AUDIO Yamahas groߟer Coup (Vorschau)

KLANG
TIPP
Blues
Diverse Interpreten
Classic Harmonica Blues
Smithisonian Folkways / Galileo (CD)
Die Blues-Mundharmonika ist ein Volksmusik-
Instrument. Das weiß auch das Smithsonian
Institute und sammelte als nationales Kultur-
Gedächtnis der USA für diese CD Aufnahmen
aus den Jahren 1941 bis 2008. Für Compilations
wird oft zweitklassiges Mate rial von
namhaften Stars verwendet. Aber hier
präsentieren einige (oft nur regional bekannte)
Amateure den einzigen Song, den sie auf
ihrer Harp virtuos beherrschen. Sie können
sich ungestört entfalten, da ihr Spiel meist
ohne Instrumental-Begleitung aufgenommen
wurde. Bekanntester Act: Bluesharp-Legende
Sonny Terry, dessen schnörkellos-authentische
Tracks für jede andere Blues-CD ein Highlight
wären – hier fallen sie kaum auf. Winfried Dulisch
Sonny Terry, Charlie Musselwhite
Musik:
Klang:
Winter & Winter / Edel:Kultur (CD, LP)
Als George Gershwin 1924 seine „Rhapsody In Blue“ komponierte, musste alles schnell
gehen. Paul Whiteman plante für den 12. Februar ein „Experiment in Modern Music“
überschriebenes Konzert in der New Yorker Aeolian Hall, der Auftrag wurde am 4. Januar
erteilt, und Gershwin schrieb eine Fassung für zwei Klaviere, die Ferde Grofé in Windeseile
orchestrierte. Diese Version gefiel Gershwin so gut, dass er sie rund vier Monate nach der Uraufführung
auf Tonträger bannte. Der amerikanische Pianist Uri Caine, Jahrgang 1956 und seit
Jahrzehnten ein Grenzgänger zwischen Jazz, Klassik, Neuer Musik, südamerikanischen Klängen
sowie allen zwischen den Genres denkbaren stilistischen Ausdifferenzierungen, orientiert
sich für seine Neueinspielung an diesen Versionen – und baut sie um, indem er das Orchester
auf ein Sextett verkleinerte und die Ensembleparts neu auf Trompete, Klavier, Violine, Kontrabass,
Klarinette und Klavier verteilt. Indem er härter als in der Gershwin’schen Version von
1924 akzentuiert, Tanzmusikelemente deutlicher hervorarbeitet, aber auch in Swing und Free-
Passagen verfällt, schafft er einen ungewöhnlichen Zugang zu dem Werk, gibt der „Rhapsody
In Blue“ einen modernen Anstrich. Sie wird damit – wie einst Whitemans Konzert – zu einem
Kompendium der bisherigen Jazzgeschichte. Sieben ebenso eigenwillige Gesangsnummern
mit Barbara Walker und Theo Bleckmann am Mikrofon runden das Album ab. Werner Stiefele
Markus Roberts: Portraits In Blue
Musik:
Klang:
Third Stream
JAZZ-CD DES
MONATS
Musik › JAZZ
Folk, Prog-Rock
Gitarren-Jazz
Rock-Jazz
Chris Evans & David Hanselmann
Stonehenge – 33th Anniversary Edition
Warner (CD)
Jede Zeit hat ihre Kultalben – dieses hier
hat mittlerweile 33 Jahre auf dem Buckel:
1980 war’s, als der englische Synthie-Pionier
Chris Evans und der deutsche Sänger David
Hanselmann dem sagenumwobenen Steinzirkel
in der Grafschaft Wiltshire ein Denkmal
setzten. Schon allein die Tatsache, dass das
Original lange Jahre nur als rares Sammlerstück
kursierte, rechtfertigt diese Wiederveröffentlichung.
Gegen das Remastering wird
kaum jemand etwas einzuwenden haben; die
veränderte Titelreihenfolge sowie vier komplett
neue Songs plus Neueinspielungen des
„Epilogue“ und des „Stonehenge Theme“
werden Fans der ersten Stunde aber sicher
mit heißem Herzen diskutieren. Christof Hammer
Yes, Focus, Emerson, Lake & Palmer
Arne Jansen
The Sleep Of Reason – Ode To Goya
ACT / Edel:Kultur (CD)
Schuld war der Prado. Bei einer Tourpause
in Madrid stattete der Berliner Gitarrist Arne
Jansen dem Museum einen Besuch ab und
war fasziniert von Francisco de Goyas Bildern.
Es setzte ein umfassender Prozess der Auseinandersetzung
ein, der in das Trio-Album
„Sleep Of Reason“ mit Bassist Andreas
Edelmann und Drummer Eric Schaefer mündete.
Dabei versteht Jansen die Bilder als
Inspiration, weniger als unmittelbare Vorlage
– und schafft Musik, die stimmungsreich,
stellenweise dunkel, feinsinnig kammerjazzig
und zugleich präsent mit Goyas von üppiger
Barockmalerei bis zu scharf gezeichneten
Schwarz-weiß-Grafiken reichenden Motiven
und deren Assoziationen spielt. Ralf Dombrowski
Kurt Rosenwinkel, Pat Metheny, John Abercrombie
Torsten Goods
Love Comes To Town
ACT/Edel:Kultur (CD)
Wie Torsten Goods’ Band im Instrumental
„Put It Where You Want It“ Querflöte, Fender
Rhodes, Gitarre, E-Bass und Schlagzeug
zu federndem Soulfunk vereint, erinnert an
Herbie Manns 1968er-Scheibe „Memphis Underground“.
Auch sonst knüpft Goods an die
Sounds der 1960er an. Mit wandlungsfähiger,
fester Stimme gestaltet er Schmuse balladen
oder zupackende Nummern, und seine Saitensoli
vereinen lässige Energie und virtuose
Konzentration, wobei er auch Unisonopassagen
von Gitarre und Stimme einflicht. Als sei
es das selbstverständlichste der Welt, bringt
er den Kern des Rhythm & Blues und Soul
jener von den Crusaders und George Benson
geprägten Ära in die Gegenwart. Werner Stiefele
Herbie Mann: Memphis Underground
Musik:
Klang:
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www.audio.de 08 /2013
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