Kunqu - Jecklin & Co. AG

Im Jecklin-Forum getroffen: Daniel Fueter
«Zürichs Musikleben
ist sehr vielfältig»
Bei Jecklin hat Daniel Fueter gerade noten gekauft, darunter die «Goldfinger»-
Melodie von John Berry. Und das zeigt gleich: Daniel Fueter ist kein typischer
«klassischer» Musiker, sondern offen für die verschiedenen Genres. Wir unterhielten
uns in seinem Pavillon-Büro neben der Musikhochschule Zürich.
SaisonKlänge: Daniel Fueter, Sie sind quasi
ein Zürcher Urgestein. Sie sind in dieser Stadt
aufgewachsen und wirken immer noch hier.
Daniel Fueter: Ich fühle mich mit Zürich
sehr verbunden. Die längste Zeit, in der
ich von hier weg war, waren drei Monate
in Paris. Das Haus, in dessen Büro ich
sitze, habe ich mit neun Jahren zum ers-
ten Mal betreten, also vor fast fünfzig
Jahren. Hier bekam ich Klavierstunden,
hier studierte ich, und mit Ausnahme
von einigen Jahren bin ich hier ein und
aus gegangen. Ich gehöre tatsächlich zu
den Fossilien.
Welche Orte haben Sie neben dem Konserva-
torium geprägt?
Fueter: nicht die musikalischen Orte,
sondern die Theater in Zürich: Das Schau-
spielhaus, wo ich schon als Bub aufgetre-
ten bin und für das ich später Musik
geschrieben habe, das neumarkt-Theater
vor allem in der Zusammenarbeit mit
Peter Schweiger, das Hechtplatz-Theater,
an dem ich viele Chanson-Abende gemacht
habe.
Das Chanson ist ohnehin einer Ihrer wichtigsten
Tätigkeitsbereiche.
Fueter: Es war von früh auf mein grosser
Traum, Chansons zu schreiben, denn das
französische Chanson habe ich mir neben
den Beatles und anderem nicht-Klas-
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sischem immer sehr gern angehört. Ich
wollte das selber ausprobieren. Mit Kathrin
Brenk, die damals an der Schauspielakademie
studierte – ich korrepetierte
dort Ballett – bin ich an eine Schauspielerin
geraten, die einen Chansonabend
machen wollte und mit zwei Autoren –
Martin Suter und Thomas Hürlimann –
befreundet war. Seither habe ich sicher
hundert Chansons geschrieben.
Ist Zürich eine Stadt für Kleinkunst?
Fueter: Wenn man die lange Tradition
betrachtet, vom Hechtplatz oder Theater
Stok zurück bis zur Pfeffermühle oder
zu Dada, dann sieht man: Zürich hat,
auch wenn es keine Riesenstadt ist,
doch so viel Grossstädtisches, dass
Kleinkunst kontinuierlich gedeihen
kann. Kleinkunst spielt hier eine Rolle.
César Keiser, Franz Hohler, das sind
hier Institutionen. Von dort kamen auch
immer wieder innovative Anstösse für
die «grosse» Kunst.
Inwiefern?
Fueter: In der Aufmerksamkeit für das
Alltägliche, das «Abseitige», manchmal
Groteske, das sonst nicht wahrgenommen
wird. Manchmal begegnet man
dem, was in freien Gruppen ausprobiert
wurde, später auf grossen Bühnen wieder.
Französische Chansons, Beatles: das sind nicht
die typischen Prägungen für einen zeitgenössischen
Komponisten. Fühlen Sie sich als Aussenseiter?
Fueter: Ich habe mich bis heute eigentlich
nie mit einer so genuinen Selbstverständlichkeit
als Musiker gefühlt. Wenn
ich aufs Podium muss, um Klavier zu
spielen, herrscht immer ein gewisser heiliger
Schrecken, dass ich da vielleicht völlig
fehl am Platz bin. Die Tonhalle-Hinterzimmer
sind für mich immer noch
fremd, die Theaterkantine hingegen
nicht. Musik zu schreiben, zu erfinden
oder auch zu spielen, heisst für mich:
sich verwandeln. Es gibt verschiedene
Verwandlungsmöglichkeiten. Man kann
sich in ein Chanson verwandeln oder in
ein experimentelles Stück.
Es ist ein schauspielerischer Ansatz.
Fueter: Ja, die Masken gehören zum
Theater.
Zurzeit sind Sie noch an der Musikhochschule
tätig, einer Institution, die früher vor allem
auf klassische Musik ausgerichtet war. Da hat
sich ein Wandel vollzogen.
Fueter: 1999, ein Jahr schon nach dem Zusammenschluss
der beiden Musikhochschulen
Winterthur und Zürich, kam die
Theaterhochschule hinzu. Das hat mich
natürlich besonders gefreut. Jetzt ist