De:Bug 166

TEXT JULIAN JOCHMARING - FOTOS JOSEPHINE PRYDE
Alles voller Widersprüche. Steven Warwick aka
Heatsick macht verträumten Außenseiter-House im
Stile von 1% Silk, er sprüht aber auch sonst vor
Ideen. Am Rande seiner letzten Kunstausstellung
sprechen wir mit ihm über John Cage, queere
Partyutopias in besetzten Häusern und Casiotone-
Keyboards.
Auf dem Weg zur Galerie Kinderhook & Caracas, vorbei
an sandsteinfarbenen Gründerzeitbauten und den sanften
Hügeln des Viktoriaparks, fühlt sich der Südwesten
Kreuzbergs ein wenig an wie die Toskana. Der Anlass
meines Besuchs klingt dagegen vollkommen unitalienisch:
"Sicherheitsdienst im Auftrag der BVG" heißt die
Ausstellung, deren Finissage an diesem Augustabend
gefeiert wird. Kuratiert wird sie von Steven Warwick.
Das Publikum besteht aus der anglophonen queeren
Kunstszene, die in Neuköllner Bars wie dem Times abhängt
und zu meiner Überraschung noch immer Žižek liest. Dass
Steven unter dem Alias Heatsick auch unfertige, raue und
gleichzeitig verträumte Tanzmusik, die man immer ein wenig
verlegen als House bezeichnet, das wusste ich allerdings bereits.
Während mir der Kopf auf der Suche nach passenderen
Begriffen schwirrt, kommt Steven bereits mit einem Glas
Rotwein auf mich zu. In einer erdfarbenen, weiten Stoffhose,
derben Segelschuhen und Karohemd sieht er aus wie ein
sympathisch-schrulliger englischer Gutsbesitzer.
Debug: Bist du eigentlich ein notorischer Schwarzfahrer
oder warum trägt deine Ausstellung diesen Titel?
Steven Warwick: Haha, nein! In der Ausstellung setze ich
mich mit Privatsphäre und Öffentlichkeit auseinander, besonders
mit der Privatisierung und Kommerzialisierung öffentlicher
Räume und Institutionen. Der Einsatz von privaten
Sicherheitsdiensten, die für die BVG Schwarzfahrerquoten
erfüllen sollen, ist so ein Fall.
HEATSICK
WIDERSPRÜCHE?
WIDERSPRÜCHE!
18 –166
In der Ecke des Galerieraums erinnern ein Mikrofon und
ein schmales Podest an die Speaker's Corner im Londoner
Hyde Park, auch so eine Schnittstelle von Öffentlichkeit und
Privatem. Etwas versteckt findet sich das Plakat einer amerikanischen
Werbeagentur, die mit dem Spruch "Gay Money
– West American Advertising can open the vault" ihre speziell
auf ein konsumfreudiges homosexuelles Klientel zugeschnittenen
Kampagnen anpreist. Sexualität spielt auch in
Stevens Musik eine wichtige Rolle. Seine im vergangenen
Jahr auf Pan Records erschiene LP "Intersex" nimmt im Titel
Bezug auf die Ende des 19. Jahrhunderts von Magnus von
Hirschfeld entwickelte Lehre der sexuellen Zwischenstufen,
die sich gegen eine binäre Trennung der Geschlechter wendet.
Der Musiker und Künstler sagt dazu: "Die LP war der
Versuch, die Idee von Sexualität als eine Art Fluxus, eines
kontinuierlich variierenden Stroms auf Musik zu übertragen.
Oft wird ja behauptet, die sexuelle Identität eines Künstlers
wäre nicht so wichtig, gerade in der elektronischen Musik,
in der Identitäten eine geringere Rolle spielen. Ich wollte dem
ein Statement entgegensetzen, als schwuler Künstler sichtbar
werden. Darin liegt auch die Verbindung zu den Themen,
die in der der Ausstellung behandelt werden."
Die nur mit einem Casiotone-Keyboard und einigen
Loops produzierte Platte mit über zehnminütigen Tracks,
die völlig ohne Bassdrum auskommen und trotzdem auf
eine seltsame Art funktional-tanzbar bleiben, ruft sofort
Referenzen wie den Außenseiter-House von 1% Silk
und L.I.E.S, die kosmischen Synthesizer-Exkursionen eines
Daniel Lopatin oder den Hipster-Dub der Peaking
Lights auf. Doch Steven wehrt sich gegen diese einseitige
Schubladisierung: