Ver archivo en formato pdf - Ramona

os y colectivos
sobre afinidades, diferencias y distintas maneras de entender el trabajo colectivo.
vito, caballito, conejito, etc. Y Doma surgió de una lista de nombres
posibles, eran cinco en total. Le dimos los cinco nombres
a la madre de un amigo, que estudia numerología como hobbie,
para ver cuál le parecía mejor o tenía más energía. De los
cinco quedaron dos. Y quedó Doma porque era el más positivo
y el otro nos tiraba al tacho; nos dijo éste no. Y nos encantó, nos
pareció alucinante.
Kiwi ¿Y cada tanto la vuelven a consultar?
MB (D) No, fue sólo en eso que nos ayudó.
MM (S) Suscripción salió del trabajo de los sobres. Nos gustaba
ese ámbito de la oficina: por eso son sobres azules con
etiquetas, hojas de tamaño carta abrochadas y fotos sueltas.
Después nos dimos cuenta de que podíamos seguir trabajando
con la idea de suscribirte a algo.
Kiwi ¿Y con respecto a los diseñadores? Es decir, con
respecto al ámbito del diseño gráfico y también con respecto
al diseño gráfico frente a las artes plásticas.
MB (D) Yo creo que a nosotros el diseño nos abrió el camino,
que puede llegar a ser muy limitado. Mucha gente limita al
diseño por lo que te dan en la facultad o por lo que leés en un
libro. En la facultad nos forman como para un oficio.
GP (S) La frase de cabecera de la mayoría de los docentes
es «aprovechen a experimentar acá porque cuando vayan a
la calle no van a poder». Eso es terrible, pero es lo que te dicen
desde que entrás hasta que salís.
(...)
Kiwi ¿Cuál creen que es su público?
MM (S) Para nosotros la idea de público tiene que ver con la
idea de evento, con una instancia de festejo. Nos interesa poder
llevar cosas de un lado a otro, a distintos ámbitos; la idea
de mezclar.
GP (S) El último trabajo de Suscripción, (Sólo en las cosas
lindas) que está ahora en Boquitas Pintadas, está pensado
exclusivamente para los pasajeros del hotel, pero no siempre
es un público tan específico.
Ezequiel de San Pablo (Doma) Nosotros hicimos una intervención
en el subte, la idea era tomar el pasaje que cruza
debajo del Obelisco; fuimos distintos artistas gráficos y cada
uno tomó una porción de ese pasillo. Mucha gente estaba alterada
porque tiene negocios ahí. Otra gente pasaba y las
nenitas decían “¿qué es eso mamá?”. Y el policía al principio
miraba medio raro y después dijo “qué bueno”. Estaba todo
muy mezclado, sobre todo las reacciones. No existía una única
mirada.
MB (D) Siempre que encaramos cualquier proyecto, tomamos
la idea de laboratorio. Porque se sabe que si es un estudiante
de diseño o un artista, o "X" va a reaccionar de diferente
manera. Y en eso nos basamos para seguir trabajando. En
el último trabajo que hicimos para Locomotion, que se llamó
, pueden leerse completas en www.cooltour.org/ramona
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"Proyecto 01", estaba más claro el público: era la gente que
miraba ese canal. Pero si es en el Once o en algún otro lugar,
tratamos de que la gente nos devuelva la reacción. De allí la
idea de laboratorio.
ESP (D) Creemos en el público que pone la mirada en algo
que difiere de lo cotidiano. Pensamos que esas personas son
las que nos revelan nuestro trabajo. Hay otra gente que pasa
y por ahí le parece una manchita, pero otros ponen la atención
en eso.
Roberto Jacoby O sea que ustedes están descubriendo el
público, como si hicieran un test.
Kiwi ¿Y salen a mirar cómo reacciona la gente?
MB (D) Más que nada nos cuentan. Alguno viene y nos dice
"che, mi vieja vio la vaca en el clítoris y se recalentó". O por ahí
alguno nos dice "qué bueno eso". Nos dicen tanto en persona
como por mail. Mucha gente nos manda mail y eso es bueno.
ESP (D) Lo que pasa es que la idea de lo público tiene que
ver con el material con el que trabajamos: el esténcil es inevitablemente
público, lo ve el peatón, no discrimina a nadie.
(...)
Orilo B (Doma) Yo también soy diseñador, pero de imagen
y sonido. Lo aclaro porque cuando sos diseñador sos un diseñador
gráfico.
RJ De moda también.
OB (D) ... pero vengo de la misma facultad de los chicos. Y
bueno, nos fusionamos super bien. Laburamos a nivel de impacto
visual, yo por las cosas que filmo. Cada uno aporta lo
suyo y por momentos es tan diferente que por ahí yo aporto
algo y él lo agarra, y digo "qué es esto; un desastre". Pero de
repente si las podemos juntar quedan re-buenas. (...) Yo desde
hace dos años que hago proyecciones de diapositivas en
un edificio para la gente del barrio, en Colegiales. Y la gente
sale a la terraza y por ahí se queda mirando media hora, cuarenta
minutos. Y hace un tiempo que venía pensando la idea
de proyectarles una peli y hacerles llegar el audio de alguna
forma. Entonces se me complicaba, porque ¿cómo haces para
hacerles llegar el audio a cinco manzanas? Entonces tuve
la idea de hacerlo llegar por una radio.
(...) A mí me cabe la idea de traer una cosa y decir "mirá lo que
filmé" y es una pelea de dos rollingstones en la puerta de mi
casa y flasheo con eso. A diferencia de él (señala a Mariano,
de Doma), por ejemplo, que cuando le doy una cámara me filma
una cerradura media hora. Y yo me copo, pero creo que
lo que hacemos funciona porque son cosas distintas, que podemos
complementar. Si yo filmara cerraduras todo el día, o
texturas, qué se yo, está todo bien: lo hago y me re-copan,
pero...
MB (D) Eh, bueno, en Doma hay un integrante menos.
(Risas)