Toscana

Scultori in Toscana
Kevo
Bisenzio, Cappella Villa Rucellai (2012);
All’ombra degli etruschi, personale, Dicomano,
Museo Etrusco, Palazzo Comunale
(2012); Una favola moderna, personale,
Pontassieve, Sala Eroine, Palazzo Comunale
(2012); Tra forma e sintesi, personale, Vicchio
del Mugello, Museo Casa di Giotto
(2012); Legno e colore in Viterbo, personale,
Viterbo, Museo Colle del Duomo (2013);
Naturalmente arte, personale, Firenze, Museo
di Storia Naturale La Specola (2013);
Arte da Firenze, Bratislava, Slovacchia
(2013); Omaggio al ciclismo ricordando
Gino Bartali, Firenze, Ciclomuseo Gino Bartali
(2014); mostra personale, Poppi, Galleria
Comunale d’Arte Contemporanea, Palazzo
Giorgi (2014); I due volti dell’arte,
personale, Carpi, Palazzo dei Pio (2014). Più
volte finalista del Premio Firenze, tra il
2009 e il 2014, ha vinto il secondo e il terzo.
Nel 2010 ha donato l’opera "La fatica" al
Comitato provinciale del Ciclismo Fiorentino
e nel 2012 l’opera "Il navigatore" al Palazzo
Municipale Sansoni Trombetta, nel
comune di Pontassieve.
Don Chisciotte, 2014, pino e ottone, cm. 100
Non si può dire che sia un conservatore: il
suo approccio alla scultura non ha nulla di
convenzionale o di retorico; al contrario, le
uniche regole in cui si riconosce sono quelle
che lui stesso ha tratto dall’esperienza. In
effetti, è più corretto definire Kevo un “rivoluzionario
moderato” che, pur agendo in
piena libertà da qualunque schema, non rinuncia
ad una rigorosa concezione del lavoro
artistico. (…) Il suo obiettivo è operare
una sintesi fra tradizione e rinnovamento,
pur conservando un’originalità che lo
emancipa da qualunque etichettatura. (…)
Scegliendo il legno quale unico mezzo
espressivo, Kevo dimostra di voler preservare
i valori di un’arte antica quanto l’uomo
per aggiornarli ai canoni dell’estetica moderna.
Non è un caso che i suoi esordi siano legati
alla scultura primitiva, da cui ha attinto quell’arcaismo
della forma che connota in maniera trasversale
e con episodi assai diversi l’intero suo
percorso. (…) Le opere degli ultimi anni rappresentano,
infatti, l’espressione più compiuta e, per
molti aspetti, più riuscita della volontà - da sempre
presente nel suo lavoro - di affrancare la scultura
dalla contingenza del tempo e dello spazio
per farne veicolo di una verità atemporale, originaria,
imperitura. (…) Proseguendo in quest’analisi,
incontriamo "Ballerina" (2008), "Il pesce"
(2008) e "Madre con bambino" (2011), da cui si
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