Baixos - Arte + Arte

compreendida dentro dos propósitos do retorno à ordem. No tríptico Café (1940), pode ser percebida a
afinidade com a pintura do Renascimento Italiano, com obras de Mario Sironi (1885-1961) e ainda com
Candido Portinari. Paralelamente à sua carreira artística, Quirino Campofiorito tem relevante atuação
como historiador da arte e publica, em 1983, o livro História da Pintura Brasileira no Século XIX.
Disponível em: <
http://www.itaucultural.org.br/aplicExternas/enciclopedia_IC/index.cfm?fuseaction=artistas_biografia&c
d_verbete=3083&cd_idioma=28555 > Acesso em: 04/12/2011.
242 N. A. - Infelizmente não conseguimos encontrar uma biografia do professor Waldomiro Gonçalves
Christino. Segundo Adir, seus ensinamentos foram importantes dentro de um setor que sempre lhe
interessou muito, que é o gráfico, relativo à produção de livros e jornais, em especial à diagramação de
textos, capas e ilustrações. Encontramos, todavia, o texto de uma palestra proferida por ele em 1960,
impressa na série Arquivos da ENBA, do qual reproduzirmos a seguinte passagem que tem relação com
estes aspectos gráficos do interesse de Adir: “A arte do livro – É na ilustração de um livro que o artista
revela seus conhecimentos científicos e artísticos. Pois, não há negar que numa boa composição há
ciência e, esta, não existe sem a técnica. Existem composições tipográficas que parecem feitas para os
que querem ler, isto é, para aqueles que, qualquer letra de forma os atrai à leitura, porém, ao artista,
cabe buscar meios e modos de atrair ainda mesmo os indiferentes, mormente se considerarmos a época
em que vivemos, tão agitada de idéias e novidades, onde, para determos alguém em alguma coisa é
preciso que essa coisa apresente atrativos tais que anulem o nervosismo natural que leva ao abandono
em procura de outra novidade. Uma página mal composta desencoraja a leitura. Tanto os indiferentes
como as pessoas de bom gosto estético, que estão acostumadas com o belo, não se detém numa leitura se
esta não lhe diz de perto o assunto, e, se a procuram, é para largá-la incontinente. Todavia, são
justamente esses leitores que se deveriam conquistar. Já li, não me lembro onde, que os livros são como
os dias, longos ou breves, conforme o de que se enchem e assim é que, embora as ilustrações nada
acrescentem aos textos, podem, no entanto, prejudicar-lhes sobremodo quando despidas de atrativos,
pois, é justamente do conjunto de um bom texto e de uma boa ilustração que encontramos o Ideal da Arte
que é a Beleza. A beleza agrada. E agradando atrai. Considerando que a beleza é de três espécies: da
Forma, da idéia e da Expressão, conclui-se que toda essa teoria está intimamente ligada aos
ensinamentos da Arte da Publicidade e do Livro, razão pela qual, disciplinamos através de pranchas
didáticas, como algumas que ilustram esta palestra, onde se estabelecem normas e regras especiais sobre
o assunto e se encontram elementos que dão ensejo ao professor para discorrer sobre Artes Gráficas,
Encadernação, possibilidades de Impressão e tudo mais que condiga com a matéria em apreço.
(CRISTINO, Waldomiro Gonçalves. Que é a arte da publicidade e do livro? Arquivos da Escola
Nacional de Belas Artes, RJ, ENBA/UB,1960, nº VI, p. 139-140). Não há como não associarmos tal
discurso com toda a obra de Adir, principalmente com a produção impecável de livros como Canudos
xilogravuras e Canudos: Agonia e morte de Antonio Conselheiro (além de outros a serem lançados,
dos quais já vimos as “bonecas”) inteiramente projetados e diagramados por este artista multifacetado.
Nota-se perfeitamente que seu domínio sobre as Artes Gráficas advém, em grande parte, de tais
ensinamentos, assim como sua inclinação ao método claro e ao formalismo na criação de suas
xilogravuras, que se por um lado são expressionistas (por inclinação pessoal e influencia de Goeldi), por
outro demonstram, como vimos apontando desde o capítulo I, seu forte formalismo. Esta é mais uma
prova da importância do ensino da ENBA na obra de Adir Botelho.
243 N. A. – De acordo com que nos informou o professor Adir, as disciplinas do Curso de Pintura e seus
professores da sua época de aluno foram os seguintes: Georgina de Albuquerque (“e auxiliares”) –
Desenho Figurativo; Carlos Del Negro – Desenho Figurativo (era dono da outra cadeira, mas não foi
professor de Adir); Onofre Penteado – Desenho Figurativo; Gerson Pompeu Pinheiro – Perspectiva e
Sombras; Fróes da Fonseca – Anatomia; Marques Júnior – Modelo Vivo; Lucas Mayhofer –
Arquitetura Analítica; Celita Vaccani – Modelagem; Zaco Paraná – Plástica; Roberto Muniz Gregory
- Geometria Descritiva; Flexa Ribeiro – História da Arte; Augusto Bracet – Pintura; Henrique
Cavalleiro – Pintura (não foi professor de Adir, mas é muito respeitado por este). Sobre este tema,
agradecemos a colega mestranda Marcele Linhares Viana que gentilmente nos cedeu uma cópia do
Regimento Interno da Escola Nacional de Belas Artes de 1948, fruto de suas próprias pesquisas. Deste
regimento reproduziremos integralmente alguns pontos que caracterizam o Curso de Pintura a ENBA no
período que enfocamos neste trabalho, a década de 50, e corroboram as afirmações do professor Adir em
relação às disciplinas disponíveis e seus professores. Os pontos que queremos destacar são os seguintes:
TÍTULO I – Art. 1º A Escola Nacional de Belas Artes é um estabelecimento de ensino superior, com sede
própria, integrante da constituição da Universidade do Brasil (art. 6º do Decreto nº 21.321 de 18 de
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