io l'impresa febbraio 2013 - CNA Informa

Il personaggio
del mese
CNA Bologna
22
Intervista a Concetto Pozzati,
pittore
La cultura non è un grande evento
Ma tanti piccoli granelli di sabbia
di Massimiliano Papasso
“La cultura può insegnare, e soprattutto
produrre, un nuovo modello di
politica. Può esserne il motore a patto
che si liberi di quella spettacolarizzazione
a cui sembra essere ancorata.
Oggi si pensa che fare cultura sia organizzare
un grande ‘evento’. E invece
io credo che la cultura sia fatta di
piccoli granelli di sabbia che quotidianamente
cadono senza che nessuno
se ne accorga e intanto, silenziosamente,
formano un grande campo culturale
in cui poi noi tutti ci ritroviamo”.
Ha appena portato a termine uno dei
suoi “cicli narrativi”, quello legato alla
leggerezza e ai colori dei dolci, Concetto
Pozzati, pittore veneto di fama
mondiale che a Bologna ha piantato
le sue radici. In oltre cinquant’anni di
carriera ha esposto per cinque volte
alla Biennale di Venezia, le sue opere
hanno fatto il giro del mondo, da New
York a Tokyo, eppure a 77 anni sente
ancora l’esigenza di rinnovarsi e reinventarsi.
Maestro Pozzati, il suo ultimo ciclo
narrativo, esposto alla Galleria Cinquantasei
e portato anche in Sala
Borsa nei giorni del Cioccoshow
dalla stessa Galleria e da Cna, si
intitolava “Quasi dolce”. In questo
ciclo lei ha rappresentato delle torte,
come mai questa scelta?
Diciamo che, dopo un periodo in cui
mi ero concentrato su dei cicli narrativi
molti tristi, angosciati e quasi
esistenziali, avevo voglia di ritornare
al colore e alla positività. E allora mi
sono lasciato andare e ho raffigurato
delle torte, dei grandi dolci, lasciando
sempre una certa dose di ambiguità,
quella che mi contraddistingue,
racchiusa in quel “quasi” contenuto
nel titolo. Qualcosa di
delicato e suadente in
un momento grigio e
tenebroso.
Una mostra che le ha
permesso anche di
avere un contatto diretto
con il pubblico
visto che ha dipinto
in diretta alcune delle
opere.
Ogni mio ciclo narrativo
si conclude con un
quadro molto grande.
La Galleria Cinquantasei
mi ha proposto
di realizzarne due dal
vivo, a stretto contatto
con il pubblico.
Un’esperienza che
avevo vissuto per la
prima volta nel 1963
quando assieme a
Cuniberti e De Vita in
tre notti dipingemmo
delle tele grandi come
pareti nella galleria
de’ Foscherari. Devo ammettere che
è stato bello ma faticoso, soprattutto
per chi come me è abituato a lavorare
nella propria “tana”: uno spazio che è
un modo d’essere e di esistere oltre
Pittore di fama
mondiale ha esposto
per cinque volte
alla Biennale
di Venezia
Il suo ultimo ciclo
“Quasi dolce”
con Galleria
Cinquantasei e Cna
esposto nell’ex
Sala Borsa durante
il Cioccoshow
“Avevo voglia
di ritornare
alla positività”
che di lavorare.
Parallelamente alla sua carriera artistica,
lei è stato anche assessore
alla cultura del Comune di Bologna
dal ’93 al ’96. Che ricordo ha di
quell’esperienza?
Sinceramente non mi aspettavo di essere
chiamato a ricoprire quell’incarico
con il sindaco Vitali. Semplicemente
perché pochi pittori e artisti in Italia
hanno ricoperto ruoli istituzionali. In
ogni caso io non ero un politico, ero
un tecnico che aveva una convinzione,
che è ancora mia. E cioè che la
cultura poteva insegnare e produrre
un nuovo modello di far politica. La
cultura poteva e può essere il motore
per un cambiamento.
A delle condizioni
però...
Quali?
Che si smetta di associare
la cultura all’idea
del grande evento,
un termine che odio.
Credo che la cultura,
come ho già detto, sia
fatta di interventi quotidiani
che servono a
creare quel grande
tessuto culturale. Non
pensare ad un unico
“evento” per poi non
fare nient’altro per un
anno.
Ha qualche esempio?
Prenda ArteFiera, una
manifestazione molto
importante che va
applaudita e sostenuta.
Ci sono talmente
tanti avvenimenti che
ci sembra di essere
a Berlino o a Londra, ma che durano
solo pochi giorni. E allora, mi chiedo,
non sarebbe forse meglio farne uno al
mese di questi avvenimenti per avere
un intero anno di spessore culturale