g<strong>el</strong>en saat, pors<strong>el</strong>en gibi eşyaların yanı sıra desen kataloglarınınetkileriyle buket gibi yeni konuların işlendiği buyüzyılda natürmort türünün yaygınlaştığı, vazoda çiçekmotiflerine tabakta meyve motiflerinin eklendiği, ağaç,çadır, gibi motiflerle manzara ressamlığına doğru adımlaratıldığı izlenimini uyandırmaktadır. Soyut konular arasındageometrik bezemenin azaldığı, yazılı bezeme türlerindeokunabilir yazı şeritlerinin giderek yaygınlaştığı, bu aradayüzyılın sonunda bir grupta yazının karma konular arasındayansıtılan tasarıdan ayrı bir anlam yüküyle beyitlerbiçiminde de kullanıldığı gözlenmektedir. Çiniler, taş işleri,halılar, işlem<strong>el</strong>er çeşitlem<strong>el</strong>er içermektedir.farklı bir bakış açısıyla sürdürdükleri gözlenmektedir. 16.yüzyıla kıyasla düzen ve simetri endişesinin b<strong>el</strong>irdiği birgrupta birimlerin bir mekan içine yerleştirildiği ve çiçeklerinyaprakların hafif ‘C’ kıvrımlı dallar çevresinde toplandığıancak bu kez sanatçıların bilinçli renk seçimi, dağılımı yada optik oyunlarla bu öz<strong>el</strong>likleri erittikleri bu öz<strong>el</strong>likle hareketöğesinin hâlâ önemsendiğine işaret etmektedir.Ustalar bu yüzyılda da 16. yüzyılda olduğu gibi ya birrenkle ya da birden fazla renk kullanarak biçimlerinirenklendirmişlerdir. Birden fazla renk kullanarak yapılmışrenklendirm<strong>el</strong>erde biçimlendirmeye yardımcı olmak önplanda tutulmuştur. Renklendirme açısından yüzyılın ilkçeyreğinde 16. yüzyıla benzer bir tutumla domates kırmızısı,yakut rengi ve mavinin ana renk olarak seçilmeye devamedildiği yüzyılın ortaları ve ikinci yarısında bir gruptasarı, bej, sütlü kahverengi, pembe, açık mavi, yeşilin past<strong>el</strong>tonlarının beğeni kazandığı ve altın, gümüş rengininyaygınlaştığı fark edilmektedir. Renk dağılımı açısındanise 16. yüzyıla benzer bir tutumun yanı sıra bir grupta yanyana aynı rengin iki ayrı tonunun kullanılmasına ya dayeşil yapraklar, kahverengi dallar gibi naturalist bir gözlemleyapılan renklendirm<strong>el</strong>erle doğaya yaklaşma eğilimikendini göstermektedir. Ancak gen<strong>el</strong> olarak eğer çizgiile gerçek görüntüye yaklaşılmışsa past<strong>el</strong> renklerleve altın gümüş rengiyle silik görüntü yansıtma eğilimialgılanmaktadır.16. yüzyıl kompozisyon çeşitlem<strong>el</strong>erinin yin<strong>el</strong>endiğibu yüzyılda bir grupta giderektek motiften oluşan kompozisyonlara yön<strong>el</strong>indiğibir grupta ise bir merkeze doğruyönlendirilmiş motiflerden oluşankompozisyonların ağırlık kazandığı görülmektedir.18. Yüzyıl SanatıBu yüzyılda önceki yüzyıllarda görülenbitkis<strong>el</strong> bezem<strong>el</strong>erin boru çiçekleri,krizantem, tütün yaprağı vb. gibiyeni bitkis<strong>el</strong> bezeme konuları vetabak, çadır vb. nesn<strong>el</strong>i bezem<strong>el</strong>erledevam ettiği gözlenmektedir.Bir açıdan Batı’danBiçimlendirme açısından önceden görülen biçimlendirm<strong>el</strong>erinyanı sıra bu yüzyılda bir grupta b<strong>el</strong>iren natüralist,empresyonist ve romantik bir tutumla yapılan biçimlendirm<strong>el</strong>erleçeşitlem<strong>el</strong>er sergilendiği gözden kaçmamaktadır.Bu yüzyılda çizgi ve renkle oynayan ustaların bazıempresyonist görüntülere ulaştıkları yaygınlıkla ‘C’ kıvrımlıdallar çevresinde ‘C’ kıvrımlı hareketin devam ettiğiçiçekli ya da yapraklı dallardan oluşan birimlerde ‘C’kıvrımlı çizgilerle yüzeyin bazı noktalarında bir derinliğinbaşka deyişle perspektifin b<strong>el</strong>irdiği görülmektedir. Ancakbu kez renklendirme ile simetrinin bozulduğu ya da bazıbirimlerin renklendirmesinde gerçekten kaçılarak gerçeğeyaklaşan öz<strong>el</strong>liklerin eritildiği gözlenmektedir. Benzerbir durum bazı dokuma örnekleri için söz konusudur. Buörneklerde gerçekten kaçış ya yüzeye dağılan birimlerindüzeni bozularak ya da puslu görüntü veren metal ipliklerkullanarak sağlanmıştır.Yeni bir kompozisyon türünün b<strong>el</strong>irmediği bu yüzyılda ustalarınkompozisyonlarda bilinçli estetik oyunlarına yön<strong>el</strong>diği,yeni arayışlar içinde olduğu görülmektedir.Kompozisyonların renklendirilmesinde ikili bir gidiş dikkatimiziçekmektedir. Birinci grupta önceki yüzyılda olduğugibi antinatüralist bir yaklaşımla renklendirme yapılmıştır.Bu örneklerde beyazın değer kazandığı gözden kaçmamaktadır.İkinci grupta beyaz, pembe, sarı, koyu sarı,turuncu, mavi, koyu mavi gibi tonlamalar vardır. Altın vegümüş renginin yaygın görüldüğü bu grupta turkuaz veamatist moru renkleri ilginçtir.19. Yüzyıl Sanatı19. yüzyılda ustalar konularını ya somut ya soyutya da karma konulardan seçmişlerdir. Somutkonular arasında mine, orkide, mimoza,manolya, sarmaşık gülü, leylak, asma yaprağı,defne yaprağı, keng<strong>el</strong> yaprağı, kavun,karpuz, başak, palmiye, salkım söğüt vb.bitkis<strong>el</strong> bezem<strong>el</strong>er vardır. Nesn<strong>el</strong>i bezemetüründe gemi, y<strong>el</strong>ken, kayık, köşk,mescit vb. mimari motifleri doğa ürünleriarasında sergilenerek, resim sanatıylaortak bir betimleme anlayışınayön<strong>el</strong>mişlerdir. Zaman zaman mimarive çadırlarla oluşturdukları bezem<strong>el</strong>eryanı sıra natürmortlarla 18. yüzyılkonularını yenilemişlerdir.Ağaç işleri, taş işleri, duvarresmi, cam altı resmi,işlem<strong>el</strong>er, halılar veoyalarla yeni arayışlara110
Yeni bir kompozisyon türünün ortaya çıkmadığı 19. yüzyıldaönceki kompozisyon türleri yin<strong>el</strong>enmiştir. Giderekbir motiften oluşturulmuş kompozisyonların arttığı, birdenfazla motifin yin<strong>el</strong>enmesi ile oluşturulmuş kompozisyonlarailginin azaldığı gözlenmektedir. Bu arada birgrupta S<strong>el</strong>çuklu Dönemi’ne kadar geriye doğru dönüş verumi palmet motifleri gibi motiflerin yeniden devreye girdiğigözden kaçmamaktadır. Neoklasik bir üslup olaraknit<strong>el</strong>endirilebilecek bir yaklaşımla örneklerin bezendiğigörülmektedir. Çiniler, taş işleri ve işlem<strong>el</strong>er arasında bukonuda güz<strong>el</strong> örnekler vardır. Yüzyılın sonlarında kurulanteknik eğitim kurumları ve Sanay-i Nefise Mektebi vb. kurumlarlaplastik <strong>sanatlar</strong>ın bazı alanları yavaş yavaş saraydışına çıkmıştır.20. Yüzyıl Sanatıyön<strong>el</strong>mişlerdir. Figürlü bezem<strong>el</strong>er açısından insan, at, kuş,yılan, şahmeran vb. konulara eğilen ustalar soyut konulararasında yazılı bezeme ve geometrik bezeme türlerindeçok başarılı örnekler vermişlerdir. Karma konular arasındaçok ilginç manzara ve portr<strong>el</strong>er sergilemişlerdir.Bu dönemde konstrüktivist, antinatüralist, realist, empresyonistve non-figüratif biçimlendirm<strong>el</strong>er görülmektedir.Kuşkusuz en tipik biçimlendirm<strong>el</strong>er g<strong>el</strong>eneks<strong>el</strong> olaraknit<strong>el</strong>endirilebilecek antinat İstanbul Büyükşehir B<strong>el</strong>ediyesiŞehir Müzesi’nden 3818 envanter numaralı, “Akranlar içindeyüz karalığı âb-ı sabun ile ağarmaz,” yazılı berber tası.Realist aktarımlarla Batı etkisiyle düzenlenmiş natüralist,realist, sür-realist, empresyonist yansıtmaların bileşimindenoluşan birimlerle sunulan bileşik biçimlendirm<strong>el</strong>erdir.Zaman zaman non-figüratif formlarla zenginleştirilen budüzenlem<strong>el</strong>erde sembolik ve sür-realist değerler, ulaşılmıştır.Perspektifin bazen başarılı uygulandığı örneklerindışında natüralist birimlerin h<strong>el</strong>ezon biçiminde sarmaşıkdalları arasında gizlendiği gözlenmektedir. Çoğunlukla optikdeğerlerde oynamalarla isteyerek oransız ya da asimetrikdüzenlenmiş biçimlerle yüzeyde hareket sağlanmıştır.18.yüzyılın sonunda yaygınlaşan parıltılı gereçlerinve biçimlendirm<strong>el</strong>erin aracılığıyla hareket kazandırılankompozisyonların çoğaldığı, hareket kazanan çizginin veartan renk sayısının aynı amaca yön<strong>el</strong>ik kullanıldığı gözlenmektedir.Bu yüzyılda ya bir renk ya da birden fazla renkle biçimlerrenklendirilmiştir. Birden fazla renkli örneklerde yakutrengi, domates kırmızısı, bordo, pembe, kurmay rengi,kırmızı, güvez rengi, amatist moru, mor, leylak rengi,mavi, turkuaz, yeşil, sarı, acı sarı, hardal rengi, kavun içi,gül kurusu, beyaz, siyah, açık ve koyu kahverengi, altınile gümüş rengi renklendirmede kullanılmıştır. Biçimlendirmedekiüsluba paral<strong>el</strong> dağıtılan renklerin bir gruptatonlamalarının çoğaldığı bir grupta ise tonlamasız renklerinseçildiği görülmektedir. Amatist moru yüzyılın tipikrengidir. Gen<strong>el</strong>likle bir kompozisyonda yer alan birimlefarklı renklendirilmiştir. G<strong>el</strong>eneks<strong>el</strong> olarak nit<strong>el</strong>endirilebilecekantinatüralist renklendirm<strong>el</strong>erde tonlamasız sertkontrastlar görülmektedir. Non-figüratif formların renklendirilmesindezengin bir renk seçimi vardır. Bu arada birgrup taş işleri, ağaç işleri ile oya üç boyutlu çalışmaların dayapılmış olduğunu ortaya koymaktadır.20. yüzyılın ilk çeyreğinde önceki yüzyıllarda görülen konuların,biçimlendirm<strong>el</strong>erin, kompozisyonların, renklendirm<strong>el</strong>erinyenilendiği, g<strong>el</strong>işen teknoloji karşısında ustalarınyeni arayışlara yön<strong>el</strong>diği gözlenmektedir. Bünyesinderesim, heyk<strong>el</strong>, mimari ve hakkaklık gibi dallar bulunanSanay-i Nefise Mektebi ile teknik eğitimle sürdürülen öğrenimleyavaş yavaş <strong>el</strong> <strong>sanatlar</strong>ı çarşıya kaymış ve halksanatı ustaları tarafından uygulanmıştır.Kısaca bir özet olarak yukarıda sunulan süslem<strong>el</strong>erde gözlenengen<strong>el</strong> öz<strong>el</strong>likler ve üslup her yüzyılda kendine özgübir kimlikle karşımıza çıkmaktadır. Günümüze ulaşan kültürvarlıkları her yüzyılın erken tarihli örneklerinde öncekiyüzyıl öz<strong>el</strong>liklerinden ve üslubundan beslenerek g<strong>el</strong>işenbir üslubun var olduğuna ve bu üslubun giderek bir öncekiyüzyıldan devir alınan öz<strong>el</strong>likleri özümseyerek ondanesinlenerek yeni arayışlara yön<strong>el</strong>erek süreg<strong>el</strong>diği ortayakoymaktadır. Böylece her yüzyılın kendi damgasını taşıyanve zaman zaman <strong>el</strong> <strong>sanatlar</strong>ından koparak güz<strong>el</strong> <strong>sanatlar</strong>düzeyine ulaşan kimliği, kişiliği olan üsluplarla süslenmişörneklerin zenginliğini gözler önüne sermektedir.Türkiye Cumhuriyeti Dönemi’nde El SanatlarıTürkiye Cumhuriyeti dönemi’nde <strong>el</strong> <strong>sanatlar</strong>ı eğitim veöğretimi meslek lis<strong>el</strong>eri, mesleki eğitim fakült<strong>el</strong>eri ve teknikeğitim fakült<strong>el</strong>erinde yapılan örgün öğrenim yanı sıraMilli Eğitim Bakanlığı ile bazı bakanlıklar ve b<strong>el</strong>ediy<strong>el</strong>erceaçılan yaygın eğitim kursları kanalıyla sürdürülmektedir.Mesleki ve teknik orta öğrenim kurumlarında <strong>el</strong> <strong>sanatlar</strong>ıadı altında sürdürülen bu öğretim programlarında iplikişleri (tekstil) ağırlıklı küm<strong>el</strong>enen dallar yanı sıra ağaç işleri,metal işleri ve toprak işleri gibi dallar; yüksek öğrenimkurumlarında ise güz<strong>el</strong> <strong>sanatlar</strong> fakült<strong>el</strong>erinin g<strong>el</strong>eneks<strong>el</strong><strong>sanatlar</strong> tem<strong>el</strong> alanı kapsamında halı-kilim, eskikumaş desenleri, çini, tezhip, hat ve cilt vb. dallarda öğrenimyapılmaktadır. Gerek orta gerek yüksek öğrenimİstanbul Büyükşehir B<strong>el</strong>ediyesi Şehir Müzesi’nden 4165 envanter numaralı, “Bir fincan kahveninkırk yıl hatırı var” yazılı kahve fincanı.111
- Page 2:
BUSAYIDA061622Türk Hat veCilt Sana
- Page 9:
dan Emin Barın’ın pergament cil
- Page 12:
Rahmetli Necmettin Okyay üstadın
- Page 17:
Kutsal kitabı yazan hattatların r
- Page 21 and 22:
min üzerine yeşil renk altın kul
- Page 23 and 24:
Resim 3- Kur’an-ı Kerim’den ik
- Page 25 and 26:
Resim 8- Mekke’de Kabe’nin bir
- Page 27 and 28:
Resim 11- Sandık, Kahire, Memluk d
- Page 29 and 30:
Resim 15- Aslan şeklinde süslü e
- Page 31 and 32:
Resim 18- Erzurumlu Mustafa Darir
- Page 33 and 34:
Her sanatkâr kendi devrinden konu
- Page 35 and 36:
yeni hayat tarzı arasındaki amans
- Page 37 and 38:
midir? Düşüncemize göre meselen
- Page 39 and 40:
Çemberlitaş’ta bir atölye...Ö
- Page 41 and 42:
dığının altını çizenSevan B
- Page 43 and 44:
konudaki çizgileri çok keskin. Ö
- Page 45 and 46:
Ord. Prof. Dr. A. Süheyl Ünver, T
- Page 47 and 48:
*** SÜNBÜL EFENDİMNÂME ***[1] S
- Page 49 and 50:
nin” demiş. Fakat [Mehmed Bey] a
- Page 51 and 52:
---Bu cihân bâğına geldim bir m
- Page 53 and 54:
çabuk geçtiği nişâneleri. Meza
- Page 55 and 56:
lâne-i fakîrânesine eczâcı Uğ
- Page 57 and 58:
Çanakkale’nin tarihi yaklaşık
- Page 59 and 60: iki yakasında da tarih boyunca bir
- Page 61 and 62: Bir kahramanlık örneği olan 57.
- Page 63 and 64: Çanakkale seramikleri, Avrupa’da
- Page 66 and 67: “Bugün yüzlerce yıldır yaşam
- Page 68: anlıyorsunuz. Emek ve uzunca bir s
- Page 72 and 73: Çağdaş Sanatı DönüştürenKla
- Page 74 and 75: la bu halının desenini tasarlayan
- Page 76 and 77: leyen, genellikle kuşlar ve kartal
- Page 78 and 79: Hoca Ahmet Yesevi Türbesidan Müsl
- Page 80 and 81: tirdiği gibi dış payanda sistemi
- Page 82 and 83: Âsâr-ı KadîmeHatice ÜRÜN*Geç
- Page 84 and 85: Hoca Ali Rıza tablosuzele duyulan
- Page 86 and 87: si düz ve küçük deliklidir. Bu
- Page 88 and 89: Hamdullah’ın üslubunu oğlu ve
- Page 91 and 92: Modern Masallar Diyarı:Dubai ve Ab
- Page 93 and 94: Bedevilik’ten Modernizme Uzanan Y
- Page 95: dislik harikası bu şehir nasıl o
- Page 98 and 99: Dubai Körfezi, Rüzgar Kuleleri, a
- Page 100 and 101: İSMEK Hat Usta Öğreticisinden El
- Page 102 and 103: kıraatine hizmet etmesi için ilah
- Page 104 and 105: 104
- Page 106 and 107: Geçmişten GünümüzeTürk El San
- Page 108 and 109: lanmış traş önlükleri ve ört
- Page 112 and 113: neksel Sanatlar Bölümü’nce 20.
- Page 114 and 115: Kitaba İşlenen Medeniyet;Türk Ci
- Page 116 and 117: “Divân”, Niyazi Mısrî, A 384
- Page 118 and 119: “Takvîm al-Tevârih”, Mustafa
- Page 120 and 121: Galata Mevlevîhânesive Kitabeleri
- Page 122 and 123: Galata Mevlevîhânesi, kuruluşund
- Page 124 and 125: Adile Sultan SarnıcıMevlevîhâne
- Page 126 and 127: Ağacın KalbineHat İstiflerini Do
- Page 128 and 129: Kadim ZamanlarınKadim Şehri:Ahlat
- Page 130 and 131: geçen Ahlat, 1040 yılından Selç
- Page 132 and 133: isi göz önünde yapılarak var ed
- Page 134 and 135: Kahramanmaraş'taCeviz Oyma Sanatı
- Page 136 and 137: caktır.” diyen Gülaçtı, minbe
- Page 138 and 139: Ebru; milli kültürümüzün ve ge
- Page 140 and 141: Tarih Kokan Bir Mekan:Kayseri EviYa
- Page 142 and 143: leri gözden kaçmıyor... Bebek ka
- Page 144 and 145: Fırçasız RessamMetin AKARSLANAy
- Page 146 and 147: tarzı resim kopyaları yapar. Deko
- Page 148 and 149: Mimar Sinan'ın Osmanlı veBizans'
- Page 150 and 151: ir yerleşim sonucu işyerlerinin
- Page 152 and 153: Eser: Vildan BaydemirBarış, Aşk,
- Page 154 and 155: Büyülü Resim SanatıHatZübeyde
- Page 156 and 157: İstanbul 2010’a İSMEK'tenGöz K
- Page 158 and 159: Kadim ŞehirlerİSMEK'te BuluştuHa
- Page 160:
İSMEK EL SANATLARI DERGİSİ YAZI