Musiker Magazin 3/2019

14 STORIES
MM: Du hast Gitarre und Kontrabass an der
Musikhochschule Mannheim studiert. Woher
kam damals dein Wunsch, Musiker zu werden?
SIGI SCHWAB: Na ja, mit einem heutigen Stu -
dium kannst du das natürlich nicht vergleichen:
Das war so eine Art geregelte Mängel verwal tung
– denn wir hatten eigentlich, außer unserer
Passion für die Musik, fast weniger als nichts!
Ich erlernte bei meinem Handwerk (erstrangig
Kontrabass und nur als Zweitinstrument die
Gitarre) nur das Nötigste, nach kaum vorhandenen
Noten, die Hochschulinstrumente in einem
schlechten Zustand, kaum noch spielbar. Als
ich dann fertig war mit dem Studium, fing es
bei mir mit dem Studieren der Realitäten, aber
auch der Schönheit des Musikerdaseins, erst an.
Der Wunsch, Musiker zu werden? Das war
kein Wunsch, das war ein Muss! Wir Schwaben -
kinder (2) wurden nur mit einem Blechlöffelchen
ge boren, aber wir waren reich, denn wir hatten
uns und die Musik. Meine Eltern, sie seien un -
vergessen, hatten die Klassik, mein großer
Bruder und ich, wir hatten alles andere: Blues,
Jazz, Rumpelmusik und und und … Ja, lieber
Ole, der Wunsch, Musiker zu werden, war wahr -
scheinlich schon vor mir da!
MM: 1965 wurdest du dann von der RIAS
Big Band Berlin als Gitarrist engagiert. Wie
war das für dich?
SIGI SCHWAB: Eine Traumband, Traum kolle gen,
Traumstadt – aber das Kern ge schäft der Band
war ein einziges Trauma für mich!
Ole, weißt du, wie es ist, wenn du statt einer
satten Gage ein sattes Schmerzensgeld be -
kommst?
Ich kam aus der Mannheimer Gitarrenszene:
Ich spielte bereits Blues, Jazz, Rock, Latin-Folk,
Country … Alles gut soweit, aber nicht Rosenthal
live begleiten! Der Mann war der RIAS-Star, ein
Riesentyp, ihn mochte ich, aber nicht seine
Show. Die war nicht spitze, not only for me.
MM: Anschließend warst du viel als Studio -
musiker tätig und hast im Verlauf deiner
Studiophase über 15 000 Einzeltitel eingespielt.
Was reizte dich an den Aufgaben als
Studiomusiker?
SIGI SCHWAB: Ehrlich gesagt: Alles! Direkt nach
der RIAS-Nummer, nur ein Jahr im Vertrag, war
ich total offen für Neues. Zunächst floh ich quasi
hinter die Mauern der jungen Berliner Freien
Universität und hier gab es ganz andere Noten:
Welche in bürgerlichem Recht (Assistent Horst
Mahler, Jüngere sollten ihn mal googeln), welche
fürs Strafrecht, Staatsrecht (mein Prof war
der spätere Bundespräsident Roman Herzog).
Studentische Vollversammlungen mit Ober de -
mo krat Dutschke und Genossen – heute alles
schon uralte Geschichten – in vieler Hinsicht
kann ich sagen: „Ich war dabei!“
Aber ich schweife ab, okay. Ole, zu deiner
Frage: Ganz klar die Studios! Erst mal die in
Berlin, dann die im Rest Deutschlands. Dann
kamen die Randländer, Österreich und die
Schweiz dazu. Nie werde ich Brüssel vergessen,
wo mich der Produzent in einem Puff einquartiert
hatte … Dann natürlich, damals noch
unwillkommen, ein deutscher Gitarrist, im heiligen
London, aber auch hier: Traummusiker,
Traumstudios, Traumstadt und? Traumkohle!
Yes indeed! Good play – good pay.
Die Studios waren meine Hochschule, waren
das Härteste an Ausbildung: Leute, das war a
kind of a war! Warst du nicht in der Lage, prima
vista vom Blatt zu spielen, warst du schneller
draußen, als du drinnen warst. Die Engländer
waren nicht nur die besten Live-Musiker (die
göttlichen Beatles!), sondern auch die besten
Studiomusiker, und ich tauchte in diesem er -
lauchten Kreis auf. Die schwerste Aufnahme
meines Lebens – first Take – Silhouettes, Solist
Chris Hinze, London Sym phonic, der Arran -
musiker Magazin 3/2019