Leo März 2018

MUSIK
KLUBMUSIK
Zurück zum Kern:
Fritz Kalkbrenner
Fritz Kalkbrenner war der, der sang
bei den Kalkbrenner-Brüdern, die mit
„Sky and Sand“ zusammen den Durchbruch
schafften, sich dann aber recht unterschiedlich
weiterentwickelten.
FOTO: C. BLAKE
Beide waren höchst erfolgreich, Paul
Kalkbrenner mit meist instrumentalen
technoiden Tracks und lustigen Liednamen
(u. a. „Der Buhold“), Fritz war ungleich housiger
und seine Lieder kamen mit Gesang
und einer großen Portion Melancholie daher.
Und beim letzten Album auch noch Bläser,
etwa beim Hit „Back Home“. Das ist jetzt
anders.
„Wenn du so einen richtigen Stomper hast,
musst du nicht auf Teufel komm raus einen
Text dazu suchen. Da habe ich gesagt:
Scheiß drauf, das mach ich jetzt nicht
mehr“, verrät er. Ohnehin hat Fritz nie zuerst
den Text geschrieben, zuerst kamen die
Beats. „Da existieren so (Text-)Fragmente,
die man sich da so raufbiegen kann. Aber
bei manchen Sachen passt das einfach
nicht. [...] In der Beliebigkeit oder im Pomp
wollte ich nicht enden. Wo man sagt: Da
hätten auch 18 Spuren weniger gereicht.
Da hat es geklemmt. Dann sitzt du da und
bist genervt und frustriert. Dann sagte ich:
O. K., kehren wir doch mal zu dem Kern der
Sache zurück.“ Sprich: zur instrumentalen
Musik. Und das funktioniert hervorragend!
Sein neues – fünftes – Album „Drown“ überzeugt
mit klubbigen und extremst hörbaren
Tracks, unsere Anspieltipps sind „Enter“,
„Run“, „Lose“ und „Seek“. *rä
www.blu.fm/gewinne
BARDE
Soulig: George
Ezra poprockt
„Meine Arbeitsweise beim
Songwriting ist: einfach die
Klappe halten und machen“,
sagt er schulterzuckend. „Das
Gleiche gilt auch für Auftritte.
Ich werde nicht nervös, ich gehe
einfach auf die Bühne und singe.
Ich hebe doch jetzt nicht ab, nur
weil ich Musiker bin. Ich bin nur
ein Typ mit einer Gitarre, nicht
mehr. Wenn dann irgendwann
alles schiefgeht, komme ich
auch nicht so sehr wie ein Depp
rüber.“ Zum Deppen macht sich
der Mann mit der kernigen Stimme
nie. Auch das neue Album
„Staying at Tamara’s“ unterhält
und überzeugt vollauf. Klasse! *rä
KLUBMUSIK
George FitzGerald
Sein zweites Album „All That Must Be“ ist
wirklich ein Werk, das die Messlatte für all
die anderen – ungleich populistischeren –
House- und Elektro-Produzenten sehr hoch
legt. Der Brite zeigt auf Stücken wie „The
Echo Forgets“, wie man Melancholie tanzbar
verarbeitet, ohne dabei als Drama Queen
unterzugehen. Besonders hervorzuheben ist
auch „Half Light“ mit Tracey Thorn, der Ex-
Sängerin des Duos Everything but the Girl. Sie
singt auf einem der wenigen Stücke mit Text
(Vocal-Spielereien gibt es durchweg), was das
housige Album wunderbar abrundet. Unsere
weiteren Anspieltipps sind „Two Moons Under“
und „Frieda“. *rä
DIVA
Annie Lennox
auf Vinyl
Gleich zwei der Alben
der Eurythmics-
Sängerin erscheinen auf
LP. Beide Alben, „Medusa“
und „Diva“, warfen eine
Reihe großer internationaler
Hits ab, u. a. „No More
I Love You’s“, „Why“ und
„Little Bird“, die zeigten,
dass Annie auch nach den
Eurythmics eine stimmstarke
Größe ist, mit der man
rechnen kann und auch will.
Und jetzt gibt es Annies
Solowerke nach und nach
auf Vinyl, denn Kunst will
gesammelt werden – und
zelebriert. *rä