STARK!STROM #35

Schwarz!Strom
Klangkultur für Hörer.
Vinyl only
by Christian Prenger
Universal!Strom
Black Sabbath
„Reunion“ - (Epic Legacy/Sony)
Hinter dem inflationär erhitzten Legenden-Begriff
verbirgt sich zu oft korrumpierende Eleganz, angesiedelt
abseits von Applaus und Absatzrealität.
Black Sabbath hingegen sind über jeden Zweifel
erhabene Größen der Larger than life-Kategorie.
„Reunion“ reflektiert nun auf drei LPs ihre gefeierte
1997er-Comebacktour in Orginalbesetzung.
Die Könner zeigen sich in Topform auf dem aufwendig
und würdig gestalteten Vinyl-Set. Beste
Retro-Reinsubstanz.
Hidden By The Grapes
„Opus“ - (Kruse Kontrol Digital
www.krusekontroldigital.com)
Das Öffnen neuer Türen ist zuweilen mit Weiterbildung
verknüpft. In der Soundgarage von Hidden
By The Grapes trifft die Community auf heimische
Hoffnungsträger, die mit gekonnter Eleganz
Indie-Alternative-Rock bieten, errichtet auf dem
Fundament der Eigenständigkeit. Dort treffen sich
erdiger Drive mit eingängigen Tunes, was auf dieser
Vinyl-Auflage klangtechnisch ansprechend zur
Geltung gelangt. Kommt aus dem Versteck, greift
zu diesem Hopeful-Opus.
Lakecia Benjamin
„Phoenix“
(Whirlwind Recordings/375 Media)
Fortschritt lässt sich selten in absoluten Zahlen
messen. Das subjektive Metermaß betreffend
Lakecia Benjamin kündet jedoch
vom künstlerischen Schritt nach vorne.
Die Altsaxofonistin steht für pulsierenden,
vorausdenkenden Jazz
mit offenen Eingängen für neue
Einflüsse, bereit für unerwartete Abzweigungen.
Jene ästhetisch aufbereitete Doppel-LP ist auch
als sehr coole DeLuxe Edition erhältlich und rundet
jene Performance perfekt ab. Ein Höhenflug.
Meshuggah
„Chaosphere“
(Atomic Fire Records/Warner)
Die Stille nach dem letzten Ton verfügt über
zusätzliche erklärende Wirkung. Es ist der eindringliche
Kontrast zu Intensität und Komplexität,
die den ausgefeilten, oft am Limit kratzenden
Tech Metal kennzeichnen. „Chaosphere“ zählt
zu den Highlights von Meshuggah, jetzt steht
das 25-Jahre-Jubiläum bereit für bekennende
Gourmets. Jene Doppel-LP mit Booklet in mehreren
limitierten Farben klingt exquisit und ist
bestens gefertigt. Bis hin zu dieser Stille.
Mezzrow
„Keep It True - Live“
(Fireflash Records/Warner)
Konzertdokumente beinhalten in ihrer DNA einen
Hebel für das Anhalten der Zeit. Solche
Momentaufnahmen liefern Klangfotografien,
geeignet zur Reproduktion von wertvollen
Augenblicken. Jene Veröffentlichung konserviert
nicht nur das starke Mezzrow-Gastspiel beim Keep
It True-Festival, es ist ein geeignetes Thrash Metal-
Sammelobjekt: Limitiert auf 300 Stück, Schwarz-
Weiß-Marbled, 180 Gramm, Beiblatt, erhältlich
nur in Mailorder-Shops.
Buy it, keep it.
Ozric Tentacles
„Lotus Unfolding“
(KScope/Edel)
Solche Klänge dienen als Präparat gegen viele leere
Emotions-Akkus der freudlosen modernen digitalen
Seelenkältezone. Ozric Tentacles liefern vitale
Impulse mit ihrem unverwechselbaren psychedelisch-hypnotisch
groovenden Space Rock. Der
neue bewusstseinserweiternde Trance-Trip wartet
als schwarzes sowie blaues Vinyl. Diese edle Blüte
bringt eure Augen rasch wieder zum Leuchten.
Ruthless
„The Fallen“
(Fireflash Records/Warner)
Ein Gegenentwurf zum Marktmechanismus
der gehypten Trends ist strikter Pragmatismus.
Ruthless folgen klaren Vorgaben: 80er-US-
Power Metal ohne Kurskorrektur. Wer puren
Traditionalismus mit allen Zutaten präferiert,
sollte andocken. Geboten werden zwei limitierte
Farbtonträger zu je 300 Stück auf 180 Gramm,
inhaltlich geprägt von einer kantigen Produktion.
Old School-Fans dürfte dies geFallen.
Special:
Karrierekreativkontinuität
Der Erfolg von Amorphis beweist
die elementare Kraft von evolutionärer Kontinuität im Kreativschaffen.
„Privilge Of Evil“, „The Karelian Isthmus“, „Tales From The Thousand Lakes“ sowie
„Elegy“ markieren ihre starke Entwicklung vom rüden Underground-Death Metal hin zu
melodischen Extrem-Klassikern mit Folk-Einflüssen und 70er-Flair. Jetzt sind jene vier
Scheiben als gelungene farbige Neuauflagen erhältlich und eine Investition wert.
Der Sound passt, auch die Pressqualität stimmt. Globale Work-Success-Balance.
Mädchen
f ü r a l l e s
Ein Blick über den Tellerrand. Alle Genres,
hauptsächlich femme und queere Künstler*innen,
persönliche Vorlieben der letzten Monate.
HANNAH DIAMOND
Perfect Picture (PC Music 2023)
Electropop | Bubblegum Bass | Dance-Pop
Süß und endorphinproduzierend wie der liebste
Softdrink, allerdings ohne Zuckerschock oder lästige
Zahnbeschwerden. HANNAH DIAMOND, die sich im illustren
Kreis der PC Music – Clique um A.G. COOK und
neben Hyperpop-Ausnahmekünstlerinnen wie SOPHIE
und CHARLI XCX seit den frühen 2010ern im Bereich
der queeren elektronischen Popmusik einen Namen
machen konnte, enttäuscht auch auf dem verflixten
zweiten Studioalbum nicht. Wie eine sanfte Umarmung,
wie ein über die Wagen streicheln, in den Arm nehmen
und „alles wird gut“ ins Ohr flüstern, umschließen,
wärmen und stärken die 12 Electropop-Nummern,
die auf „Perfect Picture“ geboten werden. Nahezu alle
weisen akutes Ohrwurmpotential auf, und ausnahmslose
jede einzelne Anspielstation bietet den PC Musictypischen
Pop-Appeal. Thematisch besingt die gebürtige
Britin Identität, Selbstfindung, Veränderung und
Konstanzern, Themen, die gerade Personen mit turbulenten
Biografien wohl aus der Seele sprechen. „The best
version of me is myself … the girl who’s anything she
wants to be“, wird uns auf der Leadsingle ,,Affirmations”
vorgetragen, eine Aussage, die auch ich mir gerne mehr
zu Herzen nehmen würde. Ein Album für alle Menschen,
die auch nur das entfernteste Interesse an Pop-Musik
haben, und ganz besonders für die, die gerade etwas
Wärme und Trost in ihrem Leben brauchen.
REVEREND KRISTIN MICHAEL HAYTER
SAVED! (Perpetual Flame Ministries 2023)
Hymns | Southern Gospel | Singer-Songwriter
LINGUA IGNOTA ist tot, lange lebe REVEREND KRISTIN
MICHAEL HAYTER. Hayters Soloprojekt LINGUA
IGNOTA, welches an Härte und Boshaftigkeit ausnahmslos
ALLE Extreme Metal-Veröffentlichungen
des neuen Jahrhunderts problemlos in den
Schatten stellt und mit sämtlichen Black Metal-
Möchtegerns den Boden wischt (Zweiflerinnen
mögen bitte „All Bitches Die“ (2017) und „Caligula“
(2019) auf Dauerschleife hören, bis sie ihre musikalischen
Irrlehren bereuen), ist Geschichte. Dass
die US-Amerikanerin ihre talentierten Finger dennoch
nicht stillhalten würde, schien wie ein unausgesprochenes
Versprechen. Das Wann und Wie stand
allerdings auf einem anderen Blatt.
Knapp zwei Jahre nach ihrem finalen LINGUA Opus,
„Sinner Get Ready“ (2021), steht „Saved!“ als natürliche
und „logische“ Kontinuation des Sounds, der bereits
auf „Sinner“ angedeutet wurde. Verschwunden sind
die dröhnenden Noise-Soundwälle und verzerrten
Schreie von Hayters Frühwerk, und machen endgültig
den sanfteren und (wie der Name des neuen Projektes
nahelegt) religiös-hymnisch beeinflussten Folk-
Klängen Platz. Ganz besonders kommt die klassisch
ausgebildete Stimme der Künstlerin zum Ausdruck,
der die sanften Instrumente wenig entgegenzusetzen
hätten, würde sie ihre volle Stimmgewalt nutzen.
Passend zur sanfteren Instrumentation stimmt auch
die Multiinstrumentalistin allerdings sanftere Töne
an, mal wird im rhythmischen Gebetstenor vorgetragen,
mal klingt es nach Trauer und Tragik, manchmal
brechen auch stimmliche Lichtblicke der Hoffnung
durch die düstere Soundwolkendecke.
Auch wenn das generelle Klangerlebnis auf den
ersten Blick etwas sanfter und gesetzter wirkt, hat
Hayter nichts an unheilvoller Atmosphäre und enormer
Kreativität eingebüßt, welche sich nicht zuletzt
in Aufnahmetricks wie doppelte Soundspuren
und bewusst eingesetzten elektronischen Defekt-
Geräuschen äußern. Die klangliche Untermalung
eines Südstaaten-Exorzismus, nichts für schwache
Nerven, aber wohl eine der besten Platten des Jahres.
Mehr in der nächsten Ausgabe!
Luna Niederberger
42
43