Zibeline n° 53 en PDF

QUINZAINE | CINÉMA CHINOIS CINÉMA 63
Top treize à l’Alhambra
Si tu ne vas pas à Cannes, Cannes vient à toi ! À
l’Alhambra bien sûr, où, depuis 2005, treize des
films de la Quinzaine des Réalisateurs, vivier du
cinéma d’auteurs, sont projetés, trois jours à peine
après la clôture du festival cannois. Le 29 mai,
Edouard Waintrop, nouveau délégué général de
la Quinzaine et William Benedetto, directeur du
cinéma de St Henri, ont ouvert le programme par
un Adieu, celui des frères Podalydès à Berthe, la
mémé de leur comédie aux jeux de mots pataphysiques,
aux tours de passe-passe tirés d’une
malle de magicien, variations métaphoriques de
la disparition qui s’essoufflent quelque peu en se
déclinant.
La suite a réservé d’excellentes surprises. Camille
redouble (prix SACD 2012) l’émouvante fable de
et avec Noémie Llovsky, version française du
Peggy Sue got married de Coppola, en moins
«rose» et beaucoup plus drôle, qui pose avec sensibilité
et justesse la vaine mais inévitable question
de la maturité : et si c’était à refaire ?
Subversion des codes, décalages, dérapages très
contrôlés, la comédie triomphe aussi dans le cynique
et «so british» Sightseers de Ben Wheatley
où on suit, ravis, l’itinéraire meurtrier de Chris et
Tina durant leurs premières vacances en amoureux.
Une Bonnie et un Clyde en K-way et jogging
mou, qui traversent dans leur caravane une
nature idyllique tout en massacrant au passage,
sans état d’âme, entre musées et campings, les
gêneurs qu’ils croisent.
Belle découverte encore que No de Pablo Larraìn,
ultime volet iconoclaste d’une trilogie sur la dictature
chilienne, récompensé par le Art Cinema
Award, qui reconstitue la campagne électorale
des partisans du non au référendum de 1988
No de Pablo Larrain
imposé par les autorités internationales pour la
réélection de Pinochet. Tourné avec une caméra
de 1983 dans un format 4/3, le film retrouve le
style visuel de l’époque intégrant les archives à la
fiction. Gael Garcia Bernal y incarne un jeune
publicitaire de talent revenu d’exil, peu politisé, qui
va «vendre» le choix démocratique comme une
lessive ! La communication prévalant sur le contenu,
l’efficacité sur l’éthique : «Après tout, le Chili
pense à son avenir» affirme le héros avant chacune
de ses présentations. Pinochet perd parce que
le pays a évolué et que la campagne du vieux
dictateur est «ringarde» !
Films légers, grinçants, dérangeants, poignants,
romanesques, la variété de la sélection a même
permis aux grands et petits cinéphiles de fondre
de plaisir en partageant les chamallows, roudoudous,
berlingots et guimauves d’Ernest et Célestine,
le conte politico-poétique de Renner, Aubier et
Patar à s’éveiller assis.
ÉLISE PADOVANI
Les films de la Quinzaine des Réalisateurs
ont été présentés à l’Alhambra Cinémarseille
du 29 mai au 5 juin
Vive Mr Shu !
Le Festival du Cinéma Chinois en France, qui se
déroule cette année dans six villes, s’est ouvert à
Marseille au cinéma le Prado avec l’ensemble
musical Xin Yi de musique traditionnelle dirigé
par Wang Guozhen : neuf jeunes femmes ont joué,
à la cithare Guqin, à la flûte de bambou ou au
hautbois, des morceaux aux titres évocateurs de
Cueillir les herbes, Parfums de jasmin, ou Fleurs
épanouies, pleine lune…
Après différentes allocutions qui ont précisé
l’objectif de la manifestation, «faire découvrir des
films inédits en France et promouvoir les échanges
entre les deux pays» a été projeté le premier
des 14 films choisis, Ce que pensent les femmes,
une comédie romantique de Chen Daming, remake
mou de What women want avec Mel Gibson,
qui n’a d’autre intérêt que d’y pouvoir admirer la
superbe Gong Li, invitée d’honneur du festival. Le
mélodrame de Zhang Yimou, Sous l’aubépine,
permet de découvrir une jeune actrice Zhou
Dongyu incarnant une jeune fille qui, pendant la
révolution culturelle, vit une histoire d’amour
troublée par cette période répressive… une mise
en scène traditionnelle, sinon simpliste.
Plus intéressant le film d’animation, Une fille juive
à Shanghai de Wang Genfa, construit en flash
back successifs, raconte l’histoire d’une petite fille
qui a été emmenée à Shanghai pour échapper
aux nazis. Petite rousse aux superbes yeux bleus,
elle rencontre un jeune Chinois, A-Gen, qui l’aide
à survivre. Leur amitié prend fin quand la guerre
est finie mais lorsqu’elle revient à Shanghai,
soixante ans plus tard elle y retrouve, comme
dans les contes, son ami.
Le plus réussi est le film de Han Jie, Hello Mr. Shu.
Dès le premier plan, le ton est donné : un homme
étrange est perché sur un arbre ; Shu en chinois
signifie «arbre». On le reverra ainsi dans des scènes
toutes oniriques. Car, comme le disent les
habitants du village minier qui se vide peu à peu
Shu n’est pas «stable» : il a des visions, récurrentes,
de son père mort, puis de son frère ; il est
un peu devin, il tombe amoureux d’une jeune
muette qu’il épouse, un vrai fiasco ! Il boit, il se
bat. Il recompose le monde à sa guise. Il est perché
sur son arbre… Alternent de superbes plans
des paysages enneigés de la Chine rurale du Nord
Est, de fêtes éclatantes de couleurs jusqu’à ce
plan, rouge, hallucinatoire, des mineurs quittant
le village. Tout n’est-il que rêve ? Il n’est pas
étonnant que ce film ait obtenu le Grand Prix du
jury au festival de Shanghai…
ANNIE GAVA
Le Festival a eu lieu du 7 au 12 juin
au cinéma le Prado, Marseille
Hello Mr. Shu de Han Jie