01.09.2021 Views

KUŠ! septembar 2021.

You also want an ePaper? Increase the reach of your titles

YUMPU automatically turns print PDFs into web optimized ePapers that Google loves.

PRIČE IZ DUGOG 19. VEKA

Godina je 1880. i u Parizu se planira osnivanje Muzeja

primenjene umetnosti čiji bi izgled trebalo da opravda

namenu institucije. Država bira najbolje majstore koji će raditi

na izgledu buduće ustanove, a za dizajn vrata biraju manje

poznatog, ali veoma talentovanog dizajnera dekorativnih

predmeta, Ogista Rodena. Narudžbina ovih vrata ostaće

upamćena kao tačka preokreta u životu i karijeri danas

čuvenog skulptora, koji je te 1880. godine još uvek bio malo

poznat umetnik i skulpturom se bavio uglavnom privatno, za

svoju dušu.

Dobivši dovoljne količine novca i studio za rad, Ogist

Roden kreće u misiju stvaranja vrata prigodnih za budući

muzej. Od mladosti vođen željom da postane vajar (ali

odbijen na prijemnom ispitu pariske Akademije), opčinjen

Mikelanđelom kojeg je smatrao najvećim majstorom

skulpture i svojim idolom, Roden je odlučio da svoje vajarske

snove pretoči u jedan fukcionalan predmet – vrata, čiju će

površinu ispuniti mnoštvom različitih figura. Zbog toga nije

čudno što je inspiraciju potražio upravo u sećanjima na svoje

putovanje u Italiju i jedna druga nadaleko poznata vrata čijem

je imenu kumovao sam Mikelanđelo. Prilikom posete Italiji

1875. godine (pet godina pre primanja narudžbine), u Firenci,

Roden je ostao fasciniran vratima krstionice koju je sredinom

15. veka izradio Lorenco Giberti, a koja je Mikelanđelo potom

nazvao Vratima Raja.

Ali umesto raja, devetnaestovekovni umetnik inspiraciju je

potražio u njegovom naličju. Šest metara visoka, četiri široka i

metar duboka vrata, stvarana u Rodenovom studiju od 1880.

sve do njegove smrti 1917. godine, postala su monumentalna

skulptorska interpretacija scena pozajmljenih iz Danteovog

Pakla. Dekadencija, nemoral, slobodna seksualnost i različite

vrste greha, u isto vreme teme ovog spisa, ali i evropske

umetnosti druge polovine 19. veka, pronašle su svoj put do

Rodenovog dela na kojem će raditi punih 37 godina i koje je u

očima autora verovatno ostalo nedovršeno. Roden je Vrata

Pakla opisao kao Nojevu barku svojih ideja u čiju je površinu

utkao sve fantazije, strahove i snove koji su opsedali kako

njega, tako i njegove savremenike, buduću publiku vajara koji

je u tom trenutku zakoračio na prag svoje slave.

Na Vratima Pakla Roden je radio

celog života, što je osujetilo

prvobitni plan da se ona nađu na

ulazu u Muzej primenjene umetnosti.

Šteta ipak nije bila velika jer muzej

nikada nije izgađen, što je srećna

okolnost, s obzirom na to da ih je

umetnik osmislio tako da ona uopšte

i ne mogu da se otvore. Umesto

funkcionalnosti Roden je odabrao da

formom vrata prikaže monumentalnu

skulpturalnu celinu koja se danas

može videti u vrtu njegovog muzeja u

Parizu.

Na Vratima Pakla rođene su mnoge ideje koje će kasnije,

iskočivši iz njihove površine i oslobodivši se postamenta,

prerasti u samostalne skulpture. Menjajući medij u kojem

ih je stvarao, Roden je pojedine figure osmišljene kao deo

celine tokom života razvijao u nezavisna ostvarenja koja

će s vremenom postati simboli njegove umetnosti. Osim

Mislioca, čija se povijena figura nalazi na središnjem mestu

nadvratnika, a koji će posetioca Rodenovog muzeja dočekati

u punoj veličini nedaleko od Vrata, jedna od najznačajnijih

ideja ovde začetih jeste predstava prokletih ljubavnika, Paola

i Frančeske.

Legenda kaže da su 1285. godine ljubavnici Frančeska

da Rimini, udata za plemića Đovanija Malatestu, i njegov

brat Paolo Malatesta uhvaćeni u prevari i nastradali od

ruke prevarenog muža. Ovaj istorijski događaj, pomalo

romantizovan, prešao je u legendu, a iz legende je stigao i na

stranice Danetovog Pakla, odakle ih je Ogist Roden pozajmio

kao inspiraciju za jedno od svojih najpoznatijih dela. Jer,

nekoliko stotina metara dalje od Vrata Pakla, unutar muzeja

nalazi se skulptura čija je provokativna lepota autora učinila

slavnim, a vama je poznata pod imenom Poljubac.

Nekoliko godina Roden je radio na skulpturi, stvarajući

mnoge verzije ovog dela u terakoti, pre nego što je odlučio

da kobni poljubac pretoči u čvršće materijale – mermer

i bronzu. Kada je prva verzija skulpture prikazana javnosti,

kritika nije bila blagonaklona prema ovom inovativnom

ostvarenju. Poza u kojoj je umetnik odabrao da prikaže

ljubavnike činila se isuviše smelom – umesto tradicionalnog

načina predstavljanja Paola i Frančeske u kojima muškarac

preuzima vođstvo (vekovima je ovaj par prikazivan kako

Paolo ljubi pomalo zbunjenu i stidljivu dragu), Roden je

glavnu ulogu dodelio Frančeski. Na njegovoj skulpturi ona

preuzima prvi korak, prebacivši svoju nogu preko Paolovih,

dok ga rukom hvata za vrat i privlači sebi. U isto vreme

Paolova ruka na njenoj nozi gotovo da je jedva dodiruje, dok

je u prvim verzijama skulpture, pripremnim skicama i maketi

u terakoti, ruka potpuno odvojena od devojčine butine.

42 43

Hooray! Your file is uploaded and ready to be published.

Saved successfully!

Ooh no, something went wrong!