Spielzeitheft THEATER BIELEFELD 2013/14 STADT LAND FLUSS

Sacre
rauSchen (GreGor zölliG, uraufführunG)
fiat lux (mauro de candia, uraufführunG)
le Sacre du printempS (mary wiGman) – ein tanzfondS erBe projekt
–
premiere 17.11.13 im Stadttheater
Dieser dreiteilige Tanzabend vereint choreographische Uraufführungen von Gregor Zöllig
und Mauro de Candia sowie die Rekonstruktion von Mary Wigmans Version des Ballett-
Klassikers Le Sacre du Printemps. Die Tanzensembles der Theater in Bielefeld und Osnabrück
sowie Gäste (insgesamt 25 Tänzer) kommen hierfür in einem groß angelegten Kooperations-
projekt zusammen.
100 Jahre nach der skandalträchtigen Uraufführung von Le Sacre du Printemps in Paris wird
die choreographische Fassung von Mary Wigman, eine der wegweisenden deutschen
Tanzschöpfer innen der Moderne, rekonstruiert. Im Jahr 1957 an der Städt ischen Oper Berlin
entstanden, gehört Wigmans Version des Balletts von Igor Strawinsky zu den bis heute
bedeutendsten szenisch- choreographischen Umsetzungen.
Gregor Zöllig und sein Ensemble beschäftigen sich in seinem neuen Tanzstück mit dem
Phänomen des Rauschens. Viele verschiedene Schwingungen zu gleicher Zeit ergeben das
unspezifische und schwer zu bestimmende Spektrum des Rauschens. Dieses lässt sich auf unter-
schiedliche Lebens situationen übertragen, in denen der Mensch einerseits verdichteten, aber
auch schwer bestimm baren Eindrücken ausgeliefert ist.
Der Osnabrücker Chefchoreograph Mauro de Candia wird gemeinsam mit seinem
Ensemble zu diesem Tanzabend die Uraufführung Fiat Lux zu Musik von Arvo Pärt beitragen.
Choreographie: Mary Wigman, Mauro de Candia, Gregor Zöllig / Rekonstruktion Le Sacre du
Printemps: Henrietta Horn / Musikalische Leitung: Alexander Kalajdzic / Bühne und Kostüme: Alfred
Peter / mit den Bielefelder Philharmonikern
Eine Kooperation mit den Städtischen Bühnen Osnabrück. Der Abend wird sowohl in Biele-
feld als auch in Osnabrück zu sehen sein.
»le sacre du PrinteMPs« wird gefördert von tanzfonds erBe –
eine initiative der Kulturstiftung des Bundes
monchichi
compaGnie SéBaStien ramirez / claSh 66 (perpiGnan)
48 49
–
tanzGaStSpiel 01.03.14 im Stadttheater
Die Tänzer und Choreographen Sébastien Ramirez und Hyun-Jung Wang entstammen
unterschiedlichen Kulturen und bilden privat wie auf der Bühne ein Paar. In Monchichi
beschäftigen sie sich mit ihrer persönlichen Geschichte und mit dem Zusammentreffen ihrer
jeweiligen Lebens welten:
Als Migranten der zweiten oder dritten Generation sind wir mit dem Phänomen der Interkultura-
lität konfrontiert. Das bringt Fragen zu Anhaltspunkten, Wertvorstellungen, Verhaltenskodex und
anderen gesellschaftlichen Referenzen mit sich, immer wieder geht es auch um den Bezug zum Ande-
ren, zum Gegenüber. Wir haben vielleicht ver schiedene Erwartungen, aber selbst, wenn wir das gleiche
Ziel ver folgen: Wie erreichen wir es gemeinsam?
Der Kulturschock ist Teil unseres Lebens: die Neugier, die Begeisterung, das Abgrenzen, die
Angst. »Was bist du?« Eine schwer zu beantwortende Frage, zu oberflächlich, aber sehr geläufig.
Worauf soll man sich beziehen? Auf einen Reisepass? Auf das Gefühl der Zugehörigkeit? Auf das Lieb-
lingsgericht, die Musik, mit der man aufgewachsen ist? Irgendwie auf all das. In unserem Leben
sammeln wir Identitäten an, wir werden vielschichtig.
Sébastien Ramirez gründete 2007 seine Kompanie Clash 66 in Perpignan. Bereits im
Namen der Gruppe bringt der Choreograph die Vielfalt der Kulturen zum Ausdruck, die ihn
beeinflusst haben. Seine Tanzsprache bildet eine perfekte Symbiose aus zeitgenössischem Tanz
und Hip-Hop-Elementen. Sébastien Ramirez war 2012 die große Entdeckung des Internationa-
len Choreo graphen-Wettbewerbs in Hannover. Mit seinen Stücken geht er mittlerweile welt-
weit auf Tournee, u. a. in Südafrika, Ecuador, Taiwan und Südkorea.
Konzeption, Choreographie, Tanz: Sébastien Ramirez, Hyun-Jung Wang / Bühne: Ida Ravn