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Unmögliche Liebe
Ewa Teilmans inszeniert Tschaikowskys tragische Oper „Mazeppa“ –
nur streckenweise erfüllend
Tschaikowskis Oper Mazeppa spielt in
der Ukraine. Maria, Tochter eines
Großgrundbesitzers, liebt Hauptmann
Mazeppa. Marias Vater lehnt die Heirat
ab, Mazeppa sei zu alt für seine Tochter.
Doch Mazeppa hat die Macht,
Marias Vater hinrichten zu lassen. Über
das ganze Spiel wird Maria verrückt.
Ewa Teilmans Inszenierung schwankt
zwischen Missbrauchsdrama, Freiheitskampf
und Imponiergehabe der beiden
Alphamännchen Mazeppa und Kotschubej.
Daran ist sicherlich teilweise
das Libretto Schuld, aber auch die
Komposition Tschaikowskis, der in
seiner musikalischen Umsetzung der
Geschichte einfach keine klare Linie
findet. Aber auch Teilmans schwankt
ab und an, macht Andeutungen, die
dann nicht fortgeführt werden. So gibt
sie zwar Hinweise auf einen möglichen sexuellen Missbrauch
Marias, greift diesen Faden jedoch nicht wieder auf.
Die Personenführung wird von einem relativ starken
Beginn an immer schwächer und begnügt sich letzen Endes
mit starrem Rampensingen; insbesondere der wieder einmal
hervorragend singende Chor (Einstudierung Andreas
Klippert) wird in starren Formen geführt und erscheint oftmals
festgefroren bzw. übertrieben dramatisch-statuarisch.
Musikalisch ist der Abend teils sehr spannend, teils reichlich
uninspiriert. Wieder muss leider die Schuld zum Teil
bei Tschaikowski gesucht werden, dem mit Mazeppa wirklich
kein Meisterwerk gelungen ist. So muss Marcus R.
Bosch das Sinfonieorchester durch eine Partitur schiffen,
die mal slawisch-melancholisch, mal reißerisch und mal
kirmeshaft bis kitschig ist. Mit Wieland Satter steht als
Hauptfigur Mazeppa ein Bariton auf der Bühne, der nichts
aber auch gar nichts zu wünschen übrig lässt. Mit wunder-
„Ein Freund,
ein guter Freund“
Die erste Zeile von Liedtexter Robert Gilberts
und Komponist Werner Richard Heymanns
ist ein Klassiker der deutschen Musikgeschichte.
Stimmlich überzeugend spielt nun
das Ensemble des Grenzlandtheaters vor
einem innovativen Bühnenbild mit viel Herz
und Komik. Die Geschichte von drei lebenslustigen
Freunden, deren Freundschaft auf die
Probe gestellt wird, als sie sich alle in die junge
Lillian verlieben, läuft nun bis Februar in
einer gelungenen Produktion von Ulrich Wiggers
und unter musikalischer Leitung von Stephan
Ohm auch im Grenzlandtheater. /// sh
2.- 22.1.
„Die Drei von der Tankstelle“
20 Uhr, Grenzlandthetaer
ab 24.1. , externe Spielorte
im Kapuziner Karree
Foto: Carl Brunn
Irina Popova als Maria und Wieland Satter als Mazeppa
Foto: Kerstin Brandt-Heinrichs
schön timbrierter Stimme und technisch exzellent legt er
eine Leistung hin, die so häufig nicht einmal an den ganz
großen Bühnen zu hören ist. Bravo! Ihm ebenbürtig erweist
sich Randall Jakobsh als Kotschubej der mit sattem Bass
und starker Ausstrahlung einen imposanten Vater der Maria
gibt. Diese wird von Irina Popova angemessen gesungen,
wobei stimmlich wunderschöne Passagen – vor allem das
Wiegenlied am Ende der Oper – sich mit Passagen abwechseln,
die leider durch ein zu starkes Tremolo gestört werden.
Eine Inszenierung ohne große Fehler, aber eben auch
leider ohne wirklich anregende Szenen und interessante
Ideen. /// Tanja Sprungala
14. und 30.1.
„Mazeppa“
versch. Uhrzeiten, Theater Aachen, Bühne
im Kapuziner Karree
Theater-Highlights
der Klenkes-Autoren
bühne
Tanja Sprungala
Bestes Musiktheater
„Maldoror“: Innovativ
und packend: Auftragswerk
von Philipp Maintz
fürs Theater Aachen
Top 3 der Sänger & Sängerinnen
1. Wieland Satter : Gast-Bariton in Mazeppa
– besser geht es kaum! Schöne Stimme,
technisch perfekt, mit starker Ausstrahlung.
2. Randall Jakobsh: Um eine Hundertstelsekunde
geschlagen, ein prächtiger Bass
mit charismatischer Ausstrahlung in Mazeppa,
der Zauberflöte und Eugen Onegin.
3.Astrid Pyttlik: Alles, was man von einer
jungen modernen Sängerin erwarten kann.
Tolle Stimme, gut geschult, sieht gut aus, gute
Darstellerin und verdammt gute Tänzerin
Kira Wirtz
Schauspiel / Tanz
1. „Last Call“
Eine waschechte Soap
in 3 Teilen. Überraschend
und witzig
2.“Antigone“: Klassische Tragödie, modernes
Bühnenbild und tolle Darsteller, allen voran
Torsten Borm als Kreon
3. „fair friends / Shakespeares Sonette“
Tanzstück in der Kammer vom movingtheatre.de
zu Shakespeares Sonetten. Moderne
Choreographie zu guter Musik.
Beste SchauspielerInnen
1. Nadine Kiesewalter: Eine neue Schauspielerin
im Ensemble des Theater Aachen,
die ihr Debut in Antigone gab und mit feenhaftem
Auftreten als Ismene überzeugte.
2. Roman Kohnle: überzeugte in Moby
Dick: als charismatischer Kapitän Ahab, als
Pater Mapple und nüchterner Erzähler
Barbara Taxhet
Bestes Schauspiel
1. „Die Traumnovelle“:
Mörgens auf höchstem
Niveau: kurzweiliger als
der Film. Phantastisch
hier Julia Brettschneider
2. „Kabale und Liebe“: Ein Klassiker –
super abgestimmt auf die große Bühne
3. „Ein Sommernachtstraum“: Unkonventionell,
schrill und schräg,Theater K
Beste SchauspielerInnen
1. Heino Cohrs: „Felix Krull“ war seine letzte
Solo-Rolle. Ein großer Charakterschauspieler
2. Felix Strüven : Gab grandioses Debüt als
Hitler in „Mein Kampf“
3. Kartsen Meyer: Als Präsident in „Kabale
& Liebe“, vor allem großartig in „der Fundamentalist“
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