Paolo Martegani - Etruria design

Il cinema racconta storie meravigliose che si
ambientano in spazi accuratamente disegnati
e decorati. Il cinema di fantascienza è il
genere privilegiato per rappresentazioni
audaci e futuribili, spesso descritte mediante
caratterizzazioni geometriche e scomposizioni
in forme base.
sci-fi contemporanea. Reale e virtuale si alternano nell’universo
proposto dal film dove l’azione non è svolta
nello spazio profondo, nell’infinitamente grande, ma esattamente
nel suo opposto, nell’infinitamente piccolo dei
bit, degli zero e degli uno del sistema binario.
La trama, infatti, si sviluppa seguendo le avventure di un
programmatore di software che viene incorporato all’interno
del sistema virtuale da lui stesso creato. Gran parte
del film segue le avventure di Flynn (Jeff Bridges) in questo
universo freddo e pericoloso, accompagnato dal suo
alter ego virtuale, Tron (Bruce Boxleitner).
L’universo computerizzato – girato in bianco e nero e
colorato in post-produzione – si avvale di segmenti esagonali
che vanno a comporre lo sfondo ma anche la struttura
stessa del cyber-mondo. Una struttura modulare che
si compone di geometriche ripetizioni all’infinito, creando
un mondo senza orizzonte, al contempo infinito e asfittico.
Le strade percorse da Flynn e Tron sono semplici
fasci di luce blu o griglie ripetute all’infinito in cui corrono
veloci moto virtuali (le light-bikes).
Un immaginario iconico raccolto solo un anno dopo, nel
1983, dalla serie tv creata da Glen A.Larson per la Fox e
trasmessa dalla ABC, Automan. In questa serie assistiamo
immediatamente ad un rovesciamento del punto di
partenza: in questo caso è il personaggio virtuale ad
entrare nel mondo reale ed affiancare il suo programmatore.
La serie condivide comunque con il film l’immaginario
visuale del côté virtuale. Automan (Chuck Wagner) si
presenta con forti analogie con i personaggi di Tron a
partire dalle tute composte da elementi geometrici fosforescenti
che richiamano l’esagono, il quadrato, il triangolo.
Anche i mezzi di trasporto utilizzati dal protagonista
della serie, elicottero, auto, moto, si denotano come una
Speed Racer è l’ultima evoluzione del genere Sci-Fi, che fa largo uso della
geometrizzazione del set design in forma evoluta, abbandonando le forme
poligonali semplici a favore di una geometria non euclidea, tipica del
nuovo millennio.
Speed Racer ist die letzte Entwicklungsstufe des Sciencefictiongenre, der
sich ausgiebig eines geometrisierten Set-Designs auf fortschrittlicher Stufe
bedient und den einfachen Vieleckformen eine nicht-euklidische, für das
neue Millennium typische Geometrie vorzieht.
composizione geometrica modulare.
Esagoni, triangoli, parallelepipedi, vanno ad agglomerarsi
per comporre una sorta di puzzle di luci. La macchina
del protagonista, ad esempio, è una Lamborghini
Countach (1973-1981) personalizzata da fasci di luce blu
che ne evidenziano la linea squadrata, detta “a cuneo”,
caratteristica della vettura così come gli sportelli ad apertura
verticale.
La serie, omaggio-citazione di Tron, ha avuto vita breve –
solo 13 episodi – ma è interessante notare come tra i due
prodotti vi sia un’affinità di impianto visivo.
In pratica, il modulo geometrico è qui utilizzato per evocare
una futuribilità oggi sicuramente ingenua ma che,
all’inizio degli anni Ottanta rappresentava quanto di più
avveniristico si potesse immaginare.
Senza queste sperimentazioni visive film come Matrix o
Speed Racer non sarebbero oggi possibili.
L’utilizzo della geometria, quindi, come contrappunto alla
geometria dello sguardo: l’oggetto che diventa protagonista
non come oggetto in sé ma come composizione.
E comunque, non si tratta di un semplice dècor ma di un
utilizzo significativo della costruzione geometrica.
Si tratta a ben guardare di una analisi puramente descrittiva
ma che possiede una fascinazione non indifferente
per lo spettatore in cerca di seduzioni visive.
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