POST SCRIPTUM - февраль 1-2020

ISSN 2633-1292 

ПРОЗА * ПОЭЗИЯ 

fb:post scriptum 

* ПУБЛИЦИСТИКА * ВИЗУАЛЬНОЕ ИСКУССТВО 

ЧТО Wokół НОВОГО У АНДЖЕЯ twórczości 

ПАГОВСКОГО? 

ФЕВРАЛЬ 1/2020 

Olgi Tokarczuk 

ЯНТАРЬ - интервью с ловцом 

янтаря Петром Собачинским 

Polscy poeci w Indiach 

XII Międzynarodowy Festiwal Poezji w Guntur 

Моника Чихошевская - 

фотография 

MIŁOŚĆ W SZTUCE 

Ярослав Ekologia Прущинский czy Ekologizm? 

беседует с Дианой Жарув 

SŁAWOMIR MIKAWOZ 

Живопись Себастьяна Моня - 

интервью 

ЙОГА - интервью с Агнешкой Кравчик 

POST SCRIPTUM 

1

Содержание: 

ВИЗУАЛЬНОЕ ИСКУССТВО: 

4. Что нового у Анджея Паговского? - Иоанна Нординская 

16. Ярослава Прущинский беседует с Дианой Жарув 

32. Живопись Себастьяна Моня - интервью 

44. Моника Чихошевская - фотография 

ПОЭЗИЯ: 

Обложка: Sebastian Mon 

24. Анна Чахоровская 

26. Ирина Владимировна Ковалёва 

28. Алиция Мария Куберска 

30. Ян Пихета 

РАЗНЫЕ РАЗНОСТИ: 

52. ЙОГА - интервью с Агнешкой Кравчик 

58. ЯНТАРЬ - интервью с ловцом янтаря Петром Собачинским 

62. Рената Цыган 

добро пожаловать! 

fb: post scriptum 

email: postscriptum.mag@gmail.com 

2 

Редакция: 

Рената Цыган (Главный редактор), Ярослав Прущинский, Ивона Незгода, 

Роберт Кнапик, Эвелина Квятковская-Табачинская, 

Катаржина Саневская; Иоанна Нординская; 

Композиция и графический дизайн: Рената Цыган 

Перевела на русский язык Анна Круль 

POST SCRIPTUM

Что такое искусство? 

Мы задаем этот каверзный вопрос многим художникам, с удовлетворением 

наблюдая, как они мучаются с ответом. 

Настало время потерзать и себя. 

Итак, что же такое искусство? 

Искусство - единственное занятие во всем многомиллионном разнообразии 

видов деятельности на Земле, которым занимаются ПРОСТО ТАК. Все, что 

делают животные и люди, имеет цель: найти еду, завоевать партнера, 

спрятаться в убежище и т. д. Только искусство разрывает причинноследственную 

цепочку. Самец рыбы, который рисует красивые узоры 

на дне моря, не художник, потому что его труд четко замотивирован. 

Он хочет произвести впечатление на самку, как птицы, которые поют и 

распушают перья. И только искусство существует не для чего. Искусство 

создается исключительно по желанию души и является проявлением души 

в физическом мире, доказательством ее существования, рождается из 

невыносимой, мучительной потребности выразить то неопределимое, что 

живет внутри нас. Что-то, что мы называем душой. И только другая душа может 

воспринять искусство. Не ум, знания, наука, но нечто неспокойное в нас. То 

Непостижимое. 

Уважаемые читатели, мы вручаем вам очередной выпуск журнала, 

посвященного искусству. Мы представляем неординарных художников, чьи 

необычайные творения, несомненно, созданы по велению сердца и появились 

на свет из самых сокровенных уголков души. 

Если вы хотите узнать о технике мокрого коллодия в фотографии, 

познакомиться с загадочным ловцом янтаря, познакомиться с 

меланхолическим индустриализмом в живописи Себастьяна Моня, узнать, что 

нового у Анджея Паговского - перелистните страницу. 

А потом откройте следующую, где мы приглашаем вас на встречу с актрисой 

Катажиной Ямруз, художницей Дианой Жарув, где мы говорим о творчестве 

Ольги Токарчук, где Йозеф Баран очаровывает прекрасной поэзией. Мы 

обещаем вам 130 страниц духовного наслаждения. 130 страниц чистого 

искусства. 

Сердечно вас приглашаем, 

Главный редактор 

Рената Цыган 

https://issuu.com/home/published 

номер счета: SORT CODE: 309626 ACC Number: 57418160 

IBAN: GB82 LOYD 3096 2657 4181 60 


3

4 


? 

Andrzej Pągowski 

выдающийся художник-график, 

получивший множество наград по 

всему миру, талантлив во всем, но 

выбрал искусство плаката в качестве 

основной деятельности. Выпускник 

Государственной Высшей Школы 

изящных искусств в Познани. Студент 

профессора Вальдемара Свержи. 

Бронзовая медаль на Международной 

биеннале графических искусств в Брно 

в 1977 году за плакат «Муж и жена» 

открыла ему путь к карьере, которая 

продолжается уже более 40 лет, и в 

течение которой он создал более 1500 

плакатов и несколько тысяч работ в 

различных видах изобразительного 

искусства. Обладатель нескольких 

десятков польских и зарубежных 

наград, среди которых стоит упомянуть 

около десятка главных трофеев 

на Международном конкурсе на 

лучший кино- и телевизионный 

плакат (включая 6 золотых медалей 

и звание «The Best of Show») в Лос- 

Анджелесе, а также несколько 

главных призов на Международном 

конкурсе киноплакатов в Чикаго. Его 

работы находятся во многих частных 

и государственных коллекциях, в том 

числе в Музее современного искусства 

в Нью-Йорке и Сан-Франциско, в 

Центре Помпиду в Париже. Музей 

современного искусства Метрополитен 

разместил плакат «Улыбка волка» 

среди 100 важнейших произведений 

современного искусства в их коллекции.

Photo: Michał Mutor 

Чем тебя так захватил плакат, что ты столько 

лет работаешь в этом жанре? Только ли 

быстрый, молниеносный эффект? 

Что ж, художник сначала рисует картину, затем ищет 

менеджера, арт-дилера, обдумывает, начинает 

сотрудничать с галереей, проходит одна неделя, 

вторая неделя, полгода, год, а ему отвечают, что 

работа еще не продана, а в случае дизайнера плакатов 

- сегодня ты делаешь, завтра показ, и сразу ясно 

хорошо или плохо. Если сделал плохо, то у тебя все 

меньше и меньше заказов, если хорошо, у тебя их 

становится все больше и больше. Эффекты почти 

мгновенные. Однако мне всегда было интересно 

находиться среди людей, то есть показывать, что 

я делаю, и прислушиваться к мнению. У каждого 

есть свои предрасположенности, например, я 

вдохновляюсь когда вижу зрителей, то, как они 

воспринимают мою работу. Если они обращают на чтото 

внимание, если им что-то нравится, им что-то нужно 

... и, возможно, в этом и суть, что я не могу делать то, 

что никому не нужно, и не только в контексте заказа. 

Если кто-то хочет, чтобы я что-то сделал, тогда я лучше 

работаю. 

В течение многих лет ты неутомимо работаешь, 

твое творчество как фейерверк. Ты создал более 

1500 отличных плакатов, за которые получил 

много престижных наград. Сколько из них 

появилось в прошлом году, и сколько времени в 

среднем тебе нужно на одну работу? 

Я сделал 112 постеров в прошлом году. Невозможно 

усреднить время, посвященное одному плакату. Здесь 

нет рецепта. Я привык к графику «за одну ночь», то 

есть я работаю над плакатом всю ночь, и обычно 

утром он уже готов, но нет никаких правил, это не 

всегда получается. Раньше у меня не было выбора. 

Я садился в ночь перед установленным сроком и 

рисовал, но сейчас, когда я работаю на компьютере, 

когда я ищу идеи, которые воспринял бы человек с 

улицы, я редко успеваю за одну ночь, но в любом 

случае стараюсь. Кто-то может раскритиковать, 

такую подход “за одну ночь”, но я очень не люблю 

«оставлять письмо». Если ты пишешь письмо, это 

определенная последовательность эмоций, которую 

ты переносишь на бумагу, рука пишет, письмо 

имеет однородный характер. Вдруг звонит телефон, 

тебя позвал ребенок или еще что-то. Ты уходишь, 

возвращаешься и сразу видно, где твоя мысль 

прервалась, а где возобновилась. Я не могу позволить 

себе это в моем творчестве. Такие обрывы, потому что 

они видны. Как правило, я стараюсь завершить плакат 

с одного подхода. Иногда я вынужден сидеть до 6 

утра, но я все равно стремлюсь сделать это за одну 

ночь. 


5

6 


Как устроен твой творческий процесс, тебе нужно 

сосредоточиться на работе и методично развить 

тему, или на тебя нисходит порыв вдохновения, 

после которого ты садишься и бах! готово. 

Нет, нет, это не так. С момента телефонного звонка, 

электронной письма, запроса я вынашиваю в себе 

тему и редко зажусь делать сразу, потому что всегда 

знаю, что у меня есть немного времени. Как правило, 

я сажусь накануне сдачи работы. А почему? Чтобы 

потом не пришлось задумываться, что еще можно 

улучшить. Я больше рассчитываю на замечания 

клиента. Они не часты, но бывают. При этом не могу 

делать что-то на запас, чтобы оно пока полежало, а 

я потом к нему вернусь, может подправлю, может 

сделаю заново. Я человек с синдромом дефицита 

внимания, и почти никогда не буду доволен своей 

работой, поэтому я избегаю таких ситуаций. Я пытаюсь 

жить темой, а когда я наконец рождается идея, я 

сажусь и начинаю делать. 

По-видимому, это довольно типичное явление 

среди творцов, работающих на заказ, они могут 

до бесокнечности перебирать варианты в поисках 

лучшего. Ты сознательно сокращаешь это время 

поисков, но, судя по эффектам, оно тебе вообще 

не нужно. 

Я типичный подрядчик. Ничто не вдохновляет меня 

больше, чем знание того, что кто-то хочет что-то 

заказать у меня. Конечно, сразу же найдутся те, кто 

скажет, что все за деньги. Да. За деньги тоже. Мне 

действительно нравится зарабатывать деньги за то, 

что я делаю, и я думаю, что это нормально, потому что 

это моя профессия, но больше всего меня интересует 

новая тема. Конечно, есть такие идеи, которые 

быстро приходят мне в голову, и я не могу дождаться, 

чтобы сесть и начать их реализовывать, меня прямо 

магнитом тянет. Но есть и обычные задачи, которые 

мне просто нужно сделать качественно. 

Насколько тебе помогают в работе электронные 

устройства и графические программы? Бывает ли 

так, что благодаря им получается неожиданный 

визуальный эффект? Кажется, ты давно 

экспериментируешь с компьютером ... 

Я работаю на компьютере почти двадцать лет. У меня 

нет других инструментов в данный момент. У меня на 

планшете почти четыреста кистей. Невозможно иметь 

эти кисти в банке. Я даже не все кисти знаю. Иногда у 

меня есть время поискать, иногда во время работы я 

меняю их, потому что меня заинтересовывают другие, 

дающие какие-то новые возможности. Во всяком 

случае, мои зрители могут легко это заметить, потому 

что у меня есть такие циклы. Я обнаруживаю какойто 

очаровательный стиль и играю с ним неделю, две 

недели или месяц, а после меняю. К примеру сейчас 

я увлечен формистами, я просто влюбился в этот тип 

работы: ищу линейные рисунки, заполненные цветом 

и простой формой. Но, думаю, что в скором времени, 

и это мне наскучит. 

Ты создал несметное количество гениальных 

плакатов, делал музыкальные клипы, имеешь 

дело с рекламой и т. д. Можно сказать, что ты 

человек-оркестр в области визуальных искусств. 

Я Леонардо да Винчи (смеется), потому что я пишу 

книги, записываю компакт-диски, делаю музыкальные 

клипы, скульптуры, снимаю фильмы, пишу сценарии, 

создаю сценографию, рисую плакаты, обложки 

альбомов, иллюстрации к книгам, марки. Чего я еще 

не сделал? А ... Еще не был на Луне. (Смех) 

Не так давно ты написал книгу «Есть ли хвосты 

у смартфонов», в которой и текст, с которым 

ты тоже любишь играть, и иллюстрации - 

твои собственные. Является ли эта книга 

единственной, будет ли у нее продолжение? 

Пока что мне хватило вдохновения только на одну 

книгу. Я пытался написать продолжение этих эпиграмм 

для детей, но тогда я сделал это очень быстро и 

эффективно, а сейчас у меня не получается. Я надеюсь, 

что наступит момент, когда мне снова придёт в голову 

что-то настолько же абсурдное, как тогда: «Однажды 

черный баран завел овечек в капкан», и я жду этого. 

Ха ха! Это сатира не только для детей ... 

Кроме плакатов для спектаклей или фильмов, 

ты также участвовал в социальных кампаниях и 

создавал ситуативные плакаты. Недавно плакат 

с кенгуру произвел сенсацию. 

Никто не заказывал плакат с кенгуру. Это плакаты, 

которые я делаю с душой, потому что многие 

люди следят за моей работой и ожидают моего 

комментария, пользователи Интернета просят 

меня высказаться на ту или иную тему. Зачастую, 

к сожалению, на политическую, что меня не очень 

интересует. Я говорю графически, но также часто 

подписываю эти работы, потому что, как ты заметил, 

мне нравится играть словами. Я даже думаю, 

что обязан комментировать некоторые вопросы. 

Тем более, если я вижу, что мои художественные 

высказывания имеют отклик. Например, когда Роза 

Тун спрашивает, может ли она показать это в Брюсселе 

и поделиться этим, когда издательский дом Graphis 

называет мой плакат одним из самых интересных 

высказываний в вопросах климата, и когда люди 

внезапно осознают значение поднимаемых вопросов. 

Плакат с кенгуру на самом деле не постер о горящей 

Австралии. Цель состоит в том, чтобы показать, что 

то, что мы делаем с природой, уже тлеет, как бомба 


7

Я просто 

записываю 

определенные 

ситуации 

замедленного действия. Никто из нас не знает, сможет 

ли кто-то её остановить, или фитиль будет гореть 

дальше. На этом плакате также есть игра слов, потому 

что польское слово «фитиль» и «земля» („lont”-«лонт» 

i „ląd”-«лонд», прим. переводчика) звучат похоже. К 

сожалению, в английском языке эта игра слов теряется, 

поэтому постер более однозначен. 

Чувствуешь ли ты себя графическим миссионером? 

Миссионером нет, больше журналистом. Я просто 

записываю определенные ситуации. Я много лет 

рисовал общественно-политические комментарии в 

газете «Виртуальная Польша», но в какой-то момент 

я понял, что это слишком сильно связывало меня 

с политическими проблемами, от которых я хотел 

оградить свое творчество. Иногда меня все еще тянет к 

таким комментариям, поэтому, если есть подходящий 

случай, я их даю. 

Ты также создаешь классическую живопись, верно? 

Не выглядит ли это немного так, как бы серфер 

пересел в каяк? Не является ли живопись для 

художника плаката чересчур занудным процессом? 

Что это тебе дает? 

Ну, может быть, не классическое, потому что я все 

делаю в электронном виде, но рисование, да. Для 

8 


живопись дает мне 

полную свободу, когда я ничего 

никому не должен, и могу 

делать то, что хочу 

меня это как будто я высунул голову над облаками, 

где есть чистый воздух. Моя профессия связана 

с постоянной зависимостью от «кого-то и чегото», 

а живопись дает мне полную свободу, когда 

я ничего никому не должен, и могу делать то, что 

хочу. Это такое упоение свободой, в которой я могу 

практиковать некоторые решения, которые я затем 

использую в плакатах. 

Сталкивался ли ты с критикой, что некоторые из 

твоих постеров являются иконоборческими или 

непристойными, потому что лишком эротичны, а 

ведь дети смотрят (потому что, если они висят 

на столбах или рекламных щитах, они видны всем 

и не удастся не заметить). Как ты реагируешь на 

это? 

В Польской Народной Республике никто не обижался 

на сиськи и пенисы, а их было полно на моих 

постерах. Теперь никто этого не допустит. Я знаю, 

что вообще нет никакого смысла делать такие вещи, 

потому что их просто не пропустят. Последним 

иконоборческим плакатом был, вероятно, «Сигареты 

в задницу», который многие хотели запретить. Был 

также «божественный спор» в Ольштыне, где этот 

плакат был воспринят очень резко, потому что Христос 

был перевернут «вверх ногами». 

Чиновники или общественность? 

Официальные лица, но, возможно, и зрители тоже. 

Возможно, кто-то написал в администрацию, что 

Паговски оскорбляет религиозные чувства, что бы это 

9 


10 


Новый Вайда 

шестьдесят плакатов для всех фильмов и этюдов 

Анджея Вайды 

ни значило. Знаешь, мне кажется, что никто точно не 

знает, что такое эти “религиозные чувства”. Это как с 

яйцами у комаров. Все знают, что они есть, но никто их 

не видел. 

Недавно, после многих лет гладковыбритого 

подбородка, ты отрастил бороду. Это какая-то 

смена стиля или просто фантазия? 

Это связано с определенным проектом, но ситуация 

выяснится только под конец года. Во всяком случае, 

мне понравилось, и я ее оставил. 

Ты только что вернулся из Вены. Эта поездка 

связана с каким-то новым проектом? 

В Вене я был гостем Польского Института. Год назад 

с журналом «LABEL Magazine» мы начали проект, 

связанный с столетием Баухауза. Мы пригласили 

двадцать графических дизайнеров для выполнения 

работ, основанных на идеологии Баухауз. Выставка 

этих работ объехала всю Польшу и была очень 

положительно принята. Она была в том числе в 

Музее плаката в Виланове. Сейчас венский институт 

предложил привезти выставку к ним, поэтому мы туда 

и отправились. 

Когда будет твоя следующая выставка? Где 

мы сможем полюбоваться твоими последними 

работами? 

Две выставки скоро будут во Вроцлаве, скорее всего, 

в июне. Ранее, в мае, в Лодзи, позже в Чеплево. Я 

точно не помню, когда, но, скорее всего, также в июне. 

Там есть удивительный, культовый кинотеатр, где 

показывают авторское кино. Это такое атмосферное 

место, где собирается вся округа. В июле на фестивале 

Звезд в Мендзыздроях я покажу цикл «Новый 

Кежловский». 

В жизни такого активного человека, как ты, 

многое происходит. Какие проекты в этом году 

будешь реализовывать? 

Год начался с того, что 6 февраля в Аркадах Кубицкого 

мы представили новый календарь Гидеон Рихтер. 

Это художественный календарь, который издается 

в течение девяти лет. Это событие очень известно 

в Варшаве, и приобретает все большее значение. 

В текущем издании календаря представлены 

двенадцать мужчин. В этом году Борис Шиц, Павел 

Малашинский, Томек Органек, Анджей Фогт, Петр 

Фрончевский, Анджей Чира, Анджей Сарамонович, 

Анджей Северин, Кшиштоф Занусси, Давид Подсядло, 

Януш Гайос и Ежи Бральчик поделились своими 

размышлениями о женщинах. Они присылали мне 

короткие записи своих мыслей, а я делал к ним 

иллюстрации. Также у меня в разработке большой 

проект «Новый Вайда», который я намерен завершить 

следующим летом. Это шестьдесят плакатов для всех 

фильмов и этюдов Анджея Вайды. Запланировано, 

что мы привезем его на фестиваль художественных 

фильмов в Гдыне, а также в Сувалки, где родился 

Анджей. Есть также предложение показать его в 

Польском институте в Вене. 

Уже много событий и планов, хотя год только 

начался. Это радостно для нас всех, поздравляю! 

Однако после интенсивной работы человеку 

нужна передышка, а ты днем весь в делах, чтото 

организуешь, работаешь в офисе, ходишь на 

различные встречи, а ночью сидишь в студии и 

рисуешь. Ты вообще умеешь отдыхать? Как ты 

это делаешь? 


11

12 


В беседах с молодыми 

создателями я желаю им в 

моем возрасте иметь столько же 

заказов, сколько у меня, 

и радоваться своим достижениям так же, 

как они радуются сейчас. 

Точно! После напряженного дня я иду в студию и 

отдыхаю там ... ... работая. Я очень хорошо себя 

чувствую, когда работаю. Живопись действительно 

доставляет мне массу удовольствия и расслабляет. 

То, что я делаю в течение дня, определенно более 

утомительно, все эти встречи, консультации, заседания 

жюри, переезды, подготовка проектов, выставки. 

Необходимо иметь много умений, а также большую 

поддержку со стороны людей, ведь работаю я не 

один, и везде требуются консультации и координация. 

Но потом я прихожу в свою студию, и здесь я наедине 

с собой, со своими проектами, мыслями и музыкой. 

Даже сейчас, когда я говорю с тобой, я все время 

рисую. Это мне в удовольствие. Конечно, когда 

приходит весна, начинается плавание, велосипед и 

прогулки. Это я обожаю. А осень и зиму я не выношу и 

стараюсь выходить на улицу как можно реже, чтобы не 

видеть эту серость. 

Значит только бы протянуть до весны (смеется). 

Подведем итоги: ты успешный человек, как в 

профессиональной, так и в личной сфере. Тебе все 

удавалось в жизни, и все приходило к тебе быстро. 

Ты всегда “садился в хороший поезд”. Чувствуешь 

ли ты, что реализовался профессионально? 

Здесь есть ловушка. Этот вопрос один из часто 

задаваемых «Чувствуете ли вы себя успешным 

человеком?». Раньше я так думал. У меня много 

наград и хорошая жизнь, но дело не в этом. Сегодня 

мой успех имеет другую меру. В 67 лет у меня попрежнему 

много заказов, я чувствую себя прекрасно, 

и мне это нравится. Раньше я думал, что призы имеют 

значение. Да, они приносят большое удовлетворение, 

но они же являются ловушкой, потому что, если ты 

считаешь, что награда определяет твое качество, 

то ты заблуждаешься. Она присуждается за «здесь 

и сейчас», поэтому, если завтра, через месяц, в 

следующем году ты не «здесь и сейчас», это означает, 

что ты уже не так хорош или не стал лучше, а чтобы 

получить новый приз, тебе нужно становиться лучше, 

тогда ты просто не получишь награды, а то, что вы 

получили награду несколько лет назад, не имеет 

значения для будущего. Призы не выдаются вперед, 

поэтому чтобы постоянно выигрывать эти призы, вы 

должны быть всегда готовы, всегда быть лучше. При 

этом, они не определяют твой уровень гениальности 

и великолепия. В беседах с молодыми создателями я 

желаю им в моем возрасте иметь столько же заказов, 

сколько у меня, и радоваться своим достижениям 

так же, как они радуются сейчас. Это для меня 

определитель успеха. 

Я бы сказал, что ты создал марку «Pągowski», и 

тебе легче разговаривать с клиентами с позиции 

человека, известного и уважаемого в отрасли. 

Я не всегда получаю полную свободу, но на самом 

деле мне легче, это правда. Но это не освобождает 

меня от кропотливой работы. Также я могу позволить 

себе сказать нет. Иногда я отказываюсь от своего 

заказа, например, если заказчик не удосужился 

проверить то, что я сделал в своей жизни, чего я 

достиг, и предполагает, что этот заказ будет большим 

продвижением для меня. К счастью, это редкие 

случаи. 

Сейчас я задам вам очень сложный вопрос 

(смеется). У вас есть какая-то несбыточная 

мечта? 

Да, на полгода в отпуск. Сейчас нет такой 

возможности, но если бы она осуществилась, это был 


13

Andrzej Pągowski 

бы какой-то замечательный теплый остров. С большим 

количеством солнца, песка, теплой воды, без акул (!) ... 

Ты бы продержался полгода? Ты шутишь, с твоим 

синдромом дефицита внимания? 

Поверь мне, да, потому что я взял бы планшет с собой 

и рисовал то, что я хочу. Недавно я был на Тенерифе и 

нарисовал портрет прекрасной негритянки, который 

понравился и очень хорошо продался. 

Я видел ее в Facebook. Вы, вероятно, часто 

используете этот портал, чтобы представлять 

свои работы, верно? 

Да, потому что это мое место общения с людьми. Моя 

“улица”. Люди часто спрашивают меня о социальных 

сетях. Когда-то мои плакаты массово висели на улицах, 

так что мне это было не нужно. Сегодня нет улицы, 

где бы в большом количестве висели плакаты. Из 112 

постеров, которые я сделал в этом году, может быть, 

10 процентов расклеили на улицах, а социальные 

сети - это огромная «улица». Люди, которых я по 

большей части не знаю, которые «ходят» как на улице 

и смотрят. Преимущество социальных сетей в том, 

что эти люди часто связываются со мной. У меня даже 

есть группы, которые в каком-то смысле сосуществуют 

вместе со мной, и иногда они появляются на 

выставках в разных местах. В основном дамы, к моему 

удовольствию, около 70 процентов, конечно. 

Большое спасибо за беседу от моего имени и 

читателей “Post Scriptum”, желаю тебе всего 

налучшего и продолжения творческого пути, а 

может быть, когда-нибудь этих долгих каникул на 

теплом острове. 

Благодарю. [JN] 

www.pagowski.pl 

Иоанна Нординская 

14 



15

Я бы не сказала, что моё 

творчество ищущее, скорее 

классическое. 

Мне близки магический 

реализм и символизм 

16 


Diana Żarów 

Дианa Жарув 


17

18 


Искусство 

- это живопись, скульптура, кино, 

музыка, литература. Но также ветерок 

на лице, капли дождя на коже, 

улыбка другого человека.

Дианa Жарув 

Меня называют ищущим писателем, так 

как сложно однозначно определить моё 

творчество. А как бы ты назвала свою 

живопись? 

Я бы не сказала, что моё творчество 

ищущее, скорее классическое. Мне близки 

магический реализм и символизм. Равняюсь 

на реалистическую живопись, восхищаюсь 

замечательным мастерством классических 

художников, стремлюсь к гармонии и порядку 

в картине, чаще всего придерживаясь 

универсальных и проверенных композиционных 

принципов. С другой стороны, это не означает, что 

у меня нет ничего своего, я добавляю к каждой из 

своих работ личное восприятие мира, собственные 

интерпретации, основываясь на методах старых 

мастеров. В такой живописи выражаюсь и чувствую 

себя лучше всего. 

Дай свое определение искусству. 

А как определить искусство в нескольких 

словах? Искусство - это живопись, скульптура, кино, 

музыка, литература. Но также ветерок на лице, 

капли дождя на коже, улыбка другого человека. 

Мы можем разговаривать о том, что такое 

искусство, до конца жизни и еще один день. Так 

много аспектов и типов! Позволь мне ограничить 

мое определение визуального искусства тем, чем 

я увлечена в данный момент. 

Обычный человек понимает искусство как картину 

в галерее или музее. А ведь искусство везде! 

Достаточно оглянуться вокруг. Любимая чашка, из 

которой ты пьешь утренний кофе, что это? Кто её 

запроектировал так, что ты хочешь пить именно 

из нее? Почему ты выбрал ее среди тысяч чашек 

в магазине? 

Архитектура, дизайн интерьера и ландшафта, 

мебель, аксессуары, мода — представь себе, что 

при выборе мы будем руководствоваться только 

прагматическими соображениями. Как бы тогда 

выглядело наше окружение? 

Естественная черта человечества - стремление к 

красоте и гармонии. Мы окружаем себя объектами, 

которые оказывают сильное влияние на наше 

самоощущение. Изображение, цвет, форма, 

текстура могут успокоить, даровать гармонию 

и блаженство. А могут вселить беспокойство, 

депрессию, грусть, страх. Искусство обладает 

огромной силой, оно может изменить даже 

мировоззрение, часто рождает новые глобальные 

или социальные тенденции. Обратимся, 

например, к истории и канону женской красоты. 

Средневековье — худоба, аскетизм, а наоборот 

- стиль барокко: все пропитано чувственностью, 

и чем полнее женщина, тем она красивее. 

Вспомни женщин Рубенса. Как это возможно, 

что на протяжении веков идеал красоты может 

так сильно меняться? И кто или что создает его? 

Обычный человек не задумывается над силой 

искусства. Он может сказать: «Я не интересуюсь 

искусством», но его выбор диктуется создателями 

тенденций, стилей и направлений в искусстве. 

Таким образом, искусство во многом определяет, 

кто мы, что нам нравится, что мы покупаем и что 

ценим. 

Почему ты рисуешь женщин? Можно 

ли назвать твое творчество 

феминистическим? 

Я думаю, что определение моего 

творчества как феминистического было бы 

преувеличением. Это правда, что в последнее 

время я в основном рисую женщин, сейчас 

просто такой период. Меня интересует не 

столько женщина, сколько фигуративность: 

человеческое тело, изображение эмоций 

через облик человека. Субъективно я ощущаю 

себя феминисткой, хотя это слишком узкое 

определение моего мировоззрения. Я 

поддерживаю не только права женщин, но 

и право каждого человека иметь свободу 

жизненных выборов, если они не причиняют 

вреда другим. У меня аллергия на слова: 

ты должен, обязан, так делать нельзя, это 

стыдно для женщины/мужчины. Я пытаюсь 


19

20 


Меня интересует не 

столько женщина, 

сколько фигуративность: 

человеческое тело, 

изображение эмоций через 

облик человека. 

бороться с идеологической, религиозной, 

расовой, инвалидной и негетеронормативной 

дискриминацией. На самом деле много не нужно, 

достаточно не вмешиваться в жизненный выбор 

других людей, не наставлять и не презирать 

людей, и в мире станет намного приятнее жить. 

Перечисли художников, чьи работы ты 

хотела бы видеть на своей домашней стене. 

Хотя бы троих. 

TЭто очень сложный вопрос. В среднем я каждый 

месяц вешала бы на стену чью-то работу. В 

данный момент я выбираю: Марк Демстедер, 

Алехандро Паскаль и Андреа Коуч. 

Если бы ты могла все поменять, как бы 

ты спланировала свою жизнь? Была бы ты 

лесорубом на Аляске или, может быть, жила 

бы в Тибете с несколькими мужьями? 

Если бы мне пришлось заново написать мою 

жизнь, она выглядела бы почти так же, как 

сегодня. Возможно, моего воображения 

недостаточно, чтобы представить жизнь в Тибете 

или на Аляске, но мне кажется, что она сильно не 

отличалась бы от нынешней. На самом деле люди 

везде одинаковы, проблемы и радости похожи. 

Слишком суровый климат, скорее всего, мне 

бы мешал. В тропиках тоже было бы ужасно, 

потому что я плохо переношу жару. Польша 

для меня в самый раз, у нас прекрасная страна, 

необыкновенно подходящая для жизни. Есть 

зима и лето, и промежуточные времена года. У 

нас демократия, свобода, женщины и мужчины 

имеют равные права. Я не могу представить себе 

жизнь в стране политического или религиозного 

террора. Иметь социально предопределенную 

роль. 

Так что Польша для меня – идеальное место 

проживания: я могла бы изменить некоторые 

мелкие детали, но ключевые жизненные выборы, 

я думаю, что сделала правильно, и не жалею об 

этом. У меня нет необходимости рассуждать, 

что бы было, потому что на самом деле мне не 

нужно много, чтобы чувствовать себя счастливой. 

Самая большая радость - это мелочи, которые 

достижимы в каждом уголке мира: обнимать 

любимого человека, солнечные лучи на лице, 

прогулка по лесу или хорошая книга. 

О чем мечтает Диана Жарув 

Если речь идет о реальных мечтах, я бы хотела, 

чтобы все было так, как есть сейчас. Чтобы не 

было хуже. Чтобы у меня было больше времени 

для себя, чтобы я была на 5-10 лет моложе, и 

чтобы меня не обгрызал зуб времени. Чтобы 

здоровье было в порядке, дети подрастали, 

мирские мечты ... 

А если бы передо мной предстал Аладдин, 

исполняющий любое желание, я бы хотела стать 

бессмертной! 

Я с увлечением читаю и смотрю программы о 

последних научных открытиях, космологических 

теориях и научной фантастике. Я действительно 

сожалею, что никогда не узнаю, как будет 

выглядеть мир через сто, тысячу, десять тысяч 

лет. Может быть, мы будем летать в отпуск 

на другие планеты, так как сегодня ездим на 

Мазуры, и нашими друзьями будут роботы, или, 

может быть, мы настолько врастем в виртуальную 

реальность, что физические тела перестанут 

иметь значение. 

Diana Żarów 


21

22 


Diana Żarów 


23

Анна 

поэзия 

Чахоровская 

ANNA CZACHOROWSKA 

24 


*** 

Давайте будем делиться хлебом 

в надежде 

пока солнце не потухнет 

пока будут дуть ветры 

Давайте поделимся хлебом 

в солнечный день 

наше пребывание на этой земле 

пусть не будет бесплодным 

Давайте посеем это зерно 

з размахом руки 

пусть прорастёт в человеческих сердцах 

под каждой крышей неба 

Пусть 

объединятся чистые сердца 

слова Истины пусть побеждают 

взойдут как после дождя 

Самые красивые Молитвы 

Чесеку 

Renata Cygan 

(стихи о реке) 

*** 

Я стою на берегу 

мои мысли вращаются на реке 

Шум ветра их раздувает 

посреди листьев ивы 

Я думаю о Тебе 

Далекий 

Нечувствительный 

Безразличный 

*** 

Ты жил тихо 

обычно 

и скромно 

Ну и пусть! 

Бунтовщик 

против себя! 

Ты умер 

как презираемый любовник 

от необузданного гнева 

Ленивая река 

унесла венок из белой каллы 

Скрыла 

звук выстрела 

Ненужного 

(стих о хлебе) 


25

Ирина Владимировна Ковалёва 

Ирина Владимировна Ковалёва 

Родилась в станице Новопокровской Краснодарского края, окончила с золотой медалью английскую 

спецшколу в Москве и с красными дипломами – Российский государственный медицинский 

университет, клиническую ординатуру по детской неврологии при нем и затем Литературный институт 

имени Горького, а именно – семинар поэта Евгения Винокурова. На рукописи стихов, направляемой в 

приемную комиссию, Винокуров написал: считаю, что Ирина Ковалева нужна Литературному институту 

больше, чем он ей, а в последующих интервью называл свою студентку «Мастером». 

Поэт, переводчик, журналист, руководитель секции художественного перевода Союза переводчиков 

России, член Союза писателей Москвы и Клуба писателей Центрального дома литераторов (ЦДЛ), 

руководитель литературной гостиной ЦДЛ «На перекрестках миров». 

Посол мира и доброй воли от города Каманья Монферрато (Италия). Президент Международных 

фестивалей искусств «Генуэзский маяк» и «Степная лира» в станице Новопокровской и главный 

редактор одноименных альманахов. Сопредседатель Независимой писательской ассоциации «Лютня 

Ориолы», почетный член Международной культурной ассоциации «Лигурия – Руссия» и Русского дома 

искусств имени Степана Эрьзи в Генуе. 

Лауреат Международной Русской премии (Чехия), а также так называемой венгерской нобелевки 

– Большой премии имени Милана Фюшта Венгерской академии наук, литературных премий 

Гуманитарного фонда имени А. С. Пушкина, Международного фестиваля славянской поэзии «Поющие 

письмена» и журнала «Кольцо А» Союза писателей Москвы. 

Представитель светореализма – нового направления в современной русской поэзии. 

Автор 10 книг стихов: «Четвертая Троя», «Кесарево сечение», «Вёрстка мира», «Орден Госпитальеров», 

«Terra Italica», «Страна стрекоз», «Карта памяти», «Лигурийский залив», «Я сегодня нарисую 

крупноспелую волну», «Заосередные сады». 

Стихи переведены на английский, итальянский, китайский, венгерский, словацкий, македонский, 

белорусский, узбекский. Живет и работает в Москве и Генуе. 

26 


Renata Cygan

ПОЛЯ ЛАВАНДЫ 

Чуть вирус – мы уже хвораем, 

Боимся пыльцевых атак. 

Земля задумывалась раем, 

Но что-то вдруг пошло не так! 

То корь, то вырезают гланды, 

То лейкоциты на нуле, 

Но зацветут поля лаванды 

Кусочком рая на земле, 

И потекут потоки света 

Как антифриз от всех простуд, 

В лавандовую душу лета 

Сурепки крестики врастут, 

И дрок пойдёт куститься рядом, 

И лисохвост, и прочий злак. 

...Земля задумывалась адом, 

Но что-то вдруг пошло не так. 

ПОСЛАНИЕ КОРИНФЯНАМ 

Любовь не ищет своего, 

Не судит, не блажит, 

А как огонь из ничего 

По фитильку бежит. 

Не сердится, не мыслит зла 

И не перестаёт, 

А ровный уровень тепла 

В любой мороз даёт. 

И пусть ты праведником был, 

Снискал себе почёт, 

Но если толком не любил, 

То это всё не в счёт. 

Пускай умолкнут языки 

И знания умрут, 

Всем катаклизмам вопреки 

Любовь пребудет тут. 

Кто кокон для себя прядёт, 

Тот в грех рискует впасть. 

Когда же целое придёт, 

То прекратится часть. 

Не ради славы или рифм, 

Не чтоб узлом связать – 

Апостол Павел шёл в Коринф, 

Чтоб о любви сказать, 

Что в ней Христовой веры свет, 

Надежды луч Его, 

Что если нет любви в ответ, 

То это ничего... 

Ирина Ковалёва 

ПЛОЩАДЬ БЕККАРИЯ 

Великой щедрости пример 

В Венеции граничит с дивом: 

Нам сделал скидку гондольер 

И накормил аперитивом. 

Скорее даже напоил 

К тому без всякой предпосылки, 

Как ангел счастья Рафаил 

С веслом в распахнутом подкрылке. 

И он ещё до нас донёс 

(Вы знаете – я врать не стану!), 

Что по Венеции провёз 

Принцессу всех сердец Диану. 

Прогулка та продлилась час. 

Смотрел вокруг без интереса 

Жены не выносивший Чарльз, 

И улыбалась всем принцесса. 

Оказан потому приём, 

Какой у местных не в привычках, 

Что сели в лодку мы втроём 

С тем, имя чьё на всех табличках. 

Как будто поднимают тост, 

На ссылки совершая клики, 

Пьяцетта, переулок, мост 

В честь предков всех его великих. 

Уже Венеция не та, 

В ней уроженцев много мнимых, 

И грусть такая разлита 

На Берегу Неисцелимых! 

Болезнь любви их в гроб свела 

К утехам безыскусно плотским. 

На Сан-Микеле их тела 

Покоятся в соседстве с Бродским. 

Ведь если ты и впрямь поэт, 

То призываешь к падшим милость. 

Быть с тем, кому спасенья нет, 

Тебе в обязанность вменилось, 

Чьи не идут дела на лад, 

Не держат больше мачту ванты, 

Готовый добровольно в ад 

Спуститься, как Вергилий с Данте. 

ЦВЕТНИК У ДОМА 

Хотя здесь всё уже знакомо, 

Но не устала от Италий. 

Хочу разбить цветник у дома, 

Где чьи-то предки обитали. 

То ль лангобардством, то ль остготством 

Гордясь, они тянули дышло, 

Но заниматься цветоводством 

Здесь больше некому – так вышло. 

Цари, герои и прелаты, 

Чей след былого воды пенит. 

Но первородства отчей хаты 

Дворец их пышный не заменит. 

Мы этой доли не просили, 

Она казалась нам ненужной. 

«А вы откуда?» – «Из России, – 

Скажу, – степной, приморской, 

южной...» 

Какие дни! О сhe bei giorni! 

Жасмин цвести не хочет в кадке. 

...Мы русские, и наши корни 

Не поддаются пересадке... 

ТУРГЕНЕВ В ГЕНУЕ. ПИСЬМО 

ПОЛИНЕ ВИАРДО 

Вам преданный в мыслях бесспорно, 

Хоть это для вас и не ново, 

За час до отплытья в Ливорно 

Пишу вам отсюда два слова. 

Мы в Генуе пятые сутки: 

Багаж позабыли в дороге. 

Здесь женщины лицами жутки, 

Мужчины все сплошь кривоноги. 

Прекрасны Ван Дейка портреты 

На улице Бальби в Палаццо, 

Хоть я не планировал это – 

Ван Дейком без вас любоваться. 

А город – красивый без меры, 

Вы им бы могли насладиться. 

Ходил я в театр на премьеры: 

О, Господи, что за певицы! 

Их голос нисколько не сладок 

И тих, будто тонет трясине. 

Какой откровенный упадок! 

И это отчизна Россини! 

Мне тяжко быть этого частью, 

Всё видеть глазами своими. 

...Какое же было бы счастье – 

Найти от вас весточку в Риме! 27 


Алиция Мария Куберска 

Alicja Maria Kuberska 

Зеркало 

Всмотрелась 

в старую фотографию, 

как в зеркало. 

Странно - 

как сильно я поблекла 

за все эти годы. 

У той девушки была 

медь в волосах 

и полосы солнца, 

алые, страстные губы, 

жаждущие поцелуев. 

Я серо-белая, 

нет в глазах искорок 

её доверчивой радости. 

поэзия 

В том мире 

были люди, которых она любила, 

в моем - застыли, 

так, как она, на фотографиях. 

Она и я разделены жизнью 

Чат 

Постучала в твой рассудок. 

Впусти меня - 

Попросила. 

Я что-то тебе принесла, 

Сумасшедшие мысли и мечты, 

Произведения, собранные со всех 

Океанов творчества. 

Посмотри, какие они прекрасные, 

Даже эти самые маленькие, 

Которые меньше, чем песчинки. 

Я не хочу - 

Ответил ты. 

Мой мир слишком чистый, 

Устоявшийся, знакомый. 

Каждое твоё написанное стихотворение 

Нарушает мой покой, 

Выработанный годами. 

Познание бывает страдальческим 

В своём нахальстве и невежестве. 

Вопросы будят усыплённые тревоги. 

Я предпочитаю остаться в безопасном, 

Понятном одиночестве. 

поэзия 

поэзия 

поэзия 

28 


Тоска 

Избранные стихотворения 

Не знаю, где проходит 

граница тоски. 

Возможно, как ад Данте, 

она состоит из кругов. 

Втягивают меня всё глубже 

движущиеся пески разочарований. 

Захлопываются надо мной 

чередующиеся своды неба. 

Улыбка более совершенная, чем луна, 

остаётся всегда в полуполноте, 

ведя на бездорожья 

толпы наблюдателей. 

Только бездна в глазах 

становится всё более 

чёрной и глубокой. 

Они не хотят лгать. 

Renata Cygan 

Песня ночи 

Женщина без лица 

Я женщина 

Без лица, 

Безымянная. 

Завёрнутая в саван, 

Называемый повседневностью. 

Я умерла 

Много раз. 

Утонула в отчаянии. 

У меня нет лица, 

Слёз никто не увидит. 

В июньскую ночь дуновение ветра 

запуталось в тюлевых занавесках. 

Открытое окно пригласило домой 

запах цветущей сирени. 

В белеющем цветами жасмине 

свил гнёздышко невзрачный соловей. 

Песней любви украсил ночь. 

Громкие трели взлетели к звёздам. 

На безоблачном чёрном небе 

рассыпались созвездия. 

Луна добавила серебряный блеск 

спящим цветам в саду. 

Крохотные нотки упали на землю. 

На нотном стане, как в дневнике, 

записали музыкальное очарование ночи. 

Родился ноктюрн. 

перевод: Изабелла Зубко 


29

Ян Пихета 

Jan Picheta 

От переводчика: 

Познакомился с Яном в начале 90-х, 

мы тогда работали в Радио Бельско 

(Radiо Bielsko), он там был репортером, 

а я дизайнером. С тех пор мы иногда 

встречаемся, пъем пиво и ведем 

“культурные” беседы. В этом году 

Ян был куратором моей выставки 

“Национальная конница России...” 

в доме культуры г. Бельско-Бяла, за что 

яему глубоко благодарен. 

Больше всего меня поражает в Яне - как 

можно быть футбольным тренером и 

оставться, при этом, мягким, душевным 

и воспитанным человеком. 

В подборке представлены стихи, 

в большинстве своем, еще нигде не 

изданные... 

Надеюсь, что российский читатель 

получит удовольствие. 

Азат КУЖИН 

Бельско-Бяла, Польша 2019 г. 

*** 

как убежать 

если я не хочу убегать 

как уйти, 

все еще слыша свои шаги 

как не видеть тебя во сне, 

если ты приходишь, 

приглашенная 

*** 

мое единственное занятие 

писать о тебе 

так молчаливо 

застегивая стих на последную пуговицу 

под шеей слова 

как петлю 

чтобы остановить все 

и чтоб не вышло ничего нечеловеческого 

из меня 

30 


поэзия 

*** 

я раздеваю тебя 

со всей мишуры 

ногти кожа жилы 

стою перед твоей обнаженной 

душой 

исповедуюсь 

почему я грешил 

так мало 

*** 

ты научил меня ходить 

с поднятой головой 

каждый день 

создать женщину 

дать в морду 

и ласкать 

смотри 

я уже 

мужчина 

только почему 

перед тобой 

я дрожу 

*** 

кто может быть более одиноким 

более одиноким может быть только 

тот кто умирает 

кто может быть более живым 

более живым может быть только 

кто-то, кто умер 

RC 

RC 


31

SEBASTIAN MOŃ 

Себастьян Монь 

Себастьян Монь родился в 1986 году в Пщине (Силезия, Польша), в настоящее время 

живет и работает в Домброва Гурнича (Верхняя Силезия, Польша). По профессии он 

- учитель физкультуры и тренер в нескольких видах спорта, в том числе бег, футбол, 

гири. Активный игрок спортивной команды Carbon Silesia Sport, Катовице. Писать 

картины учился самостоятельно, экспериментирует с акрилом, постоянно ищет 

новые способы самовыражения. Автор рассказа о вселенной компьютерной игры 

S.T.A.L.K.E.R. «Реквием по сожженным телам» и двух неизданных книг. Участник 

индивидуальных и коллективных выставок в городах Катовице, Домброва Гурнича, 

Имелин, Пщина, Сосновец. Его работы можно было также увидеть на выставках с 

серии «Кошки с Марса» и «Двойственность мира», которые прошли в городах Челядз, 

Кавице, Вроцлав, Торунь, Гданьск и Краков. В этом году его работы были приняты и 

включены в альбом «Польская живопись 2019», выпущенный компанией «Promocjaart». 

32 


Живопись 

Себастьяна Моня 


33

На самом деле, мне кажется, что я расправил 

крылья, когда узнал об акриловых красках, 

которые дали мне новые возможности и 

энергию для творчества. 

1. Невозможно не сравнить твою живопись с 

искусством маэстро Здислава Бексинского и 

Х. Р. Гигера (хотя с последним чуть меньше). 

Что ты об этом думаешь и как к этому 

относишься? 

Таких сравнений, особенно в том стиле, который 

я представляю, очень трудно избежать. Я не 

чувствую себя плохо по этому поводу, хотя 

действительно, подавляющее большинство 

зрителей ищут влияние маэстро Бексиньского 

буквально в каждой работе. Честно говоря, мне 

это совершенно безразлично, и я не чувствую 

никакого давления, потому что, как создатель, я 

постоянно ищу свою форму передачи эмоций с 

помощью живописных средств выражения. 

2. Я прочитала, что у тебя нет формального 

художественного образования, что 

ты самоучка. Я, как разносторонний 

автодидакт, восхищаюсь твоим усердием и 

34 


стремлением к совершенствованию. Каким 

был твой художественный путь? Ты начал с 

копирования мастеров? И если да, то каких? 

Мой творческий путь начался в моей юности, 

когда я рисовал тем, что было под рукой на 

чем попало. Позже я перешёл на карандаши 

и акварельные мелки. На самом деле, мне 

кажется, что я расправил крылья, когда узнал 

об акриловых красках, которые дали мне новые 

возможности и энергию для творчества. Я 

использую их по сей день, и это мой любимый 

инструмент. Конечно, были попытки подражать 

другим художникам, но я относился к этому 

скорее, как к упражнению или проверке 

своих навыков. Лейтмотивом работ, которые 

я копировал в подростковом возрасте, был 

широко понимаемый жанр фэнтэзи, от которого я 

довольно быстро ушел в сторону сюрреализма, а 

не так давно в «меланхоличный индустриализм», 

как мне нравится называть мои работы.

3. Как долго ты рисуешь одну картину? 

Это зависит от того, сколько вещей меня 

отвлекает. Я человек, который полностью 

поглощен разными видами деятельности. 

Помимо живописи, я также люблю спорт, 

особенно бег на длинные дистанции, бег 

с препятствиями и упражнения с гирями. 

Тренировки занимают много времени в моей 

жизни, и я пытаюсь примирить эти две страсти, 

хотя я признаю, что это не легкое искусство. Как 

правило, на создание одной картины требуется 

около месяца. 

4. Ты веришь в вдохновение? 

Я верю в тяжелую работу, самоотречение и 

неиссякаемую страсть к творчеству. Я не жду 

вдохновения и особенно о нем не думаю. 

Я рисую, потому что дышу этим. Весь мир, 

изображенный на моих картинах, со мной 

двадцать четыре часа в сутки. Возможно, это 

постоянное вдохновение? Я не знаю, смогу ли я 

ответить на этот вопрос однозначно. 


35

36 


Меня всегда 

интересовали вещи 

необычные, 

мрачные, 

граничащие 

с безумием 


37

38 


Мой творческий путь 

начался в моей юности, когда 

я рисовал тем, что было 

под рукой 

на чем попало 

5. Сколько картин ты уже написал? Ты 

ведешь какие-либо записи? 

Я понятия не имею, я не имею дело с числами. 

6. Что для тебя искусство? 

Отрыв от повседневной рутины. Мой 

собственный мир, в который я люблю 

погружаться, двигаться и поглощать каждую его 

часть. 

7. Что тебя вдохновляет? 

Все, что вокруг меня. 

8. Здзислав Бексиньский творил дома, в 

сумерках, при искусственном освещении. Как 

создаются твои изображения? Где ты больше 

всего любишь писать свои картины? 

Я пишу дома под аккомпанемент моей любимой 

музыки. Меня чаще всего сопровождают блэкметал, 

эмбиент и различные типы саундтреков 

из игр и фильмов. С недавних пор погружаюсь в 

творчество групп Вардруна и Хэйлунг. 

9. Что такое Таинство Пробуждения? 

Это название книги, которую я написал 

некоторое время назад. «Таинство пробуждения» 

- это роман ужасов в стиле «Ходячих мертвецах», 

«Обитель зла» с налетом Сайлент Хилл. Я вложил 

в этот проект много энергии. Текст, дизайн 

обложки, иллюстрации, все это мое. Вторая часть 

ждет завершения в ящике стола. Может быть, 

когда-нибудь я её издам. 

10. Ты принадлежишь к группе Facebook 

Dark Side of Art - Темная сторона 

искусства, слушаешь Behemoth, ты фанат 

“Ходячих мертвецов”, пишешь о Zombie, как 

сформировались твои увлечения? 

Меня всегда интересовали вещи необычные, 

мрачные, граничащие с безумием. Я увлекался 

блэк-металом и подобной музыкой с раннего 

возраста. Behemoth - одна из моих любимых 

групп по сей день. Тема постапокалипсиса всегда 

стимулировала мое воображение и очень близка 

моему сердцу. Я поглощаю все виды творчества, 

связанные с темой зомби. Страсть, вероятно, 

возникла с первых минут игровых серий, таких 

как Resident Evil или S.T.A.L.K.E.R. (это не совсем 

постапокалиптика, но климат отличный). Я фанат 

электронных развлечений более двадцати лет, и 

в свободное время, помимо спорта и рисования, 

я люблю вселяться в персонажа из компьютерных 

игр. 

11. Чем ты занимаешься профессионально? 

Я учитель физкультуры, также у меня много 

тренерско-инструкторских сертификатов. Я 

занимаюсь спортом с тех пор, как себя помню. 

Я начинал, как большинство мальчиков, играя 

весь день в футбол и бегая во дворе. Потом 

были соревнования по легкой атлетике, бегу на 

короткие дистанции, эстафеты и прыжки в длину. 

Сейчас в основном занимаюсь бегом на длинные 

дистанции, о котором упоминал выше. 


39

Я рисую, потому что дышу этим 

40 


12. Твои работы отличает высокое 

качество (на мой взгляд), а в 

других сферах жизни ты также 

терпелив? 

В спорте - да. Но в других сферах мне 

часто не хватает терпения. 

13. Где можно полюбоваться / 

купить твои картины? 

Я не люблю расставаться с моими 

работами, но, конечно, их можно 

купить, просто свяжитесь со мной, 

например, через социальные сети. 

У меня есть страница в Facebook, 

посвящённая моей живописи, и с 

недавних пор пользователи Instagram 

также могут приобрести мои картины. 

Помимо виртуальных пространств, 

я иногда выставляю свои работы в 

художественных галереях. 

14. Напоследок - совет молодым 

художникам? 

Делай то, во что веришь. 


главный редактор PS 


41

42 


SEBASTIAN MOŃ 


43

Моника 

Чихошевская 

Plener PAW Model: Kasia 

Monika Cichoszewska 

Черное и белое в сочетании со светотенью, 

на мой взгляд, лучше всего создают 

атмосферу ностальгии, пронизанную эмоциями 

и тайнами, спокойствием или драмой. 

44 


Фотографирует с помощью широкоформатных камер. 

Fotografuje wielkoformatowymi aparatami. innych, w których zajęła 4 pierwsze, 3 drugie 

i 3 trzecie miejsca oraz 15 Honorable 

Fascynuje ją praca w ciemni i procesy 

chemiczne, a w szczególności technika Mention: Tokyo i Moscow International Foto 

mokrego 

Она очарована 

kolodionu, 

работой в 

którą 

темной 

wybrała 

комнате и 

jako 

химическими 

Awards, 

процессами, 

Fine 

в частности 

Art Photography, 

техникой мокрого 

Black&White 

medium коллодия, которую przekazu она artystycznego. 

выбрала в качестве средства художественного Spider, Monochrome, выражения. Фотографическая 

Neutral Density, Art 

Rzeczywistość реальность - это созданная fotograficzna ею действительность jest rzeczywistościхимического 

kreowaną создания фотографии. przez nią, В настоящее połączoną время она Ambrotypy реализует циклы prezentowała под названием: na wystawach 

«Желания», 

в сочетании Limited, с неизвестным, Portret Prawdziwy. 

возникшим в результате физико- 

z «Сосуществование». niewiadomą wynikającą В своей работе z procesu она сознательно и выразительно indywidualnych ссылается w Galerii на природу, Strefa показывая Art зрителю 

fizykochcemicznego насколько сильно мы с ней powstania связаны, насколько zdjęcia. мы зависим w от Żorach нее. Природа oraz Oko необратимо we Wrocławiu. навязывает нам ритм 

Realizuje прохождения, obecnie как следствие cykle времен zatytułowane: года, жизненных „Prag-цикловnienia”, смерть. Лауреат ”Współistnienie”. международного W swojej фотоконкурса twórczości DEBUTS 2017 między и многих innymi: других, „Korzenie” в которых она w Centralne заняла 4 первое, Oko, 

Brała время udział рождения, w wystawach юность, любовь, kolektywnych зрелость и 

świadomie 3 второе и 3 третье i wyraźnie места и nawiązuje 15 почетных do званий: natury, Токийская Poznań, и Московская w Muzeum международные Fotografii премии в области 

pokazując фотографии, Художественная odbiorcy jak silnie фотография, jesteśmy Черный&Белый w паук, Bydgoszczy, Монохром, Премия Festiwal Neutral Fotografii Density, Art Tradycyjnej, 

Zabrze, на персональных BWA Kielce. выставках в галерее Strefa 

Limited, 

nią Конкурс związani, Настоящий jak bardzo Портрет. zależymy Она представляла od niej. амбротипы z 

Natura Art в Жорах nieodwracalnie и в галерее Oko во narzuca Вроцлаве. nam Участвовала rytm в коллективных Jej prace zostały выставках, ostatnio среди прочих: wybrane «Корни» в 

przemijania, Центральное Око, jako Познани, następstw в Музее pór фотографии roku, cykli в Быдгощ, i prezentowane Фестивале традиционной w wystawach фотографии, „Light Забже, Sensitive” 

BWA 

życia: 

Кельце. 

czasu 

Ее работы 

narodzin, 

были недавно 

dojrzewania, 

отобраны и 

miłości, 

представлены на выставках 

Galeria 

«Светочувствительный» 

Art Intersection, Gilbert, 

в галерее 

USA, 

Art 

Intersection, Гилберт, США, и «Живой образ» Galeria Halide Project, Филадельфия, США, 13 женщин-фотографов 

dojrzałości i śmierci. 

„ Living Image”. Galeria Halide Project, 

JMC, Галерея Foto Nostrum, Барселона. 

Laureatka międzynarodowego konkursu Philadelphia USA, 13 JMC Women Photographers, 

Galeria Foto Nostrum, fotograficznego DEBUTS 2017 oraz wielu 

Barcelona. 

Julka 

Dedicated to the forest; Modelka: Agnieszka Surdej; Plener PAW 

Я помню времена, когда для создания фотография 

были необходимы навыки и оборудование 

(обустройство темной комнаты). Теперь каждый 

может щелкать фотки сотовым телефоном. 

Означает ли это, что фотография как искусство 

закончилась, или, наоборот, только теперь 

появились возможности, которых не было раньше 

(к примеру, цифровая коррекция фотографии)? 

Все еще обсуждается вопрос о том, является ли 

фотография искусством. Мой любимый художник 

и фотограф Здзислав Бексиньский написал в 

письме своему другу, фотографу Ежи Левчинскому: 

«Фотография как таковая не может быть искусством, 

это заложено в самой её сути. Вообще, намерение 

сделать художественную фотографию скрывает 

противоречие и является величайшей чепухой, 

которую вы можете себе представить. Помни, Юрек, 

что я тебе скажу, потому что я сегодня под влиянием 

алкоголя в пророческом настроении. Фотография - это 

не искусство! Обман! Ничто! Заблуждение!». С этим 

можно согласиться, но иногда я субъективно чувствую, 

что некоторые фотографии могут претендовать 

на звание искусства, если они вызывают во мне 

участие, высвобождают эмоции, но при условии, 

что они не отражают реальность. Возможно, 

благодаря компьютерным манипуляциям фотография 

приблизилась к искусству. Каждый должен сам найти 

ответ на этот вопрос. 

Какой камерой и какими линзами ты пользуешься? 

Я делаю фотографии на стеклянных пластинах 

в технике второй половины XIX века. Старые 

широкоформатные камеры Kodak View 6 1/2 “x 8 1/2” 

(примерно 16,5 см х 21,5 см) и родом из Восточной 


45

Германии: Mentor Panorama 18 см х 24 см, Globica, 18 

см, 24 см, объективы: 250, 300, 360 Tessar и камера 

Graflex 4 “x 5”, объектив Aero Ektar, 210 Tessar. 

Раньше я делал черно-белые фотографии, 

потому что с цветными было трудно (другой 

увеличитель, другие пленки, другие химикаты). 

А теперь, когда техника позволяет показывать 

цвета без каких-либо ограничений, фотографы 

убегают от цвета. Почему тебе так нравится 

черно-белой фотография? 

Я объясню, амбротип навязывает монохроматизм, 

потому что изображение на стекле создает 

металлическое серебро, а неосвещенные части 

фотографии являются прозрачными, изначально 

черными. Хотя это довольно контрастные фотографии, 

в восприятии оригиналы очень красивы и ярки, 

благодаря мерцающему серебру и трехмерности, 

полученным благодаря стеклянной поверхности. 

Меня пленяет в этой технике именно то, как выглядит 

оригинал и его существующая реальность. 

Черное и белое в сочетании со светотенью, на мой 

взгляд, лучше всего создают атмосферу ностальгии, 

пронизанную эмоциями и тайнами, спокойствием или 

драмой. Черно-белая фотография не точно отражает 

реальность, которую мы воспринимаем глазами, 

трансформирует её, часто вносит элемент визуальной 

неоднозначности, который может заинтриговать 

зрителя и побудить его остаться с ней подольше. 

46 


David predator - Model: David Hemke, Makijaż: Ewelina Łośko

эманация чудес природы 

Feelings, 

Plener: @plener_lody 

Modelki: @anna_urbanska201anson @aadaa_l 

@plener_lodyModel: Yulia 


47

Вижу у тебя много красивых, чувственных 

и вместе с тем проникновенно реальных 

фотографий обнаженной натуры. Для меня 

обнаженная натура прекрасна, чиста и 

естественна. Обнаженная женщина - это 

квинтэссенция красоты, эманация чудес природы. 

Что ты думаешь об этом? Как ты используешь 

этот (извини за определение) инструмент, 

которым является обнаженное тело модели? 

Красиво сказано: «эманация чудес природы». Да, 

именно это и есть нагота. Мои работы лишены 

сексуального содержания. Нагота не поглощает 

все внимание зрителя. Это всего лишь средство 

выражения, прием, способ показать отношения, 

эмоции, сосуществование с природой. Я хочу, 

чтобы эти картины были поэтичными, чтобы глубже 

проникали во внутренний мир, чтобы зритель 

мог найти в них какую-то часть себя, особенно ту, 

мыслящую. 

Иногда я смотрю программы, в которых 

известный фотограф приходит поснимать, к 

примеру, модель на заранее подготовленном фоне. 

Признаю, что это меня смешит. Фотография 

рождается в голове. Ее нужно придумать, 

почувствовать, подобрать композицию. А просто 

нажать на кнопку сможет и дошкольник. Как 

рождаются твои фотографии? Видишь ли ты их 

до того, как они возникнут? 

Соглашусь с тобой. Я не дискредитирую цифровую 

фотографию, но для меня обработка большого 

количества фотографий, бесчисленное количество 

решений на этапе постпроизводства - это бесконечная 

битва с самим собой. Традиционная фотография 

требует иного подхода, вынуждает продумывать 

кадры на этапе создания фотографии и ограничивает 

количество сделанных фотографий. Чтобы показать 

мой подход к работе над фотографией, я разделю его 

на этапы: 

Первый этап включает в себя поиск эстетического 

переживания, вдохновляющего мотива, который 

ранее был придуман или встречен на пленэре. 

Чаще всего это лес, река, луг, деревья, ветви или 

индустриальные элементы, поиск фона для модели. 

Второй этап - просмотр через матовое стекло 

(Матовый фокусировочный экран размерами 16, x 

21,5 см или, например, 18 x 24 см. Непрозрачная 

поверхность позволяет предварительно просмотреть 

изображение. Для фокусировки часто используется 

увеличительное стекло 10х), поиск композиции, выбор 

элементов и их пропорций, а также расположение 

фотографируемого человека. Оценка необходимости 

48 


Faint breath of the wind, Model Yulia, Chorwackie plenery

Я делаю фотографии на 

стеклянных пластинах 

в технике второй 

половины XIX века 

исправления перспективы (это необходимо в 

архитектурной фотографии) или преднамеренного 

изменения перспективы и фокуса, если это является 

желаемым эффектом. Съемка широкоформатной 

камерой - захватывающий процесс, потому что 

изображение, появляющееся на экране «вниз 

головой», является зеркальным отражением 

реальности и чрезвычайно красиво. Для меня 

субъективно это уже законченный снимок. Чтобы его 

зафиксировать, я использую мокрый коллодионный 

процесс, потому что благодаря своей специфике, 

он наиболее приближает меня к оригинальному 

изображению на фокусирующем экране. 

Emotional self-portrait 

Model @madlenn.model@plener_lodyModel @madlenn.model 

Следующим этапом является химическая 

подготовка светочувствительного материала 

(это происходит в переносной темной 

комнате, обычно это специальная палатка). 

Окутанная запахом эфира, я покрываю 

прозрачное стекло йодированным коллодием, 

сенсибилизирую его нитратом серебра в 

специальной ванночке. Через 3-4 минуты 

эмульсия становится светочувствительной, и 

пластину можно вставлять в кассету. 

Последний этап состоит в экспонировании 

фотографии: ожидании подходящего момента, 

мягкого света, падающего на сцену и модель 


Models: Dawid Hemke i makijaż Ewelina Łośko @QueenAkashaMua, Agnieszka Surdej, @loreleyyulia, @ aadaa_l, @ madlenn.model, Plenery: @plenerywchorwacji, @plener_lody, @analogowywroclaw 

49

(часто злонамеренно меняющегося, когда я 

появляюсь с сенсибилизированной кассетой на 

съемочной площадке), коррекции положения тела 

фотографируемого человека и направления его 

взгляда, фокусировки, а затем вручную открываю и 

закрываю объектив, считая вслух секунды. 

Коллодионная эмульсия обладает очень 

низкой светочувствительностью, что приводит 

к длительному времени экспозиции - от 

нескольких до нескольких десятков секунд. Самое 

продолжительное время съемки одной фотографии, 

которую я делала с моделью, было 5 минут 30 

секунд. С того момента, как пластина вставлена 

в кассету, начинается отсчёт времени, в течение 

которого возможна съемка. В зависимости от 

температуры окружающей среды она составляет от 

10 минут до максимум 20-30 минут. 

В следующем магическом процессе съемки 

может участвовать и сфотографированный 

человек, наблюдая медленное проявление своего 

изображения на фотографии, что неизменно 

вызывает эмоции. Вам нужно от 30 минут до 1 

часа, чтобы сделать одну фотографию. Никогда 

не знаешь, что получится в итоге. Когда результат 

В настоящее время я полностью посвящаю себя фотографии, развитию 

в этой сфере, тематическим встречам и знакомству с людьми, 

похожими на меня, с фотографической страстью 

50 


оставляет желать лучшего, съемочный процесс нужно 

повторить. Конечное произведение складывается из 

действий фотографа, фотографируемого человека, 

тепловых условий и химических процессов. 

Реализация проекта, таким образом, приобретает 

субъективно преумноженную художественную 

ценность, а ещё личное и эмоциональное влияние, 

поскольку каждая фотография индивидуальна, ее 

невозможно повторить. Это то, что притягивает меня в 

этой технике, а также то, что это мгновенный процесс. 

Когда-то я размышлял о таком проекте: «Польша 

в одной фотографии». Показать польскость в 

одном кадре. Была бы религиозная процессия? 

Разбирательства в сейме? Или, может быть, 

демонстрация? Я еще не решил. Что бы ты 

увидела на такой фотографии? 

Я бы не смогла показать такое многообразное 

общество на одной фотографии. Интересный 

вопрос-вызов, но я скорее вижу продуманный цикл 

фотографий. Слишком много аспектов, черно-белых, 

чтобы однозначно определить, какие мы. 

Что любит делать Моника Цихошевская, когда 

она не держит в руках камеру? 

Абсолютным исполнением моей мечты было то 

время, когда я летала как лицензированный пилот 

параплана, например, в Хорватии на высоте 950 

м над уровнем моря. До сих пор очень скучаю по 

этим пространствам и адреналину. Также я сдала 

экзамен PADI по дайвингу. Я ныряла в чрезвычайно 

сложных условиях в Польше, а также на красивейших 

рифах Ко Тао, в Израиле с дельфинами - волшебный 

опыт. Дайвинг, однако, для меня - преодоление 

моей фобии перед ограничивающей средой воды. 

В настоящее время я полностью посвящаю себя 

фотографии, развитию в этой сфере, тематическим 

встречам и знакомству с людьми, похожими на 

меня, с фотографической страстью. Люблю джаз и 

путешествия, которые сама же организую. Больше 

всего меня привлекает Япония - 4 поездки, и все так 

же завораживает. 


51

52 


Главное сходство йоги и 

тантрического секса в 

том, что обе практики 

сосредотачиваются 

на чувственных 

переживаниях тела. 

В случае тантры не 

только нашего, но и в 

первую очередь тела 

партнера, которому 

хотим передать всю 

нашу любовь через 

осознанное, наполненное 

чувственностью 

и нежностью 

прикосновение. 

йога 

интервью с Агнешкой Кравчик

С йогой у меня ассоциируются: философия, 

медитация и «цветок лотоса». Так что же такое йога? 

Да, твои ассоциации верны. Все, что ты перечислил, 

это элементы йоги. Йога в изначальной форме – 

явление составное. К тому, что ты упомянул, я бы 

добавила ямы и ниямы, асаны и пранаяму. Йога – это 

одна из шести ортодоксальных школ философии 

индуизма. Эта философия утверждает, что человек 

вставший на путь йоги, достигнет просвещения через 

контроль над своим умом, интеллектом и сознанием. 

А это позволит обрести абсолютное единение с Богом. 

В нашем западном мире йога часто воспринимается 

как интересная гимнастика, что является сильным 

преуменьшением. Но как бы то ни было, само 

выполнение асан приносит несомненную пользу. 

Асаны – это телесные практики, которые хорошо 

развивают гибкость. А это даёт избавление от разных 

видов боли и освобождение от стресса, улучшает 

пищеварение и балансирует эмоции. Достоинств йоги 

целая масса, думаю, что стоит попробовать и найти 

что-то для себя в большой палитре практик. 

Йога – это самосовершенствование, осознанность 

тела, гармония, единение тела и ума, спокойствие, 

сосредоточенность, дыхание, концентрация, контроль 

над чувствами и желаниями. 

В чём преимущество йоги по сравнению с 

упражнениями на растяжку? 

Если соединяем занятия йогой с философией и 8-ю 

ступенями развития, это позволяет изменить наше 

обычное существование на более одухотворенное. Ты 

знаешь, это особенный тип йоги. Это трудно описать. 

Все вокруг набирает значения. Жизнь как будто 

замедляется, мы становимся более внимательны к 

тому, что с нами происходит, к сигналам, которые 

высылает нам тело, к мыслям, которые посещают нас. 

Как будто медитация без конца. 

Очень важны ямы и ниямы. Ямы – это моральные 

дисциплины, которые помогают подняться на другой 

уровень человечности, пробуждают понимание по 

отношению к другим людям, учат любви и привносят 

в отношения гармонию. Это моральные правила, 

которые должны соблюдаться в каждом обществе. 

Отказ от злоупотребления и воровства, широко 

понимаемое воздержание, щедрость. 

Дополняют их ниямы – правила индивидуальной 

дисциплины. Это в первую очередь чистота и хорошее 

обращение со своим телом, а также сознанием. 

Освобождение от таких эмоций как ненависть, 

злость, жадность и т.д. Чистота или ŚAUCA учит 

доброжелательности и уважению к другому человеку. 

К ниямам относят так же удовлетворенность, 

воодушевление, работу с сознанием и преданность 

Богу. Это, если в двух словах. 

Йога только как набор асан, это то же не просто 

упражнения на растяжку. Прежде всего практика 

асан неразрывна с контролем дыхания, а значит с 

концентрацией и направлением внимания на то, 

что происходит с нами и с нашим телом в данный 

момент. Дыхание — это неотъемлемая часть йоги, 

которая позволяет создать внутри тела пространство. 

Наверное, это звучит для тебя странно, но я это 

так ощущаю. Когда я принимаю какую-либо позу 

в йоге и чувствую, что моё тело сопротивляется, 

то беру глубокий вдох, один, второй, третий, и 

внезапно напряжение проходит, тело разрешает 

мне продвинуться ещё на один сантиметр. Ничего 

не делаю через силу, даю себе время, чтобы 

моё тело приспособилось. Это очень приятное 

ощущение. Практика заключается не в том, чтобы 

выполнить упражнение, а в постоянном стремлении 

к совершенству. Стремлении к тому, чтобы каждый 

раз выполнять упражнение всё лучше и лучше. И это 

тренирует в нас дисциплину, последовательность 

и регулярность – исключительно положительные 

качества. К тому же глубокое дыхание освобождает 

энергетическое напряжение в наших телах, а значит 

и эмоции, которые его создали. Поэтому йога – это 

своего рода терапия, благодаря которой можно 

освободить замороженные эмоции. Под ними я 

Дыхание — это неотъемлемая 

часть йоги, которая позволяет создать 

внутри тела пространство. 


53

понимаю не только психологические травмы, но 

ежедневный стресс. В сегодняшнем суетливом мире у 

нас нет времени, чтобы полностью прожить эмоции, 

которые мы переживаем в данный момент. Поэтому 

мы вытесняем их на уровень тела, и именно здесь 

приходит на помощь йога. 

Существует ли связь йоги и тантры? Мне кажется, и 

то и другое пришло из Индии? 

Тантра берёт своё начало в индийских ведах, и именно 

из неё родилась хатха-йога. Я думаю, что главное 

сходство йоги и тантрического секса в том, что обе 

практики концентрируют внимание на чувственных 

переживаниях тела. В случае тантры не только нашего, 

но прежде всего нашего партнера, которому мы хотим 

передать всю нашу любовь, через внимательность, 

полную сосредоточенности и нежности. Концентрация 

рождает связь сознание, приближает нас к Богу. 

Agnieszka 

Krawczyk 

Я пробовал описать в «Иштар» сцену, где 

Шамчад испытывает наслаждение благодаря 

телу партнера. Когда она это переживает, её 

душа как будто перетекает в тело ее любовника. 

Я пытался описать секс, который приближает к 

Богам. Жаль, что я не посоветовался с тобой при 

написании этой сцены. Она, вероятно, вышла бы 

лучше, более правдоподобно. 

Зависит о какой консультации идёт речь. (Смеётся) 

Что йога дала лично тебе? 

Йога по-прежнему учит меня дисциплине, она 

очень требовательна. Я знаю, что, если я хочу 

иметь красивое, гибкое тело, я должна регулярно 

заниматься. Йога научила меня понимать себя лучше, 

благодаря ей я могу быстро распознать каждую 

эмоцию, которая появляется на уровне тела. Наш 

разум всегда найдет хорошее объяснение, чтобы 

мы чувствовали себя комфортно. Тогда как тело 

говорит нам правду о том, что происходит в данный 

момент. Если оно сжимается, я знаю, что оно, к 

примеру, испытывает стресс, хотя мой мозг еще 

этого не понял. Таким образом, йога – это для меня 

способ восстановить подлинность, найти истинное 

54 


Йога 

это самосовершенствование, 

осознанность тела, 

гармония, единение тела 

и ума, спокойствие, 

сосредоточенность, дыхание, 

концентрация, контроль над 

чувствами и желаниями. 

Йога 

научила 

меня 

понимать 

себя 

лучше 

«я», а не оставаться тем, что навязывается извне. 

Кроме того, она привнесла в мою жизнь глубину. 

Упомянутые мною ямы и ниямы, которым я 

стараюсь следовать более 20 лет, сильно изменили 

меня. Они принесли гармонию в мой мир, и 

помогли создать женщину, которой я мечтала стать. 

На уровне тела йога помогла и всё ещё помогает 

мне справиться с проблемами позвоночника. 

Позиции йоги могут быть адаптированы к 

болезням и способствовать выздоровлению, и это 

очень ценно в практике йоги. 

Есть ли что-то, о чём я тебя не спросил, но об 

этом важно рассказать? 

Я думаю, что сказала все, что хотела передать. Я 

надеюсь, что мои высказывания вдохновят других 

встать на этот путь, богатый ощущениями. Хотя ... я 

не упомянула медитацию, так что, может быть, еще 

несколько слов. 

Медитация становится очень популярной, и я часто 

слышу, что попытки медитировать регулярно терпят 

неудачу. Поэтому я призываю всех, кто пытался, 

но потерпел поражение, чтобы они нашли себе 

опытного наставника, который сможет провести по 

простой, легкой и понятной дорогой. Медитация 

дарует мир, спокойствие и учит дистанцироваться 

от возникающих ситуаций. Она также является 

мощным инструментом для работы с собой, но это 

для более продвинутых. 


55

56 


Marcin Kołpanowicz - Gedania Phantastica, 2018, olej na płótnie, POST SCRIPTUM 

180 x 230 cm 

57

Янтарь 

Петр Собачиньский 

Piotr Sobaczyński 

58 


Ярек: Янтарь когда-то называли «золотом севера». 

Его добывали не только у моря, но и в глубине 

страны, на реке Нарев. Именно за янтарем сам 

Нерон однажды отправился в Польшу во время 

знаменитой янтарной экспедиции. Что для тебя 

янтарь? И почему янтарь ..? 

Мне не нужно было отправляться так далеко, как 

Нерону. Я родом из Гдыни. Янтарь всегда был рядом. 

Он был легендой для моих предков и легендой для 

меня. Определение «Золото Севера» - это название, 

по крайней мере, оскорбительное. Существуют 

виды янтаря, которые во много раз дороже золота. 

Это самый дорогой минерал в Европе. Мы находим 

его на всей территории Северной Европы. От 

германо-датского побережья Северного моря через 

Германию, Данию, Польшу, Латвию, Литву, Эстонию, 

Белоруссию до Финляндии. Неизвестно на какое 

море отправился Нерон - на Балтийское море или на 

Северное. Само по себе море связано с янтарем тем, 

что оно извлекает его из земли. Как шахтер. 

Ярек: Много неизвестного даже в истории 

восьмилетней давности (Смоленск и разные версии 

одного и того же события) или восьмидесятилетней 

(споры относительно Второй мировой войны), 

не говоря уже о двух тысячах. Однако в римских 

хрониках есть записи о Лехии и нашем море (тогда 

оно называлось Сарматское море), поэтому я буду 

настаивать. 

Я знаю, что история твой конёк, поэтому не буду 

вдаваться историческую дискуссию (смеется) 

Ярек: Изготовление украшений как-то 

автоматически ассоциируется у меня с 

женщинами. 

Откуда у тебя любовь к украшениям? А может она 

возникла из любви к женщинам? 

Я сам ловлю янтарь, который позже использую 

для изготовления украшений. И поверь мне, это 

работа для настоящего мужчины. Я никогда не 

рассматривал отношения между женщиной и 

ювелирными изделиями, но во всяком случае 

женщина всегда вдохновляет. Красивая женщина 

вдвойне. Я был влюблен много раз. Вдохновляет 

ли любовь художника? Для меня все является 

вдохновением. Природа, живопись, музыка. Бывает, 

что только после изготовления украшения, оно 

оказывается идеальной парой для конкретного 

человека. Хотя меня часто вдохновляет кто-то, кого я 

знаю. Тогда украшения выходят самыми красивыми. 

(Незаметно подмигиваю Беате, и Петр делает вид, 

что этого не замечает.) 

Беата: Я никогда не видела в твоих работах 

сочетание янтаря со серебром, к которому нас 

приучили ювелирные дома. Почему? 

Просто нет и всё! Янтарь не оправляется серебром! 

Янтарная кислота, содержащаяся в нём, в реакции 

электролиза с серебром при контакте с организмом 

человека, выделяет нитриды и нитраты серебра. 

Это яд! В Пруссии был введен запрет на оправление 

янтаря серебром под страхом смертной казни! Во 

время религиозных войн протестантские янтарные 

мастерские умышленно производили монстранции 

из янтаря и серебра. Католический священник, 

вкушающий гостию из такой монстранции, имел все 

шансы вернутся в лоно Господне. В конце 1960-х 

годов из-за огромного рыночного спроса на янтарь 

стали использовать и другие ископаемые смолы. А 

также дешевый низкосортный янтарь, подвергнутый 

глубокой термической и химической обработке. 

Именно с тех пор янтарь начали упаковывать 

в серебро. Были разработаны маркетинговые 

стандарты, которые подтверждают, что другие 

ископаемые смолы и пластмассы, изготовленные 

из них, являются янтарными. Канифоль из 

Доминиканской Республики (та самая, из которой 

изготавливают автомобильные краски, используют 

для натирания скрипичных струн и для пайки), 

была названа доминиканским янтарем и затопила 

мировые рынки. А она в 10000 раз дешевле 

янтаря. Утяжеленная серебром и утвержденная 

маркетинговыми стандартами, она продается как 

янтарь. Для меня сама идея окаймления минерала, 

естественного, благородного, дружественного 

(благоприятного для человека) человеку, в ядовитое 

серебро, является абсурдальной! Янтарь исцеляет 

веками. И так должно быть по сей день! 

(У меня есть сомнения по поводу этого электролиза. 

Я помню из университета, что для этого необходим 

постоянный ток, но я не хочу раздражать Петра, он 

и так уже немного разгорячился. В этом состоянии 

напряжения он, безусловно, может среагировать. По 

крайней мере, со спрашивающим.) 

Беата: То, что ты делаешь, абсолютно отличается 

от украшений, которые рекламируют СМИ и наши 

знаменитости. Что ты думаешь об этих крошечных 

украшениях, которые массово носят польские 

женщины? 


59

Я люблю женщин, но ... На мой 

взгляд, у польских женщин худший 

вкус в Европе что касается выбора 

украшений. 92% украшений 

сделаны в Таиланде. Дизайн - 

это результат проникновения 

современных технологий в 

массовое производство. Он не 

имеет ничего общего с искусством 

или красотой. Это должно 

быть дешево и с минимально 

возможным расходом материалов! 

Отсюда эти медвежата, клевер 

и звезды, вырезанные из 

листового металла и выпущенные 

миллионными тиражами. Сложно 

говорить об эстетике чего-то, 

купленного по рассылочным 

каталогам или в дешевых ларьках. 

И вдобавок желание иметь всё, 

как у женщин на улице и на 

телевидении. А по телевизору что 

... все видят, что есть. Какие у нас 

знаменитости, такие и украшения 

на улицах. 

Беата: Вы - Янтарный Рыбак, 

ювелирный дизайнер, 

искусствовед ... это дразнит 

воображение! И ты окружен 

красивыми женщинами, потому 

что именно они в основном твои 

клиенты. Бывают ли ситуации, 

когда речь идет не о янтаре, а о 

ловце янтаря? 

(Я подаю Петру отчаянные знаки, 

чтобы он не отвечал. Это вопрос 

- ловушка!) 

Да, янтарь будоражит 

воображение. Случилось так, 

что после лекции и ночной 

показательной ловле янтаря 

одна из дам пригласила меня 

(потому что ночь была холодной) 

на согревающий чай. Первое, что 

она сделала вместо чая, - сняла 

трусики. 

Я неоднократно чувствовал 

себя Индианой Джонсом среди 

учениц. Меня воспринимают 

как «завидную партию» с яркой 

жизнью и приличным состоянием 

60 


ювелира. Брачные предложения 

часты. Я не издеваюсь над этими 

дамами. У них просто обо мне 

свое представление. 

(Ну и всё. Проболтался. Кстати, 

тут я ему завидую. Не только по 

поводу этих женщин, снимающих 

перед ним трусики, но и подруги, 

которая на него совсем не злится. 

Она смотрит на него с любовью.) 

Беата: Вы сказали, что янтарь 

исцелял веками. Вы имеете в 

виду знаменитую «янтарную 

настойку»? 

Да с чего бы! У меня была тетя, 

кашубка. Она прочитала совет 

отца Климушко и поверила, что 

настойка ей поможет. Наловила 

в Реве янтарь, она знала в этом 

толк и понимала, что то, что 

продают в киосках как «янтарь 

для настойки», может вовсе не 

быть янтарем. Согласно рецепту, 

она бросила горсть янтаря в 

кварту (около 1 л) спирта. Через 

три месяца она слила жидкость 

и стала натирать этой микстурой 

«горестные колени». Боли через 

10 минут проходили, как рукой 

снимало. Но через некоторое 

время настойка закончилась. 

Страдающая тетя взяла чистый 

спирт. 

И, о чудо! Это подействовало 

так же, как янтарная настойка! 

На семейной встрече она 

рассказала эту историю. Один 

дядя прокомментировал: 

«Дорогая, это же обыкновенный 

коленный алкоголизм!» В 

янтаре, который представляет 

собой в 80% смесь пенистых 

эластомеров, образующуюся 

естественным образом в 

цикле Кребса, присутствуют 

также другие вещества, такие 

как сложные эфиры, а также 

отрицательно ионизированная 

янтарная кислота. Янтарная 

кислота на молекулярном 

уровне - это огромная молекула, 

которая уменьшается в 

результате отрицательной 

ионизации и может проникать 

в КАЖДУЮ клетку нашего 

организма при определенных 

условиях. Подобно веществам, 

вырабатываемым щитовидной 

железой человека, он 

стимулирует обмен веществ 

на клеточном уровне.Проще 

говоря, янтарная кислота 

обладает восстановляющим, 

омолаживающим 

действием, регулирует 

работу органов, обладает 

противовоспалительными

свойствами. Во времена чумы 

именно янтарные гильдии Гданьска 

и Кенигсберга были обязаны 

похоронить мертвых. Потому 

что они не заражались! Однако 

в настойке янтарная кислота 

становится аллергеном. Поэтому, 

согласно старинному польскому 

рецепту для приготовления 

нюхательного табака, для усиления 

эффекта чихания табачные листья 

замачивали в янтарной настойке. В 

Кашубии нюхательный табак все еще 

делается таким образом. Французы, 

к примеру, добавляли в табак 

измельченный перец. 

Существуют разные способы 

проникновения янтарной кислоты 

в клетки нашего организма. Самый 

простой способ - самый старый. 

Ежедневно носить янтарь на теле. 

Прикосновение, стирание янтаря о 

тело человека, вызывает попадание 

в организм ионизированной (через 

контакт с телом человека и его Ph) 

янтарной кислоты. Тысячи лет назад 

янтарные бусы носили каждый 

день, а в случае травм или ожогов 

их снимали и варили в жире. На 

сегодняшний день можно купить в 

аптеке аналогично изготовленную 

янтарную мазь, чудесно 

заживляющую ожоги. Настойку там, 

кстати, не продают. 

И еще одна вещь. Янтарь не 

только лечит, но и стимулирует. Он 

отличный афродизиак! Может быть, 

поэтому так много поклонниц ... 

янтаря. 

(Петр знает свое дело, судя по тому, как он использует разные термины 

- мне нужно погуглить «цикл Кребса», - про электролиз я уже не буду 

вспоминать. А если серьезно, они замечательные и симпатичные 

люди, а Петр - настоящий эксперт и любитель янтарных украшений. 

Я должен это сейчас записать, надеюсь, что читатели будут так же 

тронуты и заинтересованы, как и я. Или я скину запись секретарю 

редакции. Главное, чтобы она не включала мои комментарии при 

копировании текста. Это будет катастрофа!) 

Петр Собачиньский дал интервью 

Беате Зверович (подруга артиста) 

и Яреку Прущиньскому. 

Петр Собачиньский 


61

RC 

62 


RC 


63

НАДУВНЫЕ ТАКСЫ В КАКТУСОВ СТРАНЕ 

Жизнь не сообщает, что дошла до края, 

Хоть мы догадаться сами бы могли. 

Делай вдох за вдохом, радуясь, страдая, 

Падай с нёба неба на язык земли. 

Змей в уме шипенье, а в ладонях - грёзы, 

В чашке - предсказанья из чаинок мне. 

Всё-то мы рядимся в радуги и розы - 

Надувные таксы в кактусов стране. 

Небеса лазурны, совершенно тело, 

Губы, жесты, позы - лучше не смотри! 

В перьях и алмазах мы, такое дело, 

Безупречны с виду, полые внутри. 


Перевод : Irina Kovaleva 

64 


Paweł Jaroniewski, IG: jaroni_thephotographer 


65

66 


RC

Колядка 

Вечерний сад 

Ладошка в ладоне, точь-в-точь уместилась. 

Задернуты окна, за шторами сад. 

И помню, что этой весной приключилось, 

Песнь пчел, задремал сад, как сто лет назад. 

Сад тихо жужжит, воздух пахнет и светится, 

Стол белым покрыт, всюду яства стоят. 

Украдкою руки пытаются встретиться, 

И свечи от этих касаний дрожат. 

За дверью несется дорог мешанина, 

А здесь хорошо цветы, музыка, ты. 

Вселенский покой разместился в гардинах, 

Сад сладко звучит, огонечки и сны. 

Глаза загляделись в глаза, словно в омут, 

А пламя, стелясь, нарисует в них блеск. 

И строки откуда-то сами приходят, 

Хороший настрой к нам спустился с небес. 

Ладошка в ладоне, точь-в-точь уместилась. 

В белённой светелке, чуть пахнущей льном, 

Сад спал, в ульях пчелы роились. 

И тихо кантата струилась над сном. 

Из лунного света сплелись постулаты, 

Там жизни конец и рождения крик. 

Здесь девичьи плечи крепко объяты, 

Сон соткан из вздохов-вот счастия миг. 


Перевод Алла Чучина 

Младенец Иисус 

и хорошим, и плохим 

простит нам грех 

так как любит нас всех. 

Деток всех 

белых, 

желтых 

и черных, 

слепых и калек 

в розах и в тернях. 

Младенец нагой 

он в пещере живёт, 

с сердцем горячим, 

а ножки как лёд. 

Он к сердцу прижал 

всех детей из пробирки, 

старцев в ермолках, 

священников в митре, 

тех, кто как-то 

любит странно, 

коней на просторах, 

червей в ямах. 

богатых и бедных, 

худых и тучных, 

аренных клоунов 

и вдов горем замученных. 

голодных при яствах, 

раненных под Алеппо, 

тех, кто ходит в костелы 

и паломников в Мекку. 

Библией учит, 

любит из Корана верой, 

напутствует Торой, 

сам являясь примером. 

Младенец Иисус 

свирельку пригубит, 

в надежде, что в людях 

он совесть разбудит. 


Перевод Алла Чучина 


67

68

POST SCRIPTUM - февраль 1-2020

Create successful ePaper yourself

Delete template?

Save as template?