rik April 2018

MUSIK
FOTOS: IAN DEVANEY
INTERVIEW
LISA STANSFIELD
Vier Jahre nach ihrem erfolgreichen
Album „Seven“ meldet
sich die Soulkönigin mit dem Album
„Deeper“ zurück. Und kommt auf Tour!
Du arbeitest von Anfang an mit Ian Devaney
zusammen, auch bereits lange
bevor ihr geheiratet habt – schon in
eurer ersten Band Blue Zone mit Andy
Morris …
Ich war 14, als wir uns bei einer Aufführung
in der Schule zum ersten Mal getroffen
haben. Er war in der Schulband und ich eine
Cabaret-Sängerin. Aber richtig kennengelernt
haben wir uns erst, als ich gerade 18
war und mich mit einem Typen in einem Pub
verabredet hatte. Und der war so langweilig!
Gerade, als der kurz auf der Toilette
verschwand, tauchte Ian auf – mit Andy. Ich
rief: „Helft mir! Bitte kommt her, setzt euch
zu mir!“ Dann begannen wir sofort, über
Musik zu reden – und so wurde die Band
gegründet.
Wenn man mit seinem Musikpartner
ein Leben teilt, ist man dann ständig
dabei, neue Lieder zu schreiben?
Wir haben wortwörtlich hunderte Songs –
wir schreiben immer. Es dauerte zwei Monate,
das alles für dieses Album durchzugehen,
auch die Fetzen, die wir auf unseren Handys
aufgenommen haben und die betrunkenen
Messages … (lacht) Es ist wirklich ein Horror,
alles, was du auf dem Handy hast, durchzuarbeiten,
wenn du schon vorher weißt, dass
die Hälfte davon Müll ist. Aber da sind dann
eben auch Diamanten dazwischen.
Nicht nur das Cover von „Ghetto Heaven“,
sondern auch viele Tracks wie
„Everything“ oder „Desire“ erwecken
den Eindruck, dass ihr für „Deeper“ mit
eurem Kopf in den späten 80ern und
frühen 90ern wart.
Ich würde es auch so beschreiben. Das erste
Album war ja letztlich der Geburtshelfer
für alle folgenden – deshalb haben sie bis
heute vieles von diesem genetischen Code
mitbekommen und weitergegeben.
Im Song „Hercules“ ist ein Sample von
John Carpenter!
Es ist aus „Assault – Anschlag bei Nacht“.
Darum sage ich am Ende des Songs auch
„Got a smoke?“ (lacht) Es ist das Einzige,
was einer der Charaktere, Napoleon, im ganzen
Film spricht. Die Jungs wussten nicht,
dass ich es sagen würde und wir haben
nur noch gelacht! Wir wollten dieses kleine
Stückchen aus dem Soundtrack schon
lange in eines unserer Lieder packen, es war
nur eine Frage, wann es passieren würde
– und hier passte es, denn es ist ein sehr
tougher Song. Und John Carpenter gab uns
die Freigabe, weil er unser Lied offensichtlich
mochte.
Ein weiteres Lied, das mir auffiel, ist
„Just Can’t Help Myself“, bei dem die
Hi-Hats und die Snare aus dem Drum
& Bass-Kosmos sind …
Ich liebe dieses Lied, denn es ist dadurch so
edgy. Es geht in dem Stück auch ursprünglich
um Abhängigkeit. In vielen dieser Songs
geht es um mehr, nicht nur um Liebe, auch
wenn es so scheinen mag. Du kannst von
Liebe abhängig sein wie von Koks oder
Alkohol oder Zigaretten – und ich habe es
damals über Zigaretten geschrieben, weil ich
sie nicht aufgeben konnte.
Hast du es denn mittlerweile geschafft?
Ja, schon vor neun Jahren!
Die Basis eurer Musik kommt zu einem
großen Teil aus der Klubwelt – es wird
also bestimmt auch wieder Remixe
geben.
Ja, es sind auch schon welche in Auftrag
gegeben. Allerdings mag ich es nicht, wenn
man einfach nur das Tempo erhöht und der
Groove verloren geht. Sie sollen nicht so wie
die Originale sein, aber sie so zu ändern, dass
nichts davon übrig bleibt, finden wir dumm.
Wenn keine Melodie oder gar keine Stimme
mehr dabei ist … Aber es gibt einige, die gute
Remixe machen können.
*Interview: Christian K.L. Fischer
Lisa live
1.5. München, Philharmonie, 4.5. Leipzig,
Haus Auensee, 5.5. Hamburg, Mehr!-
Theater, 6.5. Berlin, Friedrichstadt-Palast,
8.5. Stuttgart, Theaterhaus, 10.5. Frankfurt,
Alte Oper W-Festival, 11.5. Düsseldorf,
Capitol Theater, 13.5. Hannover,
Theater am Aegi