Luigi Narni Mancinelli Scene del mostro Immaginario ... - ImageShack

paradigma dell'abnormità deforme ai fenomeni della soggettività, introducendovi gli elementi della
colpa, del peccato, del disordine. Deforme, mostruosa, è allora ogni aggressione (ma spesso anche
ogni remota, esotica alternativa etnologica) alla forma della società e alle forme sociali particolari
in cui questa si articola. Se infatti le leggi naturali della società e dell'economia si presentano come
leggi divine o naturali, contronatura, e dunque mostruoso è ogni tentativo di sovvertirle, se non
semplicemente di contraddirne la legittimità. La sovversione è dunque, in primo luogo, deformità,
devianza dalla forma” [5].
Frutto della fantasia della scrittrice inglese Mary Shelley, nel 1818 appare per la prima volta nel
romanzo Frankenstein o il moderno Prometeo l'inquietante mostro chiamato nel libro “la creatura”,
che verrà poi assimilata nel nome a quella del suo creatore per divenire nota come il mostro di
Frankenstein. Siamo nel pieno della rivoluzione industriale in Inghilterra, durante l'esplosiva nascita
del proletariato legato alla fabbrica manufatturiera, all'aumento demografico ed al trasferimento
massiccio di operai dalle campagne alle città a ridosso delle fabbriche. I conservatori inglesi, sulla
scia del Burke e dei reazionari ostili alla rivoluzione francese, identificheranno la figura del mostro
creato dallo scienziato tedesco nel romanzo della Shelley come la migliore prefigurazione sia dei
rischi insiti nell'ateismo e nella manipolazione della materia umana, in un prometeismo biologico
appena nascente, sia nella grandissima paura che facevano già a quell'epoca le grandi masse
proletarie affacciatisi sulla scena sociale ed invocate dal bisogno dei padroni del vapore di
aumentare i loro profitti, quindi frutto anch'esse di una creazione sociale e storica fondata
sull'estrazione programmata di plusvalore. Anche una lettura femminista come quella della filosofa
Braidotti ha portato a leggere nel romanzo una dimensione di genere legata all'immagine negativa
di sé e la paura delle donne nel guardarsi allo specchio di una realtà deformata dalla prigione
logocentrica e patriarcale della nostra società in cui esse sono rinchiuse : “Il genere gotico può
essere letto come la proiezione femminile di un senso interiore di inadeguatezza. Gilbert e Gubar
(1979) hanno sostenuto che nella letteratura inglese le donne hanno spesso descritto se stesse come
esseri disgustosi e degradati. Da questo punto di vista, il mostro svolge innanzitutto una funzione
speculare, giocando di conseguenza un ruolo di primo piano nella definizione dell'identità del sé
femminile. Frankenstein -prodotto dalla figlia di una storica femminista- è anche il ritratto di una
profonda mancanza di fiducia in se stessa e ancora più profondo senso di essere fuori posto. Non
solo Mary Shelley prende le parti della creatura mostruosa, accusando il suo creatore di sottrarsi alle
sue responsabilità, ma presenta anche Frankenstein come il suo abietto doppio corporeo, il che le
consente di esprimere il disgusto per se stessa con lancinante lucidità”[6]. Il mostro di Frankenstain
uscirà ben presto dalle pagine del romanzo della Shelley per essere stampato nei pamphlet di segno
conservatore come severo monito nei confronti di un positivismo esasperato, richiamato fin nel
titolo del Nuovo Prometeo possibile, di questa sfida eccessiva che la ragione umana fa nei confronti
della natura e che poi gli si ritorce subito contro, vedi i numerosi omicidi che la 'creatura' del dottor
Frenkenstein compie nel romanzo per cercare di vendicarsi del suo stesso creatore. Mostro del
“superamento” dei limiti della natura, mostro del superamento grazie alle nuove scoperte
scientifiche, vedi anche il nascente “galvanismo” dell'uso dell'elettricità negli arti direttamente sul
corpo umano. Ma anche mostro, visto per lo più in chiave negativa anche in questo caso, del
superamento delle barriere sociali e del vecchio ordine prestabilito, della produzione organizzata
secondo vecchi limiti ora invece abbattuti e sovrastati dalle invasioni barbariche di un proletariato
mostruoso. Di questi due aspetti del superamento soprattutto il primo, quello del prometeismo
tecologico, è stato poi ampiamente sfruttato nelle successive moderne rivisitazioni del mito di
Frankenstein, dai romanzi alle diverse ed importanti edizioni cinematografiche, fino al capolavoro
comico di Mel Brooks del 1974 con Gene Wilder nei panni dello scienziato che esclama di fronte
alla riuscita dei suoi esperimenti il celebre “Si...può...fare!”. Sul versante opposto di questo
imprevedibile surplus genetico e di questa escrescenza deviante dalla norma, peraltro costruira
razionalmente a tavolino, lo stesso orizzonte politico che guardava inorridendo preoccupata la
possibile generazione di nuovi mostri si è anche spesa per la creazione di mostri a proprio uso e
consumo, di mostri “funzionali”, mostri dell'adattamento all'esistente. Mostri della produzione
fordista, figure mitologiche di operai devoti al proprio sfruttamento in metamorfosi nella catena di