Dernière édition en pdf - La Terrasse

62 classique octobre 2013 / N°213 la terrassela terrasse octobre 2013 / N°213 classique 63MUSIQUE CONTEMPORAINEFESTIVALFestival d’AutomneèmeFestivaldeL A O N© Vincent Pontet25 LAON dldansl’Aisnewww.festival-laon.fr - 03 23 20 87 50Samedi 12 octobre 20h30Laon - Maison des Arts et LoisirsCréationProust, de Wagner à VinteuilUn concert littérairemélant des extraits de laRecherche du Temps perduet les rares transcriptionspour trio avec pianode pages de Wagner.Marianne Denicourt,comédienneTrio George SandAnne-Lise Gastaldi, pianoVirginie Buscail, violonNadine Pierre, violoncellegros planDeux opéras, des découvertes et des hommages : le Festival d’automneapporte cette année encore son lot d’événements musicaux.Éliane Radigue, une compositrice singulièreà découvrir au Festival d’Automne.tein on the Beach instille dans l’art lyriqueoccidental une dimension du temps jusquelà inconnue, qui fait s’envoler les habituelsschémas de narration. Œuvre proprementemblématique, l’opéra en quatre actes estdepuis revenu scander le temps du festival,Faire le portrait de Robert Wilson, c’est unpeu, pour le Festival d’Automne, se regarderdans un miroir. Invité dès 1972, il y présentequatre ans plus tard, avec le compositeurPhilip Glass, une proposition artistique quibouleverse le genre de l’opéra et le poussevers des territoires insoupçonnés : Einsen1992 d’abord, et en janvier prochain, denouveau remanié, pour la présente édition.Figures familièresRobert Wilson n’est pas le seul habituédes lieux. George Benjamin y a souventdirigé son œuvre, et ce sera encore le cascette année avec la première parisiennede Written on skin, l’une des plus importantescréations lyriques de ce début dexxi e siècle. Figures familières égalementque celles d’Hugues Dufourt (né en 1943),Karlheinz Stockhausen (1928-2007) ouMatthias Pintscher (né en 1971), nouveaudirecteur musical de l’Ensemble intercontemporain(voir interview dans ce mêmenuméro), qui dirigera l’Orchestre de l’Opéradans une œuvre récente, hommage au plasticienAnselm Kieffer. Retrouvailles enfinavec l’œuvre sans égale d’Éliane Radigue(née en 1932) : invitée en 1974, elle retrouveaujourd’hui le chemin du festival. Cettecompositrice singulière, qui fut proche dePierre Henry, y dévoilera son cycle instrumentalOccam Ocean.Jean-Guillaume LebrunFestival d’automne, divers lieux à Paris.Jusqu’au 12 janvier. Tél. 01 53 45 17 17Rejoignez-nous sur Facebook© Gilles VidalSalle PleyelPianoEvgueny KissinLe pianiste russe confronte deux sonates deSchubert et Scriabine.Le mythique Evgueny Kissin en récital rue duFaubourg Saint-Honoré.On a tendance à limiter Evgueny Kissinaux seules pages virtuoses du répertoirepianistique, dont sa fluidité digitale ne faiten général qu’une bouchée. Mais le musicienrusse sert aussi admirablement desœuvres plus intimes, plus introspectives. Ala Salle Pleyel, il a ainsi choisi de faire dialoguerdeux compositeurs au langage peuostentatoire : Schubert (avec sa Sonate D850) et Scriabine (Sonate n°2 et des étudesop.8). Des œuvres idoines pour savourer laprofondeur de toucher de ce pianiste horsnormes.A. PecqueurSalle Pleyel, 252 rue du Faubourg Saint-Honoré,75008 Paris. Dimanche 20 octobre à 16h.Tél. 01 42 56 13 13. Places : 10 à 100 €.NOTRE-DAMEMUSIQUE CHORALE SACRÉeLe Livre deNotre-DameÀ l’occasion des festivités du 850e anniversairede la construction de la cathédrale,quinze compositeurs ont écrit pour la Maîtrisede Notre-Dame de Paris.La Maîtrise de Notre-Dame interprète les créationsde quinze compositeurs.Les textes liturgiques demeurent pour lescompositeurs d’aujourd’hui une sourced’inspiration inépuisable pour l’écriturevocale. C’est ce que montre cette heureuseinitiative de l’association « Musique sacrée àNotre-Dame de Paris », qui permettra d’entendredouze motets écrits par des compositeursd’esthétiques et de générationsdifférentes, de Michèle Reverdy et BrunoDucol à Benoît Menut et Caroline Marçot.• HAENDELIntégrale des concertos pour orgueet orchestre en plusieurs concertsMichèle Guyard, orgueLes Musiciens de Mlle de GuiseDirection Laurence Pottieréglise évangélique allemande25 rue Banche 75009 Parisles 4 octobre, 18 octobreet 22 novembreà 20 heures précises, billetterie à l’église.© D. R.© NDP-LPEdith Canat de Chizy, Thierry Escaich etNicolas Bacri se sont quant à eux associéspour l’écriture de Messe brève. J.-G. LebrunNotre-Dame de Paris, place Jean-Paul II,75004 Paris. Mardi 22 octobre à 20h30.Tél. 01 44 41 49 99.Salle PleyelPiano et orchestreMartha ArgerichAvec ses amis pianistes, la musicienne argentinese lance dans les concertos de Bach.David Fray est l’un des pianistes invités pour la soiréeBach autour de Martha Argerich.On se croirait à la Roque d’Anthéron ! LaSalle Pleyel convoque la crème des pianistespour une soirée consacrée aux concertospour deux, trois et quatre claviers de Jean-Sébastien Bach. Autour de Martha Argerich(qui a définitivement délaissé le récital ensolo pour les projets collectifs) et de l’Orchestrede chambre de Lausanne, défileront,sur deux jours, Nelson Goerner, FrankBraley, David Fray, Stephen Kovacevich…Une belle manière de comparer différentesécoles de jeux, parfois aux antipodes. Pourla parité « ancien-moderne », souhaitonsque la Salle Pleyel organise la saison prochainele même projet avec une pléiade declavecinistes.A. PecqueurSalle Pleyel, 252 rue du Faubourg Saint-Honoré,75008 Paris. Lundi 21 et mardi 22 octobre à 20h.Tél. 01 42 56 13 13. Places : 10 à 85 €.THéâTRE DES CHAMPS-éLYSéESORCHESTRE SYMPHONIQUERiccardo ChaillyLe chef italien dirige l’intégrale de l’œuvresymphonique de Brahms en quatre concertsà la tête de son Orchestre du Gewandhaus deLeipzig.Temps fort de ce cycle Brahms dirigé par Chailly :l’éblouissant Arcadi Volodos est le soliste du Concertopour piano n° 2, le 27 octobre à 16 h.Parfaitement articulé à la parution d’uneintégrale des symphonies de Brahms chezDecca, label historique du maestro milanais,Riccardo Chailly et son Orchestre du Gewandhausde Leipzig se déploient cet automnesur scène à Londres, Vienne et Paris, dans© D. R.© Timothy White / Sony© Lauren Pascheun même répertoire comprenant l’intégraledu répertoire concertant du compositeur.Le premier concert s’ouvre paradoxalementavec le Double Concerto pour violon et violoncelle(ici servi par Leonidas Kavakos etEnrico Dindo), dernier concerto composé parBrahms, associé au même programme à la« Première » symphonie. A suivre le Concertopour piano n° 2 avec Arcadi Volodos en solisteet la Symphonie n° 2 (le 27) ; le Concerto pourpiano n° 1 interprété par Pierre-LaurentAimard et la Symphonie n° 3 (le 1er/11) etenfin le Concerto pour violon et la Symphonien° 4 (le 2/11). Riccardo Chailly a dirigé pourla première fois l’orchestre du Gewandhauslors du festival de Salzbourg de 1986, avantde prendre vingt ans plus tard les fonctions deGewandhauskapellmeister, chef titulaire del’orchestre. Ce cycle Brahms, très prometteur,portera-t-il le chef et sa phalange allemandesur les mêmes cimes où son intégrale Mahler(avec le Concertgebouw d’Amsterdam) l’avaitmené au début des années 2000 ? réponseprochaine sur scène et au disque… J. LukasSalle Pleyel, 252 rue du Faubourg Saint-Honoré,75008 Paris. Le 26 octobre à 20h, le 27 à 16h,les 1 er et 2 novembre à 20h. Tél. 01 42 56 13 13. Places : 10 à 85 €.SALLE GAVEAUCHŒUR ET ORCHESTREMichel CorbozLe chef suisse dirige le Requiem de Fauré,avec son Ensemble vocal de Lausanne fondéil y a 52 ans.Michel Corboz a fondé son Ensemble vocal deLausanne il y a plus d’un demi-siècle.Ambassadeur passionné et tenace de lamusique vocale depuis le début des années60, le suisse Michel Corboz compte, à 75 anspassés, parmi les personnalités musicalesles plus discrètes, attachantes et passionnantesqui soient. C’est en 1961 qu’il fondel’Ensemble Vocal Lausanne qui allait devenirsa formation emblématique, avec laquelle ila gravé une discographie mirobolante (unecentaine de disques dont quelques référencesessentielles unanimement reconnuescomme le Requiem de Mozart, le Requiem deFauré, le Requiem de Gounod ou le Miroir deJésus d’André Caplet). Michel Corboz revienten concert à Paris, infatigable et commetoujours magnifiquement humain dans sonapproche musicale, avec son œuvre fétiche,qu’il a enregistrée à quatre reprises et dirigéedes centaines de fois : le Requiem de Fauré.En ouverture de ce concert de musique française,figurent aussi les Quatre Motets deMaurice Duruflé, autre compositeur cher auchef suisse, dont il a beaucoup défendu leRequiem.J. LukasSalle Gaveau, 45 rue La Boétie, 75008 Paris.Dimanche 27 octobre à 19h. Tél. 01 49 53 05 07.www.journallaterrasse.frlisez-nouspartout !© D. R.© Peter Miller/IMG ArtistTHéâTRE DES CHAMPS-éLYSéESPIANO ET ORCHESTREYouriTemirkanov &Nikolaï LuganskyUn programme 100 % Beethoven porté parle légendaire Orchestre philharmonique deSaint-Pétersbourg.Le pianiste Nikolaï Lugansky, soliste du ConcertoL’Empereur de Beethoven.De David Oistrakh à Sviatoslav Richter, ou plusprès de nous de Sokolov à Repin, la musiquede Beethoven fut souvent portée au firmamentpar les plus grands interprètes russes.Cela devrait être le cas encore avenue Montaigne,où l’Orchestre philharmonique de Saint-Pétersbourg, son directeur musical YouriTemirkanov et le pianiste Nikolaï Luganskyunissent leurs forces pour livrer une visionque l’on peut d’avance imaginer marquée parla clarté et l’intensité de la Symphonie n° 3 etdu Concerto pour piano n° 5. J. LukasThéâtre des Champs-Elysées, 15 av. Montaigne75008 Paris. Samedi 26 octobre à 20h.Tél. 01 49 52 50 50.Cité de la musiqueViolon et orchestreJaap van ZwedenLe chef hollandais propose un programme demusique du xx e siècle avec l’Orchestre dechambre d’Europe.Hilary Hahn joue le trop rare Concerto de Barber.Osons le superlatif : l’Orchestre de chambred’Europe reste toujours la formation Mozartla plus excitante. Même si ses concurrentssont de plus en plus nombreux (DeutscheKammerphilharmonie Bremen, MahlerChamber Orchestra, Orchestre de chambrede Lausanne…), cet orchestre possède unesouplesse et un engagement à nul autrepareil. La saison dernière, Yannick Nézet-Séguin a offert avec ces musiciens une versiondiablement inspirée des symphonies deSchumann. On se réjouit de les retrouver cemois-ci dans des œuvres du xx e siècle, unrépertoire moins habituel pour eux. Le chefJaap van Zweden a choisi de réunir Schoenberg(La Nuit transfigurée, du sur-mesurepour les cordes de l’orchestre), Barber (lerare Concerto pour violon avec la star HilaryHahn) et Chostakovitch (avec sa délicieusementironique Symphonie n°9, dont le solo debasson est à tomber).A. PecqueurCité de la musique, 221 av. Jean-Jaurès.75019 Paris. Mercredi 30 octobre à 20h.Téel. 01 44 84 44 84. Places : 32 à 41 €.Musée de la Grande Guerre du Pays de MeauxUn nouveau regard sur 14/18Saison culturelle 2013Un Musée, des MusiquesÀ l’aube du Centenaire de la Grande Guerre,c’est en musique que le musée vous invite à plongerau cœur du 1 er conflit mondial à la rencontre des destinstourmentés d’hommes et de femmes du monde entier.CONCERTS Un destin exemplaire mis en musique et en images par l’Ensemble Calliopée,en résidence au musée (www.ensemblecalliopee.com)Combattant des deux guerres et résistant, Romain Darchy est l’auteur de Carnetsde guerre qui retracent les terribles épreuves auxquelles sa génération a étéconfrontée entre 1914 et 1918. La vie et les engagements de cet homme, lesvaleurs qu’il a défendues jusqu’à la mort sont exemplaires.L’Ensemble Calliopée lui rend un hommage musical conçu par la musicienneKarine Lethiec et l’historien Jean-Pierre Verney comme une "double voix" entremusique et récit, en collaboration avec le comédien Gérard Charroin. par Marie-Hélène Féry, accompagnée à l’accordéonLes soldats partent au front avec des chansons plein la tête. On chante Mayol,Ouvrard, Dranem, Fragson, Vincent Scotto et bien d’autres... Pendant la guerre,les chansonniers écrivent des milliers de chansons à la gloire des soldats, et lesvedettes "à la mode" continuent de chanter à l’arrière du front. Ceux qu’onappelle "les poilus" écrivent, à leur tour, des centaines de textes sur des airs dechansons connues, qui expriment leurs souffrances et leurs espoirs.CONTE MUSICAL À PARTIR DE 6 ANS par l’Ensemble CalliopéeLe russe Serge Prokofiev (1891-1953), pianiste compositeur marqué par laGrande Guerre et la révolution de 1917, choisit l’exil et voyage entre l’Europe etles Etats- Unis. C’est pour des amis musiciens juifs réfugiés à New York, réunisdans l’Ensemble Zimro, que Serge Prokofiev écrit son Ouverture sur des thèmesjuifs, inspirée d’un petit cahier de chants populaires juifs.Il écrit son Pierre et le loup, évocation symbolique de la guerre, à son retour enURSS en 1936.Musée de la Grande Guerre du Pays de MeauxUne collection unique en Europe sur 14/18rue Lazare Ponticelli - 77100 Meaux01 60 32 14 18A 50 kms de Paris (A4/RN3) – parking gratuit et café sur placeÀ 30 min. par la Gare de l’Est (puis ligne de bus M6)Profitez du dézonage du pass navigo le week-end pour venir au musée en Transilien !www.museedelagrandeguerre.euMP_laon_Terrasse_2.indd 2 25/09/13 16:29