Flip_Aug_Joker2016

THEATER KULTUR JOKER 3
Endstation Grenze
Ödön von Horváths Posse „Hin und Her“ beim Sommer-Open-Air der Immoralisten
„Wenn nicht jetzt, wann
dann?“, dürfte sich der Regisseur
Manuel Kreitmeier gedacht
haben, als er Ödön von Horváths
1933 verfasstes und seitdem selten
gespieltes Stück „Hin und
Her“ zum Sommer-Open-Air
bestimmte. Ist doch der Stoff
heute, da täglich Tausende ohne
die Möglichkeit einer Rückkehr
in ihre verlassene Heimat vor
Europas Grenzen zurückprallen,
aktueller denn je.
Wer aber denkt, es handle sich
hierbei um eine Tragödie, der
irrt gewaltig. Für den in Ungarn
geborenen und aus Deutschland
verwiesenen Horváth war es
vielmehr die Gelegenheit, sich
über das Erlebte lustig zu machen,
nachdem er fast so endete
wie sein Protagonist Ferdinand
Havlicek.
Auch Havlicek (Jochen Kruß)
wird des Landes verwiesen, weil
er pleiteging und dem Staat als
Ausländer nicht auf der Tasche
liegen soll. Als er vom Gendarmen
Mrschitzka (Antonio
Denscheilmann) zur Grenze
geführt wird, glaubt er noch
an einen Irrtum. Dort wacht
Grenzorgan Thomas Szamek
(Daniel Leers) auch über sein
Töchterchen Eva (Soramonich
Sam), die ein Auge auf Grenzorgan
Konstantin (Sebastian
Ridder) auf der Gegenseite geworfen
hat. Nachdem auch der
wegen irgendwelcher bürokratischer
Details nicht bereit ist,
für Havlicek den Schlagbaum
zu heben, dämmert jenem, in
welch verzwickter Lage er sich
befindet: Gefangen zwischen
zwei Ländern und deren irrwitzigen
Gesetzen bleibt ihm nur
mehr die einfache Holzbrücke
über dem Grenzfluss, auf der er
fortan hin und her geht. Bemüht,
wechselnd die Grenzorgane zu
überzeugen gerät er in die Mühlen
deren eigener Interessen und
fungiert als Bote zwischen den
Fronten.
Klingt dramatisch – und leider
irgendwie bekannt. Gerät aber
bei den Immoralisten, nicht zuletzt
durch das hervorragende
Spiel sämtlicher Akteure und
ganz im Zeichen ihres Namens,
zum Generalangriff auf die
Lachmuskeln. Wie heißt es doch
so schön: Humor ist die höchste
Form der Erkenntnis… Horváth
schrieb für das Stück eine Drehbühne
vor, die im Freien schwerlich
realisierbar ist. Die Immoralisten
lösten das Problem durch
Rollen unterm Schlagbaum, dem
einzigen Versatzstück der Bühne.
Zum „Running Gag“ wird
nun das rockende Kreisen dieser
Grenze, von den Akteuren
immer wieder angeschoben zur
Musik aus dem Off. Unglaublich
komisch, diese einzigartigen
Bewegungen der Darsteller, die
sich durch das ganze Stück ziehen
und das ohnehin schon Bizarre
noch mehr ad absurdum
führen.
Hin und her gehen auf der
Brücke noch allerlei andere Gestalten,
der kleine Grenzverkehr
sollte für Havlicek bald alles
andere als eintönig werden: Da
wären der Privatpädagoge mit
Frau (Uli Winterhager und Florian
Wetter), der Oberschmuggler
und seine Muse (dieselben),
von der einen Seite taucht immer
wieder Frau Hanusch (Anna Tomicsek)
auf, einmal treffen sich
sogar die beiden Regierungschefs
zu Verhandlungen auf
der Brücke… – ein wahrer Mikrokosmos
des Absurden. Ein
Alptraum. Wie lange dauert es
eigentlich, bis Enttäuschung in
Wut umschlägt? Neben aller Komik
wirft das Stück ein Schlaglicht
auf den psychologischen
Prozess solcher Gestrandeten:
Vom willfährigen Lächeln, der
strategischen Anbiederung an
beiden Grenzen und den darauffolgenden
Frust bis hin zum
heiligen Zorn ob der Selbsterniedrigung.
Mit der Drehung
der Szene wird der Zuschauer
nicht nur Zeuge der äußeren Geschehnisse,
sondern eben jenes
psychischen Hin- und Her-Geworfen-Seins
eines Menschen,
der im Niemandsland gestrandet
ist. Im Stück findet das ein gutes
Ende, im wahren Leben leider
meistens nicht.
Noch bis 10. September.
Termine: www.immoralisten.
de oder T.: 0761/1556022 +
0761/3181212. Theater der Immoralisten,
Ferdinand-Weiß-
Str. 9-11 (gegenüber E-Werk),
Freiburg.
Friederike Zimmermann
Hautnahe und einzigartige Erlebnisse
In diesem Sommer verwandelt sich Basel wieder in eine Theater-Tanz-Performance-Festival-Stadt
Vom 30. August bis 11. September,
präsentiert das Theaterfestival
Basel 20 Produktionen
aus 17 Ländern und insgesamt
über 100 Veranstaltungen.
Eröffnet wird das Festival in der
Kaserne Basel mit dem bombastischen
Musical „Sound of Music“
von Yan Duyvendak, das uns mit
Gold, Pailletten, Glanz und Glamour
überschwemmt, während
die Welt um uns herum in der
Krise versinkt. Die Theatergruppe
Stan´s Cafe zeigt ihre szenische
Installation „Of All The People In
All The World“ in der Turnhalle
Klingental und in der sureal und
absurd komischen Satire „The
Cardinals“ müssen sich die Performer
von Stan´s Cafe in 2.000
Jahren Religionsgeschichte zurechtfinden.
Die englische Performancegruppe
Forced Entertainment
zeigt in neun Tagen sämtliche
Werke von Shakespeare,
Tragödien, Komödien oder Königsdramen
werden in höchstens
60 Minuten nacherzählt.
An zehn Tagen (je 14, 17 und
Havlicek (Jochen Kruß)
20 Uhr), lädt Xavier Bobés
fünf Zuschauer_innen pro Vorstellung
zu den „Things Easily
Forgotten“, einer Reise in die
spanische Vergangenheit während
der Franco-Zeit, zeigen die
Videoinstallation „Transforming
Acts“ von Penelope Wehrli &
Detlev Schneider.
Theatrale Erzählungen gibt
es u. a. mit den fantasievoll geknüpften
Geschichten von Jan
Lauwers & Needcompany in
„The blind poet“. Oder das Publikum
wird Zeuge der eindrücklichen
Lebensschilderung von
Sandokan, der auf der Straße Billigartikel
verkauft und hofft, endlich
„Acceso“, Zugang zu einem
besseren Leben, zu erhalten (von
Regisseur Pablo Larraín). Das
Solo „MDLSX“ der Compagnie
Motus mit der Performerin Silvia
Calderoni entfacht eine Debatte
über Geschlecht, Andersartigkeit
und Unzulänglichkeiten
unserer Sprache. Die ungewöhnlichen
Kurzgeschichten in „Die
Möglichkeit, die angesichts der
© Manuel Kreitmeier
Landschaft verschwindet“ von El
Conde de Torrefiel kartografieren
unsere kulturellen Fetische und
die aktuellen Wirklichkeiten in
zehn europäischen Großstädten.
Wie wir in unserer Welt leben,
leben sollten, wollen – damit beschäftigen
sich Theatermacher,
wie der junge Regisseur Michał
Borczuch, der in „Die Apokalypse“
das Bild eines zerrissenen
Europa entwirft. Der syrische
Theatermacher Omar Abusaada
zeigt in „Während ich wartete“
die Situation seines Landes am
existentiellen Abgrund und in
„Nightwalks with Teenagers“
mit Mammalian Diving Reflex
locken Jugendliche die Zuschauer_innen
in ihre Gedanken- und
Lebenswelt.
In „Jaguar“ lässt Marlene Monteiro
Freitas marionettenhafte
Kreaturen die Bühne bevölkern
und Paula Rosolen haucht „Aerobics!“
neues Leben ein, während
Doris Uhlich den Raum durch
„Boom Bodies“ in Schwingungen
versetzt. In „Sous leurs pieds, le
paradis“ macht sich Radhouane
El Meddeb mit einem Lied der
Araberin Umm Kulthum auf die
Suche nach Leidenschaft, Verletzlichkeit
und seiner weiblichen
Seite.
Im Union Basel zeigt die
Nouveau Cirque Compagnie
Un Loup pour l’homme „Face
Nord“, ein Spektakel für die
ganze Familie. Und schließlich
laden Jordi Galí und seine
Tänzer_innen auf öffentlichen
Plätzen dazu ein, ihre choreografische
Zeremonie zur Errichtung
einer riesigen Skulptur,
dem Maibaum, zu begleiten.
Das Theaterfestival Basel findet
zum dritten Mal unter der
Künstlerischen Leitung von Carena
Schlewitt statt. Das Festivalzentrum
auf dem Kasernenareal
wird wieder von Studierenden
des Instituts Innenarchitektur
und Szenografie der HGK
FHNW konzipiert und realisiert.
Infos/ Tickets: www.theaterfestival.ch
KUNST IN FREIBURGS
OBERER ALTSTADT
STRASSENAUSSTELLUNG
1. – 3. SEPTEMBER 2016