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Angehaltene Zeit,
1921/um 1960,
Kunsthalle Hamburg
Mühlen, Deiche, Schiffe und über der See
hohe Wolken, aus denen Flugzeuge brechen:
In fünf Ausstellungen wird der ganze Radziwill
gezeigt sofern denn an diesem deutschen
Maler der Risse im Himmel je etwas ganzes zu
finden ist. Denn vor seine verstörenden Bilder
schiebt sich eine schillernde Biographie, die
die Extreme des 20. Jahrhunderts auslebt und
erleidet: Der 1895 geborene, 1983 gestorbene
Künstler war Soldat im ersten Weltkrieg, dann
Expressionist mit jüdischen Berliner galeristen,
bekannt mit Otto Dix, george grosz und der
Hamburger Kunsthistorikerin und Sammlerin
Rosa Schapire. Aber wenig später wurde er glühender
nationalsozialist, der 1933 den lehrstuhl
von Paul Klee an der Akademie in Düsseldorf
übernahm und in Parteiuniform unterrichtete.
Schon 1935 als „Kunstbolschewik“ wieder entlassen,
bleib er doch Kreiskulturhauptstellenleiter
im gau Weser-Ems. Er wurde zugleich als
„entarteter“ Künstler verfemt und malte für die
luftwaffe und mitfahrend auf Schlachtschiffen.
Im Krieg stand er der oppositionellen bekennenden
Kirche nahe und bekam nach 1945 nicht
nur ein Angebot, in die DDR umzusiedeln, son-
dern auch als magischer Realist den großen Verdienstorden
der Bundesrepublik Deutschland.
Manche seiner Bilder hat Radziwill mehrfach
umgemalt; sie haben bis zu drei Titel, bis aus
einem Ehrenbild für die SA eine Anklage der
Diktatur wurde. Es ist leicht, derartige Wendehalsigkeit
zu kritisieren, doch es zeigt auch,
in welche Fallen man in jenen Zeiten geraten
„Bilder mehrfach umgemalt“
konnte, wollte man unbedingt erfolgreich und
anerkannt sein. Vielleicht ist Radziwill gerade
in seiner Zerrissenheit und kompensierenden
Überanpassung der durchaus perfekte deutsche
Heimatmaler. In seinem zerrissenen Werk mit
expressiv verwehten Alleebäumen an roter Erde
unter grünem Himmel, den neusachlich kalt
hinter der Stadtsilhouette drohenden Panzerschiffen
und den surrealen Erscheinungen am
apokalyptisch zerrissenen Abendhimmel umfasst
er die wesentlichsten Zugänge zum modernen
Bild der landschaft.
Für Radziwill blieb das Regionale wichtigste
Wurzel seiner Arbeit: Von 1923 bis zu seinem
Tode lebte er in dem kleinen Fischer- und Badeort
Dangast am Jadebusen, seine Bilder kreisen
stets um die norddeutsche landschaft. Und
ebendort wird er bis heute hoch geschätzt, so
zählten seine Werke auch zu den lieblingsbildern
von Henri nannen, dem gründer der Kunsthalle
Emden. Und die erhielt letztes Jahr weitere 70
Arbeiten Radziwills als Dauerleihgaben aus Privatbesitz,
ein grund für die derzeitige opulente
Sonderausstellung. Viel kritischer dagegen geht
die Radziwill gesellschaft in Dangast mit ihrem
Meister um: In Kooperation mit der Kunsthalle
Wilhelmshaven werden ausdrücklich Bilder und
Verhalten während der nS-Zeit thematisiert. Und
die Oldenburger Museen ergänzen das Bild dieses
so deutschen Malers mit dem Früh- und dem
Spätwerk, weitgehend aus eigenem Besitz. Besonders
eindrucksvoll beschreibt dabei eine Wiedervereinigung
im landesmuseum für Kunst und
Kulturgeschichte Radziwills stete neufassung seiner
Motive: Das aus der Hamburger Kunsthalle
stammende Bild „Angehaltene Zeit“ aus den 60er
Jahren trifft sich mit seiner einst abgetrennten
eher expressionistischen Hälfte von 1921.
Radziwill – 111 Meisterwerke aus privaten Sammlungen,
Kunsthalle Emden, bis 19. Juni 2011, www.kunsthalle-emden.de;
Der Maler Franz Radziwill in der Zeit des nationalsozialismus,
Franz Radziwill Haus, Dangast, bis 15. Januar
2012, www.radziwill.de; Kunsthalle Wilhelmshaven, bis
22. Mai, www.kunsthalle-wilhelmshaven.de; Franz Radziwill
– Expressionismus und neue Sachlichkeit, landesmuseum
für Kunst und Kulturgeschichte Oldenburg, bis
22. Mai, www.landesmuseum-oldenburg.niedersachsen.de;
Die Schönheit des Alleinseins – Werke nach 1945, Stadtmuseum
Oldenburg, bis 22. Mai, stadtmuseum.oldenburg.de
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VERlängERUng
FRAnZ RADZIWIll