Der Maler Bô Yin Râ - Die Seite für Sucher nach spiritueller Wahrheit

vermieden werden konnte. Entscheidend ist dabei natürlich die große Gabe des Künstlers, zu
vereinfachen und allein das Wesentliche zu gewahren: Felsen, Mauergürtel und Tempel jener
jungfräulichen, aus dem Haupte des himmlischen Zeus geborenen Göttin. Die Gebäude des
Erechtheions zur Rechten des Parthenons sind fast nicht mehr angedeutet. Die Bäume des
Vordergrundes samt dem Stück Stadt des Mittelgrundes scheinen beinahe nur Dämmerungstraumschichten
und Frühnebel, welche dann die besonnte Tageswirklichkeit im Südlicht um
so leuchtender hervortreten lassen. Die Gesamtsilhouette gleicht dem Umriss einer Flachkuppel,
die sozusagen mit der sie anstrahlenden aufgehenden Sonne korrespondiert. Wer diese
Stätte kennt und weiß, wie arg die Wirkungen einer missratenen Neustadt den gebliebenen
Adel des Altertums von jeder, am meisten von der östlichen Seite her zu beeinträchtigen und
zu verwirren drohen, der kann noch entschiedener aus dieser schönen Zeichnung den Keim
zu einem leider nie ausgeführten Meisterwerk herausfühlen.
Nun vermag eine Zeichnung allein die Behauptung jenes Gelehrten nicht zu widerlegen;
vielleicht aber ist das einem Bilde möglich, welches zwar nicht die Akropolis als Ganzes vergegenwärtigt,
jedoch eine Quintessenz ihres göttlichen Seins, nämlich die Säulen des Parthenon
(Abb. S. 97). Auch dieses Werk hat der schon wiederholt erwähnte Japaner Urushibara
durch einen farbigen Holzstich wiederzugeben versucht.
Es sind die drei Säulen der Nordostecke, neben denen das Mörsergeschoss des in venezianischen
Diensten unter Morosini stehenden Lüneburgischen Leutnants am 26. September
1687 abends 7 Uhr ein furchtbares Loch gerissen hat, weil die an diesem Kulturverbrechen
auch nicht gerade schuldlosen Türken den Tempel, obwohl sie ihn als Moschee eingerichtet
hatten, als Pulvermagazin missbrauchten. Die Griechen haben inzwischen die herumliegenden
Säulentrommeln und Trümmer einzusammeln und bei ihrer Wiederaufstellung der nördlichen
Säulenwand zu verwerten versucht - wenn auch leider nicht immer ganz richtig. Dies
geschah ungefähr ein Jahrzehnt nach dem Aufenthalt unseres Künstlers in Griechenland. Ein
heutiger Besucher Athens wird also den im Bilde wiedergegebenen Zustand nicht antreffen
können.
Wiederum erblicken wir, wie auf dem Nemea-Bild, drei geeinte, diesmal aber völlig
durch das Gebälk gesammelte und dicht beieinander stehende Säulen, welche die ganze rechte
Bildhälfte besetzen. Auf der anderen Seite entsprechen ihnen attische violenfarbene Erde
und attischer abgründig blauer Himmel über den rein umrissenen Bergformen. Sehr gesättigt
an Gehalt und Bedeutung sind solche Ordnung und Gegenüberstellung. Wenn sich auf der
einen Seite Himmel und Erde in ewiger Entfernung sehnsüchtig anblicken, so zeigt sich auf
der anderen die Einung von beiden formal und symbolisch vollzogen, insbesondere durch die
Mittlerfiguren der Säulen. Ganz links ist ein vom Bildrand stark überschnittener Säulenstumpf
zu stehen gekommen, der die Lösung des Gegensatzes auch an diesen Rahmenteil
hinträgt, hierdurch gleichzeitig die Komposition auf unerlässliche Weise schließend. Der
aufsteigende Umriss der hellstrahlenden Marmorblöcke links im Vordergrund entspricht den
Fluchtlinien des Architravs oben rechts, wodurch - abgesehen von manchen anderen, nicht
unbedeutenden Korrespondenzen - das wohltuende Gleichgewicht der ganzen Komposition
bedingt ist.