ECO_02_2019

MUSICA
MUSICA
DA BOUTIQUE
di Andrea Poddighe
I
grandi festival musicali della stagione
estiva, in Italia non hanno attecchito
molto. Qui si sente la necessità di qualcosa
più a “misura d’uomo”, in grado di curare
la selezione musicale e creare un legame
con il territorio.
I boutique festival
rappresentano il formato
di successo per la musica
dal vivo in Italia. Il nome
riprende un termine del
settore alberghiero perché,
analogamente ai “boutique
hotel” (strutture di ridotte
dimensioni e di alto
livello qualitativo), questo
tipo di festival privilegia
dimensioni più contenute.
E non stupisce che questa
tipologia di eventi stia
funzionando bene proprio
nel nostro Paese dove, a
differenza di altri Paesi
europei, non ha mai
davvero attecchito la
cultura del “festivalone
estivo”. Unica eccezione
nella nostra regione fu
il Rototom Sunsplash
di Osoppo, non a caso
costretto a emigrare in un
paese più festival-friendly
come la Spagna, che lo ha
accolto a braccia aperte.
I mega-festival che
richiamano centinaia
di migliaia di persone
proponendo cartelloni
ricchi ed eterogenei (come
a esempio Glastonbury
in Gran Bretagna, o lo
Sziget di Budapest) sono
indirizzati prevalentemente
a un pubblico di giovani
e giovanissimi, tutte
caratteristiche che
rendono spesso questi
eventi troppo caotici per
quella parte di pubblico
che, non solo in virtù della
sua età, ma proprio per
un concetto diverso di
fruizione musicale, sente la
necessità di qualcosa più a
“misura d’uomo”.
Così i boutique festival
giocano la loro carta
vincente proponendo
una selezione artisticomusicale
molto ricercata e
distintiva, concentrandosi
su un certo mood, una
certa sonorità o uno
specifico genere musicale
e dando precedenza alla
qualità e non alla quantità
(di pubblico o di band).
Alla selezione musicale,
poi, aggiungono una
cura nel valorizzare
aspetti spesso ignorati
dai grandi eventi, come la
sostenibilità ambientale,
lo stretto rapporto con il
territorio, la bellezza delle
location, il comfort e il
maggior coinvolgimento
dello spettatore.
Sexto Unplugged, una
scommessa vinta
A Sesto al Reghena si
trova uno splendido
esempio odierno: il Sexto
Unplugged, nato da una
scommessa dimostratasi
vincente, e giunto alla
tredicesima edizione.
L’idea alla base del
successo e semplice: far
esibire artisti di fama
internazionale in versione
acustica nella splendida e
intima cornice del cortile
dell’abbazia medioevale di
Santa Maria in Silvis.
L’altra caratteristica
premiante del festival è
sempre stata la grande
attenzione riposta nella
selezione del cartellone,
in cui si dà precedenza
a nomi magari meno
conosciuti dal pubblico più
generalista, ma di grande
valore. Ciò ha permesso
al festival di conquistarsi
un pubblico fidelizzato,
proveniente da tutto il
nord-est e anche da fuori
Triveneto.
Piccoli successi
del recente passato?
Anche nel nostro territorio
abbiamo avuto esempi
PROSSIMI APPUNTAMENTI SEXTO UNPLUGGED
di boutique festival: basti
ricordare a fine anni '90,
nel comune di Cimolais,
un festival come “Sogni
di Suono” che, per due
stagioni consecutive, portò
artisti di calibro nazionale
nella splendida cornice
delle Dolomiti Friulane.
Oppure, a inizio anni 2000,
i mini-festival organizzati
dall'associazione
Knifeville di Maniago, che
parallelamente alla sua
attività di valorizzazione
delle offerte musicali del
territorio come etichetta
discografica, organizzò
numerosi eventi con artisti
nazionali ed internazionali.
la famosa
abbazia di sesto
al reghena
2 8 9
luglio luglio luglio
Billy Corgan, leader degli Smashing
Pumpinks, storica band che ha dominato
la scena musicale rock degli anni '90,
diventando una vera e propria icona del
decennio.
Sharon Van Etten, cantautrice folk rock
americana, tra le più apprezzate della sue
generazione (definita da Rolling Stone
come “una delle autrici più sanguigne e
potenti del globo”).
Michael Kiwanuka, giovanissimo artista
inglese di origini ugandesi, considerato
una delle voci più talentuose del
panorama soul internazionale.
L’eco delle valli
e delle Dolomiti Friulane 55