Frankfurt am Main - KOPS - Universität Konstanz

Gedächtnis genau wie der Kinematograph eine Folge von Bildern.“ 73 Vom Kino als Medium einer
neuen Kunst macht Bergson sich freilich noch keine Vorstellung.
Wie auch immer Béla Balázs nun mit Bergson vetraut gemacht wurde, schon in seiner
„Todesästhetik“ finden sich Gedanken über das Verhältnis von Bewusstsein, Wahrnehmung,
Erinnerung und Zeitgefühl, die zentralen Thesen aus Materie und Gedächtnis nahe kommen und die
Balázs seinerseits auf das Verhältnis von Tod und Ästhetik bezieht: „Wären wir unsterblich, wüssten
wir nicht, dass wir leben; [...] würden wir in jeder Sekunde vergessen, was zuvor war, hätten wir
kein Bewusstsein. Dann wäre jede Sekunde die erste [...]. Des Bewusstseins Voraussetzung ist die
Erinnerung. Aber ohne Erinnerung hätten wir kein Zeitgefühl. [...] Bewusstsein und Zeitgefühl sind ein
Prozess: Ergebnis der Bilderfolge der Erinnerung. Wären wir unsterblich, hätten wir auch kein
Zeitgefühl.“ 74 Balázs beschreibt unterschiedliche Wahrnehmungen von Zeit, z.B. im Traum, und zieht
daraus den Schluss, dass auch „Dramen [...] Zeitperspektive bieten [können], wie Raumperspektive.
[...] Jene Dramen, die wie der Traum fiktives Bewusstsein wecken, das da auf der Bühne durch die
Straßen, in den Zimmern umherwandelt und jenen, der im Zuschauerraum sitzt, zudeckt. Dies sind
die Dramen, bei denen wir uns nach dem Schluss einer Szene fühlen, als würden wir aus einem
Traum erwachen.“ 75 Und er weist dem Bewusstsein und damit der Kunst die Möglichkeit, ja die
Aufgabe zu, die „in den äußeren Bilderfolgen verborgene Zeitperspektive“ zu entbergen. „Dann
können die Bilder Realitäten sein und mein Bewusstsein trotzdem fiktiv, und ein Erwachen zum Tode
daraus möglich.“ 76
Balázs wendet sich auf dem Höhepunkt seiner „Todesästhetik“ jäh von der Tragödie ab und dem
Märchen zu, und dies verdient besondere Aufmerksamkeit. Das Märchen verkörpert für ihn ein
besonderes Paradox und zugleich den größten ihm denkbaren Gegensatz zur „religiösen Kunst“ der
Tragödie. Wo die Berührung mit dem Tod oder dem tragischen Widerspruch zum höchsten
Bewusstsein führt, entführt das Märchen, als Kunst des Volkes, in eine flache Welt der
Bewusstlosigkeit, eine Welt, in der nichts unmöglich ist. „Das Gefühl der Transzendenz ist ein Gefühl
des Hier-geht-es-nicht-weiter und gerade das ist es was das Märchen nicht kennt.“ 77 Im Gegenteil,
73 Henri Bergson, „Der Wert des Kinos“, in: Der Kinematograph, Jg. 8, Nr. 379, 1.4.1914.
74 Balázs, „Halálesztétika“, S. 318. Zum Begriff der Zeit und ihrer Beziehung zum Raum bei Bergson siehe das 3.
Kapitel.
75
Ebd., S. 319.
76
Ebd.
77
Ebd., S. 315.
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