COIvl - Centro de Documentação e Pesquisa Vergueiro

desde que o mercado caminhe em direção a uma TV de outras dimensões. Nessa colo-
cação prospectiva talvez esteja uma solução para o até então insolúvel problema da dis-
tribuição de um produto final em vídeo para grandes audiências, numa tela de grandes
dimensões. Os passos iniciais nesse sentido já foram dados pelos "telões", ainda um
tanto deficientes no que diz respeito à qualidade da imagem final. O advento de gran-
des vídeoteatros de forma inrreversível é uma questão de tempo já que projeções regu-
lares em salas de pequenas dimensões são feitas há alguns anos. O que não deve ser me-
nosprezado nessas considerações é a própria necessidade que a indústria eletrônica tem
de conquistar, para sua sobrevivência, esse e outros segmentos que não discutimos aqui
ou nem sequer imaginamos. Resta ainda uma pergunta: o uso de tanta tecnologia não
acabará violentando a criatividade do diretor? Para Francis Coppola, que usou o video-
tape nas gravações e edição inicial dos filmes "Apocalypse Now" e "One From the
Heart" (seu mais recente filme), o vídeo é um instrumento a mais nas mãos do direitor,
que permite inclusive um apromoramento a mais nas mãos do diretor, sobretudo na
montagem. Ele tem se utilizado da gravação de "story-boards", do controle da filma-
gem com câmera de vídeo e da pré-edição em videotape. Coppola está definitivamente
convencido das facilidades e potencialidades do "cinema eletrônico" procurando sem-
pre ter acesso ao equipamento mais moderno, encontrando no vídeo um importante
elemento para seu trabalho de expressão, ainda cinematográfico. Acredita que o filme
possui qualidades que o vídeo não pode duplicar mas tem projetos para uma obra total-
mente produzida em vídeo.
Vários produtores já caminham nessa direção, especialmente os oriundos da pró-
pria televisão. No Brasil, os filmes do grupo "Os Trapalhões" são um exemplo recente:
os filmes são produzidos inteiramente em vídeo e copiados para 35 mm utilizando-se
do recurso de "chroma-key"o diretor joga sobre o fundo azul neutro do estúdio ima-
gens de cenários, obtidos muitas vezes com fotografia, economizando somas incontá-
veis pela eliminação de gravações externas com atores. 0 efeito obtido evidentemente
não é nada convincente, e repleto de imperfeições, mas alcança sem sombra de dúvida
o espectador, que se deixa envolver pela trama, aceitando tacitamente o código propos-
to. Tal grosseria é, de certa forma, típica da produção para a TV e isso pesa muito
contra o video, mas nada impede que se crie uma obra exclusivamente para o vídeo,
com todos os seus recursos, sob a direção de um grande realizador. Um exmeplo, que
aparece no cenário internacional com um grande atraso, é o filme de Michelangelo An-
tonioni "O Mistério de Oberwald" (produzido para a TV italiana). A cor é a principal
preocupação do diretor, sobreposta sobre personagens e cenários de maneira proposi-
talmente artificial, impressionando o espectador como um elemento dramático a mais
na obra. Antonioni afirma que tais efeitos só poderiam ser conseguidos eletronicamen-
te. Em seu estágio atual de desenvolvimento, a imagem eletrônica não pode competir
com a textura do filme, mas Antonioni procurou justamente acentuar a característica
mais contrastada da imagem do vídeo. A eventual crítica a imperfeição dos efeitos ou á
grosseria da idéia deve curvar-se diante do potencial aberto pelo uso do vídeo não so-
mente como um processo técnico, mas como uma nova concepção estética. Os traba-
lhos de Coppola e Antonioni, nesse sentido, têm um caráter já histórico, como teste-
munhos da entrada do cinema comercial numa nova era — a eletrônica — há muito, e
que ao contrário de destruir, vai transformá-lo.
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