeff nasce in una famiglia d’origine russa a Le-Pecq (Seine-et-Oise), il
9 ottobre 1907. Della sua infanzia nulla da eccepire o da raccontare se non una
precoce tendenza all’altezza. Pratica svariati sport (gioca nella squadra di rugby di
serie A nel campionato francese) ed è proprio attraverso l’attività sportiva che scopre
il grande valore della comicità: intrattiene i compagni di gioco con gag e pantomime.
Il successo è assicurato tanto che il giovane Jacques si trasferisce a Parigi, lavorando
nei cabaret e specializzandosi in mimica e varie acrobazie. Il motivo ispiratore di
tante gag è la vita quotidiana con i suoi ritmi nevrotici, che sarà la base
programmatica di tutti i suoi film: «Non sono nemico della modernità, figuriamoci.
Sono nemico dei programmatori della modernità. Quello che non mi va bene, quello
che stona, è il rapporto uomo-ambiente. Io dico che l’uomo non è al passo dei tempi,
non è ancora preparato a vivere il futuro che gli stanno facendo vivere. Dico che
esiste una frattura tra quello che siamo realmente e quello che vogliono farci essere.
Allora l’uomo ha un solo mezzo per reagire: interrompere il contatto tra progresso
tecnico e umori spontanei. Il risultato è di una ineffabile comicità. Liberando questa
comicità, l’uomo finisce per prevalere sulle cose». Da qui la nascita del personaggio
stralunato e impassibile di Monsieur Hulot, che, come scrive giustamente Alessandro
Melis, rappresenta una «maschera tragicomica di magra essenzialità: impermeabile,
cappello, pantaloni un po’ corti e immancabili pipa e ombrello. Hulot è “straniero”
nella macchina del mondo, borbotta senza parlare, cammina senza capire, il suo
sguardo incredulo davanti al meccanismo incomprensibile della modernità è un punto
di domanda lasciato senza risposta. Il bersaglio della sua satira, mai crudele, sempre