19.01.2013 Views

Nodelære, rytmelære, skalalære, harmonilære, stillære og A-Play

Nodelære, rytmelære, skalalære, harmonilære, stillære og A-Play

Nodelære, rytmelære, skalalære, harmonilære, stillære og A-Play

SHOW MORE
SHOW LESS

Create successful ePaper yourself

Turn your PDF publications into a flip-book with our unique Google optimized e-Paper software.

Kapitel 3, <strong>skalalære</strong>, Melodisk bevægelse<br />

Inddeling via transitiv modulation<br />

En melodi behøver ikke nødvendigvis kun at have en toneart, tværtimod. I<br />

vore dage har vi en stor frihed indenfor skalaerne i en melodi. Det er muligt<br />

at bevæge sig gennem 3, 4 eller flere tonearter uden at slutte i den<br />

oprindelige toneart. Hele spørgsmålet om modulationer hører til transitiv<br />

harmonik (se Harmonilære), men fænomenet spiller en vigtig rolle i<br />

melodier, der bevæger sig over faste akkorder, der er det mest almindelige<br />

princip i rock <strong>og</strong> jazz.<br />

Karakteristiske idéer / "karakter"<br />

Her kommer vi til det centrale spørgsmål indenfor skabende kunst. Du kan<br />

ikke lære børn eller voksne at få gode idéer eller at blive ramt af lynet. Du<br />

kan kun hjælpe med værktøjer <strong>og</strong> inspiration. Der kan ikke laves generelle<br />

regler for de karakteristiske idéer eller nye måder at tænke på, der ofte er<br />

grundlaget for de virkelig gode melodier. I disse tilfælde må vi overgive os<br />

til det individuelle talent. Lyt fx til det karakteristiske sekund interval med<br />

den irrationelle rytme i Beatles sangen "Yesterday", selve idéen i den<br />

udødelige klassiker af Sir Paul.<br />

Varieret rytme<br />

Ved at undgå at følge metrikken alt for stift bliver melodien en lille smule<br />

mere interessant. Hvis du skærper de rytmiske spændinger mellem toner<br />

<strong>og</strong> taktart, bliver melodien endnu distinkt <strong>og</strong> speciel, om ikke for andet så<br />

pga. rytmerne. Men pas på; hvis du frigør melodien fuldstændigt fra den<br />

basale puls forsvinder genkendelsen <strong>og</strong> melodien dør. Så varier rytmen,<br />

men ikke for meget.<br />

Varieret kontur<br />

En blød kurve i den melodiske kontur virker beroligende på lytteren. Men<br />

somme tider kan den bløde kontur være søvndyssende, hvis den er for<br />

blød. Omvendt er en abrupt <strong>og</strong> ujævn kontur stressende <strong>og</strong> ødelægger<br />

fornemmelsen af en helhed. Du bør derfor forsøge at veksle mellem<br />

bløde <strong>og</strong> abrupte konturer. Ved forsigtigt at variere melodien inklusive<br />

velvalgte højdepunkter <strong>og</strong> bløde kurver som kontrast, får du en<br />

sammenhængende <strong>og</strong> ”naturlig” melodi. Men at skabe en ”naturlig” melodi<br />

kræver en højt begavet kunstner med både talent <strong>og</strong> teknik på et meget<br />

højt niveau. Det sværeste er at lave simple melodier.<br />

Gentagne toner (ostinato)<br />

Et højt elsket melodisk trick er melodier, der kun består af 1 eller 2 toner.<br />

N<strong>og</strong>en gange kan det være et lille tema, der gentages igen <strong>og</strong> igen<br />

(ostinato). Det er kun rytmerne, der forandrer sig (ikke altid …) <strong>og</strong> mens<br />

Alle aspekter af ROCK & JAZZ /1 Musikteori 113

Hooray! Your file is uploaded and ready to be published.

Saved successfully!

Ooh no, something went wrong!