Publication

»
ses muss sich das Objekt selbst erklären können und begründen,
warum es existiert. Sowie Respekt zeigen. Man muss beim Designprozess
nur darauf achten, dass innerhalb des Projektes eine
eigene Charakteristik, eine eigene Sprache erwächst. Aber es ist
nicht so, dass ich das Gefühl habe, etwas implementieren zu müssen.
Ich lasse es passieren, ich lasse es ganz natürlich wachsen. Für
dieses Vorhangsystem „Ready Made“, das wir für Kvadrat entwickelt
haben, haben wir lange darüber nachgedacht, wie man es installiert,
welche Werkzeuge man dafür braucht. Es ist schließlich
auch eine Angelegenheit von Common Sense, eine
Frage des Hausverstandes. Aber gleichzeitig wusste
ich, dass daraus auch eine eigene Sprache erwachsen
würde. Die Poesie wuchs auf ganz natürliche Art.
Sehen Sie sich selbst als Romantiker?
Vielleicht. Aber natürlich bin ich als Designer ein
wenig reaktionär. Früher waren die Menschen bessere
Konsumenten. Und die Produkte waren besser.
Im zunehmenden Konsumzwang wird eine Menge
von Dingen zu billig, zu schnell und überhaupt nicht
fair hergestellt. Dadurch entstehen auch Konsequenzen
für die Gesellschaft – der Müll, die Verschmutzung.
Rund um uns werden Dinge billiger und billiger und immer
schlechter gemacht. Das macht mich reaktionär. Das Haus meiner
Großeltern etwa war eine bessere Umgebung als das Apartment, in
dem ich jetzt wohne.
Aber das Haus der Großeltern war wahrscheinlich vor allem
auch ein emotionaler Ort?
Nein, ich meine das aus Designersicht. Die Qualität der Dinge war
einfach höher im Haus meiner Großeltern. Und noch dazu war das
Haus voller kultureller Zeichen.
22 Schaufenster
Ready Made Curtain. Für Kvadrat haben
die Bouroullec-Brüder das Prinzip Vorhang
vereinfacht.
„Design muss
die Kultur mit
Zeichen der
Veränderung
füttern.“
Das „Zeichensetzen“ gehört auch zu den Designaufgaben . . .
Design muss ein Zeichen des Wandels setzen. Das haben wir in
Europa vielleicht vergessen, weil wir alles als selbstverständlich hinnehmen
– Bildung, Essen und so weiter. Aber in anderen Ländern,
wo Kinder etwa nicht in die Schule gehen, dort braucht es noch dringender
Zeichen der Veränderung. Ich glaube, dass Design die Kultur
mit solchen Zeichen füttern muss.
Sie sagen, „Fake“ und „Schein“ nehmen überhand. Kann man
dem entfliehen, wenn man das Archaische sucht? Nach dem
Motto: Die besten Dinge sind schon erfunden, man
muss sie nur wieder ausgraben.
Wir haben bereits eine Menge Kontrolle und Verständnis
die Dinge betreffend verloren. Vielleicht ist
das archaisch, was im Grunde mit unserem Instinkt,
mit unserem Hausverstand, der uns leitet, zu tun hat.
Wir nutzen iPhones, Smart Phones, schauen uns Science-Fiction-Filme
an und glauben, dass ein Tisch in
Zukunft schweben könnte. Aber der Tisch wird niemals
schweben. Wir könnten so viel Energie aufwenden,
damit der Tisch endlich schwebt, um nachher
daraufzukommen, dass es besser und energieeffizienter
ist, wenn er einfach vier Beine hat. Wie ein normaler Tisch
eben. Es ist nicht so, dass die Designer zu archaischen Dingen
zurückkommen müssen. Es geht nur darum, dass die Realität der
Zukunft einfach nicht so aussehen wird wie in Stanley Kubricks
„2001: A Space Odyssey“. Doch so „clean“ sind wir Menschen nicht.
Die Zukunft wird eher wie „Blade Runner“ aussehen.
Virtueller und physikalischer Raum sind ja fast so etwas wie Konkurrenten
geworden. Doch eins hat der reale Raum immer voraus:
die „Atmosphäre“.
Fotos: Beigestellt