Glareana_45_1996_#2

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Berichte
l
J.
"L'instrument de musique dans les musees: Quelle restauration pour quelle
esthetique?"
Dies war der Titel eines gut besuchten Kolloquiums (über 100 Teilnehmer), das am 6.
November 1996 im Grossen Saal des Conservatoire de Musique in Lausanne stattfand.
Veranstalter waren die Association des Musees suisses (AMS) und das Comite national
suisse des International Council of Museums (ICOM) in Zusammenarbeit mit dem Musee
Historique de Lausanne, dem Conservatoire de Musique de Lausanne und den Concerts
Reunis de Lausanne.
Einleitende Worte sprach Jean-Ctaude Genoud, conservateur-adjoint des Musee
Historique, der den Tag auch moderierte. Er erläuterte nochmals Titel und Anlass der
Veranstaltung. Eine Vertreterin der Kulturabteilung der Stadt Lausanne begrüsste die
Anwesenden. Dr. Veronika Gutmann, Leiterin der Musikinstrumenten-Sammlung im
Historischen Museum Basel, legte schliesslich etwas ausführlicher dar, dass eine
Musikinstrumenten-Sammlung heute in hohem Mass einem konservatorischen Standpunkt
verpflichtet ist, dem das Kriterium der Spielbarkeil eines Instruments untergeordnet sein
soll. Auch gut erhaltene spielbare Instrumente sind deshalb Perspektive nur sehr
beschränkt dem praktischen Gebrauch zuzuführen.
Den konkreten Anlass der Veranstaltung - obwohl nicht offiziell als solcher ausgegeben -
lieferte aber die Instandsetzung zweier Instrumente des Musee Historique, eines
"Querflügels" von 1827 (die Zuschreibung wurde nicht geklärt) und einer anonymen
französischen Violine aus etwa derselben Zeit. Unter Berücksichtigung von Gutmanns
Stellungnahme standen damit unausgesprochen zwei unterschiedliche Ansichten über die
Behandlung von Musikinstrumenten in öffentlichen Sammlungen im Raum.
Die Wahl des Veranstaltungsortes, des wahrlich
beeindruckenden Neubaus des
Conservatoire, und die berufliche Verankerung der Referenten - es befand sich kein
professioneller Museums-Restaurator darunter - signalisierte, dass es weniger darum ging,
Kriterien für eine Arbeit unter konservatorischen Gesichtspunkten zu ermitteln, als das
Thema mit freischaffenden Instrumentenbauern und Musikern zu erörtern. Eine brisante
Mischung, wie sich im Verlauf des Tages in aller Deutlichkeit zeigen sollte.
Die fünf Referate des Tages eröffnete Thomas Friedemann Steiner (Basel) mit klug
präsentierten Beobachtungen zu den drei einzigen bundfreien Clavichorden, die sich von
Christian Gottlob Hubert erhalten haben (heute in Leipzig, Berlin und Bad Krozingen). Er
zeigte, wie einerseits Reparaturen älterer Zeit schon Veränderungen am "Originalzustand"
mit sich brachten, wie lnstandsetzungen dieses Jahrhunderts in einen spielbaren Zustand
viel Originalsubstanz opferten, wie in renommierten Sammlungen des späten 19.
Jahrhunderts bedenkenlos unpassende stilistische Applikationen angebracht wurden, und
wie ein schwer beschädigtes, aber ansonsten unverändertes Instrument dem heutigen