Scherzo. Núm. 92

D I S C O SDe la A a la Zgliavini propone un protagonista muchomás inmerso en la tradición italiana, conun canto directo e inmediato que enciendeal público. Mario Borriello es un correctoAlberto y Giuliana Tavolaccini (la Elvira enla Italiana de Teresa Berganza paraDecca) una encantadora Sofía. Cario FeliceCillario dirige con oficio, pero no extraetodos los colores de la rica paleta orquestaldel compositor francés. Como suplementose añaden dos fragmentos (el ariadel primer acto y la escena y el dúo conHermann del acto segundo) de La damade picas de Chaikovski, de una edición escalígeraun año posterior, dirigida confuego por Niño Sanzogno, donde LeylaGencer emula a las sopranos rusas conuna Lisa de una enorme vehemencia, impartiendo,como siempre, una gran lección.El sonido es muy aceptable.R.B.I.MASSENET: Hérodiade (selección).Denise Scharley, contralto (Herodías);Mkhele Le Bris, soprano (Salomé); GuyChauvet, tenor (Juan); Bobert Massard,barítono (Herodes); Adrien Legres, bajo(Fanuel). Orquesta Lírica de París. Director:Jesús Echeverry. ACCORD 204272.AAD. 58"37". Grabación: 1961. Productor:Guy Dumazert. Ingeniero: RaymondVerchére. Distribuidor: Auvidls.No existe todavía una grabación completade estudio de esta ópera massenctiana.Hay una en curso protagonizada por Studer,Dupuy y Hampson. En tanto, sólocontamos con la integral en vivo ya reseñadaen esta revista (Liceo de Barcelona,1985) y la modesta de Radio France(1974). a más de un par de selecciones,ésta y la dirigida por Prétre con las ferocesCrcspin y Gorr en el esplendor de sus medios.La presente antología reúne a algunosde los mejores nombres del canto francésüe los sesenta, a la vez que hace justicia afiguras poco recordadas en las grabaciones.Entre ellas, la excelente Le Bris, devoz timbrada, registro valiente y líneaapropiada. Scharley apenas sale, dado quela selección quita a su parte los mejoresmomentosSólido y arrojado resulta el vocalismode Chauvet, noble y competente Massarden el personaje más interesante del reparto,y correctos el bajo y el impersona! director.Destaca, con igual propiedad, la dicción nítiday estupendamente articulada de ledos,así como el sonido, un tanto velado y conmomentos de dudosa definición.B.M.MATTEIS: Ayresfor tbe Violin. VoL ILThe Arcadian Academy. Director: Nicho]as McGegan. HARMONÍA MUNDIHMU 907108. ODD. 70'20". Grabación:X/1993. Productor: Paul F. Witt. Ingeniero:Brad MtoheLEste CD recoge la segunda parte de lasSuiles de danzas y Sonatas para violin (odos violines) y bajo continuo, producidopor la Harmonía Mundi de USA. El CD conla primera parte (HMU 9070671 obtuvo diversospremios, y este otro es lan merecedorcomo aquél.Nicola Manéis (Ñapóles, ?-Londres,1714?) publicó en 1676 sus dos primerascolecciones para violín, pocos años despuésde su llegada a Inglaterra. En esaspiezas, se esforzaba por adaptar la escuelaitaliana al gusto inglés, y obtuvo por elloun éxito resonante. Escuchándole hoy,bien puede decirse que lo merecía: se tratade obras que se siguen con increíble facilidad,dentro del mejor barroco. Las melodíasson bellísimas, bien trabajadas, pero almismo tiempo no suenan nada afectadas,pues Matteis tenía la virtud de parecer populary fácil a base de sencillez.Por descontado, el grupo The ArcadianAcademy es esencial en el aprecio suscitadopor estas grabaciones. De una maneraun tanto romántica, han retomado el nombrede la famosa Academia romana que sereunió en tomo a la reina Cristina de Sueciaen su exilio en Roma en la segundamitad del siglo XVII, provocado por suconversión al catolicismo. Los actuales arcádicosse dedican a interpretar la músicaque tocaron los originales y sus contemporáneos,Pero no sólo se trata de añoranzas:la técnica de los actuales no creo quetenga nada que envidiar a la de sus antepasadas(seguramente, además, la supera);su afinación es perfecta; el gusto artística ymusical es excelente. El grupo dirigido porMcGegan vibra de entusiasmo con estamúsica, y la eleva a cotas excelentes. Undisco, por tanto, tan recomendable comoel anterior primer volumen.S.B.S.MERCADANTE: Oberturas. OrquestaSinfónica de Moldavia. Director: SilvanoFrontallni. BONGIOVANNI 6B 2144-2. DDD. 6v. Distribuidor: DiverdiAunque me interesan mucho, a priori. lasobras infrecuentes y olvidadas, la verdades que este disco con seis oberturas de SaverioMercadante no resulta excesivamenterecomendable. Tal vez las óperas de lasque están tomadas y que desconozco a excepciónde // regente (Inormanni a Piirigi,Elena da Peltre, la sebiava saracena. Glisciti y Mtocrí) pueden ofrecer mayor interés.Como música instrumental, estas sinfoníasu obertura-s resultan superficiales y deun melodismo poco imaginativo. Hay, si,algún momento bonito y las introduccioneslentas tienen cierta clase y gravedadpero no redimen el conjunto. L-na melodíapara cuerteto de violonchelos -un precursorde Villalobos- de aceptable valor remataun disco dignamente tocado por laOrquesta Sinfónica de Moldavia y dirigidopor Silvano Fiontalini.C.R.S.MESS1AEN: Visiones del amén, parados pianos- Cantéyodjayá. Yvonne Loriody Olivier Messiaen, pianos. ADES203142. AAD. 59'13". Grabación: París,1962 (Visiones del amén) y 1958.Compuestas en 1943, las Visiones delamén, para dos pianos, rezuman el mismoaire místico y exótico de otras páginas parapiano de Olivier Messiaen. La calidad de suescritura y del tratamiento instrumentalpoco o nada tiene que envidiar a la de páginasmás difundidas del desaparecidocompositor galo. Ahora, merced al selloAdes, llega a España una grabación ahsolutamentereferencial de esta obra imprescindibledel catálogo messiaenico, procedenteprobablemente de los fondos de RadioFrance. La interpretación de las siete visionesque integran la colección se debe alpropio Mcssiaen, que atiende muy satisfactoriamentela parte asignada al segundopiano, mientras que la del primero es asumidacon su acostumbrada eficacia y vecindadpor Yvonne Loriod. esposa del compositor.El registro, de inesperada calidadtécnica, tuvo lugar en París en 1962 y secompleta con una lectura impecable deCantéyodjayá, para piano solo, creada en1948 durante una estancia veraniega enTanglewood. Se trata de un fabuloso estudiorítmico, de formas contrastadas que vandesde la nostalgia añorante hasta momentosde tenso y hasta salvaje apasionamiento.Poco más de 12 minutos de enorme eincesante interés que se desenvuelven muypróximos a la orientalizante estética de laTurangalila o Harawi. La grabación deYvonne Loriod. efectuada en 1958, muestranítidamente el inagotable caudal anímico ycolorista de tan polícroma partitura.u.MOZAJtT: Cuartetos en si bemol mayorK-458 Y en mi bemol mayor K-428. CuartetoYsaye. DECCA 440 077-2. DDD.53"36". Grabación: Abadía Real de Fontevraud,Vll/1992. Productor: PaulMyers. Ingeniero: Nell Hutchinson.Siguiendo los pasos de su entrega anterior-cfr SCHERZO n s 90, pág. 98-, los miembrosdel Ysaye plantean estos dos nuevasejemplares de los Cuartetos dedicados aHaydn desde una perspectiva un tantoprerromántica. En especial, el Allegro vivaceassai del Cuarteto en si bemol mayorllega a sonar como una anticipación schumannesca.La languidez global, y en particularla del comienzo del K-428. podríaentenderse en esa dirección. Por lo querespecta a la sonoridad del grupo y alequilibrio instrumental entre sus compi>nentes.aquéBa tiende a fundirse pastosamentey éste se inclina a favor de una ciertapreponderancia de viola y violonchelo.Prima también el legato sobre la inetsividady los minuetos -quizá los movimientoscuya interpretación ha cambiado más enlos últimos años- son leídos con un impulsocomedido,E.M.M.MOZART: Los cuatro últimos cuartetosde cuerda. Cuartetos con piano K-478 v K-49.í. Paul Badura-Skoda, fortepiano.Cuarteto Festetics. 3 CD ARCANA A 903.DDD. 58'36", 6l'O7", 62"44". Grabaciones:Viena, P//1992 y 1/1993; Budapest,