documentario

lativamente eccezionale nel campo del cortometraggio. Un esempio
convincente di questa tendenza realistica è il film d’esordio di Luigi
Comencini, Bambini in città (1946), ambientato a Milano. Dopo
aver debuttato nel lungometraggio con Proibito rubare (1948), Comencini
realizza altri due cortometraggi: Il museo dei sogni (1949),
che è quasi un film promozionale sulla Cineteca Italiana di Milano
e il salvataggio del vecchio cinema (un soggetto che svilupperà in
un assai originale e poco noto lungometraggio, La valigia dei sogni,
1953); e L’ospedale del delitto (1950), sul manicomio criminale di
Aversa, dove il realismo estremo, quasi crudele, delle immagini − a
volte con suono in presa diretta − viene contraddetto da un commento
imposto, incredibilmente conformista.
Su un soggetto analogo (un ospizio di vecchi a Milano) è il cortometraggio
di esordio di Dino Risi, I bersaglieri della Signora
(1946) cui segue, sempre ambientato a Milano, il “neorealistico”
Barboni (1946). Fra i numerosi documentari di Risi prima dell’esordio
nel lungometraggio con Vacanze col gangster (1952) sono
da ricordare Cortili (1947) e Buio in sala (1950), anch’essi ambientati
a Milano; il secondo, una minifinzione sulle reazioni degli
spettatori dei cinema di terza visione, è quasi un’anticipazione
della commedia all’italiana, come lo è del resto l’episodio Paradiso
per 3 ore di L’amore in città.
Appunti su un fatto di cronaca
di Luchino Visconti
(ep. di Documento Mensile n.1, 1950)
Siamo donne
(ep. Ingrid Bergman)
A parte gli esempi tutto sommato isolati di Bambini in città e Barboni,
a cui possiamo aggiungere per certi aspetti Gente del Po, l’inconciliabilità
fra neorealismo e documentarismo sembra confermata dai
progetti zavattiniani che partono dal cortometraggio inserendolo nel
film a episodi (questa formula era stata anticipata da Riccardo Ghione
e Marco Ferreri, promotori di “Documento Mensile”, tre serie
28