Rock Bottom Magazine Número 20

negándoles una evolución espiritual.
¿Desde el espacio se puede hacer rock
protesta?
“2020 Back to Earth” y “Corrupted” hablan de
nuestro viaje de regreso a la tierra después de
viajar durante años por el espacio profundo.
Desgraciadamente, al llegar es cuando nos
damos cuenta de todo lo que ha sucedido
mientras viajábamos, de cómo nuestro
planeta está casi destruido por la explotación
y de cómo la gente ha sido corrompida por
falsas promesas. No importa quién ha sido el
causante; religión, gobiernos y cualquier otra
cosa… Todos apuntan a subyugar las mentes
por el poder y el dinero, nos aniquilamos los
unos a otros para poder conseguir nuestra
pequeña parte y no entendemos que lo
que tendríamos que hacer es unirnos para
salvarnos a nosotros mismos y a la Tierra.
“El space rock ha sido una evolución
natural, una manera de evadirnos a
lugares misteriosos y habitados por
otras formas de vida”.
“The Dawn of Resurrection” es uno de mis
canciones favoritas de este año… épica,
demoledora…
El tema es quizá la canción más clásica dentro
del estilo Stoner de todo el álbum, rápida
y potente. Al escribirla hemos sentido de
inmediato mucha energía y la letra habla del
alba de una resurrección después de un peíiodo
oscuro así como de encontrar un lugar en el
universo. El video que hemos seleccionado
muestra varios de nuestros conciertos, viajes y
del backstage para recordarnos lo importante
que son los conciertos y el público, que hoy
echamos tanto de menos.
Precisamente en “The Dawn of
Resurrection” usáis el doble bombo y
siempre he escuchado a amigos bateristas
que no se ponen de acuerdo con el doble
bombo/doble pedal, algunos dicen que no
sirve para nada, otros que le da profundidad
a la canción…
Nuestro batería te dirá que el doble pedal es
lo más, pero él ha tocado trash metal durante
muchos años… ¡Y no cuenta lo que diga!
(Risas). Estamos de coña, el doble pedal es
complicado de introducir sin correr el riesgo
de recargar la canción, pero en “The Dawn of
Resurrection” era algo perfecto porque daba
profundidad y velocidad a una canción ya de
por sí muy enérgica. Por eso no hemos querido
dejar escapar la oportunidad de utilizarlo.
En “Lost in Canyons” habéis metido un
saxofón, ¿cómo surgió la idea?
Para este álbum hemos decidido experimentar
con sonidos nuevos y cuando hemos visto que
podíamos incluir otros instrumentos, hemos
empezado a pensar en cuáles. Y la respuesta
ha sido fácil porque hemos invitado a nuestro
amigo Mauro, que toca el saxo desde hace
muchos años en diversas bandas de funk y
blues. Al principio ha sido un lío porque no
sabíamos cómo quedaría y podría no habernos
gustado, pero en cuanto Mauro entró en el
estudio y empezó a tocar las primeras notas, nos
dimos cuenta de que iba a ser un tema épico.
Vuestras referencias parecen claras,
grandes grupos como Kyuss, Fumanchu,
Monster Magnet, Hawkwind… ¿Por qué
creéis que ese sonido, Stoner, Space…
es tan atractivo? ¿Quizá porque tiene un
componente de libertad, de expansión…
que otros estilos quizá no tengan?
Sí, el Stoner nos ha hecho siempre viajar
con la mente por los paisajes desérticos del
Sky Valley de USA, un lugar lejano y que nos
fascina porque nosotros, al contrario, vivimos
en un lugar frío… ¡y a menudo cubierto de
niebla! Lo del space rock ha sido una evolución
natural, una manera de evadirnos a lugares
misteriosos y habitados por otras formas de
vida. Un paisaje espacial te permite usar la
imaginación, por eso amamos tanto los libros,
el cine, los comics y los videojuegos que tratan
este tema.
¿Hay escena Stoner en vuestro país?
¿Bandas que nos pudierais recomendar?
Es curioso que entre países tan similares
como España e Italia no haya una relación
musical más estrecha. Más allá de algunos
artistas de música melódica, no es habitual
saber de bandas de rock italianas en el
circuito español, y me imagino que al revés
será igual. ¿Por qué creéis que puede
suceder? ¿El idioma? Ahora la mayoría de
bandas cantan en inglés, así que el idioma
no debería ser un problema. Las bandas
de stoner suecas como Dozer, Greenleaf o
Lowrider tienen mucha aceptación aquí.
La escena Stoner en Italia es muy dinámica
y existen muchas bandas muy buenas como
Burning Gloom, Atomic Mold, Jahbulong,
Stoner Kebab, Bleeding Eyes, etc... Y sí, es
cierto, nuestras escenas son muy parecidas
pero no están muy en contacto la una con
la otra. Quizá el hecho de considerarnos
como tales, nos empuja a oír y tener como
referencia a bandas al otro lado del océano o
del norte de Europa, a pesar de que nosotros
también escribimos buena música. Sería
fantástico escuchar a grupos de España para
conocernos mejor y quién sabe si tocar juntos
cuando termine esta pandemia.
En nuestro país hay una potente base de
fans del Stoner, el doom, el space rock…
¿Habéis girado por España? ¿Conocéis
a alguna banda de nuestro país? Os
recomiendo a The Shooters, creo que os
gustarían, tienen un sonido muy parecido
al vuestro.
Por desgracia aún no hemos estado de tour
por España, a pesar de que lo hemos intentado
organizar varias veces. Yo personalmente
conozco a The Shooters, los he descubierto a
través del canal de YouTube de 666 Mr Doom
y me gustan mucho. Nos parecemos, ambos
tenemos influencias grunge que nos hacen
recordar con un poco de melancolía los años
90 y 2000, con influencias del norte de Europa
como Deville y Dozer… ¡que están entre
nuestros grupos favoritos!
Muchas gracias por vuestro tiempo y, de
nuevo, enhorabuena por vuestro disco.
Esperamos veros de gira por España.
Gracias a ti por habernos dedicado este
espacio y por tu trabajo que promueve la
música underground. ¡Esperamos conocerte
pronto junto al escenario!
Entrevista Javistone
Traducción Carlos Ortega
Rock Bottom Magazine 7