Zibeline n° 53 en PDF

12 FESTIVALS AVIGNON
Auf der brücke,
we dance all in circles
La 66 e édition Festival
d’Avignon délivre un dosage
très international de littérature,
et d’expériences radicales
L’artiste associé britannique Simon McBurney ouvre
l’édition en adaptant pour la Cour d’honneur Le Maître
et Marguerite de Mikhaïl Boulgakov, avec le Théâtre
Complicité (exposition sur la compagnie à découvrir
à l’École d’Art). Le chef-d’œuvre de la littérature russe
créé en anglais pour la Cour ? «Sensible, poétique, impressionnant»,
promettait Vincent Baudriller en
présentant le programme à l’Université d’Avignon, à
l’invitation du président Emmanuel Ethis qui confirmait
la fréquentation rajeunie du Festival.
Le romancier anglais John Berger offre une lecture
unique De A à X, un échange épistolaire entre un condamné
(McBurney) et une jeune femme amoureuse
(Juliette Binoche) ; et avec sa fille Katia la lecture/
performance Est-ce que tu dors ? autour de l’œuvre
d’Andrea Mantegna. Formés comme McBurney à l’École
Jacques Lecoq, Christoph Marthaler revient avec My
fair Lady. Un laboratoire de langues pour une rêverie
en allemand sur le langage du dandy Pygmalion; mais
c’est en anglais que le sud-africain William Kentridge
confronte dans La Négation du temps abstractions
scientifiques, phénomènes spectaculaires. En français
Arthur Nauzyciel revisite La Mouette de Tchekhov
pour un bal funèbre métaphysique autour de l’art,
l’amour et la condition humaine, avec l’incontournable,
et incroyable, Laurent Poitrenaux. Stéphane
Braunschweig investit le Cloitre des Carmes pour
remettre en question le théâtre dans Six personnages
en quête d’auteur de Pirandello tandis que dans
L’Orage à venir, Tim Etchells et Forced Entertainment
s’interrogent sur la narration (en anglais). Traversée
autour de l’œuvre de Christophe Honoré avec sa mise
en scène de Nouveau Roman, celles d’Eric Vigner
dans La Faculté et de Robert Cantarella dans Un
Jeune se Tue. Dans Faire le Gilles, ce dernier redonne
voix aux séminaires de Deleuze.
Jeunes générations
L’édition met en avant la génération montante, qui
n’est guère plus féminine que la précédente : Guillaume
Vincent dans La Nuit Tombe, Severine
Chavrier inspirée par l’auteur de science fiction J.G.
Ballard dans Plage Ultime, l’avignonnais Jean-François
Matignon dans W/GB84, un croisement entre les
romans de David Peace et Woyzeck. Le hongrois
Kornél Mundruczó présente Disgrâce, un reality show
théâtral et musical d’après J.M Coetzee. Quant au
jeune public, il découvrira l’excentricité britannique
avec Les animaux et les enfants envahirent la rue de
la Cie 1927. Expérience visuelle et acoustique avec
la chanteuse Camille à Boulbon et concert Psychopharmaka
d’Olivier Cadiot et Rodolphe Burger.
Écologie et économie sont des questions cruciales de
l’édition, en langue originale allemande. Katie Mitchell
continue de dévoiler son langage avec Les Anneaux
Le Maitre et Marguerite © Robbie Jack
de Saturne, une promenade dans les côtes anglaises
adaptée de W.G Sebald, et Dix Milliards, une conférence
scientifique sur les risques écologiques. On
retrouve ce questionnement, toujours en allemand,
chez Thomas Ostermeier dans Un Ennemi du peuple
d’Henrik Ibsen. Documentaire économique avec 15%
de Bruno Meyssat, réflexion sur la crise financière de
Nicolas Stemann dans Les contrats du commerçant.
Une comédie économique. Les artistes s’emparent des
névroses contemporaines : théâtre documentaire avec
Les Saints Innocents du Mapa Teatro, suicide et machines
dans 33 tours et quelques secondes par Lina
Saneh et Rabih Mroué, faits divers (sordide) dans
Conte d’amour de Markus Öhrn. Performances attendues
du sud-africain Steven Cohen avec Title Withheld
(sous le plateau de la Cour) et Le berceau de l’humanité,
et d’un fidèle du Festival, Roméo Castellucci,
dans The Four Seasons restaurant.
Chorégraphies et expositions
Les arts visuels et la danse rétablissent un semblant
de parité en offrant aux femmes quelques lieux d’expression
secondaires. Du côté des expositions, la
filiation continue à inspirer : Sophie Calle reprend
l’hommage poétique à sa mère, Rachel, Monique, et à
partir de l’histoire de son père sénégalais débarqué à
Marseille Fanny Bouyagui avec Art Point M présente
l’installation Soyez les bienvenus ; le 14 juillet dans
Place Public le KompleXKapharnaüm célèbre le 100 e
anniversaire de la naissance de Jean Vilar.
L’altérité et l’empêchement relient les pièces de danse
: Jérome Bel présente Disabled Theater avec la cie
d’acteur handicapés Theater Hora, Sandrine Buring
relate son expérience avec des enfants polyhandicapés
dans Ch(ose), Christian Rizzo met en scène
un solo autour de l’exil, Sidi Larbi Cherkaoui rassemble
dans Puz/zle une communauté d’artistes à la
Carrière Boulbon et Olivier Dubois nous propulse
dans une «sensation du monde» avec 18 danseurs nus
dans Tragédie. Josef Nadj dessine Atem le Souffle
dans une boite de 4m 2 avec Anne-Sophie Lancelin,
Nacera Belaza présente Le Trait, Régine Chopinot
raconte sa rencontre avec les danseurs calédoniens
du Wetr et Romeu Runa des Ballets C de la B joue
The Old King.
Poursuivre le théâtre populaire
Les directeurs disent poursuivre l’idéal du théâtre
populaire de création voulu par Vilar. Ouvert à l’international
comme jamais, regardant vers les musiques
et les voix amplifiées, les technologies nouvelles de
la scène, les questionnements universels qui traversent
la planète, le festival de théâtre continue
d’offrir peu de propositions dramatiques, assez peu
d’artistes français, et désespérément peu de femmes.
Reflet d’un paysage théâtral qui, négligé par le politique,
a dû subir un repli idéologique ?
À ne pas négliger, parce qu’elles offrent au spectateur
des parcours secondaires parfois plus passionnants
que la programmation des vastes jauges : les découvertes
de la Vingt-cinquième heure, les Sujets à vif
(Jonah Boaker, Olivia Rosenthal, Michaël Allibert…),
le Théâtre des Idées, le cycle des musiques sacrées et
les lectures au Musée Calvet (Anouk Grinberg, Jean
Rochefort, Denis Podalydès…).
DELPHINE MICHELANGELI ET AGNÈS FRESCHEL
Le Festival d’Avignon
Du 7 au 28 juillet
Avignon et le Grand Avignon
04 90 27 66 50
www.festival-avignon.com