EDILIZIA CITTÀ DI GALLARATE SPACCI AZIENDALI - Varese Mese

V ARTE & ARTE
GIORGIO PICCAIA A RUOTA LIBERA
La pittura come ragione di vita
Le risposte sono state raccolte nello studio di Giorgio Piccaia
A
Vicolungo, nella sua ultima mostra,
ha presentato quadri con tematiche
diverse.
Ha cambiato genere?
Non ho cambiato genere. La mia ricerca
continua. Il mio tratto è questo. Lavoro su
idee e progetti. Ho realizzato questi dipinti,
facendo una ricerca su vecchie acqueforti
del settecento. Ho trovato interessante rivisitare
il passato. Ho realizzato sei bozzetti,
due ispirati a paesaggi, due a ville, e due a
marine. I bozzetti sono acquarelli su stampe. Sono entrato nella vita
di quell’epoca e l’ho trasgurata nel presente. I colori sono vivi e
primari. Ho navigato nel mondo antico, e l’ho rappresentato con
cieli molto movimentati. Tre le tele realizzate da questi studi. La più
grande è “Il naufragio” dove il pathos del salvataggio porta speranze
agli uomini, e il mare e il cielo sono arrabbiati, e le montagne danno
un senso di pace. Il quadro dal titolo “Il porto” ha una predominanza
di gialli e il lavoro dei marinai è scandito dai ritmi dei colori e
dai velieri in lontananza, anche qui le montagne segnano il tempo.
Nell’ultima tela “Saint Louis” i colori verde, giallo, rosso segnano
un vortice onorico.
Pensa di continuare questo lone?
Mi piace molto questo lavoro, è molto meditativo. Prima di dipingere
su tela preparo molti bozzetti, studio molto, penso molto. C’è
una dicotomia tra la realtà e la mia realtà immaginaria che si esterna
nel terzo escluso, la realizzazione dell’opera.
Perché dipinge?
L’arte fa parte del mio dna, mio padre è pittore, mio zio pure.
Siamo una famiglia di artisti. Mi piace dipingere e scrivere. Esternare
le mie passioni, il mio essere con l’arte gurativa è per me vita.
Quando il mondo profano mi disturba con
le sue inopportune e insignicanti richieste
mi scombussola, mi irrito e divento nervoso.
È come se perdessi il mio tempo in una
realtà fatta di niente.
Come vede il mondo dell’arte oggi?
Rispondo con l’articolo 27 della Dichiarazione
universale dei diritti dell’uomo.
“Ogni individuo ha diritto di prendere parte
liberamente alla vita culturale della comunità,
di godere delle arti e di partecipare
al progresso scientico e ai suoi beneci. Ogni individuo ha diritto
alla protezione degli interessi morali e materiali derivanti da ogni
produzione scientica, letteraria e artistica di cui egli sia autore”.
Mi sembra che in Italia quest’articolo non sia rispettato. C’è
troppa ignoranza.
Purtroppo l’arte da molti, troppi italiani non è considerata, l’artista
è uno stravagante, almeno che non sia un attore o un musicista di
successo. La televisione ha massicato e rimbambito la maggior
parte dei cittadini. Si legge sempre meno, si va alle mostre perché il
marketing dell’evento lavora bene. Vanno tutti, allora vado anch’io,
non è esigenza spirituale, sica e mentale. All’estero vedo nei musei
scolaresche in visita, bambini seduti per terra a ricopiare quadri,
vedo persone che leggono, giovani con custodie di strumenti che si
spostano. In Italia per esporre in spazi pubblici devi essere morto, e
allora forse, il comune ti realizza una mostra. Siamo veramente alla
demenzialità. Nella vicina Svizzera le associazioni di artisti hanno
spazi comunali in gestione.
Marco Trivelli
Nelle foto: in alto Giorgio Piccaia;
sopra: Arianna Ruggerone, e i pittori Silvy Favero,
Fabrizio Molinaro, Max Romani e Giorgio Piccaia
nella Sala civica del Vicolungo Outlet;
a lato un momento dell’inaugurazione
della mostra “Cromie espressive”
NOVEMBRE 2011 V 53