Jahresbericht 2006 - Saarland Museum

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kenkopien und freien Nachschöpfungen spezialisierten. Man fertigte sie
nicht nach den Originalen, sondern kopierte die Kupferstiche, in denen
die Vasenbilder publiziert waren. Dies erlaubte die freie Wahl und Kombination
von Figuren und Sujets und machte Neuinterpretationen möglich,
die dem Zeitgeschmack und dem Repräsentationsbedürfnis der
bürgerlichen Käufer entsprachen.
Solche zum Teil exzellenten Vasen aus Neapel wurden jüngst in den
Beständen der Stiftung Saarländischer Kulturbesitz und in der Keramiksammlung
von Villeroy & Boch wiederentdeckt und im Rahmen dieser
Ausstellung erstmals gezeigt. Die in Deutschland einzigartige Kollektion
präsentierte sich im Kontext zeitgenössischer Reproduktionsstichwerke,
die als Vorlagen dienten, und gab einen Einblick in die Antikenrezeption
des 19. Jahrhunderts.
Die Ausstellung des Archäologischen Instituts der Universität des
Saarlandes entstand in Zusammenarbeit mit der Stiftung Saarländischer
Kulturbesitz.
Slevogt und Mozart – Bild und Musik
Illustrationen zu den Opern „Don Giovanni“ und „Die Zauberflöte“
11. Februar bis 2. April 2006 – Moderne Galerie
Vernissage: 10. Februar 2006
2006 wurde der 250. Geburtstag des Komponisten Wolfgang Amadeus
Mozart gefeiert. Anlässlich dieses Mozart-Gedenkjahres präsentierte das
Saarlandmuseum ein umfangreiches Konvolut von rund 140 Werken
aus den Beständen der Graphischen Sammlung, die Slevogts bildnerische
Umsetzung der Mozart-Opern „Don Giovanni“ und „Die Zauberflöte“
thematisieren.
Der Künstler Max Slevogt verfügte über profunde musikalische Kenntnisse,
war ein begabter Pianist und ein leidenschaftlicher Besucher von
Konzerten und Opern. 1894 hatte er den portugiesischen Bariton Francisco
d´Andrade in der Rolle des Don Giovanni in München erlebt und
begann im Anschluss, den Schauspieler in Skizzen, Ölgemälden und
Druckgraphiken festzuhalten, bis hin zu der 1921 erschienenen Folge
von Holzstichen, die das „heitere Drama“ nach Lorenzo da Ponte bebildern.
1910 widmete sich Slevogt der „Zauberflöte“ und entnahm daraus
Motive, zuerst für Einzeldarstellungen, dann für Wandbilder, bevor er
die Verbindung gedruckter Notenschriften mit illustrativen Zeichnungen
erprobte. Dieses Experiment führte 1920 zur Veröffentlichung von
47 Radierungen unter dem Titel „Die Zauberflöte. Randzeichnungen
zu Mozart’s Handschrift“.
Gezeigt wurden Blätter und Ölskizzen, die die frühe Beschäftigung
Slevogts mit Mozarts Opern dokumentieren sowie die beiden Illustrationsfolgen
„Don Giovanni“ und „Die Zauberflöte“ und nicht zuletzt
deren herausragende Vorentwürfe, wodurch dem Entstehungsprozess
des illustrativen Vorgehens Slevogts ein zentraler Stellenwert in der
Ausstellung beigemessen wurde.